魔都迎來了百年国采-龍袍

曾培英（拒私聊）

从故宮遠到而來的華服，今天在上海親眼見到了。

明清衣冠，是去今未遠的中華傳統服飾，是中国古代絲綢最後的輝煌，也是中国古代植物染業最後的華彩。

彩，古作“采”，与“䌽”通用，可指五彩絲織品。在古代，色彩是神圣的彰顯，色彩是禮制的標識，色彩是族群的表情。

一个王朝的崛起必定是一幅色彩越來越鮮艶的圖景。

展廳里的光綫很軟，落在一件件龍袍的緞面上，像給幾百年的舊時光輕輕蒙了一層薄紗。

明初，朱元璋定祭服為玄衣黃裳，分公服以徘、青、綠三色。関外，白山黑水間，努爾哈赤設四色，建八旗。

赭黃、大紅、木紅、秋香、藕荷、翠藍、月白、油綠等从明代延續至清。

站在展柜前靜靜看了很久，那些被時光封存在緞面里的金綫，像把幾百年前江南織工燈下的星子，都攢到了今天。

康熙朝的天青、乾隆朝的福色、來自西域的玫瑰紅以及清末洋色青蓮紫等色，又浸染出新的時代。

東方華服，一眼傾心

緞面柔光，赴古約。

天子之職，莫大于禮；国之大事，莫大于祀。祭祀是帝王之禮的核心。色彩本源于自然，自古就被納入禮制体系，不僅与五方、五行相配，更對應天地神明，施用于祭祀服飾与禮器之上。

這背后是族群和文化的交融，是傳統染織業的繁盛，也是近代東西貿易的潮涌。

国之彩，宮之色，中華傳統染織綉技藝最精彩的遺産，等待我們認真繼承，在這多彩的世界中重新萌發，再造中華錦綉的輝煌。

緙絲一寸，金一寸。

衣紋里的東方序章。

从前在故宮的紅墻下遠遠想象過它們的模樣，今天終于能近距離看清每一道針腳的走向。

展柜前，与匠心對望。

這一刻忽然覺得，我們从來不是隔著玻璃看文物，是隔著漫長歲月，和一群手藝人完成了一場无聲的對望—

他們把一生的匠心縫進衣料，我們在今天，替他們看見這份跨越時光的美。

故宮的紅墻綠瓦，訴説著千年的輝煌曆史，每一步都仿彿穿越時空。

好有應景的雪花，美呆了…

故宮紅墻下，時光靜好。移步換景隨手一拍，都是曆史的畫卷。

穿越時空畫廊墻，每一步都踏著曆史的回響，感受著千年的呼吸。

碧璽帶翠飾十八子手串-故宮博物院藏。

粉色碧璽珠十八顆，翠結珠，翠佛頭。此手串以粉紅碧璽与高翠搭配，柔美而又艶麗。手串為清代女性常用飾物，日常垂挂于衣襟之上，闲時也可用于念經數珠或把玩。

故宮里的佈品展示

走出展廳的時候很軟，好像衣料上的柔光，輕輕落在了肩上。