参观扬州博物馆之玉见汉江

龙王

2026年5月初，去扬州看望外甥女，期间参观扬州博物馆。在玉器馆拍了一些照片，特编辑此篇供朋友们共赏。 扬州市，古称“广陵”“江都”“维扬”，江苏省辖地级市，地处江苏省中部地区（苏中），位于长江北岸、江淮平原南端，是长江三角洲中心区城市，东部与盐城市、泰州市毗邻，南部濒临长江，与镇江市隔江相望，西南部与南京市相连，西部与安徽省滁州市交界，北部、西北部与淮安市接壤，总面积6591平方千米，其中陆地面积4908平方千米，水域面积（不含湿地面积）1683.21平方千米。截至2025年2月，扬州市辖3个区、1个县，代管2个县级市。2024年末，扬州市常住人口458.68万人，常住人口城镇化率为73.5%。扬州市历史悠久，是首批24座国家历史文化名城之一。自公元前486年吴王夫差开邗沟、筑邗城始，已有2500多年建城史。隋开皇九年（589年）始称“扬州”，并延续至今。扬州市是长三角产业科创高地和先进制造业基地、国际知名文化旅游目的地，还是南京都市圈紧密圈城市和长江三角洲城市群城市，国家重点工程南水北调东线水源地，有着“淮左名都，竹西佳处”之称。在中国历史上，扬州因其独特的地理位置和优越的自然环境，自汉代至清代几乎经历了通史式的繁荣，并伴随着文化的兴盛。扬州有着“中国运河第一城”的美誉，大运河扬州段入选世界文化遗产名录。 扬州博物馆（Yangzhou Museum），位于江苏省扬州市邗江区文昌西路，由扬州中国雕版印刷博物馆、扬州博物馆新馆组成（简称“扬州双博馆”），是国家AAAA级旅游景区、全国爱国主义教育示范基地。扬州博物馆初建于1951年下半年，原址在史公祠内，1987年10月迁入扬州著名古刹“天宁寺”。天宁寺系清代扬州八大丛林之首，有“江淮寺冠”之称。康熙、乾隆皇帝数次南巡，均驻跸寺内，今门前尚存“御码头”。曹雪芹的祖父曹寅曾奉命在寺内刊刻“全唐诗”，文学名人孔尚任和书画家石涛、金农、郑板桥等也先后客居寺内。扬州双博馆占地总面积50000平方米，建筑面积25000平方米，展区面积10000平方米，文物库房面积5000平方米，办公区3000平方米，公共服务区7000平方米。馆内设有广陵潮—扬州城市故事厅、扬州八怪书画厅、馆藏明清书画厅、国宝厅、扬州古代雕刻厅、中国雕版印刷展厅、扬州雕版印刷展厅和一个临展厅计八个展厅。截至2022年，馆藏文物143874件/套，珍贵文物1529件/套，年度观众总数180400人。扬州双博馆定位为扬州地区最大的文物收藏中心、文博学术研究中心、市民文化休闲中心、青少年文博爱国主义教育基地。讨论开放后的扬州双博馆已经成为扬州文化建设的标志性建筑，成为展示扬州传统文化和现代文明最重要的窗口之一。 玉见江汉——武汉博物馆藏玉器精品展 玉见江汉——武汉博物馆藏玉器精品展 前言 玉，石之美者也，承载着华夏民族的文化基因，以温润之光，照见中国人深邃的精神世界。从新石器时代沟通天地的礼器，到商周时期象征权力的圭璧；从汉代祈愿不朽的葬玉，到唐宋以后融入文人雅趣和市井生活的佩饰、文玩……玉器的形态与功能，虽随时代流转而逐渐变化，但其内核始终映照着古人永恒的精神追求和理想寄托。"故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。"昔日，扬州、武汉一水相连、文脉相系、同气连枝；今朝，江汉气象与维扬风雅再度相遇，共呈一场跨越江河的玉器雅集——"玉见江汉"。自古以来，扬州素有"和田玉，扬州工"之誉，琢玉之艺名满天下；而武汉博物馆所藏玉器精华，上迄远古，下至明清，彰显长江文明风范。二者辉映，美玉各成其韵，光华彼此照亮。此展不仅是两城两馆的文化交流，更是一场跨越时空的文明对话与时代回响。岁月无声，惟玉能言。让我们共同步入展厅，领略山川精华，触摸历史脉搏，感悟文明曙光，于方寸之间，见天地，见匠心，见自己。 青玉兽面纹象耳方觚，清，武汉博物馆藏 玉器发展简史表从新石器时代的孕育期一直到元、明、清时期的鼎盛期一览无余。 青玉“喜鹊登梅”如意，清，武汉博物馆藏 青白玉螭龙纹双环耳扁瓶，清，武汉博物馆藏 白玉人物船，清，武汉博物馆藏 白玉“白马负经”摆件，明，武汉博物馆藏 青玉瑗，汉，武汉博物馆藏 青玉蒲纹瑗，汉，武汉博物馆藏 玉钺，新石器时代，武汉博物馆藏 礼仪用玉——天地圣灵新石器时代早期华夏先民已掌握玉石甄选与加工技术。至晚期阶段，玉器被赋予超自然属性，发展为宗教礼仪核心器物。《周礼》系统确立了"六器"礼制体系，规范璧、琮、圭、璋、琥、璜的形制与祭祀等级，将用玉制度纳入国家典章。玉质斧、钺等非实用仪仗器物通过制度性规范，专属化为王权象征与巫觋法器的物质载体。这种制度建构推动玉器功能发生本质转变：从原始工具演进为兼具道德教化、宗教仪轨和政治权力表征的精神性礼器，标志着中国古代玉文化完成了从物质器具向意识形态符号的范式转型。 左上：玉璇玑，新石器时代（约公元前10000～前2000年），真径14cm，孔径 6.5cm，扁平环体，外侧边缘有三个同向旋转的脊牙．一面光素，另一面有条明显的切割痕。右下：玉璇玑，体扁平，形似变形的环，外缘有向同一方向旋转的锯齿状凸脊，有的其间雕刻扉棱一样的小齿，亦称牙壁。其几何形态的造型极具动感，和谐而有韵律。"璇玑"二字，源出《尚书· 舜典》:"在璇玑玉衡，以齐七政。"故有人认为此器作观测天文现象用，也有人认为，这类器多发现在自古以来灾害严重的地区，加之其形又作旋转状，故其用途可能是古人祭祀水风的崇拜物、以防天灾降临。 玉璇玑，新石器时代，武汉博物馆藏 右上：玉琮 玉琮，内圆外方的筒形玉器。《周礼》中以其作为祭地神之器。其造型似是印证古时"天圆地方"之说，最早的玉琮见于安徽潜山薛家岗第三期文化，至新石器时代中晚期在良渚文化最为发达。商周时期玉琮数量不多，形体较矮小，多光素无纹，春秋战国时期其造型与西周相近，汉代玉琮已不再制造。宋以后出现了仿古玉琮，其上饰有当时流行的纹饰。明末至清代的仿古玉琮则以仿商周素面矮体玉琮为多，但多古意不足。左下：神面纹玉琮新石器时代（约公元前10000～前2000年）上部直径9.5cm，下部直径 9. 2cm，高 9cm外方内圆柱体，上宽下略窄，褐黄色，局部有黄白沁。图案以横线截成两节，每节均以四角为人面部的中心线、四面凹槽为界雕刻出八个简化的神面纹。两排平行线棱象征神所戴的"羽冠"，刻圆眼，一转角长方凸块为嘴。后人在琮孔内嵌一圆桶形铜盒，上有镂空西番莲纹盖，盖中有一圆孔，盖边缘饰缠枝莲纹及绳纹，或作为香熏使用。 神面纹玉琮，新石器时代，武汉博物馆藏 青玉琮，西周，武汉博物馆藏 青玉谷纹圭，明，武汉博物馆藏 三孔玉钺，新石器时代，武汉博物馆藏 双孔玉铲，商，武汉博物馆藏 玉璜的历史发展 中国最古老的玉器形制之一，《周礼》载："以玄璜礼北方。"距今约7000年的河姆渡文化出土过4件残缺的玉璜，到马家浜时期玉璜初具雏形，崧泽文化时期，璜数量增多，良渚时期，玉璜的质地和加工非常精美。殷商时期，玉璜是重要的佩饰件和礼仪用品。有些玉璜可复合为璧或环，也可以单独作为佩饰，西周的玉璜沿袭了商代的风格，并发展成组佩饰件。春秋早期，玉璜趋向小巧，春秋以后，璜多饰以动物形象，并以龙、虎居多。战国早期，玉璜器形开始发生显著变化，镂空透雕的采用使得玉璜更趋精美。秦汉时期，大多数的玉璜保持着装饰的功能，而少数玉璜则为祭祀用品。两汉时期玉璜趋于式微。魏晋时期偶见玉璜，此后，玉璜趋于消失。左下：鱼形玉璜西周（公元前11世纪～前771年）长7.5cm，厚0.3cm。青玉质，嘴及鱼鳍处有褐色浸蚀。玉质细腻，晶莹润泽。弧状扁平体，双面雕琢，斜刀琢磨出鱼眼、鱼鳍，尾部双面刃。鱼嘴及尾间各有一对穿喇叭形小孔，供穿系悬挂之用。 左：白玉璜，战国，武汉博物馆藏右：鱼形玉璜，西周，武汉博物馆藏 白玉蝉 汉（公元前206年～公元220年）长4.5cm，宽1.9cm白玉质，局部有黄沁。扁平蝉形，采用简单的阴刻线刻出蝉首、腹、背、双翼尾等细部轮廓，头部双目外凸，尾端呈三角状。下："生以为佩，死以为含"的玉蝉蝉在古代先民的心中，是一种神秘而圣洁的灵物。蝉在最后脱壳之前，一直生活在污泥浊水之中，等脱壳化为蝉时，飞到高高的树上，只饮露水，故而古人认为"蝉蜕于浊秽，以浮游尘埃之外，不获世之滋垢"，对其十分推崇。同时，蝉能入土生活，又能出土羽化，汉代以来，皆以蝉的羽化比喻人能重生。将玉蝉放于死者口中称作含蝉，寓意精神不死，再生复活，而把蝉佩于身上表示高洁。所以玉蝉既是生人的佩饰，也是死者的葬玉。 白玉蝉，汉，武汉博物馆藏 青玉双螭纹璧 明（公元1368～1644年）直径 12.7cm，孔径 3.6cm青玉质，双面雕刻，正面璧孔两侧各浮雕一蟠螭纹，首尾追逐，另一面饰四组凤纹，凤颈凤尾相互勾连缠绕。此器为明代玉璧的典型作品，雕刻立体感强，体姿动感十足，充满活力。 青玉双螭纹璧，明，武汉博物馆藏 玉璧、玉瑗、玉环的区别 玉璧，扁圆形，中部有孔，是中国古代用于祭天的礼器，也是玉器中出现最早并一直延续的器类。其边称"肉"，孔称"好"。战国至两汉是其鼎盛时期，用玉选料讲究，制作工艺精细，花纹形式多变，饰纹种类极为丰富。一般分为拱璧和系璧两类，前者为礼器，后者为配饰。与玉璧同属圆环形的还有玉瑗、玉环。它们的区别在于边和孔径的大小不同。《尔雅·释器》曰："肉倍好，谓之璧；好倍肉，谓之瑗；肉好若一，谓之环"。玉璧中心孔径小于边宽，玉瑗中心孔径大于边宽，玉环中心孔径与边宽相同。 左：青玉蚕纹环，战国，武汉博物馆藏右：谷纹玉璧，汉，武汉博物馆藏 左：白玉螭纹璧，清，武汉博物馆藏右：青玉螭纹璧，明，武汉博物馆藏 玉斧 新石器时代（约公元前10000～前2000年）长13cm，最宽处3.5cm淡绿色玉质，受沁呈鸡骨白色。长条形，略扁，刃部呈前凸的弧状，斧顶略窄，近顶部有一对穿圆孔。此器有一定的厚度和重量，刃部锋利，表面光滑，磨制精细，显示出玉斧由实用工具向礼仪用器的转化。 青玉兽面纹斧 明（公元1368～1644年）长20cm，最宽处6.8om青玉质，扁平体，双面刃、局部有绺及褐色浸蚀。顶部雕一伏卧虎，以内饰兽面纹的阴刻方框分隔上下两部分，上半部边饰勾云纹，下半部稍窄，两侧有对称镂雕蟠螭纹，中间阴刻一排回纹，底边呈月牙形。 青玉兽面纹斧，明，武汉博物馆藏 玉锛商（公元前16～前11世纪）长27cm，最宽处 7.3cm灰黑色玉质，长方扁平体，上窄下略宽，单面刃。正面左边缘略薄，有一道竖阴刻直线和一斜坡凸起的棱，凸棱上下各有一斜对穿孔，器物的四条边棱各有两对三角形小凹槽，近顶端有一圆孔。背面平素无纹。 玉锛，商，武汉博物馆藏 知识点拓展 和田玉，因产于新疆和田而得名，又称"软玉"，俗称"真玉"，是中国的主要玉雕材料。玉质细密，色泽温润，油脂感强，硬度较高，雕琢制成的玉器，经盘玩后会产生一种宝光是其他地区所产玉质所不能媲美的。和田玉按色泽可分为：白玉、黄玉、青玉、糖玉、墨玉、碧玉、红玉等多种；按所产区域不同可分为山料、山流水料、戈壁料和籽料。山料指山玉，指产于山上的原生矿，山流水料指较原生矿近的水中玉石，戈壁料是指在荒漠戈壁上的玉石，籽玉指原生矿剥蚀被流水冲刷搬运到河流中的玉石，常为卵形，块小，表面光滑。 玉斧，商，武汉博物馆藏 玉斧，新石器时代，武汉博物馆藏 陈设玉器——巧夺天工陈设玉器特指专供观赏陈设的玉制艺术品。其雏形最早可追溯至战国至秦汉时期，宋辽金元时期逐渐盛行，明清时期步入鼎盛。此类玉器主要包含装饰摆件与仿古礼器两大类别，另有玉制碗盏、壶瓶等生活器皿及笔掭、水洗等文房用具，虽形似实用器具实则专为观赏打造，故同属陈设玉器范畴。此类作品体量较大，常运用圆雕、浮雕、镂雕等立体技法，题材涵盖历史典故、神话传说、山水意境、祥瑞纹饰等，在玉料上追求书画艺术的意境表达与文人雅趣的视觉呈现。 玉铲，汉，武汉博物馆藏 玉铲，周，武汉博物馆藏 左：糖白玉“龟鹤延年”摆件，清，武汉博物馆藏右：俏色蜻蜓菱角玉摆件，清，武汉博物馆藏 左：青玉鸳鸯摆件，清，武汉博物馆藏右：白玉“喜鹊登梅”摆件，清，武汉博物馆藏 白玉"达摩渡江"插牌清（公元1644～1911年）长6.5cm，宽5.5cm白玉质，圆形，插牌正面江水翻卷，达摩身披袭裟，双手持钵，脚踏一片苇叶立于江面，抬头仰望，空中神鸟口衔一串佛珠向他飞来。达摩是中国佛教史上带有神奇色彩的人物，他以《楞伽经》为依据，提出了新修行方法，后经几代的传承和发展，到唐代形成佛教中的重要派别——禅宗。此器纹饰运用浅浮雕手法，构思巧妙，品相完好，制作精良。 左：白玉达摩渡江插牌，清，武汉博物馆藏右：白玉龙纹插牌，明，武汉博物馆藏 碧玉松竹凤纹花插，清，武汉博物馆藏 白玉透雕龙纹包金插屏 明（公元1368～1644年）白玉透雕龙纹包金插屏，长13cm，宽8.5cm白玉质。长方片状，双层透雕龙纹，龙张牙舞爪，气势非凡。反面在一木板上用珊瑚、螺钿嵌绘成花卉纹。插屏四周用鎏金铜饰包边。明代插屏用料多为白玉、青玉和碧玉，双面工少见。此屏构图舒朗饱满，富有生气，为玉插屏中的精品。 左：青白玉和合二仙插牌，明，武汉博物馆藏右：白玉透雕龙纹包金插屏，明，武汉博物馆藏 右上：玉山子 山子即雕刻山林景观，其取景、布局，到层次排列都表现和渗透着绘画的章法。金元时代的作品，以山林、雄鹿、柞树、人物为题材，有秋山玉之称。明代多以山石树木为主要内容。清代玉山雕琢受清初"四王"（王时敏、王鉴、王翚、王原祁）画风影响很大，多以山水人物及历史故事为题材。山石布局讲究均衡稳重，层林叠起，意境清淡，因而在雕造时力求古朴庄重，用刀平稳，转折圆润。右中：山子上的"象耕乌耘"故事相传尧当政之时，历山土质肥沃，人们竟相来此垦荒，众人时常争斗，舜将土地平分于众人，自己在荒地上垦田，大家为之感动，于是不再争斗而互相礼让。此事感动了上苍，遗象群下山相助舜建筑房屋和拉犁开荒。等到庄稼苗儿出土后，野草混生，小鸟群集将杂草啄净。尧正在选择接班人，听说此事后便带着随从来考察舜。玉山子左侧山石之上的两人即尧与随从，下面低首者就是舜。左下：玉摆件玉摆件大体出现于宋而盛于明清，造型有瓶、炉、壶、如意、花瓶、山子、花卉、人物、瑞兽、山水、笔筒、茶具、佛像等。明代的玉摆件多以文人玩物为主，如秋山图、玉山子、人物雕像、小动物等。所用玉料多为和田白玉、青白玉、黄玉、碧玉和墨玉等。清代出现了大型的玉摆件，其做工也更为复杂精细，借鉴绘画、雕刻、工艺美术成就，集阴线、阳线、平凸、隐起、镂空、俏色等多种传统做工及历代的艺术风格之大成，又吸收了外来艺术影响并加以揉合变通，创造与发展了工艺性、装饰性极强的玉器。 青玉“象耕鸟耘”山子，清，武汉博物馆藏 左：青玉巧雕“抚琴图”山子，清，武汉博物馆藏右：黄玉螭龙纹花插，清，武汉博物馆藏 观赏玉——青玉"五子登科"摆件 清（公元1644～1911年）高8cm，最宽处7.5cm青白玉质。弥勒佛手持佛珠呈坐姿，笑容灿烂，喜气吉祥。五个童子形态各异，攀爬于佛身两侧，表情生动。器形规整，线条流畅，人物栩栩如生，极具动感，题材选用中国传统图案"五子登科"。 青玉“五子登科”摆件，清，武汉博物馆藏 上：肖生玉 肖生玉又称"仿生器"，泛指一般动物造型的玉雕，而非仅指十二生肖玉。从新石器时代至清代，肖生玉几乎是一个永恒的题材，大到陈设摆件，小到文玩佩饰，形式多样。表现手法主要为反映动物的特征、习性和形态的刻画，以及所赋予的吉祥寓意，由简到繁，自浅至深，生动传神。明清玉雕图案多有谐音隐喻之意，如马背上踞一猴为"马上封侯"；两支绶带喻为"双寿"；羊表示"吉祥"，鱼表示"有余";雀鹿喻为"爵禄"；蝠鹿表示"福禄"等。明代雕琢刀法刚劲有力，线条棱角分明，但磨工较差，在转角处或细部处理上较为粗糙。清代玉器制造则在乾隆时期达到全盛时期，动物玉雕题材更为多样。右下：黄玉象清（公元1644～1911年）高8.5cm，最宽处11cm黄玉质，站姿，回首，身披搭背，四肢立于万顷碧波之上，造型生动，大气美观。以象为题材的作品在清代是比较常见，有"太平盛世""万象更新"等吉祥寓意。黄玉为玉材中最名贵的品种之一，其色泽由淡黄至深黄不尽相同。清代黄玉作品玉质多属上乘。 左：黄玉观音，清，武汉博物馆藏中：青玉寿星立像，明，武汉博物馆藏右：白玉寿星立像，清，武汉博物馆藏 左：白玉童子骑象摆件，清，武汉博物馆藏右：青玉象，清，武汉博物馆藏 青玉童子牧牛，清，武汉博物馆藏 白玉碗，清，武汉博物馆藏 青玉痕都斯坦菊花纹碗清（公元1644～1911年）高6.2cm，口径12.4cm碧玉质，有黑色墨点，玉质通透晶莹。侈口，深腹，圈足。碗壁极薄，外壁雕菊瓣纹，每瓣菊花纹都磨起圆润的弧度突线，刀工线条有力。此碗造型古雅精巧，打磨平滑光亮，壁薄如纸，于清丽素雅中显出富贵之气。是典型的"痕都斯坦玉"的代表作。 痕都斯坦玉器 又称" 西番玉"" 西番作"。因其制作风格是仿制痕都斯坦国的制玉技法而得名。清乾隆时期被引进中国并大量仿制，以实用、陈设器为主，常以动物和花形构成器形。其特点是花纹精细、胎薄如纸，多采用剔地浮雕花叶纹，镶嵌金银和五颜六色的珠宝。选料精细、器型别致、纹饰独特、工艺精湛。乾隆皇帝曾咏诗"细如发毛理，浑无斧凿痕"，来赞誉其工艺技法。纪晓岚《阅微草堂笔记》记载"今琢玉之巧，以痕都斯坦为第一"。痕都斯坦是指建立于 1526～1858 年的印度莫卧儿帝国统治下的一个藩国，位于今印度北部、巴基斯坦和阿富汗东部一带。亦有"温都斯坦""痕奴斯坦"等译名。由于盛产玉石，玉雕业十分发达。 左：碧玉碗，清，武汉博物馆藏右：青玉痕都斯坦菊花纹碗，清，武汉博物馆藏 左：墨玉高足碗，清，武汉博物馆藏右：青玉痕都斯坦花纹盘，清，武汉博物馆藏 左：碧玉兽面纹双耳扁瓶，清，武汉博物馆藏右：白玉莲瓣如意纹瓶，清，武汉博物馆藏 白玉人物故事方壶 明（公元1368～1644年）高15cm白玉质，长方形壶身，方形绿松石狮钮盖为后配。口沿雕一周"山"字纹，壶身腹部双面为人物故事纹。一面为月光之夜两高士在松林下谈道，画面左下角题"千顷云林镜，三溪事映川"。另一面松石掩印之下，一高士乘一叶扁舟在江水之上吹笛。左上角题"渔笛扁舟小，松风两岸香"。整体造型规整，壶身线条流畅，壶身文字与景相应合。下侧图片是：白玉人物故事方壶拓片 青白玉八仙龙柄执壶，明，武汉博物馆藏 前：青玉筷，清，武汉博物馆藏后：青白玉菊瓣花纹盖碗，清，武汉博物馆藏 制玉工艺流程图故宫博物院玉器馆有《制玉图》一套，是清光绪十七年李澄渊所绘《玉作图》，共12幅。制玉图风格写实，记录描绘出制玉的主要步骤。每图分上下两部分。上部描绘出制玉的手法，下部描绘出此手法所使用的工具。一、捣沙和研浆经过捣沙和研浆的程序，就可以得到颗粒均匀的石沙。这些沙是用来解剖玉璞、琢磨玉器的，所以就叫做“解玉沙”、“磨玉沙”。二、开玉还没雕琢的玉料叫做“玉璞”。它的外表常常包裹了一些粗松的石头。开玉，就是把玉璞外表别的石头削掉。三、扎砣扎砣，即是利用驼具解玉成方块或条，经过设计、画样后，大片裁去多余玉料使玉器粗具雏形。四、冲砣利用“冲砣”这种工具，把方块过方条的玉料上，方方硬硬的转角部份，“冲”成圆这个步骤也是坐在旋车上完成的，用一段厚竹枝外面绕着厚钢圈（又叫做冲驼），配着和了水的红沙，慢慢冲去玉块上的方角。经过这个步骤，要雕琢的作品也大致成形了。 五、磨砣利用“磨砣”这种工具来磨细玉器的表面。所用的工和第三步的“扎锅”有些相似。但扎锅是薄而锐利的，而磨锅厚约二、三分（大约0.6到0.9公分）。可以把玉的表面磨得细腻，发出温润的光泽。六、掏堂掏堂，便是挖空容器的内部。首先，用钢卷筒旋进玉器的中央，经过这道工序，玉器的中央经过这道工序，玉器的中央会出现一根圆柱，称作“玉梃”。七、上花上花，也就是以小形的轧碢，又称丁子，在玉器的表面磨琢花纹。八、打钻这是对于一些要雕琢镂空花纹的玉器，所做的一个重要步骤。打钻的工具主要是弯弓和轧杆，轧杆底端镶有金钢钻。玉工坐在桌子的一端，用左手握着玉器，抵在轧杆下端佣金钢钻的下面，右手来回拉动弯弓，弯弓会带动轧杆一来一回的旋转，杆尖所嵌的金刚钻就可以把玉钻出一个圆洞了。 九、透花透花，也就是镂空花纹，以“搜弓”为主要的工具。操作的时候，先把搜弓上的钢丝解开一端，穿透这个圆洞，再绑好。玉工的右手握着搜弓，一来一回拉动着，钢丝上加浸了水的石沙，就能按照玉片上画的线条来切割了。十、打眼这是专门对付像鼻烟壶、扳指、烟袋嘴之类的小见而又有固定形状的玉器，要钻孔时所用的特殊技巧。玉工的左手握住小“铁盅”，右手拉着“绷弓”，一来一回的带动铁盅反复旋转，铁盅下端所嵌的金刚钻，就会在玉器上钻出洞来。十一、木砣图木砣是磨光的砣，一般是用葫芦瓤作的。把已雕琢好了的玉器外表仔细的磨光。这时使用的工具结构是登板连系着木轴，带动一个圆形的转盘，而这步骤用的圆盘，是厚厚的“木砣”，配用的石沙硬度比较低，又称“浸水黄宝料”，大约是石英沙（七度）来细细磨光。十二、皮砣图皮砣是牛皮制成的，是玉器的最后工序抛光上亮用，具体呈现玉色。 青玉“福寿双全”摆件，明，武汉博物馆藏 左：白玉猫蝶摆件，清，武汉博物馆藏右：白玉松鼠金瓜摆件，清，武汉博物馆藏 左：黄玉凤纹摆件，清，武汉博物馆藏右：白玉卧马，明，武汉博物馆藏 黄玉卧狗，清，武汉博物馆藏 黄玉卧兽摆件，宋，武汉博物馆藏 黄玉独角兽（带座）明，武汉博物馆藏 白玉麒麟摆件，清，武汉博物馆藏 青白玉“刘海戏蟾”摆件，清，武汉博物馆藏 白玉螭虎纹印盒，明，武汉博物馆藏 碧玉螭龙纹印盒，清，武汉博物馆藏 青白玉梅花纹洗，明，武汉博物馆藏 碧玉双鱼纹洗，清，武汉博物馆藏 青玉兽面纹洗，清，武汉博物馆藏 文房用器——青玉菊花洗明（公元1368～1644年）高7.5cm，口径13cm青玉质，采用立体镂雕和阴线刻雕花、叶、茎。主体为盛开的花朵，周身绕以透雕花纹，花蕊三两错缀，枝叶疏朗圆润，玲珑剔透，奇巧雅致。整器构思新颖，造型别致，工艺精湛，写实中带有艺术夸张。 青玉菊花洗，明，武汉博物馆藏 白玉仕女童子摆件，清，武汉博物馆藏 白玉饕餮纹螭龙柄杯，清，武汉博物馆藏 文房用器——青玉荷趣图笔添清（公元1644～1911年）长9cm、宽6.5cm、高1cm青玉质，荷叶形。叶内一只青蛙仰首与对面的小田螺两两相对，荷叶边沿露出一支莲蓬，莲子粒粒饱满。两只蝙蝠立于荷叶一侧，叶底面雕筋脉纹。叶表面略卷起凹，凹面很浅，"笔掭"是下笔行文描画之前用以添墨吮毫之具，以避免一笔之间发生墨色浓淡不均的现象。 青玉荷趣图笔掭，清，武汉博物馆藏 墨玉兽面纹双螭耳杯，清，武汉博物馆藏 古玉器——青玉龙凤纹三足樽 明（公元1368～1644年）高9cm，口径6.5cm青白玉质，略显黄色。圆柱形，单柄，深腹，平底，其下三兽足。一侧有鋬。樽为古代酒器，在汉代较流行，常见有铜、漆、玉质作品。此器造型端庄，图案精美，系仿青铜樽而作。 左：青玉龙凤纹三足樽，明，武汉博物馆藏右：白玉“珍藏宝尊”款勾云纹双兽耳杯，明，武汉博物馆藏 左：墨玉童子耳杯，清，武汉博物馆藏右：墨玉双螭耳杯，清，武汉博物馆藏 小书桌上有笔架、毛笔、印及印盒、笔洗、镇纸等文房四宝 书画缸 书架及茶几 青玉螭龙纹带扣，明，武汉博物馆藏 碧玉螭龙纹带扣，清，武汉博物馆藏 青白玉蝉首带钩 明（公元1368～1644年）长10cm，最宽处1cm青白玉质，长条形，蝉形钩。用简洁的阴刻线装饰蝉嘴、眼睛及双翅。钩身光素无纹，打磨光洁润滑。钩背面有一长方形穿孔。 左：青白玉蝉首带钩，明，武汉博物馆藏右：白玉卷云纹螭首带钩，汉，武汉博物馆藏 白玉素面带扣，明，武汉博物馆藏 黄玉龙首带钩，清，武汉博物馆藏 青玉鹅首带钩，明，武汉博物馆藏 玉带饰 玉带饰包括带钩、带扣和带板及其他饰品。玉带钩，是古人用于系扣腰带的用具，形状呈扁长条状，由钩首、钩体、钩纽等组成，最早出现于新石器时代良渚文化遗址，玉带钩传世至今的数量颇丰，尤以清代雕造的最多。玉带扣，用于穿缀束腰之带，带扣上的钮，用来扣丝腰带，由钩体和扣体组成。最早出现在新石器时代晚期，形制较为原始。春秋晚期已有扣首，但无钮，战国时期基本形制已确立，流行于战国至西汉时期。玉带板，又称为"带饰板"，是皇帝和宦官士大夫腰间阔带上的板状饰玉，有长方形（排方）、长条形（辅弼）、圆桃形、铊尾等组成，数量从13块到26块不等，明代一套标准玉带板的数量应为20块，包括2块铊尾、4块辅弼、6块圆桃、8块排方。目前所见的最早完整玉带板实物是唐代玉带板，而明代十分盛行。玉带板也是古代官位区别的标志之一。 左上：青玉鸾鸟纹带扣 清（公元1644～1911年）长 10cm，宽3.3cm青玉质，半透明。鸾鸟形钩扣，翅与翎毛以阴刻线表现。相扣合后形成一对交颈状鸾鸟，构思巧妙，造型精美。右下：白玉灵芝纹带钩清（公元1644～1911年）长7.8cm，最宽处1.6cm白玉质，长条形，钩身采用浅浮雕满饰灵芝纹，钩背面饰一灵芝状钮。玉质洁白温润，纹饰精美。 青玉鸾鸟带扣，清，武汉博物馆藏 白玉卷云纹羊首带钩，明，武汉博物馆藏 白玉灵芝纹带钩，清，武汉博物馆藏 白玉“苍龙教子”带钩，清，武汉博物馆藏 白玉“苍龙教子”带钩，清，武汉博物馆藏 青玉花卉龙首带钩，明，武汉博物馆藏 青白玉“苍龙教子”带钩，清，武汉博物馆藏 青玉“苍龙教子”带钩，明，武汉博物馆藏 白玉“苍龙教子”带钩，清，武汉博物馆藏 青玉“苍龙教子”带钩，明，武汉博物馆藏 《黄鹤楼送孟浩然之广陵》——唐·李白故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。 白玉螭龙首簪，清，武汉博物馆藏 青玉转经筒，清，武汉博物馆藏 和阗玉、青海玉、俄罗斯玉的区别： 左上：和阗玉，产地：分布于塔里木盆地之南的昆仑山。分类：按颜色分可分为白玉、青玉、墨玉、黄玉等。特点：属透闪石类。硬度为6～6.5。其透闪石极细呈毛毡状，质地细腻温润，硬度较大，颜色纯正。右上：青海玉，产地：产于青海省格尔木市西南、青藏公路沿线100余公里处的高原丘陵地区。分类：按其颜色特征分为白玉、青白玉、青玉等。特点：主要矿物成分是透闪石，并普遍含透辉石、方解石、硅灰石等。呈半透明状，比和阗玉透明度要好，质地也比和阗玉稍粗，比重比和阗玉略低，质感不如和田玉细腻，缺乏羊脂玉般凝重的感觉，经常可见有透明水线，颜色稍显不正。左下：俄罗斯玉，产地：产于贝加尔湖地区。分类：以白玉、黄玉为主。特点：硬度在5.2至5.4之间。呈油脂状玻璃光泽，略带瓷感，通体发干，白玉发 "死白"之光；透明度俄玉亮度好于和阗玉，但由于结构粒度较粗，手感较轻；在透光的地方，用肉眼稍稍观察，就能看到"毛颤状"的结构，而和阗玉内部颗粒非常小，一般情况下用肉眼看不清楚。右下：翡翠，产地：主要分布在缅甸北部的山地。分类：主要有老坑玻璃种、冰种翡翠、水种翡翠、紫罗兰翡翠、白底青翡翠、红翡等。特点：硬度在6.5～7之间，属辉石类。硬度大，抛光度、透光度好，有"翠水欲滴"的感觉；结构致密细腻，表现为透明至半透明；颜色千变万化，其中尤以绿色为最珍贵，常依据"浓、阳、俏、正、和"和"淡、阴、老、邪、花"这十个字来评判翡翠的绿色。 左：青玉秋山图嵌饰，明，武汉博物馆藏右：青白玉龙纹嵌饰，清，武汉博物馆藏 左：青玉双鱼纹嵌饰，元，武汉博物馆藏右：白玉透雕龙纹嵌饰，元，武汉博物馆藏 玉器的作伪玉器深受世人之喜爱。然而市面上有不少仿制古玉，其主要方法有：1、煨头：将玉器用火烧烤，变为灰白色，仿"鸡骨白"沁色；古玩家称"伪古灰古"。2、羊玉：将优质玉器植入活羊腿中，数年后取出，产生血色纹理，仿传世古玉。3、狗玉：将玉器放入刚杀死的狗腹内，数年后取出，产生土花斑纹。4、梅玉：将质差的玉器，用乌梅水煮，再用提油法上色，冒充"水坑古"。5、风玉：玉器经浓灰水和乌梅水煮后，乘热取出，置风雪中一昼夜，产生冻裂纹，冒充古玉中的牛毛纹。6、叩锈：用铁屑拌玉器坯料，用热醋淬火，放入潮湿地下十数天，取出后再埋入交通要道地下数月取出，产生橙红色桔皮纹。7、提油：用硵提之法使玉器上色。8、老提油：北宋，用一种红光草汁加少许硵砂，腌于玉器纹理中，再烧烤，使玉器纹理内产生鸡血红。9、死玉：埋入土中的玉器，遇金，变黑滞干枯，像水银沁。10、造黄土锈法：将玉器涂上胶水，埋入黄泥土中，产生黄土锈。11、造血沁法：将玉器埋入猪血和黄土混合的泥中，较长时间后，产生黄土锈血沁色。 白玉芦雁图嵌饰，元，武汉博物馆藏 青玉透雕龙纹嵌饰，元，武汉博物馆藏 白玉螭龙环形佩，清，武汉博物馆藏 白玉谷纹璜，宋，武汉博物馆藏 左：白玉螭纹璧形佩，明，武汉博物馆藏右：螭龙纹虎形玉觽佩，战国，武汉博物馆藏 左：白玉蝉，清，武汉博物馆藏右：黄玉鱼，明，武汉博物馆藏 左：青玉双鱼吊件，南宋，武汉博物馆藏右：青玉鱼，商，武汉博物馆藏 辟邪三宝 汉代流行佩戴玉饰，作为辟邪之用，刚卯、翁仲、司南佩是常见题材，被称之为"辟邪三宝"。刚卯，为长形四方体，四面皆刻有驱鬼愕疫等文字，与另一种"严卯"合称"双卯"。翁仲，相传始皇派他守卫临洮，威震匈奴。翁仲死后，用铜铸了他的像，放在咸阳宫司马门外。后人用石雕成翁仲像，守护坟墓，汉代用其雕刻为佩玉来辟邪。司南佩，形若"工"字形，扁长方体，分上下两层。司南本是我国古代发明的利用磁场指南性制成的指南仪器，用于定南北，在汉代占卜之风大盛时，成为测算凶吉的工具，将实用器转变为佩饰器。 左：青玉蚕纹钟形佩，清，武汉博物馆藏右：白玉蝉，清，武汉博物馆藏 青白玉花形佩，明，武汉博物馆藏 白玉翁仲佩 宋（公元960～1279年）高4.5cm、宽1cm白玉质，局部略带褐色浸蚀。器呈人形，阴刻短线以示双眼，鼻、口，三角形胡须，双手挽袖拱于胸前，长裙曳地，头顶至广袖两侧处琢对穿三孔，可系佩。 左：白玉翁仲佩，宋，武汉博物馆藏右：青玉翁仲佩，汉，武汉博物馆藏 白玉"四喜"童子佩 明（公元1368～1644年）长4cm、宽4cm白玉质。呈正方形，中部饰方孔。外周琢一男童手持荷花，一女童手持桃花，从四个方位都可以看到一个笑容可掬的童子，或趴或仰、或跪或坐，故称为"四喜"。此佩玉质温润，设计巧妙。 白玉“四喜”童子佩，明，武汉博物馆藏 白玉螭纹璧形佩，清，武汉博物馆藏 黄玉双鹿佩，宋，武汉博物馆藏 白玉“四喜”螭龙佩，清，武汉博物馆藏 白玉绳纹如意结佩 明（公元 1368～1644年）高7.5cm，宽5.3cm白玉质，局部有褐色浸蚀。呈八结形，通体作绳索状盘结。"如意"最早源于日常生活中的挠背工具，后演化为吉祥顺意的象征。玉如意将玉的纯洁不渝和"如意"的吉祥寓意结合，代表着典型的中国吉祥文化，清朝选后妃时便采用"如意"作为信物和凭证。 左：白玉蟠螭纹环形佩，清，武汉博物馆藏右：白玉绳纹如意结佩，明，武汉博物馆藏 左：青玉花形佩，明，武汉博物馆藏右：青白玉凤纹佩，清，武汉博物馆藏 青玉兽面纹饰件，战国，武汉博物馆藏 青玉松鼠葡萄纹佩 明（公元1368～1644年）长4.8cm，宽4.8cm青玉质。器呈"工"字形，两边各有一凹槽，边框内一面饰松鼠葡萄纹，一面饰蟠螭纹。 青玉松鼠葡萄纹佩，明，武汉博物馆藏 左一：白玉龙纹勒子，清，武汉博物馆藏左二：黄玉勾云纹勒子，清，武汉博物馆藏左三：白玉诗文勒子，清，武汉博物馆藏左四：青玉兽面纹勒子，清，武汉博物馆藏右：白玉螭龙纹勒子，明，武汉博物馆藏 玉勒（le) 玉勒，又称"蜡子"，俗称勒子，是挂于胸前或腰间的玉饰，可单独挂，也可与其他玉饰组合配挂。最早见于红山、良渚文化，中间上下对穿孔，形制有圆柱形、扁圆柱形、纺锤形、束腰形、腰鼓形、方柱形、扁方柱形、三角柱形、六角柱形等。早期以素面为主，后出现各种纹饰，常见的有兽面纹、线形纹、谷纹、勾连谷纹、云纹、勾连云纹、龙纹、凤纹等。 黄玉花鸟纹香包，清，武汉博物馆藏 白玉人物戏狮鸡心佩，元，武汉博物馆藏 左：白玉太师少师纹带饰板，元，武汉博物馆藏右：青玉镂雕群鹿带饰板，明，武汉博物馆藏 青玉胡人带饰板青玉胡人带饰板拓片 青玉胡人带饰板，唐，武汉博物馆藏 白玉勾云纹剑璏汉（公元前206～公元220年）长9cm、宽1.8cm白质，局部有红褐色浸蚀。呈长方形，上、下及一端阴刻弦纹，另一端饰兽面纹，其余饰勾连云纹，上部如拱形，下部近一侧有一长方形穿孔。 青白玉兽面纹剑格 战国（公元前475～前221年）宽 4.5cm，长1.5cm青白玉质，器横断面呈菱形，中有一椭圆形穿孔，以纳剑把，侧视两面对称琢兽面及变形勾云纹。 左：青白玉兽面纹剑格，战国，武汉博物馆藏右：白玉蟠螭纹剑格，明，武汉博物馆藏 青白玉勾云纹剑首 宋（公元 960～1279年）直径 4cm，厚2cm青白玉质，有黑褐色浸蚀，体扁圆，正面中间阴刻勾云纹。背面光素无纹，中心有一圈凹槽，旁等距斜穿三个小孔。 左：青白玉勾云纹剑首，宋，武汉博物馆藏右：青玉云雷纹剑首，战国，武汉博物馆藏 青玉卧蚕纹剑首，汉，武汉博物馆藏 玉剑饰及示意图 玉剑饰，是用于装饰剑的配饰，常见有剑首、剑格、剑璏和鞘末玉饰（珌）四种。战国剑较短，剑首小而薄，边沿外敞，较锋利，格少（多用铜、铁），剑珌有厚长和薄短两种，带扣较小。汉代剑首长而大，剑珌与战国相似。汉后，玉剑饰不多见，明清两代仿制较多。 左：白玉谷纹剑璏，汉，武汉博物馆藏右：白玉勾云纹剑璏，汉，武汉博物馆藏 青玉螭纹剑璏，宋，武汉博物馆藏 白玉兽面纹剑珌(bi) 汉（公元前206～公元220年）高3.2cm，宽4cm白玉质，有黄褐色浸蚀。正视呈略收腰的梯形，双面均饰兽面纹，侧视两端呈橄榄形，一端随形阴刻边框及三角形斜网格纹，内对称阴线饰相似的装饰性纹饰。一端并列三个穿而不透的孔，其中一孔较大呈圆形，作垂直穿钻，两边孔较小呈椭圆形，均斜穿与中间孔相通，以供鞘末榫穿插结扎用。 白玉兽面纹剑珌，汉，武汉博物馆藏 扳指 扳指是套在拇指上的圆筒形饰物。原为古代开弓射箭之时拉弓弦的护指，也称"韘(she)"，后演变为筒状，上下同粗，称"扳指"，多为翡翠、白玉、青白玉和碧玉质地，且光素无纹饰。始见于商，延续历代，直至清代定型，基本无变化。 白玉双骏图扳指，清，武汉博物馆藏 黄玉福寿纹扳指，清，武汉博物馆藏 白玉蟠螭纹扳指 清（公元1644～1911年）直径3cm，高3.3cm白玉质，质温厚，呈筒状，采用糖色巧雕蟠螭纹。 白玉蟠螭纹扳指，清，武汉博物馆藏 玉牌 玉牌，方形、长方形或椭圆形，上首浅浮雕或镂空雕云头、龙头、花卉、蝙蝠等各种图案，牌顶端有孔可穿绳佩系，一面刻山水人物、亭台楼阁及花卉等纹饰，一面刻名人诗文，明清时期十分盛行，尤以明"子冈牌"最为有名。子冈，姓陆，江南"吴门"（今苏州）人，是明嘉靖、万历年间苏州玉雕名家。子冈制玉挂件，形若方形或长方形，宽厚敦实，人称"子冈牌"。受明代文人绘画的影响，在一块小小玉牌上，镌刻着山水、人物故事和书法，集诗、书、画于一体，将中国书画的艺术精髓浓缩于方寸之间，具有相当高的艺术性和观赏性，佩戴于身，玩味无穷。 青玉透雕菊花纹牌，明，武汉博物馆藏 左：白玉蜻蜓葡萄纹扇形牌，清，武汉博物馆藏中：白玉高士纹牌，清，武汉博物馆藏右：青玉蝶形牌，清，武汉博物馆藏 左上：青玉透雕菊花纹牌 明（公元1368～1644年）长12cm，宽6.5cm青玉质，局部有绺，长方扁平形，镂空雕，正面雕一朵盛开的菊花，外缘饰椭圆形连珠纹一周，背面平素。右下：青玉山水诗文牌清（公元1644～1911年）长4.7cm，宽2.2cm青玉质，玉质温润、长方形，上首镂雕龙纹，牌子一面浅浮雕山水、柳树、舟纹，另一面阳刻草书："何处渔舟泊柳阴"及"子冈"款。上下端各有一小圆形对穿孔，可穿系。 左上：青玉山水诗文牌 清（公元 1644～1911年）长4.7cm，宽2.2cm青玉质，玉质温润。长方形，上首镂雕龙纹，牌子一面浅浮雕山水、柳树、舟纹，另一面阳刻草书："何处渔舟泊柳阴"及"子冈"款、上下端各有一小圆形对穿孔，可穿系。下方图片是：青玉山水诗文牌拓片右下：白玉持莲童子纹牌清（公元1644～1911年）长6.5cm，宽4.4cm白玉质，玉质油润。长方形，正面浮雕一眉目清晰的童子，双臂举一朵莲花，花茎修长，垂向童子头部右侧，其寓意为"连生贵子"。背面篆有"景福永昌"四字。两面边框四角均饰一蝙蝠，上下两端以浮雕云纹装饰。下方图片是：白玉持莲童子纹牌拓片 左：青玉透雕龙纹带饰板，明，武汉博物馆藏右：青玉山水诗文牌，清，武汉博物馆藏 白玉持莲童子纹牌，清，武汉博物馆藏 白玉“喜鹊登梅”牌，清，武汉博物馆藏 青玉双凤纹牌，明，武汉博物馆藏 白玉透雕龙纹带饰板，明，武汉博物馆藏 白玉“榴开百子”婴戏牌，清，武汉博物馆藏 青玉蝶形牌，清，武汉博物馆藏 青白玉如意纹花牌，明，武汉博物馆藏 白玉透雕龙纹带饰板，明，武汉博物馆藏 白玉双龙戏珠圆牌，清，武汉博物馆藏 白玉龙纹鸡心带饰板，明，武汉博物馆藏 玉佩饰温润秀美玉佩饰指用于佩戴的玉制装饰品，其形制小巧多带有穿孔，可缝缀或悬挂。按佩戴位置可分为头饰、耳坠、项链、手镯、腰佩等类型，亦常见于随身器物的点缀装饰。佩玉习俗可追溯至新石器时代，历经数千年传承演变。随着社会文明发展，不同时代的审美取向与民族特色相互交融，推动玉佩饰持续创新发展。各历史时期的佩玉既保留传统精髓，又涌现新颖样式，形成琳琅满目的艺术宝库。尤为值得一提的是明清玉佩，在承袭历代工艺的基础上，其纹饰题材更趋丰富，雕琢技艺亦臻至化境，堪称玉器装饰艺术的巅峰之作。 左上：青玉鸾鸟纹带扣 清（公元 1644～1911年）长 10cm，宽3.3cm青玉质，半透明。鸾鸟形钩扣，翅与翎毛以阴刻线表现。相扣合后形成一对交颈状鸾鸟，构思巧妙，造型精美。右下：白玉灵芝纹带钩清（公元1644～1911年）长7.8cm，最宽处1.6cm白玉质，长条形，钩身采用浅浮雕满饰灵芝纹，钩背面饰一灵芝状钮。玉质洁白温润，纹饰精美。 左：白玉卷云纹羊首带钩，明，武汉博物馆藏右：白玉灵芝纹带钩，清，武汉博物馆藏 青玉鸾鸟带扣，清，武汉博物馆藏 玉带饰 玉带饰包括带钩、带扣和带板及其他饰品。玉带钩，是古人用于系扣腰带的用具，形状呈扁长条状，由钩首、钩体、钩钮等组成，最早出现于新石器时代良渚文化遗址，玉带钩传世至今的数量颇丰，尤以清代雕造的最多。玉带扣，用于穿缀束腰之带，带扣上的钮，用来扣丝腰带，由钩体和扣体组成。最早出现在新石器时代晚期，形制较为原始。春秋晚期已有扣首，但无钮，战国时期基本形制已确立，流行于战国至西汉时期。玉带板，又称为"带饰板"，是皇帝和宦官士大夫腰间阔带上的板状饰玉，有长方形（排方）、长条形（辅弼）、圆桃形、铊尾等组成，数量从13块到26块不等，明代一套标准玉带板的数量应为20块，包括2块铊尾、4块辅弼、6块圆桃、8块排方。目前所见的最早完整玉带板实物是唐代玉带板，而明代十分盛行。玉带板也是古代官位区别的标志之一。 青玉龙首带钩，清，武汉博物馆藏 青玉鹅首带钩，明，武汉博物馆藏 左：白玉卷云纹螭首带钩，汉，武汉博物馆藏右：白玉素面带扣，明，武汉博物馆藏 青白玉蝉首带钩，明，武汉博物馆藏 青白玉蝉首带钩 明（公元1368～1644年）长10cm，最宽处1cm青白玉质，长条形，蝉形钩。用简洁的阴刻线装饰蝉嘴、眼睛及双翅。钩身光素无纹，打磨光洁润滑。钩背面有一长方形穿孔。 唐代竞渡船（龙舟）1960年3月出土干今扬州市邗江区施桥乡夹江内。船长13.65米，宽0.75米，内深0.56米，用整根楠木刳成。 据唐代史籍记载，扬州风俗，每年端午节要在江边支流上举行"竞渡采莲龙舟之戏"，观众数万，热闹非凡。扬州制作的龙舟不仅远销各地，还进贡京师。 2026年5月2日，参观了扬州博物馆，这是其中的武汉博物馆馆藏玉器精品展的部分内容，属扬州博物馆和武汉博物馆的两馆文化交流的展示，实属罕见。 蔡隆九编辑于包头——2026年9月