<p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">《巴黎雅吹》》风情篇</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">《振动之源》</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">——奥利维耶·达索尔摄影展览</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 李寿平 文/ 摄影 </span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 2026年9月13日，我去卢森堡公园看“巴黎的节日”彩装游行，由于人太多，我便先来到卢森堡宫旁边的展览大厅，这里有一个摄影展览，标题是《振动之源》奥利维耶·达索尔摄影展览。展出作品分三个部分，全部为抽象的摄影作品。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 在简介中得知，作者是法国国会议员，是达索集团的企业家，另一方面却是一名摄影艺术家。业内人士称他为“画光的人”。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 他这次在参议院橘园展厅展示他的作品，是一次有益的尝试。他平常用美能达（Minolta） SRT 101相机拍摄，喜欢光怪陆离的立面及镜像，还喜用传统的多底叠加的集成效果，是小时候受到感染的。他说:“叠加是一种将主体的多个框架升华为一个框架的方式，创造出自己的，乍一看是共同的。对我来说，她是这个过程中的中间人。”他喜欢在不同的距离和水平上展示肉眼看不见的美，眩目晃动的光影和镜像更是感动他的源头。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 他强调摄影首先是一种与情感相遇的艺术，要随时准备捕捉瞬间之光所蕴含的诗意。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 这次展出的作品用小镜框装成，布置成一画面墙。一些作品放大用有机玻璃装置立于地面，使观者能对比欣赏。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 他的名字在摄影界很少有人知道，但是却有不少作品被博物馆和美术馆收藏。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 奥利维尔在展出的一些作品的取景和技巧方面，我以前也曾用过，现在用手机拍摄更能抓住一些精彩的瞬间。可惜我不是大咖和名人，没有机会展出那些作品，只在美篇上晒晒而已！</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">(2026年9月17日于花都东隅)</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">展标</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">作者和夫人</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">放大的作品</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">一幅作品放大成三幅分置</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">放在地上的平面装置</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">展厅一角</span></p>