<p class="ql-block">威尼斯夏日的水巷像一条流动的绿丝带，载着两岸的雕花与光影，慢悠悠往时光深处飘去…</p> <p class="ql-block">薄雾渐渐散去时，阳光刚好穿过桥洞，在水面投下一道弧形的光，踩着这道光，仿佛一脚踏进了文艺复兴的旧梦里…</p> <p class="ql-block">直到圣洛伦索教堂Chiesa di San Lorenzo的门廊在眼前展开。这座九世纪起便承载信仰的建筑，十六世纪重建后沉默了一百年，如今作为Ocean Space重生，成了潮汐与记忆的交汇处。</p> <p class="ql-block">踏入其中，便是《回归之潮》Tide of Returns的世界。一个巨大的黑色大理石祭坛将建筑一分为二，形成两个既独立又相互关联的展览空间。</p> <p class="ql-block">展览由TBA21-Academy呈现，源自归还者集体Repatriates Collective的艺术研究。这个由艺术家Khadija von Zinnenburg Carroll发起的集体，汇聚了来自澳大利亚太平洋北部、南部与西部非洲、欧洲和拉丁美洲的创作者。其关键历史背景包括：</p><p class="ql-block">• 2022年 柏林⺠族学博物馆向纳⽶⽐亚归还23件物品多与德国殖⺠时期相关｡</p><p class="ql-block">• 2023年9⽉ 曼彻斯特博物馆向澳⼤利亚 Warnindilyakwa Anindilyakwa社区，归还174件⽂化遗产，其中包括⼤量 Dadikwakwa-kwa ⻉壳娃娃｡</p> <p class="ql-block">展览探讨文化物品归还与赔偿问题，将其视为持续的、关系性的过程，而非一次性事件。它强调艺术与水（潮汐、海洋）在记忆、仪式、社区重连中的作用。他们不把文物归还简单视为制度性的交接，而是将它视为一场持续流动的潮汐，跨越海洋、身体与世代的修复。</p> <p class="ql-block">教堂本身的历史也参与了这场对话：它曾见证贸易、帝国与物品的流转，如今空旷的中殿与两侧翼廊，成了这些声音安放的容器。石壁的冷寂与残破的光影，让每一次脚步都显得郑重。</p> <p class="ql-block">西翼是《来自我母亲的土地》</p><p class="ql-block">From My Mother’s Country</p><p class="ql-block"> 由 Repatriates Collective 创作的沉浸式装置</p> <p class="ql-block">大量来自Noeleen Lalara故乡，安丁迪利亚克瓦人土地上的红沙，堆成起伏的沙丘，仿佛把海湾的气息直接搬进了教堂。</p> <p class="ql-block">沙丘上栖居着数千个由⻉壳､ 织物､ 草等⼿⼯制作的娃娃Dadikwakwa-kwa，它们被视为⽣育的神圣容器､ 祖先与精神的守护者｡</p> <p class="ql-block">它们有的来自曼彻斯特博物馆近年归还的旧藏，有的是为这次展览新制，穿上了纳米比亚的织物，有的融合澳､ 纳两地⻛格｡</p> <p class="ql-block">影片里，女人们为它们整装、祝福，歌声由Rebekah Wilson编织，像水流一样在空间里回荡，连接起澳大利亚与纳米比亚两片土地上的亲缘。</p> <p class="ql-block">声⾳装置Rebekah Wilson等营造的海浪､ 故事与歌曲一同，呼应原住⺠“声⾳穿越⽔⾯传递智慧” 的观念｡</p> <p class="ql-block">沙丘上的图腾､ ⽒族与 songlines 歌之线构成祖先使者的合唱，连接跨⼤陆的社区｡ </p> <p class="ql-block">站在沙丘边，你会觉得这些小人偶并非展品，</p> <p class="ql-block">而是一群正在归途中的使者，带着祖先的歌线与图腾，缓慢而坚定地重新落脚。这个艺术装置强调了文物归还不仅是返还物品，更是⽂化实践的复兴与亲密的延续｡</p> <p class="ql-block">东翼则是Verena Melgarejo Weinandt的</p><p class="ql-block">《编织连接》</p><p class="ql-block">Weaving Connections。</p> <p class="ql-block">蓝绿调织物层层铺展，黑色辫子如发丝、如水流，交织成柔软的地形。</p> <p class="ql-block">三通道影像嵌在织物之间，记录着在河边编织与洗濯的仪式动作，缓慢、重复、充满照料的意味。</p> <p class="ql-block">水在这里不再只是背景，而是连接的媒介：身体与身体、记忆与记忆、此岸与彼岸。</p> <p class="ql-block">艺术家以德裔玻利维亚人的身份，将团结与疗愈编织进日常的姿态里，提醒我们，没有彼此的牵系，任何抵抗都会显得单薄。</p> <p class="ql-block">两组作品分据两翼，却共享同一种潮汐的节奏。</p> <p class="ql-block">归还不再是终点，而是起点；殖民与掠夺留下的空洞，并非靠物的归位就能填满，更需要仪式、歌声、触感与持续的照料。</p> <p class="ql-block">贝壳与织物、沙子与辫子、影像与声音，共同诉说着一种后殖民的生态智慧：在被榨取的土地与海洋之后，如何重新学会与它们共生。</p> <p class="ql-block">走出教堂时，威尼斯的运河依旧缓慢流动… 其实，这座城市本身也像一场漫长的归途：它曾从海上汲取财富，如今又被海平面的上升追赶…</p> <p class="ql-block">而《回归之潮》让人明白，真正的回归不是单向的抵达，而是像潮水一样，来了又去，去了又来，在每一次往复中，把失落的记忆、断裂的亲缘、以及尚未完成的正义，一点点带回来…</p>