往事漫忆 ------记忆中的大同艺校

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　　朔风漫卷塞北尘，御河流水忆芳华。古城的青砖驮着岁月，九龙壁的琉璃流转着旧日流光，一段滚烫的艺校岁月，就封存在大同城的旧街巷深处。山西省大同市文化艺术学校始建于 1956 年，初名山西省雁北地区戏曲学校，又改为雁北地区文化艺术学校，后随行政区划调整更名。作为晋北唯一公办省级重点艺术中专，七十余载弦歌赓续，美育根基深植塞北沃土。学校为专业文艺院团、基层文化馆站、中小学美育岗位、文化企事业单位以及各大艺术高校源源不断输送人才，桃李遍晋北，素有 “晋北文艺人才摇篮” 之誉。阔别母校近三十载， 在此度过四年学艺时光，每当秋风掠过古城大东街，老校区五层教学楼里那段追光逐梦的少年时光，便清晰涌上心头。

清冽秋风裹挟着御河淡淡的黄土气息，拂过雁北艺校旧时校门。岁月流转，古城旧貌换新颜。昔日校园坐落于复建代王府东侧百米处，如今旧址之上已是连片青砖灰瓦的仿古四合院，街巷院落纵横交错，那座 艺术氛围浓烈的校园早已不复存在，只留满心怅然。校门斜对大同九龙壁，琉璃蟠龙朝暮流转七彩光影，斑斓柔光漫洒校园，化作独属于我们的青春底色。

　　校园正中矗立着一栋五层砖混教学楼，楼体方正敦实，浅灰外墙衬着整齐的白柱，一整排钢窗通透明亮。正午阳光穿窗而入，在水泥楼道投下错落的光影，主楼两侧各建有附属设施，左侧是综合演出礼堂，常举办戏曲音乐歌舞汇报展演；右侧附属楼，二楼为餐厅，三楼用作琴房，三餐烟火与悠悠琴声在此交织。

主楼门厅悬挂一方整木牌匾，乌润漆面之上，“育才有方” 四字行楷笔力苍劲，是省文化厅授予学校的嘉奖。当年往返于画室、餐厅与宿舍之间，我总忍不住驻足凝望，这四字期许时时勉励我们惜时勤学。 悠长楼道里，各色声响交织成艺校独有的乐章。一楼是戏曲排练室，晋剧、北路梆子婉转唱腔，伴着吊嗓、台步与锣鼓声终日不绝；二楼为行政办公区，平日安安静静， 三楼舞蹈排练室，时常传来节拍口令与舒缓伴奏；四楼美术画室，只余下纸笔摩挲的轻响，炭笔擦过画纸、毛笔游走宣纸的细碎声响，顺着长廊缓缓飘散。时隔三十年，那些错落交织的声音，仿佛仍在耳畔回响。 四楼两间教室打通，辟为一间宽敞明亮的美术画室。南向长窗揽进满屋柔光，北侧整齐摆放木质素描画架，高台之上陈列大卫、伏尔泰等石膏塑像；南侧排布长条国画案，砚台、毛笔、矿物颜料摆放规整，墙角木柜分层收纳宣纸与画毡。推门而入，松节油、铅笔灰与淡墨交融的清雅气息扑面而来。学校作息张弛有度，上午到五楼修习文化课夯实理论，午后便扎根画室潜心习画，半日修文，半日研艺，日子平淡却充实纯粹。画室特有的气息，晨昏伏案作画的场景，至今历历在目。 我们美术班二十六名少年朝夕相伴，怀揣滚烫的丹青理想。男生爽朗好动，课间倚窗闲谈，指尖不自觉捻着炭笔；女生沉静细腻，伏案排线设色，闲暇便眺望窗外白杨。大家画风各有千秋，常常围坐在一起互评作品，坦诚指出构图、明暗、笔墨上的不足，喜怒哀乐彼此分担宽慰。课余我们随身带着速写本，守在一楼戏曲排练室门外，静听锣鼓唱腔，细观演员水袖身段，戏曲独有的线条韵律，悄悄拓宽了我们的审美眼界。近三十年光阴流转，同窗少年鲜活的模样，廊下静听戏韵的片段，我始终未曾淡忘。 美术教研组的诸位老师各有所长，当年授课的身影与谆谆教诲，我铭记至今。
王汉华老师温文儒雅，主攻国画，工笔花鸟、写意花卉、传统山水无一不精，衣衫常常浸染墨色，满身书卷气韵。他教学循序渐进，讲解工笔白描、分染罩染，写意笔墨变化，山水勾皴擦点染，都耐心示范。从前我临摹山水，总画不出云雾空濛的意境，他轻轻托住我的手腕，寥寥几笔淡墨留白，悠远意境便跃然纸上。他常告诫我们：工求精微，写求气韵，山水贵在胸中自有丘壑。那句 “画山先懂山，落墨先修心”，毕业三十载，我始终记在心上。
白羽平老师是本校走出的杰出校友，毕业后留校教授油画创作。一头随性长发，衣衫、指甲缝总沾着油彩，随身带着画布与调色板。他深谙雁北黄土独有的色彩肌理，善于引导我们捕捉大同四季独有的天光：冬日灰蓝沉静的天际，夏日青白澄澈的晴空，黄昏原野漫开的暖橘霞光。他不推崇复刻照片式的刻板写实，更看重画面的氛围与温度，他传授的色彩理念，是我绘画路上极为重要的启蒙。后来他调入北京画院，成为国内知名油画大家。
赵泽宗老师主讲色彩，功底扎实严谨，对冷暖对比、空间虚实、画面层次要求严苛。善于捕捉静物、风景细微的环境色，反复调试温润耐看的灰调，耐心纠正画面脏、闷、花、散等问题。他常带我们走出教室，实地观察古城青砖、黄土坡、老旧墙体的原生色调，打破固化的色彩认知，教会我们用色彩塑造形体、拉开空间层次，为水彩、油画学习打下扎实根基。
　　贾波老师既是班主任，也主讲素描与速写，身上总揣着一本磨旧的牛皮速写本，世间万物皆可入画。街头匠人、九龙壁前的老者、同窗与戏曲学员，皆是他笔下鲜活素材。他常说，速写拼的不是落笔速度，素描重在夯实形体结构，核心是练就善于观察万物的眼睛，寥寥数笔捕捉人物神采。课堂点拨素描结构、速写线条与画面取舍，课后我们总围在他身边翻看速写原稿，揣摩线条虚实与构图，每每获益良多。
　　田霏老师教授静物与装饰绘画，性情沉稳温和。授课侧重画面构图、器物肌理与整体氛围感，带领我们细细观察陶罐、鲜果草木的细微纹路，传授柔和协调的配色思路。不少同学的静物、装饰作品，经他点拨，慢慢生出细腻温润的个人画风。
　　康晓峰老师兼顾美术理论与写生带队，眼界开阔通透。课堂铺 开名家画册，梳理地域流派，拆解创作思路；外出写生时，带领我们走遍近郊黄土丘陵与老城街巷，现场讲解远近层次、光影变化，引导我们走出画室，向自然山野汲取灵感。
学校历来重视实景美育，每到春秋两大写生季，几位专业老师轮流带队，班主任贾波老师全程随行看护、统筹安全。我们背着画板画筒，携纸笔颜料走出画室奔赴远方，足迹遍及雄浑壮阔的黄河两岸、险峻奇秀的华山群峰、谷幽林静的野三坡，还有碧海连天的秦皇岛海岸与南戴河海滨。春日万物新生，我们描摹山河新绿、溪流初醒的生机；秋天天高云淡，我们捕捉层林尽染、山海辽阔的厚重光影。每到一处景致，老师们驻足指点山川明暗层次、草木色彩渐变、海面天光反射等自然画理。写生间隙，师生围坐闲谈，交流笔墨技法，切磋构图思路，在山川湖海之间积累鲜活素材，开阔艺术眼界。这些奔赴山海、执笔作画的青春片段，是艺校岁月最珍贵的记忆。时至今日，黄河奔涌、华山叠翠、山野清幽、渤海沧澜、南戴河海风漫卷的一幕幕，依旧清晰镌刻心底。 教学楼前是平整的水泥操场，左侧旗杆红旗舒展，右侧立着老旧木质篮球架。院内白杨成排，四季分明：初春抽吐嫩黄新芽，盛夏枝叶繁茂撑起一片绿荫，深秋满地金黄落叶，寒冬疏枝直指长空。校园占地并不算大，却处处洋溢艺术气息。课余，我们围坐在树下品读画论，畅谈心事，畅想前路。整座校园各种声响交织回响，礼堂锣鼓、右侧楼传来的就餐喧嚣与琴房弦音、一楼婉转戏韵、三楼轻快舞曲、四楼笔墨轻响，充盈校园的每个角落。 那时的时光走得缓慢悠长，一下午静心临摹一幅花鸟山水，或是打磨一张石膏素描。午后暖阳漫过窗棂洒进画室，光束里浮尘缓缓浮动，各位老师穿行在二十六组画架之间，俯身低声点拨笔触与构图。每一次途经门厅望见 “育才有方” 木匾，往返画室与右侧附属楼餐厅就餐，我便暗自勉励自己，不负师长栽培。食堂烟火、宿舍夜谈、大东街的四季街景，全都封存在这栋五层教学楼的记忆之中。 七十载办学历程，学校经历两次校区迁址。我们就读的大东街老校校舍局促老旧，难以匹配逐年增长的办学需求。学校先迁至儿童公园对面临时办学，待御东新区标准化校园竣工，再度搬迁，落户城东南文化产业园区。如今新校区场地开阔，标准化美术画室、专业展厅、戏曲音乐舞蹈排练馆一应俱全，硬件全面升级，七十年来培育塞北文艺人才的初心，始终未变。 建校七十年来英才辈出，不少校友在行业内大放异彩。油画名家白羽平任职北京画院，黄土题材油画自成一派；有校友进入央视担任文艺栏目主持人；多名戏曲校友成为晋剧、北路梆子、耍孩儿等本土戏曲国家级非遗传承人，多次登上全国舞台，接续塞北戏曲文脉。
　　当年的二十六位同窗，如今各赴前程：有人扎根校园深耕美育，有人投身文创设计，有人供职基层行政岗位，也有人远赴北京、杭州等地追逐艺术理想。大家天各一方，奔波劳碌，可只要说起代王府旁那所艺术气息浓烈的老校园、五层教学楼，想起伏案习画、在排练室外听戏、九龙壁写生的少年时光，感念诸位恩师倾囊相授，心底依旧温热柔软。
老校区的样貌深深烙印在心间：五层主楼居中，左右分设附属设施，左侧为综合演出礼堂；右侧附属楼二楼是餐厅，三楼为琴房。门前常青松柏、贴满演出海报的宣传栏、热闹的戏曲排练室、安静的行政办公室、明亮的美术教室、门厅古朴牌匾，还有各位老师授课的身影，九龙壁流光溢彩的琉璃，操场上嬉笑打闹的二十六名少年。如今旧址已是层层四合院落，再也寻不见那座满是艺术气息的旧日校园，唯有回忆常驻心间。 塞北清风岁岁吹拂古城。离校近三十载，教学楼里纯粹热烈的逐梦时光，是心底最柔软的珍藏。自一九五六 年雁北艺校创立，后更名为大同市文化艺术学校，一代代教师坚守讲台倾囊授艺，门厅那块 “育才有方” 的牌匾，名副其实。王汉华老师以儒雅风骨夯实我们的笔墨功底，白羽平老师拓宽我们的色彩眼界，贾波老师借素描塑形体、以速写教会我们体察世间百态，一众恩师指引我们以笔墨色彩发现世间大美。少年时代那份滚烫赤诚的艺术热爱，历经三十年岁月冲刷，依旧鲜亮。纵使校址两度迁徙，同窗四散天涯，旧址院落更迭，九龙壁的七彩光影、画室淡淡的墨香、晋北戏曲婉转悠长的唱腔，真挚厚重的师生同窗情谊，连同根植塞北沃土、融通书画戏曲的本土艺脉，以及我辈少年由此启程、终生不渝的艺术初心，代代赓续、生生不息，深深镌刻在岁月长河与我辈心底。