『江南散曲』第013期【曲作赏析】

江南散曲

<p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px; color:rgb(22, 126, 251);">刊首语</b></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"><span class="ql-cursor"></span></span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">一篇散曲,成于笔底,贵乎切磋。曲作之妙,有赖同好共鉴。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">曲家成稿之后,特邀十位曲友展卷品读,各抒识见,</span>可谓洋洋大观<span style="font-size:20px;">。今将各家评语汇辑一编,刊发于《江南散曲》美篇及公众号。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">诸家之言,重在交流研磨。借同好之眼光,辨曲文之得失;以文会友,互启文思,共探当代散曲创作之门径。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">《江南散曲》编辑部</span></p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(237, 35, 8); font-size:22px;">【曲 作】</span></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(22, 126, 251); font-size:22px;">高建明(浙江)</b></p><p class="ql-block"><span style="color:rgb(22, 126, 251); font-size:20px;">〔南仙吕•月云高〕赞李宏弟先生"独·毒·睹"教学(四联章)(新韵)</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">其一·讲"独"</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">声音嘹亮,秦腔绕梁荡。随口乡谈侃,信手民歌唱。列举条条,巧嵌新花样。精评段段,尽扫瑕疵状。满座羡他七彩笔,紧握此杆定心枪。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">其二·阅"毒"</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">凝神凝望,批语轻漾。遇佳时频赞,逢谬时翻账。转瞬凝眉,"重写"声如棒。偏题再改,领会悄声涨。待得漏夜摊笺琢曲调,毒舌一语破迷茫。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">其三·观"睹"</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">灯前欣赏,篇篇心漾。好字嚼来味,佳句锵然响。"向你学习",顿教心花放。"多亏指导",更添人缘旺。字字珠玑行气畅,动词滚滚化书香。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">其四·总咏</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">案前舒畅,双眸射灯亮。好曲如星烁,妙句掀波浪。曲意鲜活,更觉心潮涨。篇篇豹尾,展卷风骚样。深感三绝藏秘奥,原来宏弟点鲜汤。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"></span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(22, 126, 251); font-size:22px;">吴惠良点评:</b></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 以南曲四联章的形式,通过“独”、“毒”、“睹”、总咏”四个维度,立体刻画了一位曲学名师的立体形象。其立意高远,手法精妙,堪称当代散曲中难得的写人佳作。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 此曲以教学场景的实录为依托,完整呈现李宏弟先生“教、学、评、悟”四环相扣的教学闭环,此为表层立意。继而巧借“独”“毒”“睹”三字谐音,构筑教学三昧:一显其批改之严苛精准,二彰其示范之感染力,三突出其个性化教学风格,此为中层立意,是提炼教学智慧之所在。终以“鲜汤”点睛,归结于“三绝藏秘奥”之终极感悟。所谓“三绝”,实为执教者学识、胆识、仁识三重素养的集中映照,浑融一体,尽显大家风范。至此,曲意已超越具体教学法,升华为对“经师”与“人师”统一境界的崇高致敬,借师道精神之礼赞,达成深层立意。三层递进,由实入虚,由技进道,浑然成章。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 在当代散曲多写景咏物、少写人叙事的背景下,此作以四章的形式专写一位师者,且将抽象的教学智慧转化为具象的曲境,实属创格。其价值不仅在于为当代曲家立传,更探索了散曲介入教育叙事的新可能,以“曲”写“教”,以“俗”载“道”,恰与李宏弟先生“化俗为雅”的教学理念形成互文。</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px; color:rgb(22, 126, 251);">苗法强点评:</b></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">高建明老师〔南仙吕·月云高〕赞李宏弟先生教学四章分咏的亮点:</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">其一·讲“独”</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">“七彩笔”喻文采,“定心枪”指方向,将教师比作持枪引路的画师,意象奇崛而贴切。末句“紧握”二字,凸显教师主导地位。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">其二·阅“毒”</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">“凝神凝望”起笔已见专注,“翻账”“如棒”等语将批改具象化。末句“毒舌一语破迷茫”是全章诗眼,犀利批评如金石药方,悖论中见师者苦心。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">其三·观“睹”</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">“向你学习”“多亏指导”八字如见案前对话,将单向审稿化为双向滋养。“动词滚滚化书香”打通词性与感官,油墨味与文化气浑然交融。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">其四·总咏</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">“双眸射灯亮”以现代物象入曲,古今碰撞生趣。“篇篇豹尾”化用元曲章法,既赞学生亦彰师道。结句“点鲜汤”呼应首章“七彩笔”,形成从“绘”到“烹”的意象迁移,暗喻教育如艺术创造。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">此组散曲已深得“以俗为雅、以故为新”之三昧。当末章“点鲜汤”三字落定,恰如关汉卿笔下铜豌豆,在当代曲坛炸出铿锵回响。这既是李宏弟先生教学的写照,更是散曲文体于新时代焕发生机的明证。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"></span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px; color:rgb(22, 126, 251);">楼锡乃点评:</b></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 此联章以“独・毒・睹”三字立骨,字面多带贬义色彩,而通篇文意尽是褒扬。正话反说,褒贬倒悬,正是此作最见功力的结构设计。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> “独”本含孤峭、自专之意,作者却以“信手民歌唱”“巧嵌新花样”将其翻转为教学上的独门绝活。一 “独” 字,提炼出先生独树一帜的授课法门,为高师立骨。“毒”常关联刁钻、刻薄,作者则落实于批阅习作时“毒舌一语破迷茫”的精准狠厉,是当头棒喝,亦是点醒迷局的解毒良药,为严师立骨。“观睹”两个同义字,前面的“观”是从学生的角度,后面“睹”是指先生的鉴赏慧眼,借学生之眼,照见先生赏识后辈的胸襟气度。老师那份欣赏与共情,全部展现在场面细节之中,一“睹”字,写的是老师的发现之眼,为明师立骨。三字同音而各有所指,题目之贬与文章之褒构成巨大张力,读者须读完全篇方悟“字面俱贬,用意全褒”,这种延迟解码的阅读体验,构成全篇重要的戏剧趣味。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 四章结构完整,内里暗含一条清晰的教学行为逻辑链:第一章写台上讲授输出,第二章写案头批改纠谬,第三章转为叙事者在场,亲眼目睹先生赏识学子,第四章总括升华。由“教”到“改”再到“赏”,完整复原一位曲教老师的工作全貌。尤以第二章“转瞬凝眉,‘重写’声如棒”一句最为传神,声口毕现,将严师之“毒”写得既有力度又有温度;第二章中“逢谬时翻账”,取用口语戏谑笔法,看似斤斤计较,实则直指习作疏漏,把“毒”字的戏谑感稳稳落地。第三章“好字嚼来味”,以一个“嚼”字摹写细读品味之态,用词甚为精准,足见作者对教学场景体察之深。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 同时作品还可贵地做到雅调写俗事,不避课堂现场大白话,“重写”“向你学习”“多亏指导”等师生间真实口头对话直接入曲,把当代教研场景装入〔南仙吕・月云高〕传统曲格,雅俗碰撞,自有散曲看重的蛤蜊烟火本色。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 然第三章题意虽明,表述却存有滞涩之处。“观”为叙事者旁观视角没问题,但“睹” 字义只限于眼睛看,先生发自内心的发掘习作长处、激赏学生优点,需要依托后文大段场景描写来补足。加之“观”“睹”二字语义重叠,初读标题一时难以理解,读者必须借助下文方能读懂内里意涵。难免留下为“独・毒・睹”三字同音框架而凑字的痕迹。这也是刻意运用文字巧构时常遇见的矛盾:形式固然抓人眼球,却对内容表达容易形成一定束缚。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 末章结句“原来宏弟点鲜汤”,以生活化俗喻收束全篇。前文尽写讲课的灵动、批改的凌厉,结尾落于润物滋养,避开颂赞文字容易空洞的弊病,极具散曲本色,前面层层积蓄的褒贬张力,至此化为一碗热汤般温润的底色。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 总而言之,这组联章是当代散曲“巧构立意”的生动样本:以文字游戏搭建骨架,以真实教研生活填充血肉。构思新颖,场景鲜活;局限亦由构思而生,形式对语义形成部分牵制。我们在创作也经常遇到这类问题,文字巧思可以为作品增色,但有时又对曲作立意造成一定的内伤,如何取舍值得方家探讨。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"></span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px; color:rgb(22, 126, 251);">郭军民点评:</b></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 高建明老师的这个南曲联章,主要以“独·毒·睹”三字为教学法为核心的三个面,用来赞颂李宏弟先生的曲教风范。全曲四章,分别对应“独”“毒”“睹”三个维度,最后总咏收束,结构清晰,用意精巧。下面对分章进行赏析。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 其一“独”——写先生教学之“独家风范”。开篇即以“声音嘹亮,秦腔绕梁荡”定调,地域声色鲜明,仿佛一位秦腔老戏骨站在讲台上,可见苍劲与酣畅。“随口乡谈侃,信手民歌唱”,写其教学语言之鲜活、之接地气,不端着,不僵着,是真正把散曲从书斋里解放出来带着泥土香味的一种讲解。“列举条条,巧嵌新花样;精评段段,尽扫瑕疵状”,则写出其授课之细致:既有条分缕析的干货,又有别出心裁的巧思,点评时一针见血,不放过任何瑕疵。末句“满座羡他七彩笔,紧握此杆定心枪”,以“七彩笔”喻才情斑斓,“定心枪”则暗指其教学给予学生的底气和方向感——一柔一刚,收束有力。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 其二“毒”——写先生之“毒辣眼光”与“毒舌点评”。这一章最有画面感:“凝神凝望,批语轻漾”——写先生批改作业时的专注的姿态,批语却如涟漪般轻轻漾开,“批语轻漾”新颖的艺术表达,好象是暴风雨前的宁静。“遇佳时频赞,逢谬时翻账”——该夸时不吝赞美,该批时毫不留情,甚至翻过往的“账”进行论证、指谬。以督促改正。“转瞬凝眉,‘重写’声如棒”——这句掷地有声,一个“棒”字,既写出声音的干脆,也写出要求之严苛。“偏题再改,领会悄声涨”——学生从被“棒喝”到领悟,再到默默进步,过程真实可感。末句“待得漏夜摊笺琢曲调,毒舌一语破迷茫”,是本章最动人的一笔:深夜还在灯下推敲,一句毒舌般(独特)的点拨,反而让迷茫能豁然开朗。这里的“毒”,有眼光的“毒”,有曲评的“毒”,有修改的“毒”,实则是“严”与“爱”的外化。我历来秉持“诗贵特,评贵毒”的理念,作曲与评曲也是如此。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 其三“睹”——写学生在李先生引领下“目睹佳作”时的收获与感动。“灯前欣赏,篇篇心漾;好字嚼来味,佳句锵然响”——这是学生在课后独自品读先生推荐的佳作时,那种咀嚼、回味、被击中的体验。“向你学习”“多亏指导”,两句日常对话式的引用,却写出了师徒之间那种真诚的互动与相互成全。末句“字字珠玑行气畅,动词滚滚化书香”,以“动词滚滚”写出散曲语言的生命力,“化书香”则点出积累与沉淀的过程。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 其四总咏——以“案前舒畅,双眸射灯亮”起兴,写欣赏好曲时的兴奋与沉浸。“好曲如星烁,妙句掀波浪;曲意鲜活,更觉心潮涨”——层层递进,从视觉到内心,感受不断升温。“篇篇豹尾,展卷风骚样”,不写开头,只写“豹尾”,暗合散曲创作中收束之难、之关键。末句“深感三绝藏秘奥,原来宏弟点鲜汤”,以“三绝”呼应前文“独·毒·睹”,以“点鲜汤”作结,却将全曲的庄重感轻轻一收,留下一句充满烟火气的家常话——仿佛在说:那些高深莫测的曲学秘奥,到了先生手里,不过是点化成一碗鲜汤,新鲜、温热、家常、入心。总</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 从总体来看,这首组曲有几个优点:一是体式合规,节奏得当,结构匀称;二是人物刻画生动,通过“独”“毒”“睹”三个面,立起一位严慈相济、技艺精湛的曲教先生形象;三是语言鲜活,既不失散曲的本色当行,又不堕入陈词滥调,尤其是“毒舌一语破迷茫”“动词滚滚化书香”这类句子,既有曲味又有新意。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 若说可改进之处,第四章“总咏”部分略有重复堆叠之感。如“好曲”“妙句”“曲意”三句连续铺陈,信息密度稍低,若能更精炼地收束全曲会更好。毕竟瑕不掩瑜,这个联章有结构之巧,语言之活,人物之真,炼句之新,这是有生活、有温度、有巧思的散曲佳作。</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px; color:rgb(22, 126, 251);">张永锦赏评:</b></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 高建明老师这组曲子写得用心,四章分题合咏,结构上就占了先机。“独、毒、睹”三字谐音抓得准,既是教学三境,又暗含李先生治学之严、眼光之锐、胸襟之宽,这构思本身就见功力。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 第一章写讲课,“声音明亮,秦腔绕梁荡”起笔便响,真有李先生上课的声口气势。“随口方言侃,信口民歌唱”,两句对举,把课堂的松弛与厚度都写出来了——不是死板地教,是活生生地在聊。最妙是“满座慕他七彩笔,紧随此杆定心枪”,学生慕才,先生引路,一“慕”一“随”,师生之间的那份信任与默契,全在这十个字里了。把讲课比作“定心枪”,奇险,却准。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 第二章写阅卷,“凝神凝望”四字入笔,先生批改作业的神态如在眼前。“见好时频赞,逢错时翻账”,一扬一抑,先宽后严,这才是真师者——不吝赞美,也不放过毛病。“转瞬凝眉,‘重写’声如棒”,这一句带声带色,读来如在现场,那个“棒”字用得脆生。“毒舌一语破迷茫”收束,把前面的严厉全化成了慈悲,原来“毒舌”不过是渡人的筏子,这层意思翻得漂亮。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 第三章审稿,“好字嚼嚼味,佳句锵锵响”,两个叠字“嚼嚼”,把审稿的细致与享受都写透了——好的文字是要含在嘴里品一品的。“向你学习”“多亏指导”两句直接引语,画面感极强,是编辑与作者之间那种良性互动的真实写照。“字字珠玑宾语畅,动词滚滚化书香”,末句尤其精彩,“动词滚滚”四字生鲜活泼,把文字的生命力写活了,也把编辑工作的意义点透了——编辑不只是改错字,是让文字流动起来、活起来的人。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 第四章总收,“好曲如星烁,妙句掀波浪”,把前三章散落的星光聚拢起来,形成一片璀璨。“篇篇豹尾,展卷风骚样”,“豹尾”二字双关,既是说文章结尾有力,也是说每期出刊都收得漂亮。“深感三绝藏秘密,却原是先生宏弟点鲜汤”,末句揭底,前面层层铺垫的三“du”,说到底不过一个“鲜”字——李先生的教学、阅卷、审稿,归根结底是给诗词这块土地“点鲜”,提味、增色、活场子。这个比喻朴素而精准,把一位编者的功德说得既轻又重。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 整组曲子,第一二章偏写实,第三四章渐入虚,虚实相间,节奏舒服。语言上,既有“秦腔绕梁”“漏夜摊笺”这样的雅词,也有“翻账”“棒喝”“点鲜汤”这样的俗语,雅俗相济,正是散曲本色。南曲格律本严,作者能在格律中保持如此鲜活的语言状态,可见下了真功夫。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> </span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px; color:rgb(22, 126, 251);">孟大川赏学:</b></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">高建明老师的这组散曲,深得散曲“俗中见雅、活泼灵动”的三昧。没有空洞的溢美之词,而是以“独、毒、睹”三字为线索,生动勾勒出一位散曲导师的教学风采与人格魅力,读来令人如沐春风。通过具体的教学场景、生动的细节描写,将一位“独”具匠心、“毒”舌仁心、令人钦“睹”的散曲名家形象完美地呈现出来。全曲语言流畅,节奏明快,情感饱满,既有对师者高超技艺的赞叹,也有对师生情谊的感念,是一组有温度、有深度、有广度的佳作。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"><span class="ql-cursor"></span></span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(22, 126, 251); font-size:22px;">蔡大营点评:</b></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 这四首【南仙吕•月云高】联章,以“独、毒、睹”三“du”谐音为纲,分咏李宏弟先生讲课、阅卷、评稿之风采,人物形象立体,有烟火气,末章总收,构思巧妙,立意鲜活,结构完整,章法井然,语言通俗泼辣,生活气息浓郁。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 第一支“讲课【独】特”,抓住课堂现场感,听觉、视觉并举。起句先声夺人,以秦腔喻讲课,地域特色扑面而来;结句“定心枪”比喻新颖,把李先生在课堂上授课不拘一格、生动活泼的个人风格写得生动鲜活。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 第二支“阅卷【毒】舌”,刻画阅卷改稿,一张一弛。先肯定优点、频加赞许,遇到谬误则直言点破,“毒舌”不是刻薄,是金针度人,对文稿严格把关。凝神、凝眉、一声棒喝,神态动作俱全,画面感很强。“声如棒”比喻有张力,并非声色俱厉,而是一语振聋发聩。结句“毒舌一语破迷茫”点题,消解了“毒舌”的贬义,转化为指点迷津的褒义,是全篇的词眼之一。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 第三支“观出刊稿【睹】珍”,视角转为事后回看刊发成品,写师生双向的谦和与温情。不再写严苛批改,而是写品读成品、互相勉励,一夸一谦,人情味很足。“好字嚼嚼味”, 通俗生动,深得散曲句法,一个“嚼”字,把品读作品细细玩味的神态写出来,口语化,富有曲味。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 第四支“曲坛三绝总咏”,作为全套组曲的收束,此章总赞,升华主旨。以星烁、浪涌比喻佳作,气象开阔,格局放开,结尾“点鲜汤”化用“点石成金”,改用俗语,俗而不粗,诙谐灵动收尾轻快。</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(22, 126, 251); font-size:22px;">张玉亭赏评:</b></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">匠心授曲 ,三绝传神——评高建明女士《赞李宏弟先生“独、毒、睹教学》四联章</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 这支〔南仙吕·月云高〕四联组曲,构思新颖、章法规整,以独、毒、睹、总咏四层架构,聚焦李宏弟老师散曲教学全貌。四曲各有侧重、层层递进,从课堂讲授、文稿批阅,到成品赏析、整体礼赞,全方位刻画名师风采。全曲语言通俗灵动、接地气韵足,句句贴合教学实景,无空泛溢美之词,以曲纪事、以笔抒怀,真切道出学员对良师的敬重与钦佩,是一组情景兼备、情理相融的佳作。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 其一、讲“独”,聚焦课堂授课的独特魅力,开篇即入景入味。“声音嘹亮,秦腔绕梁荡”,捕捉老师授课的声韵特色,地域腔调加持,让枯燥的曲学课堂鲜活生动。作者细致描摹授课细节,随口方言闲谈、即兴民歌传唱,穿插多样教学巧思,条理清晰、点评精准,规避教学短板、补齐创作瑕疵。结句“满座慕他七彩笔,紧随此杆定心枪”尤为传神,将老师的授课功底比作定心利器,凸显其教学专业、沉稳独到,牢牢牵引学员创作心神。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 其二、阅“毒”,笔锋转向文稿批阅,精准诠释严师育人之道。此曲的“毒舌”并非严苛刻薄,而是精准犀利、一针见血的专业严谨。曲作刻画阅卷实景:凝神细审文稿,优作悉心赞许,瑕疵绝不姑息,错处直言指正、令其重改打磨。严评之下,是因材施教的用心、精益求精的坚守。“毒舌一语破迷茫”道尽真谛,老师的严苛点评,破除学员创作瓶颈,助力曲学精进,字字尽显严师大爱。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 其三、观“睹”,立足教学成果,抒写观阅成品文稿的欣喜与敬重。经过老师指导修改的曲作,字字温润、句句铿锵,意蕴悠长、书香盎然。作者捕捉师生温情细节,学员谦逊好学、谦称求教;老师悉心指导学员创作,温润待人、涵养尽显。通篇无华丽辞藻,却以“字字珠玑”“滚滚书香”直白盛赞,凸显老师修文润笔的高超功底,彰显教学育人的温情与格局。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 其四、总咏,作为组曲收尾,收束全篇、升华主旨。在前三者实景描摹的基础上,总括老师授课、阅卷、润稿三大绝活。作者以星烁曲文、浪掀妙句喻老师打磨的曲作,鲜活灵动、气韵盎然。结句“深感三绝藏秘密,原来宏弟点鲜汤”堪称曲眼,巧妙点题,将老师的教学智慧比作鲜汤点睛,一语道破其育人精髓,余味悠长。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 纵观整组四联曲,章法井然、脉络清晰,分则四曲各述一事、各彰一美,合则浑然一体、全景塑人。句式严守曲谱格律,新韵流畅自然,白描手法质朴鲜活,从声、严、美、妙四个维度,立体塑造出一位授课独到、批阅严谨、润笔精妙、育人用心的曲坛良师形象,情真意切,极具感染力。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"></span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px; color:rgb(22, 126, 251);">徐玉枝点评:</b></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 看了高建明同门的四联章作品,让我感触颇深。没有深厚的文字功底,没有现成过硬的真材实料,是写不出如此通畅、朗朗上口的好文的。这四瓣“叶儿”连缀起来,如同一朵盛开的二月兰,它是那么清新淡雅,不抢初春风光,不为博人眼球,只默默绽放于田野,妆扮着大地。我马上联想起李宏弟先生的风骨,这不就是二月兰的写照吗?“不争春也俏,谦谦美君子”。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 作者的高明之处就在于: 以四重头南曲小令,在充满生活气息的氛围里,精心巧妙地描摹了四瓣“叶儿”成一朵花。作者以三“du”(独、毒、睹)为纲,分章节刻画了李先生的教学风采。前三节分写,第四节总写,结构严谨,情真意切。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 第一瓣叶儿,先生讲课之“独”,教学风格独树一帜。分别从声音、腔调、动态等方面,把先生之形象立体展现了出来。第二瓣叶儿,先生阅卷之“毒”,评改严厉,一针见血。“师者,所以传道、授业、解惑也”。通过语言、动作等描摹,先生“无贵无贱、无长无少”的师者形象跃然纸上。第三瓣叶儿,先生观稿之“睹”,欣赏学生好的作品如“睹”珍宝。通过对话、动态的描写,侧面烘托先生的威望与人缘,也暗示其教学成效之佳。第四瓣叶儿,将前三首的三“du”汇聚为一幅完整的师者肖像,把“三du”升华为“三绝”。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">此作之特色:</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 1.口语化、生活化的艺术风格,追求自然酣畅的语言,犹如“铜豌豆”撒在碗中,曲味、曲趣立现。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 2.多种修辞手法妙用,尤其是对偶、排比、比喻、化典等。每支的3-4句对偶,5-8句既是隔句对也属排比。“七彩笔”化用江淹“五色笔”的典故,“三绝”化用“郑虔三绝”或“顾恺之三绝”之典。“声如棒”、“定心枪”、“化书香”、“点鲜汤”,比喻鲜活,通俗易懂且意蕴丰厚。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 3.情感真挚,全篇洋溢着对李先生的敬佩之情。尤其末尾“深感三绝藏秘密,却是宏弟点鲜汤”,以“点鲜汤”喻给学生指点迷津,俚俗而亲切,将感激之情化为生动的民间俗语,余味悠长。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 作者以精巧的构思、生动的细节、本色的语言,塑造了一位教学风格独特、批改作业严厉认真、育人成果丰硕的师者形象。三“du”的谐音巧妙运用,使章节结构紧凑而富有情趣。不事雕琢,于平淡中见深情,于俚俗中见雅趣。这,就是作者谋篇布局的高超。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">掩卷夜已深,邻家飘来柔柔的歌声: 亲亲的二月兰,从不与谁比高,你是美德的信使,把精彩的人生画描……</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"><span class="ql-cursor"></span></span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px; color:rgb(22, 126, 251);">吴越浅析:</b></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 我与高建明女士,同为李先生门生,每周都在微信上聆听老师讲学。读这一组联章,眼前一幕幕皆是亲身经历过的实景,读来格外真切动人。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 如今散曲之作,写山水风物,怀古感怀的比比皆是,可把线上讲学,案头评改之间的真实光景写入曲子,留存曲坛传习片段的,却并不多见。这组四联章,便是把我们线上听课所见,耳中所闻,凝进南曲格律之中。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 全篇紧扣“独、毒、睹”这套教学心法谋篇布局,四支小令次第展开,章法井然。首章摹写授课光景,先生嗓音嘹亮,秦腔气韵扑面而来,乡谈随口而出,民歌信手拈来,讲课不拘死板讲义,鲜活接地气。“七彩笔”“定心枪”两处比喻,写出一众学友倾慕追随的心境,正是我们每周听课内心真切的感受。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 第二章写灯下阅卷评稿,也是我们常常经历的场景。凝神细看稿件,遇有佳构便不吝夸赞,碰到偏差疏漏便直言点出。一声“重写”,声如棒喝,初听似严苛,实则是替后学拨开创作的迷雾。世人所言“毒舌”,哪里是刻薄,是为师者盼人精进,真心点拨的一腔热肠,常参与研习的人,都能体会这份苦心。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 第三章转入品读文稿,同好切磋往来。逐字咀嚼篇章,细品佳句的铿锵韵味。曲中直接撷取文人间“向你学习”“多亏指导”这类日常对话入曲,全无雕琢套话,尽是真实交往模样。文字经过打磨润色,汩汩流动,化作满纸书香,把同研词曲、互相砥砺的融融氛围描摹得淋漓尽致。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 末章总收全作,将前面授课,阅卷,品文的种种画面收拢一处。好曲灿若繁星,妙句激荡心潮,篇作收尾铿锵,尽见笔墨风流。层层铺叙之后,落于“点鲜汤”这一通俗譬喻,道破教学的要义。传道评文,就是点活人的文思,为创作注入鲜活生气。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 整组作品,一二章重在纪实,录讲学改稿之实景;三四章渐由实景转入心神感悟,虚实相生,节奏舒缓得当。文辞雅俗相融,既有书卷雅调,又不避口头俗语,深得散曲本来面目。严守南曲的格律规矩,又容纳下活生生的人间场景。作为线上受教的门生读来,字字皆有来由,恍若又置身那一次次曲学课堂。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"><span class="ql-cursor"></span></span></p>