记杏林画派创始人

杏林画家：郭润民 笔名：書弘

「杏林」典出三国董奉。董奉行医庐山，愈人不索酬资，重症愈者植杏五株，轻者一株，日久蔚然成林。后世以杏林喻医道，象征仁心济世。

杏林画派益康园书画院融医道与翰墨，承杏林厚德，以书画怡情养性，传雅正风骨。》

尊敬的各位书画同仁们：杏林画派，溯源杏林仁心之典故，融医道涵养与笔墨丹青为一体。以厚德为根，以书画为媒，倡导怡情养性、澄心修身。汇聚同道雅士，恪守雅正风骨，探寻笔墨新意，传承兼具人文温度与康养意境的艺术文脉。

杏林画派由当代国画名家郭润民先生匠心创办，是独树一帜、特色鲜明的艺术宗派，更是国内极具影响力的艺术流派。郭润民院长将中医理论融入绘画，主要体现在对“自然和谐、阴阳、冷暖（寒热）、虚实调和”理念的遵循，形成了独特的创作逻辑与画面效果‌。

医艺融心 笔墨铸境——记杏林画派创始人书画家郭润民

郭润民，笔名書弘，字小愚，号益康园居士，1959年6月生于山东济南长清区齐长城脚下，中共党员，本科学历。早年行医济世，后从杏林步入画坛，将医者仁心与艺者匠心相融并进，成长为当代中国画坛极具个人特色的实力派艺术家。现任济南书弘墨缘书画院院长、一级美术师、美育标准化体系校外辅导员、中国书画研究中心副主任、敦煌正觉写经院院士、中国通俗文艺研究会艺术人才库高级研究员、济南市历下区美术家协会理事。先后获评2022年度中国文化艺术人才库“优秀文艺工作者”，2023年“中外文化交流使者”“中马艺术交流使者”等荣誉称号。

郭润民自幼酷爱丹青，数十载临池不辍，始终以传统为根、自然为师、名家为范，打下了深厚的艺术根基。他广泛研习宋元明清历代名家经典，潜心汲取倪瓒、吴昌硕、齐白石、张大千、徐悲鸿、郭传璋、王雪涛、曾刚、施云翔等诸位大家的笔墨精髓，师法古法却从不被传统所束缚。创作上承袭郭传璋北宗山水骨法，用笔笃定严谨、劲利简约，又取南宗墨色温润多变、笔墨含蓄凝重之长，兼修曾刚山水技法与王雪涛的设色妙道。退休之后，他进入中国国画学院研修班深造，拜齐白石再传弟子史国良、李树宝、孟昭和、赵春秋等名家为师，得到名师亲授点拨，笔墨法度愈发精纯。他恪守“外师造化，中得心源”的创作理念，坚持走进自然写生悟道，在构图与色彩表现上大胆探索创新，远承青藤、八大文人画之意趣，近取近现代名家笔墨精神，慢慢锤炼出构图开合有度、色彩丰沛鲜明的艺术面貌，笔耕不辍，终自成一家。

作为少有的医艺双修艺术家，郭润民最鲜明的艺术建树便是将中医理论与国画创作深度交融，以生命哲学关照笔墨，借东方智慧构筑画面意境。他把中医阴阳平衡、气血运行、天人合一、整体辨证等思想转化为绘画创作的内在逻辑，作画讲求虚实调和、冷暖相生、和谐统一。落笔之时酣畅奔放、顿挫起伏，画面气韵灵动。山水作品云蒸霞蔚，气势峥嵘磅礴，笔触遒劲厚重，于雄阔之中暗含禅意空灵；花鸟创作栩栩如生，气息绵长，写意笔墨如清泉流淌，清逸动人。在他笔下，技法、意境与生命哲学融为一体，山水草木皆有生命气韵。

著名艺术评论家史峰先生曾给予郭润民高度评价。他指出，郭润民以医者之悟入丹青，堪称当代画坛“医艺相融”的典范。其笔墨兼得北宗之骨、南宗之韵，又融汇中医阴阳气血之理，画面气脉贯通、虚实相生，早已跳出单纯笔墨技法的范畴，以生命视角体察世间万象，借传统笔墨承载时代精神。史峰认为，郭润民的创作扎根传统、放眼当下，有着深厚的文化积淀，作品既延续古人的画意精神，又寄托个人的心志情趣，做到了传统底蕴与当代审美的兼容共生，是守正出新的优秀代表。

谈及山水创作，史峰评价其山水糅合南北画派精髓，意境高远、合乎自然。郭润民十分重视写生，在与山水的对话之中感悟自然真谛，笔墨皴法严谨，墨色层次丰富，远观雄浑壮阔，近赏细节精妙，写尽胸中丘壑，兼顾写实真切与写意神韵，格调正大高雅。而他的花鸟画则诗情盎然、禅意悠悠，笔墨灵动洒脱，赋色明艳不俗，形神兼备、雅俗共赏，尽显文人丹青独有的逸趣。

多年来，郭润民的艺术成果得到业界广泛认可。作品《国泰草青 砥犊情长》荣获全国第六届幸福家·爸妈才艺大赛书画类全国三等奖；山水力作《云锁千峰翠 江通百舸游》成功入围山东省首届“艺享银龄”老年书画大展。国家级赛事嘉奖、省级展览入选，双重权威荣誉印证了他扎实的笔墨功底。其作品入编《近现代中国书画名家辞典》，本人荣获“中国当代书画名家”称号。与此同时，他心怀大爱，积极投身公益，多次参与书画义卖、义捐展览，用艺术回馈社会，践行一名艺术家的责任与担当。

从医者仁心到艺者匠心，数十年光阴坚守，郭润民打通了中医智慧与国画艺术之间的精神纽带。他以笔墨为载体，以阴阳气血为肌理，以山河万象为意境，走出了一条师古、融理、创新、求真的道路。其作品将东方生命哲学与当代审美融为一体，既有可观的艺术高度，又蕴含深厚的文化底蕴。这条医艺相融的创作之路，拓展了当代中国画的创作方向。未来，他的笔墨风骨与人文品格，也必将在当代画坛留下悠长而深刻的印记。

此幅写意花鸟，取葫芦与雄鸡入画，葫芦谐音“福禄”，雄鸡寓“大吉”，主题吉祥，寓意饱满，饱含美好的祝愿。

构图布局疏密得当，上部藤蔓盘绕，五只金葫芦垂挂而下，叶片浓墨挥洒，藤蔓婉转灵动，黄花点缀其间，又有飞蜂萦绕，画面生机盎然。下方雄鸡造型生动稳健，红冠醒目，羽毛以浓淡墨色辅以淡彩晕染，笔墨简练而富有质感，昂首迈步，神采奕奕。

上下景物一高一低，虚实呼应，藤蔓的柔婉与雄鸡的刚健形成对比。笔墨兼具写意的洒脱与写实的传神，设色温润明快，墨彩相融，格调清雅祥和。整幅作品寄情于物，雅俗共赏，既具传统国画的笔墨韵味，又饱含福禄大吉的美好愿景。

此幅为大幅写意山水，取观瀑揽胜之境，全景式构图，层次由近及远，脉络清晰分明。

近景苍松挺秀，高士携童驻足崖畔，凝神观瀑，人物虽小却为全画点睛，平添文人雅趣。中景飞瀑自危崖奔涌而下，水势浩荡，以留白勾线之法写出水流奔腾激荡之势；危崖之上凉亭凌空而立，隔水可见平湖孤舟，水面开阔悠远。远景层峦隐于云海烟岚之中，远山淡墨虚染，云雾氤氲缭绕，拉开了画面深远的空间意境。

山石皴法扎实，笔墨浑厚沉稳；云水虚实相生，动静相宜。右上角自作题诗与画面意境相互呼应，诗书画印融为一体，尽显传统山水画文人情怀。整幅作品气韵雄阔，意境清幽，寄寓着寄情山水、逍遥林泉的高远志趣，是一幅情景兼备、法度周全的山水佳作。