英国、爱尔兰游记(十七)大英博物馆

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　　驱车前往大英博物馆。

大英博物馆位于伦敦老城核心，高峰时段车流滞缓，道路有点拥堵。我们团队预约在10点入馆，留给我们参观的时间仅有短短两小时，根本不足以饱览博物馆的万千瑰宝。但纵然只是蜻蜓点水走马观花，心中依旧充满期待。

　　大英博物馆是世界上第一座面向全民免费开放的国家级大型公共博物馆，1753年建馆，1759年对外开放。建筑总占地约 9.2万平方米，其中展厅面积约7.5万平方米，共94个展厅。馆藏总量超过800万件，跨越200多万年人类文明。受展厅空间限制，实际对外展出的藏品不足1%（约5万件），绝大多数藏品储藏在库房里，所能相见的只不过是冰山一角。

　　大英博物馆主正门庄重典雅，8根高达13.7米的粗壮爱奥尼石柱整齐排列，山墙上布满了精致的浮雕。左右两翼延伸柱廊合计有44根爱奥尼石柱。整座建筑参考了古希腊普列涅的雅典娜神庙。

下图的北门作为辅助入口，主要供团队使用。

　　北门外墙上有33号展厅的导视海报，海报上有明代鎏金铜释迦牟尼坐像。展厅名称：China and South Asia。33号是大英博物馆内最重要的东方展厅，展品时间跨度从新石器时代一直到近现代，陈列大量中国瓷器、玉器、书画、造像，同时也展出印度、南亚地区的文物。

　　博物馆的开放式大中庭（伊丽莎白二世大中庭）是2000年增建的，玻璃穹顶由3312块三角形玻璃组成，总面积6100平方米。每一块三角玻璃尺寸角度都有细微差别，以适配穹顶起伏的曲面。阳光穿透网格，在古老石墙投下交错变幻的光影。

　　大中庭的地砖上，镌刻着英国诗人丁尼生的经典诗句“愿千载之后，你的双脚依旧立于知识的中央”。短短寄语，诉说博物馆承载千年文明的使命，也祝福每一位访客，徜徉于浩瀚的人类知识长河之中。

　　古埃及法老头像与克尼多斯石狮静静伫立，古老文物与当代建筑在此相遇，时空交错感扑面而来。

(该石狮为古希腊大理石雕塑，公元前2世纪，出土于土耳其的克尼多斯古城)。

　　公元一世纪的古罗马骑马青年大理石雕像。骑手近乎全裸，身披军用斗篷，手握缰绳，战马前蹄抬起，气势昂扬。(该雕像属于尤利乌斯‑克劳狄王朝，出土于罗马，原先收藏于罗马法尔内塞宫)。

　　大中庭内有两根北美原住民雪松图腾柱，高8-12米，来自加拿大海达瓜依群岛，是19世纪中期加拿大西海岸作品。木柱上层层叠叠雕刻着神话人物与神兽，木纹沧桑厚重。

　　伫立在大中庭中央的圆形阅览室，环壁书海层层叠叠，无数思想者曾在此伏案研读，如今已转型作为特展展厅。

　　孙中山曾在L14号阅览座位研读著述，完善了三民主义。

马克思在此阅览室完成了《资本论》。

　　沿楼梯拾级而上，便踏入古希腊与古埃及文物的展厅。

　　18号帕特农展厅 (埃尔金大理石展厅)是大英博物馆最知名的展厅之一 。雕塑创作于公元前447‑432年，是古希腊雅典卫城帕特农神庙雕塑的原作，19世纪由埃尔金勋爵从雅典运至伦敦，后来卖给大英博物馆，收藏于此 。

希腊至今持续要求归还这批文物，争议延续了两百多年，而英国至今未应允归还。

　　两千多年前的古希腊石雕，人物与骏马的纹路依旧清晰，衣袍褶皱技法登峰造极，虽大多头部残缺，形体仍然充满了生命力。

　　涅内伊德纪念碑（海仙女纪念碑）是公元前390‑前380年的石砌陵墓建筑。因立柱间雕刻着希腊神话里的海仙女涅瑞伊得斯而得名。它是非常早期的“神庙形陵墓”范例，对后来著名的摩索拉斯陵墓（古代世界七大奇迹）有直接的影响。

　　昔兰尼的阿波罗（弹竖琴的阿波罗）是公元2世纪罗马大理石原件，出土于北非利比亚的昔兰尼古城，是罗马时代重要的阿波罗崇拜雕像。

(阿波罗的双臂已经残缺，原本一手抚琴，一手持拨片)。

　　这是月亮女神塞勒涅战车的骏马头颅(公元前5世纪)，表现彻夜拉着月亮战车飞驰之后，马匹疲惫不堪即将沉入地平线的模样。大理石把骏马满身疲惫的状态刻画得栩栩如生：嘴巴大张，鼻孔张开，面部肌肉紧绷。

　　四尊古希腊哲学家大理石头像

苏格拉底: 西方哲学奠基人，

安提西尼: 犬儒学派创始人

克律西波斯: 斯多葛学派最重要领袖

伊壁鸠鲁: 伊壁鸠鲁学派创立者

　　古希腊时期的综合展柜，汇集陶塑、青铜雕像、希腊陶器、玻璃器，还原了古希腊人的生活、信仰与审美。

　　罗塞塔石碑是大英博物馆最负盛名的镇馆之宝，位于4号埃及展厅。这块残破的黑色玄武岩石碑，被安置在玻璃展柜之中。碑面密密麻麻镌刻着三种文字：上方是古埃及象形文字，中间是世俗体，下方为古希腊文，三种文字记录同一篇王室诏书。正是凭借对照这三种文本，考古学者才成功破译了失传千年的古埃及象形文字，沉睡千年的古埃及文明由此得以重新解读。

　　历经两千多年岁月的石碑铭文，字迹依旧清晰可辨。

　　拉美西斯二世巨像——高2.67米，重达7吨多的花岗岩残躯。法老头戴王冠，下颌佩戴古埃及法老标志性的条纹假胡须，面容平和肃穆，眼神沉静望向远方。

它原本是卢克索拉美西姆神庙的巨型坐像，完整高度将近20米。如今即便只剩半截残躯，依旧能让人感受到古埃及王朝宏大雄浑的艺术力量。

　　这是古埃及非常有代表性的方块雕像（方雕），人物是王室大管家阿蒙霍特普。他屈膝蹲坐，身体被包裹成方正石墩，只露出头部与双脚。石墩表面密密麻麻刻满象形文字，是祈祷铭文，用于在神庙中替墓主人向神明祈福。从中可以窥见古埃及贵族对来世的信仰。

　　阿蒙大祭司罗伊方块坐像

他是拉美西斯二世时期的最高神职人员。

　　这些粗粝的红色花岗岩残像全部是原件，来自埃及卢克索帝王谷附近的墓葬。

　　古埃及的母神穆特石雕像（古埃及第十八王朝，公元前14世纪)；

亚述守护神兽拉马苏石雕像（公元前7世纪)。

　　卡耶姆瓦塞特王子立像。他是拉美西斯二世的第四子，被称作“世界第一位埃及学家”，热衷于修复古代古迹，同时担任孟菲斯普塔神庙的大祭司。

石像历经岁月侵蚀，身体多处风化残缺，原有彩绘部分残存。他一身贵族祭司装束，发型整齐，神情庄重肃穆，两根高大的宗教仪仗柱立于身体两侧，底座铭文记录着他向冥神奥西里斯的祈祷。

　　巨型圣甲虫石(蜣螂)雕长1.52米，重达近2吨，是全世界现存最大的圣甲虫石雕之一。原本供奉在埃及尼罗河三角洲神庙，1816年入藏大英博物馆。

(古埃及人看见蜣螂滚动粪球，认为如同太阳神推动太阳东升，象征重生、轮回、太阳升起)。

　　古埃及《死者之书（亡灵书）》专题展柜。

由多份莎草纸卷轴残片组成，是古埃及新王国时期的丧葬文书。卷轴上书写着象形文字咒语，搭配彩绘小插图，描绘冥界诸神、心脏称重审判、亡灵游历来世等场景，下葬时伴随死者，用来庇护灵魂闯过冥界考验，获得永生。展品完整度各不相同，有的色彩绚丽，也有破损严重的残片，见证了三千多年前古埃及的生死信仰。

　　莎草纸上密密麻麻的彩色象形文字是超度亡灵的咒语与祷文，纸张历经了几千年，文字依旧清晰。

　　《阿尼的亡灵书》

阿尼是古埃及第十九王朝（约公元前1250年）底比斯的皇家书吏、神庙高级文官。这份莎草纸就是专门为阿尼下葬准备的，整卷长达24米，是现存品相最好的《死者之书》范本。

　　鎏金华美的人形木棺，满布亡灵书铭文，寄托着古埃及人对来世永生的向往。

　　这件青铜雕塑是古埃及猫神贝斯特(古埃及后期王朝，约公元前600年)。它高42厘米，佩戴金耳环、鼻环，颈间饰有荷鲁斯之眼。

猫咪在古埃及被奉为神灵，代表守护与庇佑。由猫神沉静的姿态可窥见古埃及独特的信仰美学。

　　拉玛苏人首翼牛神兽大型石雕高约 3.14米，进深约3.1米，单尊约 重7.3吨。来自亚述帝国，公元前8世纪，是王宫的守护神兽。

两尊神兽是人的头颅、公牛的身体，身后长翅膀，头戴王冠，蓄着规整的长胡须，有五条腿，正面看是两条站立，侧面看是四条行走，无论从哪个角度看姿态都完整生动。

　　亚述带翼精灵（授粉精灵浮雕）来自萨尔贡二世的王宫，公元前710年左右，属于两河亚述文明的石灰石浮雕。

这是长有巨大羽翼的保护精灵，头戴高冠，蓄着规整的长胡须。一只手拿着松果，另一只手提着圣水桶，这套动作是神圣授粉仪式，象征为王室、宫殿祈福，驱除邪恶，祈求丰饶与好运。

　　萨尔贡二世与高官会面浮雕定格了两千七百年前的宫廷威仪。

　　摩艾石像“哈卡纳奈阿”，由火山玄武岩雕琢而成，高2.42米，重约4吨，是复活节岛原住民波利尼西亚人的祖先雕像(公元1000‑1200年)，代表逝去的祖先神灵。

(Hoa Hakananai’a"哈卡纳奈阿"是复活节岛拉帕努伊原住民语言，译为被偷走的朋友 / 被藏匿的朋友) 。

玄武岩的摩艾全岛仅十几尊，十分稀少。1868年被英国船只带走，献给维多利亚女王，后入藏大英博物馆，至今智利与复活节岛原住民一直在要求归还这尊石像。

　　这是古希腊时期青铜狩猎者雕像，高度仅46厘米，呈投掷长矛的狩猎姿态，躯体肌肉线条充满力量感，面部样貌接近亚历山大大帝，是古希腊表现力量之美的青铜作品。

　　大英博物馆中国展厅荟萃众多华夏瑰宝，诸多国宝只能在异国他乡一睹真容，故土却难觅其真迹，不免令人扼腕叹息。

　　这是隋代开皇五年汉白玉阿弥陀佛立像，高5.8米，出自河北曲阳崇光寺。佛像高大庄严，石雕工艺精湛，双手已残缺，因体量巨大只能陈列于大厅楼梯间，是流落海外的重要中国佛教巨像。

　　明代清凉寺三菩萨壁画是馆内尺寸最大的中国壁画，高4米、宽3.9米。五台山僧人1424‑1468年绘制，耗时44年完成。画面三尊菩萨分别为文殊、普贤、观音，宝相雍容，衣饰繁复华丽，头带圆形头光。虽是明代壁画，却承袭唐代丰腴的审美，色彩富丽 。

1920年代被切割成12块剥离墙体，贩运至英国，后捐赠入藏大英博物馆，现在展厅将12块残片拼接复原展出，墙面切割痕迹仍清晰可见 。

　　辽代易县三彩罗汉坐像

出土于河北易县山洞，原本完整一组共16尊罗汉，全部流失海外，现存世间仅11尊，国内无收藏，大英是其中一尊。

这尊造像人物面部刻画接近真人，神态沉静肃穆，袈裟釉色黄绿橙交融，底座镂空透雕，代表了辽代陶瓷雕塑的最高水准。

　　这是乾隆时期北京皇家琉璃窑烧制的阿弥陀佛坐像。原在颐和园花承阁，八国联军侵华时，颐和园遭劫掠，这尊造像被外国古董商盗运出境。现藏大英博物馆33号厅。

菩萨琉璃釉色泽浑厚，璎珞、衣饰细节繁复，是清代皇家琉璃造像的精品。

　　明代三彩琉璃弥勒佛（布袋和尚），后世被视作弥勒化身，代表欢喜、包容、福气满满。

国内看不到这一件真身。

　　金‑元时期彩绘木雕水月观音（自在观音）造像，通高134厘米，彩绘历经岁月大多风化剥落，木胎裂纹清晰可见，局部构件残缺。观音面相温婉柔和，璎珞、披帛雕刻写实，自在闲适的游戏坐，是宋元时期极具代表性的观音造像样式。

国内虽有大量同题材、同年代的水月观音真品，但都不是伦敦这一件本身。

　　宋代彩绘木雕观音菩萨坐像，通高91.5厘米，残存斑驳彩绘，结跏趺坐，双手原有持物已经遗失，清末民初流失海外。(木头造像保存难度极大，这件大型宋代木雕是十分珍贵的遗存)。

　　菩萨面容丰腴柔和，双目低垂敛神，眉宇间沉静慈悲，历经岁月木痕斑驳，温婉气韵依旧动人。

　　铜鎏金无量寿佛（阿弥陀佛）

这是清代藏传佛教本尊造像，象征长寿，在藏传信仰中备受供奉。它是清代造办处皇家标准样式，1860年圆明园遭英法联军劫掠流失到海外的文物。

　　明万历元年法华釉“莲池会”自在观音造像。这是寺庙上的琉璃装饰构件，不是摆件。(莲池会是当时民间阿弥陀佛净土信仰社团名称)。

法华釉属于明代特殊低温彩釉，蓝、紫、米白等釉色层次丰富。造像底部有铭文纪年“大明万历元年七月吉日造”。这种带山龛、刻“莲池会”铭文的完整摆件存世稀少，是罕见带纪年的法华釉精品。

　　整组为明清铜鎏金佛造像，中间是释迦牟尼佛坐像（明永乐宫廷造像）。融合了汉地与藏传佛教的工艺，鎏金璀璨，背光缠枝花纹镂雕极尽精巧。

　　清康熙五彩十二月花卉纹杯（十二花神杯）是康熙官窑的巅峰之作。(旁边一同陈列着清代各类官窑彩瓷大盘与赏瓶)。

12只杯子胎质细腻洁白，杯身绘制花卉，每一只对应农历一个月份：正月梅花、二月杏花、三月桃花、四月牡丹、五月石榴、六月荷花、七月兰花、八月桂花、九月菊花、十月月季、十一月水仙、十二月腊梅。画面一侧题写对应花的五言诗句(背面无法直接看见)。

　　十二花神杯国内故宫也有收藏。完整成套的五彩花神杯全世界屈指可数，因为胎体极薄，极易破损，流传下来非常难得。

明代山西龙纹琉璃砖（琉璃脊砖）

整套共20块高浮雕琉璃构件。出自明代山西寺庙，是大殿屋脊装饰构件，置于屋顶，寓意神龙司水，用来镇火护佑木构寺庙建筑。

清末民初被盗，为方便偷运出境，整件被敲碎分割成二十余块。2006年由收藏家何鸿卿爵士拍得，捐赠大英博物馆，现在展厅拼接复原展出。

这一组高浮雕"行龙穿花卉"琉璃砖十分稀罕，原件国内看不到。

　　上图:钧窑（宋代，河南）。钧窑以“入窑一色，出窑万彩”的窑变紫斑为最大特色。

下图:龙泉窑（宋元，浙江龙泉，粉青/梅子青）厚釉温润如玉，通体淡雅，追求玉石般质感。

钧窑属北方窑口，瑰丽绚烂；龙泉窑是南方青瓷，含蓄温润，一艳一雅，代表了宋代的两大审美。

　　明永乐青花天球瓶一对，一件穿花龙，一件海水留白暗刻白龙。（天球瓶器型借鉴西亚器物，是永乐御窑的大型国宝重器，当年常作为国礼对外馈赠，成对存世十分罕见)。

　　三件官窑:

明洪武釉里红缠枝牡丹纹大执壶

明永乐矾红釉刻花盘

蓝地白龙纹盘

　　明嘉靖青花五彩云龙纹小罐是明代五彩瓷器精品。苍龙腾跃彩云之间，红莲镶边，尽显晚明官窑浓艳热烈的审美。

(罐器为储物小罐，原配盖子已经遗失)。

　　唐三彩镇墓神兽与天王俑（唐开元十六年洛阳刘庭训墓出土)，是海外保存最完整的一套大型唐三彩高官墓葬组合。

前景一对：镇墓兽。一为狮面、一为人面，长角生翼，面目狰狞夸张。用来驱邪避祟、镇压鬼怪，守护墓主人安宁。

后方有两尊天王俑（武士） ，还有文官、马、骆驼、侍从俑，整套一共13件。这套文物被入选了《世界简史》百件文物。

　　一对唐代彩绘贴金天王俑（镇墓天王）出自唐代高级武将刘庭训的墓葬。

　　明代真武大帝青铜坐像。国内现存之外体量最大的真武铜像(通高133厘米 )。为明代官造水准极高的大型道教造像。

(真武大帝，道教北方战神，明朝极为尊崇，明成祖朱棣大修武当山供奉此神，传说原型参照朱棣样貌)。

　　明代山西法华琉璃赏善女判官和罚恶男判官立像。这是明代道教琉璃塑像精品。原本供奉于山西道观，近代流散海外。

两尊一赏善、一罚恶，完整演绎地府善恶审判的道教世界观。

　　明代天启六年琉璃武士（韦陀）造像，铠甲森严釉色明艳，三百多年依旧威仪凛然。

　　清代铜鎏金大威德金刚

牛头多臂双身为文殊菩萨的忿怒化现，是藏传佛教重要的修行本尊。菩萨手中握持各类法器，脚踏魔祟，象征降伏烦恼。

　　清代西藏藏传佛教两件法器

两件配套陈列，一件象征以智慧斩断迷惑，一件用来护持经文，都是清代西藏密宗宗教器物。

　　这尊泥塑武士出土于新疆焉耆七个星佛寺遗址，为唐代西域焉耆国的护法神像。

　　清乾隆铜胎掐丝珐琅须弥坛城（曼陀罗）。清宫造办处御制，底座刻款“大清乾隆壬辰年敬造”。清宫内府原物，后流失海外入藏大英博物馆。

坛城（曼陀罗）是藏传密宗的立体宇宙模型，象征佛的理想净土道场，用于密法修行观想。中心是须弥山，代表宇宙中心，外围是佛国宫殿。

　　这对是元至正十一年青花云龙纹象耳瓶（大维德瓶）是全球最知名的元青花实物。

这对瓶子烧制于元至正十一年（1351年），清末民初乱世，它从南方寺庙流出，进入北京琉璃厂古玩市场。当时国内藏家普遍不认元青花，觉得发色、画风不对，全都判定为“晚清仿品”，没人肯高价收藏。20世纪20年代，英国犹太收藏家大维德爵士（痴迷中国瓷器的顶级藏家）得知了这件器物。结果两只瓶子当年被拆分售卖：一只先被大维德购入；数年之后，另一只在苏富比拍卖会上，又被他重金拍下，让分离的一对瓷瓶重聚，从此定居英国。

由于带有明确纪年铭文，被判为元青花断代的唯一标准器；BBC还将其选入“改变世界的100件文物”名录，地位极高。是大英博物馆95号展厅的核心镇馆重器。

　　明宣德掐丝珐琅（景泰蓝）云龙纹大盖罐（将军罐），明代宫廷重器，御用监造，带“大明宣德年制”款。通高62厘米 ，腹最大直径56厘米。是现存带宣德纪年款珐琅器里体型最大的一件。(原本是一对，另一件收藏于瑞士博物馆)。

这件将军罐甚至被用作过大英博物馆会员卡封面，地位极高。

　　清代广州外销铜胎画珐琅盖罐

按照欧洲贵族审美定制，把西洋故事画在中国广珐琅器物上，专门销往欧洲市场。见证了大航海时代东西方审美交融。

　　清代掐丝珐琅（景泰蓝）鹤足大香炉。整只香炉由三只仙鹤驮起，炉身满工掐丝，描绘山水、松鹤、瑞鹿，体量宏大，是殿堂大型礼器，用于焚香祭祀。

　　清代象牙镂雕信插（外销工艺品）。专门出口欧洲用来收纳信件、文书。由整块象牙多层透雕，镂空繁复至极。

　　清代象牙透雕群仙祝寿大执扇

扇面通体多层透雕。中心圆区雕刻群仙祝寿，扇面四周布满神话人物、亭台山石树木，人物成百上千，层层叠叠，工艺繁复至极。是专门为欧洲贵族制作的豪华陈设品，并非日常纳凉使用，这件是十三行外销象牙器里的重量级精品。

　　这是清代广州外销象牙透雕彩绘饰板。象牙外圈细密镂空，中心彩绘欧洲女子形象，中国工匠依照欧洲人的审美定制，是十三行外销牙雕精品。

　　清代象牙鬼工球（象牙套球）是广州象牙雕刻的绝技。一个圆球内部层层镂空，套球内部共18层，大球套小球，每一层都能独立旋转，工艺难度极高，古人感叹“鬼斧神工”，故称鬼工球。

这是当年广州外销精品，专门出口海外，代表清代牙雕的最高水准。

　　清代广州象牙雕外销首饰箱

　　北宋 白釉刻花凤首壶

壶嘴塑造成立体凤凰头，凤喙是出水口，顶部花口为注酒口；长颈做多层竹节弦纹。是宋代外销大型酒壶重器。

　　这是江户时代(约1700年)日本伊万里烧成对瓷壶。瓷器产自日本，抵达欧洲后由银匠加装银鎏金铰链盖、把手与底座，将瓷罐改造为实用执壶，是大航海时代东西方贸易的实物见证。

　　12世纪印度霍伊萨拉王朝乐舞女神托架石雕像。原为神庙立柱构件，三尊分别舞蹈和击鼓，镂空雕刻极尽精巧，是南印度石雕艺术代表。

　　当代装置艺术《从摇篮到坟墓》。三位英国创作者，把一万四千多颗真实药片、胶囊密密麻麻地缝制在织物网布上，模拟一个英国人从出生到离世会服用的全部处方药。以此审视现代生命与医学的关系。

　　《孔雀2012》（蝶衣)是当代艺术作品，不是古代文物。2013年被大英博物馆正式收藏，是馆内为数不多的现代中国艺术展品。

麻布底的汉服表面密密麻麻缝满了35000只景德镇手工烧制的孔雀蓝瓷蝴蝶。

其创作灵感来源取自庄周梦蝶的典故，探讨虚幻与现实，瓷器的坚硬和衣服柔软形态形成了强烈的反差。

　　短短两小时打卡大英博物馆，只能浮光掠影浏览千年文明，震撼之余，更留有诸多的遗憾。