陈草庵《山坡羊•叹世》品鉴

徐宏书房

编者按欢迎品鉴眼前这幅竖幅篆书作品。此作是徐宏先生以篆书录元代陈草庵元曲名篇《山坡羊·叹世》，作品尺寸69×138厘米，四尺整纸立轴，古篆绵延，曲意深沉，将元人勘破红尘的醒世哲思，熔铸于金石笔墨之间。我们先看整幅立轴的章法布局。竖幅长卷，自带天地纵向的开阔感，正文篆书依古法竖向分行，一字一列，自上而下缓缓铺展。字形繁简各有姿态，繁字繁复而不觉拥挤，简字疏朗而不显空疏，字与字、行与行之间气脉连贯，通篇行气如一脉长河，贯通首尾。右侧为主文，笔墨厚重；画面左侧留出空间安置落款与两方朱红印章，一点丹红，在素纸墨字之间，起到平衡全局、点亮画面的妙用。上下大片留白，是东方书画独有的意境，上留白如高远苍天，下留白似厚土大地，恰好契合这首小令俯瞰人世、观照天地的宏大格局。整幅构图端庄沉静，不追求险绝奇巧，于平稳排布之中蕴藏悠远气韵，观者伫立其前，尘世浮躁之心便会慢慢安定下来。再细赏笔墨篆法。这件作品恪守篆书中锋行笔的根本准则，笔笔藏锋，力蓄线条之内。线条圆转柔韧，婉转流动处如古藤盘绕，转折沉凝处似金石凿刻，没有凌厉张扬的尖角，温润而内含筋骨。徐宏汲取大篆金文的古意，不刻意雕琢华丽的装饰，笔墨以质朴厚重为本。墨色沉润饱满，浓墨落纸扎实厚重，间有细微枯润变化，自然随性，毫无刻意造作之感。书写节奏从容舒缓，不疾不徐，每一根线条都沉稳笃定。篆书本身文字古远沉静，自带一种剥离俗世喧嚣的厚重气场，区别于行草的跌宕挥洒，以静态的笔墨，承载曲文中看透荣辱、静观浮生的通透思考。接下来我们品读曲文深意：“晨鸡初叫，昏鸦争噪，那个不去红尘闹。路遥遥，水迢迢，功名尽在长安道。今日少年明日老。山，依旧好；人，憔悴了。”晨鸡破晓啼鸣，昏鸦日暮聒噪，世间众生熙熙攘攘，奔赴红尘之中追逐浮名。前路山水迢迢，无数人奔波在求取功名的漫漫长路上，却不知岁月流转，韶华转瞬即逝，今朝少年，转瞬便年华老去。唯有青山亘古长存，依旧苍翠秀丽，奔波追逐的世人，却在浮华之中耗尽心神、容颜憔悴。这一曲叹世，不是消极厌世，而是勘破执念的禅思。世间众人，常常被功名得失裹挟，如同晨鸦争噪，困于向外追逐的循环。元人寥寥数语点破：浮名不过是过眼云烟，山河恒久，人生短暂，莫要在无尽追逐之中耗损本心。徐宏选用篆书书写这首元曲，是极具巧思的艺术选择。历代书家书写《山坡羊·叹世》，大多偏好行草，以挥洒笔墨抒发胸中感慨。而篆书沉静内敛，没有激烈起伏的笔势，如同静坐观想，把慷慨慨叹化为深长自省。古篆文字的静穆，与曲文醒世的哲思内外呼应，书为曲骨，曲为书魂，二者融为一体。驻足凝视这幅作品，目光顺着竖行篆字缓缓下移，便是一场跨越古今的对话。笔墨无言，字字皆是警醒：红尘喧嚣，浮生短暂，与其执着于功名纷争，不如守住内心安宁。这幅立轴不只是一件书法艺术品，更是一面照见人心的明镜。它提醒我们跳出俗世的追逐，站在更宏大的天地视角，看待得失起落。一件佳作，融篆法金石之美、元曲醒世之思、东方留白禅境于一体。大家不妨静心细品，在婉转古篆之间，体会这份历经岁月沉淀的旷达与清醒。 徐宏篆书/陈草庵《山坡羊·叹世》品鉴长轴舒展，古篆成行，一纸笔墨写尽元曲看破尘嚣的旷达。此作为徐宏篆书立轴，录元代陈草庵《山坡羊·叹世》，作品尺寸69×138cm，属四尺整纸竖幅。以沉厚古篆书写元人叹世小令，金石线条与曲中哲思共生，篆法古穆，文辞警醒，诗书合一，将世事浮沉的感悟、淡然出世的禅心凝于笔端，观之令人涤荡胸中尘烦，静生省思。观此作章法构图，立轴纵向延展，最重行气贯通、虚实相生。全篇正文依篆书竖向书写惯例，分列排布，字随文意开合，大小错落而不乱。竖行长线自上而下，如长河奔流，一气贯穿整幅。字形圆转舒展，繁者任其繁复而不拥塞，简者疏朗空灵而不涣散，字间距、行间距斟酌有度，疏密形成富有节奏的视觉韵律。画面右侧为主文主体，左侧预留空间安置落款与两方朱红印章，红印如暗夜星点，平衡整幅墨色，与大片留白互为映衬。中国画之留白，从来不是空白，而是意境的延伸。上下两端留白开阔，如天地之辽阔，恰好契合曲子“叹世”的宏大视角，把人世间的纷争荣辱，放置在浩渺天地之间审视。整幅构图中正沉稳，不追求奇险造作，在端庄排布间藏起伏气韵，观之如临古碑，沉静大气。细品笔墨篆法，徐宏此作坚守篆书中锋之本，笔笔藏锋，线条圆劲婉转，柔韧中自带金石筋骨。线条行笔从容，圆转处流畅圆融，转折处内蕴力量，无尖锐外露的锋芒，是典型的“力藏线内”。汲取大篆圆融气韵，融金文婉转意趣，笔画粗细变化含蓄内敛，不刻意夸张对比，以质朴厚重为基调。墨色沉润饱满，浓墨入纸，厚重凝实，枯笔点缀其间，自然天成，不见刻意雕琢。书写之时心境平和舒缓，不疾不徐，每一根线条都沉稳笃定。篆书本身文字古远，自带一种剥离俗世喧嚣的厚重感，舍弃浮华的装饰，重在以线条载道，用古文字的静穆，承载元曲看透得失、笑对浮沉的通透心境。再品读曲文内涵：“晨鸡初叫，昏鸦争噪，那个不去红尘闹。路遥遥，水迢迢，功名尽在长安道。今日少年明日老。山，依旧好；人，憔悴了。”元人陈草庵这首《山坡羊·叹世》，是一曲勘破世情的醒世之音。晨鸡啼晓，昏鸦聒噪，世间众生，熙熙攘攘奔赴红尘，追逐功名。长路漫漫，山水迢递，世人穷尽心力奔赴求取功名的道路，却不知韶华转瞬，今日少年转眼便成老翁。青山万古依旧苍翠，奔波之人却容颜憔悴，青春不再。曲文并无激烈愤懑，只是冷眼静观人间奔波，点破世人执着于功名利禄的虚妄，道出时光无常、万物恒变的真谛，饱含禅家破执观空的智慧。这份哲思与禅意，和篆书沉静笔墨浑然相融。世人困于红尘喧嚣，汲汲追逐，如同晨鸦争噪，被功名执念牵绊。而此曲一语点醒：山河恒久，人生短暂，向外追逐无穷，不如向内安顿本心。篆书的静，恰好对应曲文的醒。喧嚣红尘是动，古篆笔墨为静；世人向外奔忙，书法引人向内观照。笔墨无言，字字都是劝省：世间荣辱功名，皆是过眼烟云，青山不改，岁月匆匆，不必在浮名之中耗损自身。这不是消极避世，而是看透本质之后的从容清醒，于纷繁世间守住本心，不被外物裹挟。诗书合璧，意蕴悠长。元曲多通俗洒脱，历来书家书写此篇，常选用行草，借笔墨挥洒来抒发慷慨慨叹。而徐宏独选篆书书写，是极为别致的艺术取舍。行草宜抒发情绪跌宕，篆书长于沉静观想。婉转古篆一字一字缓缓铺陈，仿佛静坐时低声品读醒世小曲，褪去激昂，转为深长自省。当目光沿着竖行篆字缓缓下移，品读曲中文字，浮躁之心慢慢沉淀，跳出日常得失的纠缠，以更为宏大的眼光看待人生起落。这件立轴作品，集篆法、曲文、哲思、禅意于一体。线条承载金石文脉，曲文传递醒世哲思，构图藏天地留白。它早已超越单纯书法创作，成为一面照见人心的明镜。悬之于室，朝夕展观，可赏篆法金石之美，可读元曲醒世之言，时时警醒自身，勿随红尘喧嚣盲目追逐，珍惜当下，守一份淡然本心。笔墨无声，禅思常驻，在笔墨与文辞之中，体会山河恒在、浮生须臾的生命感悟。 徐宏篆书《山坡羊·叹世》与历代名家同类作品对比：元曲《山坡羊·叹世》，以寥寥数语勘破红尘功名，是后世文人喜爱书写的醒世名篇。数百年来，诸多书家以此曲为文本挥毫泼墨，大多取行草挥洒，借笔墨起伏抒发对世事浮沉的感慨。徐宏以篆书创作此篇立轴，跳出历代书写的固有范式，以金石古篆承载元曲旷达哲思，在一众同类书法作品之中，走出独树一帜的艺术道路。回望历代书家书写咏史叹世类诗文，行草是绝对主流。元代文人书家，如赵孟頫、鲜于枢，书写感怀文字，多用行书或草书，笔势流转跌宕，笔墨随情绪起伏。行草长于直抒胸臆，把曲文中“红尘争闹”的人间喧嚣、“少年老去”的怅然感慨，通过线条的快慢、枯湿直接倾泻而出。后世明清书家，文徵明、傅山、何绍基等人书写醒世辞章，亦偏爱行草。傅山的草书连绵缠绕，满纸激昂，以笔墨宣泄胸中愤懑；何绍基行书线条颤涩，沉郁顿挫，把世事沧桑之感融于笔端。这类作品的表达逻辑，重在“抒怀”，将创作者的情绪外放，观者一眼便能感受到笔墨里的起伏悲慨。篆书一脉，在历代，极少完整书写这类元曲散曲。秦代小篆为碑刻制式，端庄匀净，多用于记功铭文，不适合长篇辞赋；清代碑学大兴，邓石如、吴让之、赵之谦重振篆书。邓石如以隶意作篆，线条雄浑饱满；吴让之篆书舒展婀娜，线条飘逸灵动。但清篆名家的创作内容，多为经文、短句、楹联，极少通篇书写元曲小令。究其缘由，篆书静态属性强，字形繁复规整，很多书家认为，篆书难以承载元曲那种灵动、感叹式的文辞情绪。历代写《山坡羊·叹世》的作品，几乎全部是行草，篆书版本寥寥无几，徐宏这件作品，便是一次大胆的艺术探索。从章法形制对比来看，历代书写《山坡羊·叹世》多为手卷、横幅，横向铺展，便于行草连绵书写，阅读时由右向左缓缓展开，适合品读文字中的情绪流转。而徐宏选用69×138cm四尺竖幅立轴，纵向延展，取天地上下的宏大格局，契合曲文“山依旧好，人憔悴了”的时空观。正文竖向分列，篆字错落排布，行气自上而下贯通。画面左侧落款配两方朱印，上下留足大片留白，上留白如苍天浩渺，下留白似大地苍茫。横向手卷，引导我们沉浸式感受人间故事；而这件竖幅篆书立轴，把人世间的功名奔波，置于天地山河的宏大视野下审视。一纵一横，一收一放，格局立意截然不同。再看笔墨意境的表达差异。行草书写《山坡羊·叹世》，笔墨有强烈的情绪对比，枯笔、飞白、重墨交替出现，用以表现红尘喧嚣、岁月仓促，感染力强，情绪外放。而徐宏此幅篆书，恪守中锋运笔，线条圆劲藏锋，没有激烈的笔墨冲突。线条圆转柔韧，如金石凿刻，墨色温润沉厚，枯润变化含蓄内敛。不渲染悲慨，不宣泄情绪，转而以沉静古穆的线条，营造静坐观照的氛围。行草写《叹世》，像是登高放歌，感慨浮生如梦；徐宏篆书写《叹世》，如同独坐古寺，静心参悟世间真相。前者是向外抒发感叹，后者是向内引导自省，一放一收，意境差别鲜明。虽自出新意，但这件作品植根传统篆法。线条圆转处，汲取吴让之篆书舒展婉转的意趣；中锋沉厚的质感，得邓石如篆书中雄浑骨力。但他不盲从清篆华丽的装饰风格，不为摹古而堆砌字形。历代书家写此曲，重在感叹世事无常；徐宏书写此曲，则重在警醒世人破除执念。曲中“晨鸡初叫，昏鸦争噪”的人间纷扰，没有用躁动笔墨去描绘，反而用沉静篆书形成强烈反差：世间越是喧嚣，内心越要安宁。总而言之，历代书写《山坡羊·叹世》的书法作品，以行草为主流，擅长抒发感慨、激荡情绪。徐宏独辟蹊径，以篆书立轴来诠释这首元曲，将元曲醒世哲思，融入金石篆法之中。跳出外放抒情的传统，转为内敛观心，让这件作品在同类题材书法中显得格外别致。观者伫立画前，不再被笔墨情绪裹挟，而是在古篆长线之间，静静思考功名与浮生，品味山河恒在、人事变迁的人生真谛。 徐宏篆书陈草庵《山坡羊·叹世》在家居办公风水中的妙用：风水之道，外调空间气场，内修人心格局。此幅徐宏篆书立轴，尺寸69×138cm，竖幅长卷，古篆沉凝，录元曲《山坡羊·叹世》。竖轴形制承天地上下之序，篆书线条圆融藏锋，文辞勘破红尘浮名，兼具调和空间浮躁之气、警醒本心、安定思绪的妙用。悬于室中，可化喧嚣、静心念，于家居、办公空间，营造一份静观世事、进退从容的清雅场域。先论笔墨形制的五行意象。此作为竖幅立轴，纵向延展，上留天、下留地，暗合天地阴阳之理。篆书线条婉转连绵，无尖锐锋芒，五行属木，主生发、自省，可疏导空间里躁动杂乱的气场；浓墨入纸，墨色属水，水能润局、主智慧，启人深思；素白宣纸为金，金生水，墨色与纸底相生；两方朱红印章点缀其间，赤色属火，水火相济，阴阳平衡。整幅作品五行圆融，没有凌厉冲突的能量，不同于行草笔墨激荡外放，古篆内敛沉静，能够收敛环境中的是非燥气，化解人心之中追逐执念带来的焦虑。再品曲文蕴藏的精神气场。“晨鸡初叫，昏鸦争噪，那个不去红尘闹。路遥遥，水迢迢，功名尽在长安道。今日少年明日老。山，依旧好；人，憔悴了。”曲文点破世人追逐浮名的困局，劝人看淡荣辱，不被俗世纷争裹挟。书画风水的核心在于养心，人心安定，则宅运顺遂。这幅作品的气场，不刻意催旺名利，而是帮人破执省思。久观此作，潜移默化之中，能够减少贪求妄念，使人在得失起伏之间保持冷静，遇事不盲从喧嚣，守住本心分寸。家居空间陈设妙用书房为首选位置，优先悬挂于书房东、东南青龙文昌位。书房主思虑、文脉，此竖幅篆书自带静气。伏案读书、静思之时，抬目见字，收敛心神，戒除急功近利之心。对于居家思考规划之人，能舒缓思虑过重带来的精神内耗，在人生抉择之时保持清醒理性，避开盲目追逐带来的损耗，涵养豁达通透的格局。茶室、静室侧墙，亦是佳处。茶室本是卸下奔波、静心休憩之地，竖幅长卷悬于墙面，中和烟火喧嚣之气。闲时煮茶观字，消解日常劳碌带来的疲惫，营造禅意静场，利于修身养性，调和家庭氛围，家人相处少争执，多一份包容从容。客厅侧墙，可择开阔墙面悬挂，不宜正对电视。作为家宅气场汇聚之处，这幅书法温润全屋气场。宾客来访，一眼可见，彰显主人淡泊守正的修养，广结善缘，亲友相处和睦，不张扬、不浮夸。办公空间陈设妙用企业高管独立办公室，适宜悬挂在书桌旁侧青龙贵人位，忌直接悬于座椅头顶。职场起落不定，常有功名得失的纷扰。此作沉静的文字气场，时时提醒主人看淡一时荣辱，知进退、懂取舍。事业遇阻滞之时，平复焦虑，跳出困局理性谋划，减少人际口舌是非。接待客户访客之时，尽显儒雅格局，利于遇见良师贵人，促成长久稳健的合作。会议室、企业茶室，悬于侧墙，调和洽谈氛围，弱化谈判对立争执之气。众人议事，各持己见，容易偏执相争。此曲醒世哲思搭配古篆静笔，引导参会者放下执念，理性沟通，减少矛盾摩擦，更容易达成共识。陈设宜忌适宜：墙面平整开阔，作品中心与人站立视线平齐；优先选东、东南、正北方位；保持通风干爽，避开阳光长时间直射。忌讳：不可悬挂横梁之下，形成压顶气场；不要正对厨卫，浊气会侵扰书画清雅气场；不宜悬挂卧室床头上方，长卷气场厚重，容易干扰安睡；狭小逼仄角落不宜悬挂，气场难以舒展。风水之理，宅为人居，人凭心定。这幅篆书立轴，外在可调和空间躁动之气，内在可时时观照本心。红尘喧嚣，浮生短暂，功名本是过客，青山恒久如常。悬此一纸古篆，便是在家居与办公的空间里，安放一面醒世自省的心镜，放下无谓纷争，守一份从容通透，纳长久安稳清净之气。 徐宏篆书陈草庵《山坡羊·叹世》收藏价值探幽：书画收藏，藏笔墨之功力，藏文脉之哲思，藏可传世的人文风骨。徐宏篆书立轴，录元代陈草庵《山坡羊·叹世》，尺寸69×138cm，四尺整纸竖幅，古篆绵延，曲意深沉。这件作品熔金石篆法、元曲醒世哲思于一纸，兼具笔墨艺术价值、独特文本内涵、空间陈设价值与长线传世潜力，是一件兼具观赏、自省与传家意义的当代篆书精品。从笔墨艺术价值观之，此作为徐宏篆书成熟阶段的力作。通篇坚守篆书中锋要义，笔笔藏锋，线条圆劲柔韧，婉转处如古藤萦回，沉实处似金石凿刻，筋骨内敛而不张扬。取法上古金文大篆意趣，舍弃浮华雕琢，回归篆书质朴厚重之本。字形繁简错落，布白考究，通篇行气贯通，上下呼应，繁字不觉壅塞，简字不显空疏。墨色沉润饱满，枯润变化含蓄自然，书写节奏从容舒缓，可见书写时心手合一的状态。当代篆书创作之中，不少作品一味追求字形猎奇，或是刻意堆砌装饰线条。而这件作品回归篆法本源，以沉静线条承载文辞内涵，笔墨功底扎实，个人艺术面貌清晰，是难得的以书载道之作。再看文本题材的稀缺人文价值。历代书家创作，常选取唐诗名句、四字吉语、儒家短文；元曲散曲，因其文体通俗，在书法创作中并不多见。而《山坡羊·叹世》这一曲，寥寥数语勘破红尘功名，点破世人奔波追逐的执念，蕴藏静观天地、看淡浮名的生命智慧。市面书法藏品，多以祈福求财、颂赞吉祥为主，这件作品立意向内观心，不颂荣华，警醒世人看清世事无常，在功名奔忙中守住本心。以古雅篆书书写醒世元曲，文辞与书风气质高度契合，文曲、篆法、禅思三者合一，在同类当代书法藏品里，题材立意独树一帜，人文底蕴厚重，跳出了俗套的书画题材。形制品相与陈设价值，亦是这件藏品亮眼之处。69×138cm四尺竖幅，是书画收藏、展厅陈列、家居办公悬挂的黄金规格。竖轴形制，上留天、下留地，自带天地开阔的格局，无论是悬于书房、茶室，还是高管办公室，都能撑起空间气场。相较于斗方小品，立轴视觉纵深感更强，展览展出效果大气；收纳保存时，卷轴收纳方便，不易折损。整幅作品要素完备，正文、落款、两方朱红印章俱全，朱墨相映，章法完整，装裱之后，雅而厚重。既可收藏于画筒珍藏，亦可常年悬挂品鉴，观赏实用性极强。传家与精神价值，是这件藏品超越普通装饰书画的内核。书画藏品，最高的价值不在于器物本身，而在于文脉精神的代代传递。此幅作品悬于室中，朝夕相对，品读“山，依旧好；人，憔悴了”，时时自省，警醒家人不困于浮名得失，懂得取舍进退。它是一件可以世代传观的精神载体，传递旷达通透的人生态度。无论是自留赏玩修身，还是作为高端文化馈赠，都格调清雅厚重，避开金银俗礼，以笔墨文心寄情，品味远胜寻常礼品。放眼长线收藏潜力，当下书画收藏市场，审美正在回归理性，藏家愈发看重笔墨功底、文本内涵与作者稳定的创作风格。徐宏深耕篆书体系，师法金石古文字，持续打造诗书合一的系列作品，创作脉络清晰稳定。这件作品跳出篆书书写短句铭文的传统局限，通篇完整书写元曲小令，创作难度更高，艺术表达更完整。这类立意清雅、兼具哲思与金石笔墨的文人篆书，不追逐市场热点，随着文化收藏持续升温，人文内涵深厚的作品价值会稳步沉淀，具备良好的传世潜力。藏书画，藏的不只是纸上笔墨，更是一份跨越古今的哲思。徐宏这件篆书《山坡羊·叹世》，以古篆写元曲，笔墨承金石文脉，文辞载醒世禅思。展卷可观篆法之美，悬挂可自省人心，收之可世代珍藏。一纸长卷，把天地山河、浮生荣辱凝于婉转线条之间，是兼具艺术审美、人文哲思与收藏潜力的佳作。 【徐宏档案】男，重庆市人。中国原创艺术研究院院长、中国风水书画研究院院长、中国古文化研究院院长、中国周易研究院院长、粤港澳文化艺术家联合会副主席、澳门国际美术家协会副主席、澳门国际儿童电影节终身荣誉主席。五岁开始书法临贴，犹喜篆书（遍临秦李斯、汉蔡邕、唐李阳冰、宋徐铉、元赵孟頫、明李东阳、清邓石如的篆书贴）。多幅篆书作品被海内外藏家推崇和收藏。十岁学习《周易》。曾从事教师、记者、编辑、企业经营、管理、咨询、策划、创业教育、投资等多种职业。为弘扬中华民族优秀传统文化，探索《周易》在各个领域的应用，接受过《中国新西部》、《重庆文化》等杂志十多期系列专题采访(被媒体报道为预测大师、风水大师，书法大师)。百度“徐宏书房”，“徐宏周易”，“徐宏风水”，“徐宏篆书”可赏更多作品