对拉赫玛尼诺夫而言，交响写作是一生的课题。和同时代几乎齐名的斯克里亚宾一样，交响乐创作在他心中的地位次于钢琴写作。拉赫玛尼诺夫更为内敛，也更容易被世人误解。不像斯克里亚宾执着神秘和弦，他并不刻意拓展音乐语汇；但他的交响乐作品拥有深邃的内涵与严谨的结构，这一点甚至超过锐意革新的斯克里亚宾，或是风格保守的格拉祖诺夫。少年拉赫玛尼诺夫 13 岁便尝试交响乐创作。1891 年 D 小调交响曲只保存下第一乐章，作品并未完成。拉赫玛尼诺夫把草稿拿给阿连斯基看，阿连斯基并不认可这些独立乐章。1897 年 4 月 5 日，他在手稿写下悲观的注脚：“新交响曲草稿，我估计没人会对它感兴趣。”他的**第一交响曲（D 小调，1895）**首演遭遇惨败，指挥格拉祖诺夫，演出效果糟糕，严重打击了拉赫玛尼诺夫创作自信。这场失败带来巨大的心理创伤。但**E 小调第二交响曲**1908 年 1 月由作曲家本人在圣彼得堡指挥首演，大获成功。当时俄国音乐界，格拉祖诺夫、阿连斯基的交响乐盛行。拉赫玛尼诺夫的作品格局更为宏大，拥有真正有机的旋律连贯性，乐思彼此交织，交响潜能充沛。缓慢乐章饱含自然诗意，是对时代俄罗斯内心的深刻写照。对比 1907 年的第二交响曲，当时很多人觉得它克制内敛。<div><br></div><div>瓦莱里・捷杰耶夫自 1988 年起担任圣彼得堡马林斯基剧院（旧称基洛夫剧院）艺术总监、首席指挥。1953 年生于莫斯科，在列宁格勒音乐学院师从穆辛。学生时代斩获全苏指挥比赛大奖；23 岁夺得柏林赫伯特・冯・卡拉扬国际指挥大赛桂冠。1990 年，捷杰耶夫在美国坦格伍德音乐节，与波士顿交响乐团完成美国首演。之后频繁北美客座：芝加哥交响、纽约爱乐，旧金山、洛杉矶、达拉斯、休斯顿乐团。1991 年 10 月，旧金山歌剧院，指挥新版《战争与和平》完成美国歌剧首秀。92‑93 乐季，伦敦考文特花园皇家歌剧院登台，指挥新版《叶甫盖尼・奥涅金》；带领基洛夫乐团走遍欧洲：巴勒莫、罗马、维也纳、阿姆斯特丹、鹿特丹、科隆、法兰克福、慕尼黑。1992 年 7 月携基洛夫歌剧院赴英国演出。93‑94 乐季受邀大都会歌剧院，出演新制作《奥赛罗》，多明戈主演；同时合作克利夫兰、多伦多交响乐团。捷杰耶夫专属签约飞利浦古典。录音包括：穆索尔斯基、柴可夫斯基（伦敦爱乐）、鲍罗丁第一、第二交响曲；和霍沃罗斯托夫斯基录制唱片；基洛夫乐团录音有《霍万兴那》，普罗科菲耶夫《罗密欧与朱丽叶》全本、《战争与和平》，柴可夫斯基《睡美人》《黑桃皇后》；穆索尔斯基歌曲与死亡舞曲，以及大量俄罗斯咏叹调。</div><div><br></div><div>基洛夫乐团历史与马林斯基歌剧院密不可分，是全世界最顶尖歌剧乐团之一。剧院坐落圣彼得堡，原为马戏剧场旧址，旧建筑毁于大火。建筑师阿尔贝托・卡沃斯主持重建。1883‑1896 马林斯基剧院成型。十月革命之后国有化。1935 剧院改名基洛夫剧院。二战经历围困。1991 年恢复马林斯基原名。剧院上演大量俄罗斯经典歌剧： Cui、里姆斯基‑科萨科夫《普斯科夫的少女》《雪姑娘》；也上演西方经典，贝尔格《沃采克》1927 年俄罗斯首演。苏联时期依旧大量排演国际剧目。1991 年 1 月飞利浦在此录制普罗科菲耶夫《罗密欧与朱丽叶》，这是苏联解体之后剧院首次商业 CD 录音，由本乐团本团指挥捷杰耶夫执棒。</div> <br><div><br></div><div> 曲目 第二交响曲 Op.27<br><br>1. 广板‑适度的快板 22 分 33 秒<br>2. 甚快板 9 分 30 秒<br>3. 柔板 13 分 02 秒<br>4. 活泼的快板 13 分 45 秒</div> 捷杰耶夫这版拉赫玛尼诺夫第二交响曲，俄罗斯本土乐团，情绪浓烈奔放，速度偏灵动，不是厚重迟缓路线，是飞利浦 90 年代经典俄系录音。