<b><u>“翰墨流韵·古风盎然-漳州市博物馆馆藏台北故宫博物院经典书画复本展”</u></b><div>地址：漳州市高新区圆山文化中心<br><br>主办单位：漳州市博物馆三楼临展厅<br><br>拍摄器材：Honor300</div> 千年翰墨流转，古韵丹青长存。上个月，我与一众志愿者伙伴相约漳州市博物馆，一同观摩交流“翰墨流韵·古风盎然”经典书画复本展，以画会友、相互探讨，沉浸式邂逅跨越六朝的笔墨风华。本次展出作品均为二玄社精工复刻的精品，源自台北故宫博物院传世馆藏。虽非珍稀原作，但二玄社复刻技艺享誉业界，有着“下真迹一等”的至高赞誉，精准还原了古画细腻的绢本肌理、丰富的墨色层次与精妙的笔触细节，最大程度复刻了古画的神韵风骨，为我们带来了一场质感拉满、难得可贵的沉浸式观展学习体验。<br> 整场展览结构清晰，主要分为宋人花鸟小品、历代扇面画两大板块。展品时间跨度贯穿晋、唐、宋、元、明、清六大朝代，集结了历代诸多书画名家的传世之作。纵观整场展览，各朝代书画风格迥异、各有风骨，清晰展现出中华千年书画文脉的演变与独特审美，看到喜欢的作品时、久久驻足。 <b>宋. 徽宗《腊梅山禽图》</b><div> 看这幅时对绢本设色疑惑，绢本还好理解在绢上作画嘛，设色呢？现在马上查：设色就是施以矿物、植物颜料，有色彩。随着馆讲老师的声音回到画上，典型的宋代院体花鸟。一枝腊梅斜出，枝头两只白头翁依偎在一起，底下配着萱草。线条勾勒一丝不苟，禽鸟的羽毛、花瓣的层次都描摹入微。画的留白很讲究，工整精细之余，又藏着清雅含蓄的意境。画面一侧还有他标志性的瘦金体题诗，书画相配，尽显宋徽宗独树一帜的审美品味。</div> <b>明. 文徵明 《兰竹图》</b><div> 喜欢这幅《兰竹图》，这幅呢纸本水墨，顾名思义好理解啦。</div> <b>晋 .王羲之《平安何如奉橘三帖》</b><div> 王羲之（303年—361年，又作321年—379年），字逸少，东晋时期著名书法家，有“书圣”之称。是帖由《平安帖》《何如帖》《奉橘帖》三帖合卷而成。第一则为《平安帖》，是一件行书兼草书的作品。第二则《何如帖》和第三则《奉橘帖》都是用行书书写。三帖中，《平安帖》的运笔提按顿挫变化较多，一些牵丝引带的草书笔法，十分灵巧；《奉橘帖》的字形大小偃仰，也很富变化；相形之下，《何如帖》就比较端整。</div> <b>扇面画部分</b> 这场跨越千年的书画展览，让我收获了独属于自己的感悟与沉淀。观完整场展品，我真切发现，历代古画创作各有巧思，载体与技法截然不同。既有质感温润、色彩雅致的绢本设色画作，也有笔墨自由、意境悠远的纸本写意作品，书法创作亦是如此，绢本端庄华贵、纸本灵动随性，不同材质载体，搭配古人多变的笔墨技法，造就了各朝代独树一帜的书画风骨。我并非专业的书画爱好者，此次看展，是源于姐姐对传统书画的热爱。我借着这场难得的展览，静心观赏、认真品读，再慢慢梳理、复述所见所学，记录点滴感悟。在这个过程中，慢慢读懂了书画材质、笔触构图、意境韵味的独特魅力。一点点学习、一遍遍沉淀，安稳又充实的成长。