<p class="ql-block">坐在阳光的背面系列之八：</p><p class="ql-block">重新铸就生硬的造词</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">文/杜劲松</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">1</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">最好对自然之镜保持敬仰</p><p class="ql-block">包括灼热的诗歌，我想</p><p class="ql-block">劲爆蝉鸣依旧</p><p class="ql-block">和耳廓保持神圣距离</p><p class="ql-block">我的生命的绿意</p><p class="ql-block">何时开始枯黄</p><p class="ql-block">隐身在暴露自然天性的</p><p class="ql-block">人世里，将我们的斑驳</p><p class="ql-block">呈现为朽腐的另一面</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">2</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">天气也会缺失过度的敏感</p><p class="ql-block">如果一遍又一遍</p><p class="ql-block">重复一个异性的名字</p><p class="ql-block">我们删除的词语</p><p class="ql-block">将有一万次抓痕，泪垂滴</p><p class="ql-block">下来，局部里忧伤得拥挽</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">3</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">但我们终于为流火的</p><p class="ql-block">季节，画上休止符</p><p class="ql-block">我甚至悲切地以为——</p><p class="ql-block">这使我对自然加倍地严肃</p><p class="ql-block">这被热爱的上帝</p><p class="ql-block">有人失去倾塌的星辰</p><p class="ql-block">陷入越走越远的痛苦</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">4</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">当我重新在诗歌里</p><p class="ql-block">铸就我们亲爱的生硬的造词</p><p class="ql-block">那时我们磨损了所有</p><p class="ql-block">耐性的坚持，会随着歧义</p><p class="ql-block">飞到我们陌生的地方</p><p class="ql-block">如此，难以宽恕</p><p class="ql-block">古老而又蓬勃的世界</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 2026-8-22</p> <p class="ql-block">《“造词”何以成为一种诗学抵抗？》</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">这首诗最令人不安的，不是意象的晦涩，而是“造词”这个动作本身所隐含的绝望。当诗人说“重新铸就生硬的造词”，他其实在宣告：既有的语言已经无法承载此刻的经验。灼热的诗歌、劲爆的蝉鸣、生命的绿意——这些自然的馈赠，在“阳光的背面”统统失效，只能通过“生硬”的重新组合来逼近真实。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">诗中反复出现一种“距离”的焦虑：“和耳廓保持神圣距离”“飞到我们陌生的地方”。诗人似乎在警惕语言对经验的过度靠近，仿佛一旦词语过于流畅，就会像“天气也会缺失过度的敏感”那样，沦为一种廉价的抒情。于是，“造词”成为保持陌生化的策略——让词语变得“生硬”，恰恰是为了防止经验被平滑地消费。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">“重复一个异性的名字”这一细节耐人寻味。重复本是最基本的抒情手段，但在诗人这里，重复带来的不是加深，而是“一万次抓痕”。这暗示着当代语境中，任何命名都可能沦为伤害，任何呼唤都可能遭遇“删除”。于是“局部里忧伤得拥挽”成为唯一的姿态：不再追求整体的救赎，只在破碎的局部中暂时栖身。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">“流火的季节”被画上休止符，意味着诗人拒绝将夏天浪漫化。“对自然加倍地严肃”，是对那种廉价的“自然崇拜”的矫正。当“有人失去倾塌的星辰”，痛苦不是向外的呼告，而是“越走越远”——一种向内坍缩的运动。这也解释了为什么“上帝”会出现在这里：当词语失去命名能力，剩下的只有对超验之物的无效呼唤。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">最后一节，“磨损”一词值得玩味。“耐性的坚持”被磨损后，“造词”才成为可能。换句话说，诗歌的创造力恰恰诞生于语言资源的耗竭时刻。那些“生硬的造词”如同废墟上强行长出的植物，带着“难以宽恕”的野蛮力量。诗人并不试图让这个世界变得可理解，而是在“古老而又蓬勃”的混沌中，为不可言说之物保留一个“生硬”的位置。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">这首诗最终呈现的，是一种拒绝被翻译的诗学。它不提供出口，只展示“陷入”的深度。那些“生硬的造词”像一块块碎石，被投入语言的深渊，等待着一场或许永远不会到来的回响。</p>