贺德昌(千石)先生提出中国画创作新“六法”解析

贺德昌(千石)

<p class="ql-block">贺德昌(千石)先生于2011年8月提出:中国传统画论中的“六法”(骨法用笔,气韵生动,传移摹写,应物象形,随类敷彩,经营位置。)很重要,今人当继承。但要补充以下新的六条法则《一、重师造化,二、西学选用,三、博学修德,四、创新继承,五、画呈多举,六、言志寄情》。传统“六法”主要讲中国画创作的技法(外功),而贺先生提出的新“六法”主要讲中国画创作的灵魂法则(内功)。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">一、重师造化</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">释义:师法自然是中国画创作的本源根基,不止是户外写生描摹物象,更是沉浸式体察山川风物、烟火人间的气韵生机。脱离现实自然的创作只会流于闭门造车的匠气,唯有扎根生活实景,在自然中感悟天地规律、涵养心境,将山河百态内化于心,才能让笔墨拥有鲜活生命力,避免作品空洞僵化,是创作取之不尽的灵感源头。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">二、西学选用</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">释义:秉持开放包容的艺术视野,理性借鉴西方绘画的造型、色彩、光影等科学技法,而非全盘照搬、盲目西化。立足中国画本土笔墨内核,择优吸收西画优势优化画面表现力,做到洋为中用,守住东方写意精神的同时拓宽国画的现代表达边界,让传统国画适配当代审美语境。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">三、博学修德</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">释义:艺术的高度本质是创作者修养的高度。画家需博览文史哲、诗词篆刻等传统文化,夯实文化底蕴;更以品德立身,涵养高尚情操与家国情怀。技可勤学苦练,心性修为决定作品格局,德艺双修方能摆脱低俗匠艺,让笔墨承载正向精神价值。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">四、创新继承</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">释义:继承传统不是死守古法、照搬古画,而是吃透谢赫六法等传统画论的精神内核;创新不是脱离文脉的猎奇乱造,是在传承根基上顺应时代审美。守正传统笔墨精髓,结合当下生活与时代语境适度突破,实现传统文脉的当代延续,避免复古僵化与无根革新两个极端。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">五、画呈多举</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">释义:打破单一画风、题材的局限,兼容工笔、写意、兼工带写等多元形式,山水、花鸟、人物题材均可涉猎。不拘泥固定创作范式,尊重艺术个性表达,践行百花齐放的创作理念,同时坚守大众正向审美底线,杜绝低俗猎奇的艺术乱象,丰富国画的创作面貌。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">六、言志寄情</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">释义:中国画从来不是单纯的物象复刻,笔墨是载体,情志才是内核。画家将个人人生感悟、家国情怀、理想心境寄托于笔墨之间,以画言志、以景抒情,让作品承载思想温度,实现升华人精神境界的艺术价值,这也是国画区别于单纯技术描摹的灵魂所在。</p> <p class="ql-block">国画山水成扇(以千石皴法创作)。</p> <p class="ql-block">国画。</p> <p class="ql-block">国画。</p> <p class="ql-block">国画。</p> <p class="ql-block">国画《胡杨树》。</p> <p class="ql-block">国画,以千石皴(眉毛皴)创作。</p> <p class="ql-block">国画《盛世农耕图》,以千石皴法桂林阳朔写生创作完成。</p> <p class="ql-block">国画《古树》。</p> <p class="ql-block">油画《鲁迅》。</p> <p class="ql-block">油画《猫》。</p> <p class="ql-block">传统山水(临模)。</p> <p class="ql-block">国画水墨山水。</p>