齐白石——笔下的草虫世界

金七爷

初秋的天空，几朵白云悠闲地游荡，仿佛是大自然最纯净的笔触，勾勒出一幅宁静致远的画卷。今天是2026年8月13日，农历七月初一。星期四。我同爱人一起乘坐公交车来到这里。 我们走进了这个胡同，明代属靖恭坊，称“雨笼胡同” 。清代属镶黄旗驻地，始称“雨儿胡同” ，民国沿称。 “文革”中一度改称“辉煌街三条”,后恢复原名。 胡同位于地安门外大街东侧里东西走向，东起南楞鼓巷。西止东不压桥胡同，南邻袭衣胡同，北靠楣儿胡同。全长343米，宽5米。清代八旗值年旗衙门曾位于胡同北侧。北海公园董事会会长董叔平、著名国画大师——齐白石先生的故居均坐落于此。 探访国画大师齐白石先生在北京的四合院,保存很完整的旧宅院。1926年的齐白石在北京购置了一四合院，想要找一个看门人。一个晚清老太监主动上门，提出：“我不要一份工钱，免费帮你看门。” 老太监无怨无悔干了20多年，临辞前提出：“能否给我几幅画做留个纪念？”这不仅仅是几幅画作的请求，更是他希望能够永远珍藏这段岁月的心愿。而齐白石也欣然答应了。 北京东城区文物保护单位——四合院北京东城区人民政府一九八六年六月立 齐白石旧居纪念馆开放时间:周二至周日九点——十七点十六点停止入园。 齐白石旧居纪念馆位于雨儿胡同十三号，原为清太宗第四子叶布舒宅邸，东边部分建筑是一座完整的单体四合院。一九五五年在周恩来总理的关怀下，国家文化部拨款购买提供给艺术大师齐白石居住，一九五七年齐白石逝世后国家曾在此筹建【齐白石纪念馆】，后为北京画院办公地点，二0一二年北京画院对原建筑进行了修复并从新命名为【齐白石旧居纪念馆】。一九八六年被列为东城区文物保护单位。 齐白石晚年在北京的四合院里，过着闲云野鹤的生活。用多年积攒的画作收入，为自己打造的艺术桃源。 院落虽不算奢华，却处处透着文人雅士的清韵。斑驳的青砖墙上，绿意盎然的爬山虎如同自然的画笔，勾勒出一幅动人的生机画卷。 推开雨儿胡同13号院的朱漆大门，仿佛推开了一扇通往百年前的艺术世界之门。青砖灰瓦，雕花窗棂，四合院的格局依旧保持着清代中期的古朴风貌，却在这喧嚣的都市中显得格外宁静庭院深处，是老人精心培育的花园天地。亭亭玉立的兰花，散发着淡雅的清香；绽放的菊花，又为深秋增添了几分金黄的诗意。 在这方天地间，齐白石过着如闲云般自在、似野鹤般洒脱的隐居生活，将艺术与生活完美地融为一体。这座院落，不仅是他安放岁月的居所，更是艺术家心灵的栖息地。 自从齐白石的名气渐响，前来拜访的人也络绎不绝。有的是慕名而来的画家，想要向齐白石讨教绘画技巧；有的是文人雅士，想要与齐白石品茗论道；更多的是求画的人，希望能得到一幅齐白石的墨宝。 齐白石（1864年1月1日—1957年9月16日），男，汉族，祖籍安徽宿州砀山，生于湖南长沙府湘潭（湖南湘潭）。名璜，字萍生，号白石、白石翁、老白，又号寄萍、老萍、借山翁、齐大、木居士、三百石印富翁，中国近现代书画家、书法篆刻家。与黄宾虹合称“南黄北齐”。 其主要绘画作品有《墨虾》《牧牛图》《蛙声十里出山泉》《松柏高立图·篆书四言联》等，著有《借山吟馆诗草》《白石诗草》等诗集，出版有三卷本《齐白石作品选集》《齐白石山水画选》等画册。 齐白石是世界文化史上的一个传奇，他的艺术是在古今之交、中西之汇的时空背景下，在中国传统文化中孕育出来的一颗璀璨的明珠。 齐白石的艺术，生于民族又属于世界，他带着中华民族的艺术传统参与国际交流，支持国际和平事业，使历史悠久的中国画傲立于世界艺术之林，成为东方艺术中的经典。 释文：村书无角宿缘迟，廿七年华始有师。灯盖无油何害事，自烧松火读唐诗。——《往事示儿辈》，《白石诗草）（庚午至任申) 释文：欲工变化岂天功，满院青青百草同。始到残秋方出色，众中分出老来红。——《白石诗草》(甲子至丙寅）第20页。 齐白石纪念馆陈列着一本书——白石老人自述。让我们翻开读读吧！ 1864年，齐白石出生于湖南湘潭县杏子坞星斗塘老屋。此为老屋照片。困顿童1864年1月1日(农历癸亥年十一月廿二日),齐白石生于湖南湘潭县一个贫苦的农民家庭。1870年,齐白石开始在外祖父周雨若设的私塾读书,边做农活边温习功课，常常偷裁习字本上的纸来画画。 1870年(清同治九年），齐白石开始上学。祖父每天朝夕接送。从这件《上学图》中可以联想到少年齐白石上学时的身影上学图/齐白石/北京画院藏。 齐白石少年时放牛,祖母买了一个小铜铃系在他脖子上，暮归时,随着铃声由远而近，家人便知他安然归来。齐白石曾念及此事，作题画诗道:“星塘一带杏花风，黄犊出栏西复东，身上铃声慈母意，如今亦作听铃翁。”夕照归牛/齐白石/北京画院藏 齐白石刊刻《鲁班门下》《大匠之门》两方印章，表明对自己——曾经木匠经历的不忘。大匠之门/齐白石/北京画院藏 木匠生涯齐白石自小体力不济，不堪田耕重活。不得已，父亲让他学木匠手艺，起初拜师学粗工木活,后改学雕花木工，逐步学会了雕花手艺。 拜学诗画1889年,齐白石正式拜胡沁园与陈少蕃为师学习书画诗文。老师为其取名“璜” ，号“濒生” ，别号“白石山人”。自此,齐白石勤习诗书画印，还与友人结成“龙山诗社”,逐渐成长为一位有名的地方画家。齐白石在《白石老人自述》一书中说，“（沁）不但是我的恩师，也可以说是我平生第一知己。我今日略有成就，饮水思源。都是出于他老人家的钱培。”沁园夫子五十岁小像，齐白石/1901年辽宁省博物馆藏。 齐白石38岁时,在“借山馆”作诗达几百首之多。1899年，拜大师王湘绮为师，诗文大进。1904年隐师南昌,回家后将“借館吟馆”的“吟”字去掉，改为“借山馆”。此为齐白石1904年所书“借书馆”。楷书借书馆/齐白石/1904年/北京院藏 五出五归(L902-1909)自1902年起,齐白石受朋友之邀先后五次外出远游， 足迹遍布大半个中国,时间长达近十年, 这就是所谓的“五出五归”。“五出五归”期间，齐白石不仅见到了许多前人的作品， 见识日广,而且一路上饱览名山大川，增强了对现实山水的真切感受,构成了其山水画的现实依据。1909年齐白石第二次去广州时写下了《寄园日记》。 《寄园日记》/齐白石/1909年/北京画院藏。 为了躲避家乡兵匪之乱，齐白石1919年定居北京,并与陈师曾成为莫逆之交,陈师曾劝其自创风格。齐白石经过十年的“衰年变法”, 自创“红花墨叶”风格。 1922年，陈师曾携齐白石画作参加中日联合绘画展览,在日本全部善价卖出，大获成功， 自此齐白石声名远扬，求画者日众。 1927年,齐白石受国立北京艺术专门学校校长林风眠之邀到该校教授中国画。第二年该校改名国立北平大学艺术学院齐白石被聘为教授。齐白石自谓由木匠成为教授,乃画坛之佳话。 藤萝齐白石/北京画院藏。 1940年，为拒绝敌伪人员讹诈要画，齐白石在门口贴出启事“中外官长，要买白石之画者，用代表人可矣，不必亲驾到门。从来官不入民家,官入民家，主人不利。谨此告知，恕不接见。” 1941年5月4日，齐白石邀请北平亲友，举行胡宝珠扶正仪式。声名日重(1937-1948)抗日战争开始后，为避日伪人员纠缠，齐白石甚至于家门贴出“停止卖画”的启事。这个时期，白石老人仍不间断作画，完全形成了自己鲜明的艺术风格，并且艺术创作日渐成熟。1945年抗战结束，齐白石开始了人生的新阶段。1946年，中华全国美术会在南京举办齐白石作品展,白石老人亲赴南京,后移站上海，展览大获成功。 时代巨匠新中国成立后，白石老人心情舒畅，每天作画不止，仍保持着旺盛的创造力。他勤奋超越,终至化境,成为20世纪中国美术史上最具创造力的艺术巨匠之一。1950年，毛泽东主席邀请齐白石到中南海做客，赏花并共进晚餐，白石老人感慨万千。1953年,北京文化界著名人士二百余人在文化俱乐部为白石老人举办寿宴。文化部授予齐白石“人民艺术家”荣誉奖状，周恩来总理出席活动，井与白石老人亲切交谈。1954年10月5日，齐白石与苏联艺术研究院院长亚·米·格拉西莫夫（前排右一）、中华全国美术工作者协会副主席吴作人等合影。 和平图/齐白石/1952年/北京画院藏新中国成立后，白石老人晚年终享太平。他受到了新中国的优厚礼遇，从旧社会的民间画师成为新中国的人民艺术家。他用绘画祝福祖国万岁祝福世界和平，大量绘制和平鸽，并向世界和平理事会献礼，成为他晚年重要的绘画题材。 1955年，为给白石老人提供较好的创作和生活环境, 在周恩来总理指示下，政府出资买下了雨儿胡同十三号院作为老人的新居。1957年9月16日齐白石在北京医院去世。1958年元旦，在北京苏联展览馆(今北京展览馆)举行了规模空前的“齐白石遗作展览会”周恩来、陈毅等国家领导人和许多国内外友人前往参观展览。遗作展后，在雨儿胡同十三号开始筹建齐白石纪念馆。由于当时正值三年自然灾害，加上其他原因，纪念馆并未真正建成。直到2005年,才终于在北京画院美术馆内建立了齐白石纪念馆，2012年5月，齐白石旧居纪念馆修缮布置完成并向公众开放,相信此举对研究、缅怀作为人民艺术家的齐白石具有积极的推动作用。 2014年，北京画院在海外成立“齐白石艺术国际研究中心匈牙利中心”和“齐白石艺术国际研究中心.希腊中心” ，汇集国际研究力量， 致力于将齐白石艺术推向广大的世界舞台。 齐白石钟馗图轴 齐白石李铁拐图轴 齐白石百寿图 齐白石万竹山居图轴 齐白石灶马图稿 齐白石——虾图轴。 齐白石画虾的过渡起初“学习古人，形象略似。”——（齐白石）。 六十三岁造型真实,用墨浓淡均匀，（齐白石） 六十八岁造型真实，用墨浓淡均匀，虾须呈放射状。（齐白石） 八十岁后笔墨精练,以一笔浓墨点虾头， 极为传神。虾足更加简化，并在长须之间增加了短须。 齐白石——三虾。 草出虽微，却承载着齐白石最深厚的艺术情感与匠心。他曾说过:“为万业写照为首鸟传神”。1919年，这位从湖南乡间走来的画家，开始定居北京这座古都,并度过了大半生。彼时的北京城里的朝同、庭院与郊野之间，蟋蟀在墙角低吟，蜻蜒掠过池塘，妈蚱在草丛中跳跃.....这些不起眼的小生灵，在齐白石笔下获得了前所未有的生俞尊严。并白石一生所草种类通三十种远超历代面家的涉猎花围。工笔草虫，尽精微而生意粲然；写意草虫，事数笔仍神采生动。他独创的“工虫花卉”，将细致入微的工笔草虫与酣畅淋滴的大写意花草烙于一炉，别开生面与蟋蟀相似，体粗短，后腿极发达。常出没于灶台与杂物堆的缝隙中，以剩菜、植物及小型昆虫为食。 花与凤蝶《工虫画册精品》八开之一。——齐白石。 竹笋蝗虫《工虫画册精品》八开之三。——齐白石。齐白石笔下的北京草虫， 定居北京后，他将北方常见的灶马、蝼姑等纳入画中。 工虫老少年——丝瓜蜜蜂。他最善于捕捉草虫瞬间的动态神情振翅、对鸣、觅食、跳跃、物之精,更是那份源自乡土、归于天真的生命意趣。 白石大师齐白石，是一位集诗、书、画、印四绝的艺术大师，在艺术上的经历很有传奇色彩。但对于四绝，白石老人自认为篆刻第一，诗词第二，书法第三，绘画第四。 齐白石旧居纪念馆纪念馆的正屋内，齐白石的铜像端坐中央。 雕塑家吴为山以写实的手法，将齐白石晚年时的神态刻画得栩栩如生。那双布满皱纹的手，仿佛刚刚放下画笔；那双深邃的眼睛，似乎仍在凝视着世间万物的生机。 正屋展厅中央，一张紫檀木画案格外引人注目。案面上，墨渍浸润的纹路依稀可见，仿佛还能感受到齐白石挥毫泼墨时的激情。1956年，92岁的齐白石正是在这里写下“发上等愿”四字，笔力遒劲，气势磅礴，展现了他耄耋之年仍不减的艺术追求。东边展室里，齐白石的生平事迹以图文并茂的形式呈现。从湘潭星塘老屋走出的木匠，到北京画坛的巨擘，这段传奇人生的每一个转折都被精心记录。那些泛黄的老照片、齐白石使用过的印章与画具，都在诉说着一个艺术大师的成长历程。 走进齐白石旧居我用视频拍摄了四合院儿中陈设的家具、卧室及工作室。视频看看吧！ 西边展厅是齐白石艺术成就的集中展示。虾蟹游弋于水墨之间，荷花在宣纸上亭亭玉立，每一笔都充满了生命的律动。"妙在似与不似之间"，这不仅是齐白石的绘画理念，更是他留给后人的艺术智慧。 院中的一棵月季树苍劲挺拔，枝干上布满了岁月的痕迹。这棵树已有百余年的历史，见证了几代人的更迭，却依然生机勃勃。树下，一尊齐白石的铜像静静伫立，雕塑家吴为山以细腻的笔触捕捉到了这位艺术巨匠的神韵。铜像旁，几只麻雀在竹丛中跳跃，仿佛在诉说着故居的静谧与生机。 “齐白石旧居纪念馆”几个字在晨光中显得格外庄重。这座始建于清代中期的四合院，承载着齐白石先生晚年的艺术人生，也见证了一个时代的精神印记。 ‌观后感“似与不似之间”是关键‌：齐白石常说“太似为媚俗，不似为欺世”，他的画追求神似而非形似，比如画虾不画水却让人感觉虾在水中游动。齐白石的艺术精神，如同一盏明灯，照亮了中国绘画艺术的道路。他的作品，不仅让我们领略到了中国绘画艺术的博大精深，更激励着我们不断前行，为中国绘画艺术的发展贡献自己的力量。