赓续文脉传经典 研鲁兴文启新程——茂名市鲁迅研究学会第五届第一次会员大会召开

茂名阿峰

一 二 三 四 <p class="ql-block">茂名市鲁迅研究学会第五届会员大会精彩回放(视频)</p> 五 <p class="ql-block">茂名阿峰:</p><p class="ql-block">学习与思考随笔(诗文)选</p> 01 <p class="ql-block">薪火赓续——贺茂名市鲁迅研究学会第五届会员大会圆满落幕</p><p class="ql-block">茂名阿峰</p> <p class="ql-block">循着先生不灭的思想火光</p><p class="ql-block">我们汇聚在一起</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">旧岁沉淀,新程启航</p><p class="ql-block">一纸选票,凝聚同道的热望</p><p class="ql-block">铭记乡贤杨义先生的学术回响</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">以文为舟,赓续精神力量</p><p class="ql-block">扎根茂名这片热土</p><p class="ql-block">把鲁迅的风骨与思索</p><p class="ql-block">继续传向远方</p> 02 <p class="ql-block">读《杨义:读书是一种终生的旅行》</p><p class="ql-block">茂名阿峰</p> <p class="ql-block">读完这篇访谈,最打动我的是杨义先生那句朴素却分量十足的话:“是人在读书,而不是书在读人。”一句话,把读书这件事的主动权、主体性说得清清楚楚。</p><p class="ql-block">杨义先生提了三点建议,看似老生常谈,细品却处处是导师级读书的真经验。</p><p class="ql-block">第一印象,他说要重视。这让我想起自己读书时常犯的毛病——还没读完第一页,就急着翻书评、看导读,生怕自己“理解不到位”。结果呢?别人的解读先入为主,自己的鲜活感受反而被淹没了。何其芳先生说的“第一印象”,其实就是保留自己与文本初次相遇时的那股子直觉和震动。这种直觉不是凭空来的,它是你全部生命经验的投射,是最珍贵的阅读起点。可惜我们太容易被“标准答案”绑架,太急于“正确”,反而丢掉了读书最快乐的那部分——那种被一句话击中、心里咯噔一下的感觉。</p><p class="ql-block">关于读经典,杨义先生说“少年多读名篇,青年读大书经典,中年多读专业书,晚年读点杂书”,这个读书分段法特别实在。不是所有书都值得反复啃,但经典确实像文化的根,扎进去,人才不会飘。最让我感慨的是他提到“文革”时没别的书看,反而通读了《资本论》《资治通鉴》《史记》《鲁迅全集》。逆境中的阅读,竟成了他后来学术写作的“底气”——一写就是几十万、上百万字,“自己并没有觉得承担不起”。这个经历我也有,不过,没有杨义这么专注执着。这让我想到,所谓“大书有大书的气象效力”,大概就是当你年轻时啃过那些硬骨头,你的精神骨架就被撑开了,日后无论写什么、做什么,都不会小家子气。</p><p class="ql-block">第三点“书里书外”,是最难也最重要的一层。读书不能只进不出,不能读完合上书就完了。杨义先生说“在不疑处生疑”,这太关键了。我们太习惯接受,习惯把书上的话当真理,却忘了书也是人写的,也有局限、有偏见、有时代烙印。能打问号的地方,往往就是思想生长的地方。更进一步,把经典的大书和社会人生的大书对读——这才是读书的归宿。书不是用来炫耀的,不是用来堆砌谈资的,它是用来帮你理解这个世界、安顿你自己的人生的。</p><p class="ql-block">说到底,读书真的是一场终生的旅行,不是为了到达某个终点,而是为了在路上不断遇见新的自己。杨义先生用他一生的阅读实践告诉我们:别让书读你,你要去读它、问它、用它,然后走自己的路。</p> 03 <p class="ql-block">读书笔记</p><p class="ql-block">——探讨对余华、梁鸿、何建明、金岳清四位作家主题与创作风格的梳理笔记</p> <p class="ql-block">余华、梁鸿、何建明、金岳清四位作家在当代文学中各自代表了不同的创作路径,结合他们的核心作品,探讨对其主题与创作风格的梳理笔记:</p> <p class="ql-block">1.余华:从先锋实验到悲悯的现实主义</p><p class="ql-block">1.1简介</p> <p class="ql-block">1.1.1余华(1960年4月3日—),浙江杭州人,祖籍山东高唐,中国当代先锋派文学代表作家,中国作家协会委员会委员。他早年曾从事牙医工作,1983年开始文学创作。其早期作品(如《十八岁出门远行》《现实一种》)打破了传统语言运用方式,以先锋文学的姿态震动文坛;后期创作转向对苦难与温情的深刻描绘,代表作《活着》《许三观卖血记》《兄弟》《在细雨中呼喊》等在全球范围内产生广泛影响。余华曾荣获意大利格林扎纳·卡佛文学奖、法兰西文学和艺术骑士勋章、俄罗斯“亚斯纳亚·波利亚纳文学奖”最佳外语作品奖等多项国内外文学大奖。</p><p class="ql-block">1.2 核心作品主题:</p><p class="ql-block"> 1.2.1苦难与生存:余华的作品始终围绕“人与命运”的关系展开。无论是早期的极端苦难,还是后期的温情与坚韧,他都在探讨人在绝境中的承受力。代表作《活着》《许三观卖血记》深刻揭示了“人是为活着本身而活着”的朴素生命哲学。</p><p class="ql-block"> 1.2.2暴力与人性:早期先锋作品中,他通过冷酷的暴力叙事和荒诞情节,剖析人性的复杂与残酷,如《现实一种》《十八岁出门远行》。</p><p class="ql-block"> 1.2.3 时代变迁与民间精神:后期的《兄弟》《文城》等作品,将个人命运置于宏大的时代背景下,通过南北方地域文化的交融,建构了民族的共同体想象与民间精神。</p><p class="ql-block">1.3 创作风格:</p><p class="ql-block"> 1.3.1先锋与现实的融合:早期打破传统叙事,采用错位时空、冷漠的零度叙事;后期(如《活着》)转向第一人称讲述,语言朴素简洁,以白描手法和重复叙事构建出强大的情感张力。</p><p class="ql-block"> 1.3.2 狂欢与荒诞:在描写特定时代(如改革开放后的狂欢时代)时,他采用夸张、戏谑的狂欢化写作方式,形成强烈的荒诞感与史诗感。</p> <p class="ql-block">2. 梁鸿:知识分子返乡的非虚构田野</p><p class="ql-block">2.1 简介</p> <p class="ql-block">2.1.1梁鸿(1973年—),河南邓州人,中国人民大学文学院教授,中国作家协会第十届全国委员会委员。她兼具学者与作家双重身份,主要从事中国现当代文学及乡土文学研究。2008年起,她深耕现实题材,创作了非虚构文学“梁庄三部曲”(《中国在梁庄》《出梁庄记》《梁庄十年》),记录中国乡村变迁;后转向虚构写作,出版长篇小说《四象》《梁光正的光》及中短篇小说集《神圣家族》等。2025年,她出版聚焦青少年心理健康的非虚构作品《要有光》,并于2026年凭借该书荣获第九届鲁迅文学奖报告文学奖。</p><p class="ql-block">2.2 核心作品主题:</p><p class="ql-block">2.2.1 乡土中国与社会转型:以“梁庄三部曲”(《中国在梁庄》《出梁庄记》《梁庄十年》)为代表,聚焦中国乡村在城镇化进程中的变迁,探讨乡村的未来、留守群体的困境以及传统乡土经验的瓦解与重建。</p><p class="ql-block"> 2.2.2 社会结构性痛点:近年来的非虚构作品《要有光》,将目光转向城市与家庭内部,关注青少年心理健康、家庭暴力等深嵌入社会结构的痛点问题。</p><p class="ql-block">2.3 创作风格:</p><p class="ql-block">2.3.1 伦理自律与克制:梁鸿在非虚构写作中保持高度的伦理自律,摒弃高高在上的启蒙者姿态。她以冷静、克制的笔触,让受访者自己言说,避免过度煽情与主观评判。</p><p class="ql-block"> 2.3.2 跨学科视野与在地性:结合社会学理论与文学审美,以“归乡者”的深情与学者的理性交织,精准还原个体的生存境遇,具有强烈的公共性与现实穿透力。</p> <p class="ql-block">3. 何建明:新时代国家叙事的报告文学</p><p class="ql-block">3.1 简介</p> <p class="ql-block">3.1.1何建明(1956年—),江苏苏州人,著名报告文学作家,曾任中国作家协会副主席、中国报告文学学会会长。他在部队服役15年,后转入新闻与文学出版领域,是新时期最重要的报告文学作家之一。其代表作包括《共和国告急》《落泪是金》《部长与国家》(《奠基者》)《国家行动》《南京大屠杀全纪实》《炼狱》等。何建明曾三次荣获“鲁迅文学奖”、五次获中宣部“五个一工程”奖、四次获“徐迟报告文学奖”,并成为首位获得俄罗斯国家图书奖的中国作家。</p><p class="ql-block">3.2 核心作品主题:</p><p class="ql-block">3.2.1 重大事件与国家工程:何建明是中国报告文学的领军人物,其作品紧扣时代脉搏,全景式记录国家重大事件与现代化建设。如《浦东史诗》《大桥》《去听地球的心跳》等,书写了中国式现代化的伟大进程。</p><p class="ql-block">3.2.2 人民性与时代英雄:坚持“以人民为中心”的创作导向,关注民生冷暖,为时代英雄和平凡奋斗者立传。如《山神》《革命者》《落泪是金》等,展现了共产党人的精神气节与底层人民的坚韧。</p><p class="ql-block">3.3 创作风格:</p><p class="ql-block">3.3.1 宏大叙事与审美建构:采用多视角、全景扫描的宏大叙事结构,同时注重文学性与审美表达。他善于在宏大题材中切入小人物,实现“大历史中的小切口”,使报告兼具思想深度与艺术感染力。</p><p class="ql-block">3.3.2 现场感与诗意提炼:强调深入一线的“特种兵式”采访,注重细节的真实与诗意的提炼,语言富有激情与散文化韵味。</p> <p class="ql-block">4. 金岳清:悲悯细腻的现实主义书写</p><p class="ql-block">4.1 简介</p> <p class="ql-block">4.1.1金岳清(1963年—),浙江临海人,一级作家,中国作家协会会员,现任浙江省作家协会主席团委员、台州市作家协会主席。他自1990年开始发表作品,创作涵盖小说与散文,著有中短篇小说集《大家的风景》《姐姐在天堂弹琴》《内参》以及长篇日记体纪实散文《呼愁》等。其作品多次被《小说选刊》选载,并荣获浙江省优秀文学作品奖、《小说选刊》年度奖·中篇小说奖等荣誉。</p><p class="ql-block">4.2 核心作品主题:</p><p class="ql-block">4.2.1 家族命运与生死无常:其中篇小说《大鸟往下飞》等作品,常以突如其来的灾难或死亡为切入点,书写家族在面对变故时的隐秘世界、情感底色与生死歌哭。</p><p class="ql-block">4.2.2 个体生存困境与精神反思:长篇纪实散文《呼愁》记录了亲人患癌求医的真实历程,探讨极端境遇下的人性百态与生命本质;小说《风满楼》等则关注普通人在时代洪流与日常琐碎中的精神困顿。</p><p class="ql-block">4.3 创作风格:</p><p class="ql-block">4.3.1 细密叙事与悲悯情怀:金岳清的叙事节奏饱满紧张,善于通过细密的细节描写雕刻人物的命运镜像与心灵理路。其文字中蕴含着深沉的悲悯之心与诘问精神。</p><p class="ql-block"> 4.3.2 质朴真诚的情感张力:无论是虚构小说还是纪实散文,他的语言缓慢沉稳、伤感质朴,能够精准捕捉人在极端痛苦或无奈状态下的思维敏锐度,呈现出强烈的现实质感与情感张力。</p> 04 <p class="ql-block">鲁迅精神在当代文学中的多维回响与重构(随笔)</p> <p class="ql-block">一、引言:从“文本模仿”到“精神同构”的范式转换</p> <p class="ql-block">鲁迅之于中国当代文学,绝非一尊仅供膜拜的静态雕像,而是一条奔流不息的精神潜流。在当下的文学场域中,对鲁迅的传承已跨越了单纯的语言风格模仿或题材复刻,转而进入一种更为深层的“精神同构”阶段。这种传承体现在作家们如何运用鲁迅式的冷峻目光审视现实,如何继承其“立人”的悲悯情怀,以及如何在新的历史语境下回应“乡土中国”与“国民性”的宏大命题。从余华的生命叙事到梁鸿的非虚构突围,从何建明的国家叙事到金岳清的地域守望,鲁迅精神正以一种复调的方式,在当代文学的肌理中完成着深刻的重构与再生。</p> <p class="ql-block">二、冷峻叙事与生命韧性:余华对鲁迅美学基因的继承与变奏</p> <p class="ql-block">余华被视为鲁迅精神在小说叙事领域最杰出的继承人,这种继承首先体现在对“苦难”的审美转化上。鲁迅在《孔乙己》中展现出的那种“零度情感”叙事——即在极度残酷的现实中保持叙述的冷静与克制,被余华内化为一种独特的文学技艺。在《活着》与《许三观卖血记》中,余华摒弃了廉价的煽情,用如手术刀般精准且冰冷的笔触剖开生活的残酷表象。然而,余华在继承鲁迅“直面惨淡人生”的同时,对鲁迅的“国民性批判”进行了温情化的变奏。鲁迅笔下的阿Q是“哀其不幸,怒其不争”的典型,旨在通过批判唤醒民众;而余华笔下的福贵,虽然同样身处底层且命运多舛,却展现出了中国农民特有的生存哲学——一种在极端苦难中依然能够从容呼吸的坚韧。如果说鲁迅是挥舞投枪的战士,试图刺破麻木的脓疮,那么余华则更像是一位在废墟上守望的智者,他承接了鲁迅对底层命运的关注,却将“怒其不争”转化为对生命本体韧性的深沉悲悯与致敬。</p> <p class="ql-block">三、乡土书写的反思与突围:梁鸿在“鲁迅阴影”下的非虚构探索</p> <p class="ql-block">作为鲁迅开创的中国现代乡土文学传统的后来者,梁鸿在《中国在梁庄》等作品中面临着巨大的精神重负。她敏锐地意识到,鲁迅当年以“归乡者”视角所确立的批判性、启蒙性话语,既是乡土写作的基石,也可能成为一种难以逾越的框架。梁鸿的突破在于,她试图走出鲁迅那种“略带深情但居高临下”的启蒙姿态,转而寻求一种更为平等的“在场”视角。在梁鸿的笔下,乡村不再是单纯的愚昧、落后或被批判的“国民性”标本,而是一个充满复杂伦理纠葛与生存痛感的实体。她继承了鲁迅“直面真实”的现实主义精神,毫不避讳地记录现代化进程中乡村的凋敝与生态的恶化;但她又超越了鲁迅时代的二元对立视角,不再将乡村仅仅视为需要被现代文明拯救的对象,而是试图挖掘乡村内部自身的逻辑与生命力。这种在“鲁迅框架”内的挣扎与突围,恰恰证明了鲁迅精神作为一种参照系,始终在逼迫当代作家不断反思自身的立场与局限。</p> <p class="ql-block">四、家国同构与民生关切:何建明报告文学中的“鲁迅风骨”</p> <p class="ql-block">在报告文学领域,何建明将鲁迅精神中的“社会责任感”与“干预现实”的勇气发挥到了极致。鲁迅曾言“无穷的远方,无数的人们,都和我有关”,这种将个体命运与国家民族紧密相连的情怀,构成了何建明“国家叙述”的精神底色。无论是《共和国告急》中对生态危机的预警,还是《落泪是金》中对贫困学子的关注,何建明都秉持着鲁迅式“敢于直面惨淡人生”的批判精神。他继承了鲁迅杂文那种“匕首与投枪”般的战斗性,将其转化为报告文学中犀利的社会剖析。同时,何建明在叙事中强调“我”的介入,这个“我”并非个人情绪的宣泄,而是鲁迅所倡导的“俯首甘为孺子牛”的公仆意识的体现。他通过对民生疾苦的深切体察,将鲁迅的“立人”思想转化为对“立国”基石的坚实维护,展现了当代知识分子在宏大历史叙事中的担当与良知。</p> <p class="ql-block">五、地域深耕与精神对话:金岳清及地方文学的守望</p> <p class="ql-block">鲁迅精神的传承不仅仅发生在顶尖作家的经典文本中,同样渗透在像金岳清这样的地方文学领军人物的实践中。作为台州作协主席,金岳清对鲁迅精神的践行更多体现在对“地缘文学”的深耕与对文学公共空间的维护上。鲁迅当年对乡土的书写,实则是对一种文化根脉的确认。金岳清长期扎根台州,挖掘这片土地上的历史记忆与人文精神,这与鲁迅对“鲁镇”世界的建构有着内在的同构性——即通过书写脚下的土地来确认民族的文化身份。更为重要的是,金岳清积极推动关于“鲁迅精神当代意义”的文学对话,他与何建明等作家的交流,以及在地方文学界营造的严肃探讨氛围,实际上是在延续鲁迅作为“思想启蒙者”的角色。这种在地方层面维护文学的严肃性、倡导“韧性的战斗”精神,是鲁迅精神在当代文学生态建设中最具生命力的体现。</p> <p class="ql-block">六、结语:未完成的“立人”工程</p> <p class="ql-block">综上所述,从余华的冷峻悲悯到梁鸿的反思突围,从何建明的民生担当到金岳清的地域守望,当代作家们正以各自的方式回应着鲁迅的召唤。鲁迅精神在当代文学中并未褪色,而是随着时代的变迁衍生出了新的形态:它不再仅仅是“铁屋子”里的呐喊,更成为了在现代化迷雾中辨识方向的灯塔。这些作家通过对鲁迅精神的继承、反思与重构,共同维系着中国文学“直面现实、干预生活、悲悯苍生”的宝贵传统,证明了鲁迅不仅属于过去,更属于现在和未来。</p> 六 我的影集 <p class="ql-block">我有幸以会员身份参加茂名市鲁迅研究学会第五届第一次会员大会。盛会相聚,共话文脉,现场留下珍贵影像,定格这值得珍藏的难忘瞬间。</p> <p class="ql-block">图片视频:茂名阿峰+鲁研交流群</p><p class="ql-block">文字:署名</p><p class="ql-block">编辑:茂名阿峰</p><p class="ql-block">向原创作者致谢!</p>