《乐动敦煌》演出前

介康

七绝·乐动敦煌

弦歌漫拂莫高尘，

飞天舒袖舞良辰。

一阙唐音穿岁月，

千年丝路焕青春。

我早早来到YOUNG剧场，今天观赏《乐动敦煌》音乐剧演出，剧团为宣传首部洞窟式沉浸体验剧，演出前安排主要演员身穿扮演服装为模特让我们拍摄。大门外酷热交加，门内凉意惬意，门口立着的“足不出沪 梦回敦煌”的海报，光看一眼就好像已经把我拉到了千年前的戈壁石窟边上。

展示还原敦煌古乐器。

门厅间，最先撞见的就是三位舞者正站在巨幅宣传屏前摆着开场的定格姿态，一人横持拍板，一人手捧箜篌席地而坐，中间的乐师捧着竹板，眉眼间全是即将登台的郑重。

留影。

甘肃演艺集团以占乐新编的形式创排《乐动敦煌-盛世妙音》乐·舞·诗·画国际巡演。《乐动敦煌》故事讲述西域乐师白歆深受敦煌壁画乐舞、藏经洞中敦煌古乐谱启发，创作灵感迸发，醉心于探索东西方音乐多元融合，“各美其美，美美与共”的故事。

《乐动敦煌》有四个乐章。第一二乐章讲大唐初年，西域音乐天才白歆年少得名、随西域使团前往中原，为自己打开全新的世界。途经敦煌时，白歆被壁画中现丽广博的音乐世界和神秘乐谱所震撼，决定暂留此地钻研，进而萌生融合东西方音乐精髓的梦想。

第三四乐章讲白歆敦煌壁画中，比人间少女更优美的翩翩翩起舞，与苦苦追寻天籁之音相遇。终于明白，这才是艺术创作境界。独对朗月，琵琶一曲，这位追梦前行的少年，终于在敦煌创作出告慰一生的作品，实现了融合东西方音乐的恢弘梦想。

暖黄的灯光漫照着抱着琵琶的舞者，她正抬臂旋腕，琵琶面上绣着小小的飞天纹样，身后立着的怒目金刚造像纹丝不动，红桌布上摆着的老乐器安安静静，等着音乐响起来的那一刻。

抱着琵琶的舞者趁着候场的间隙转了个圈，琵琶在她怀里像有了生命似的跟着晃，裙角扫过地面的瓷砖，连旁边立着的月琴都好像要跟着她的节拍发出轻响。

两位持琵琶的舞者并肩站着，一左一右摆出呼应的舞姿，身披飘带的舞者正站在格栅墙前调整手势，身后火焰纹样的头冠衬得她整个人像从壁画里刚揭下来的人物，飘带顺着她的动作扬起来，连光影都跟着飘出敦煌壁画里的韵味。

她站在那里舒展全身，层层叠叠的飘带顺着身侧垂落下来，衣料上做旧的纹理刚好复刻出壁画里的质感，我举着相机按快门的时候，连呼吸都放得很轻，生怕扰了这份穿越千年的静谧。

站着的舞者正摆出半蹲的舞姿，红绿渐变的裙摆像被风灌满了似的轻轻扬起，身后大屏上的文字还印着张爱玲作品的相关字样，两种完全不同的艺术氛围在这里奇妙地融在了一起。

镜头凑近时才看清她头饰上嵌着的细碎宝石，颈间的珠宝串得整整齐齐，每一颗都泛着温润的光，她抬眼望向前方，眼尾的粉晕像被霞光染过的戈壁沙丘。

她侧过身抬眼望向斜上方，指尖虚虚搭着，飘带顺着她的动作扬出灵动的曲线，木格栅的竖条纹在她身后排得整整齐齐，活像壁画里特意勾勒出的背景线条。

抱着琵琶的舞者踮起脚，足尖点在瓷砖上，裙摆铺开来像朵渐变色的花，身后红桌布上的花束开得热烈，月琴安安静静立在展架上，等着和她一同奏响旋律。

她把琵琶贴在身侧，垂着眼调整指位，长睫垂下来盖住眼底的光，暖黄的灯光把她的影子投在身后的格栅墙上，连旁边怒目金刚造像的神色都好像柔和了几分。

抱着箜篌的姑娘独自坐着，指尖轻轻搭在琴弦上，身后大屏上的乐舞剪影还在循环播放，粉紫色的地面软乎乎的，托着她的裙摆，连时间都好像在这里慢了半拍。

抱着琵琶的姑娘在两尊金刚造像中间旋舞，身后的力士怒目圆睁却纹丝不动，一刚一柔撞出奇妙的张力，暖黄的灯光把她的裙摆晕出从粉到绿的渐变。

抱着箜篌的姑娘席地而坐，身后大屏上正印着苏祗婆的生平介绍，字里行间全是中原与龟兹音乐交融的厚重故事，她指尖虚搭在琴弦上，像正隔着时光和千年前的乐师对话。

琵琶半遮在金刚造像身后，舞者垂着眼调整手型，旁边的花束红得热烈，连造像身上的飘带都好像要跟着她的动作一同舞动起来。

侧过身就看见两位舞者挨在一起站着，后面那位正垂着眼调整腕间的配饰，前面的姑娘指尖虚点，另一位的琵琶横在身侧，背景里还能瞥见远处坐着调弦的同伴，没人出声打扰这片刻的安宁。

她正对着镜头调整手势，指尖弯出柔婉的弧度，飘带顺着手腕垂下来，身后两束红花把她的影子衬得格外温柔。

走上楼上进厅，最后一眼望过去，她依旧安安静静坐着，不说真不知道，她只是机器人美女，叫水月观音。我攥着手里的演出票，听见身后传来场务轻声的提醒——演出，马上就要开始了。

唐女，超仿真智能机器人·。

月下唐女以琵琶拨开千年风沙，在敦煌星月间奏响少年追梦与初心觉醒的生命诗篇。

最后《乐动敦煌》音乐舞剧表演结束后，谢幕时允许拍摄几张舞台剧照。在演出中不允许观众摄影摄像，这我们可以理解，这是保护知识产权的要求，我们遵守规则，没有拍摄和录像。