<p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 关广志(1896年~1958年)是中国近代水彩、铜版画的先驱兼著名美术教育家。自上世纪三四十年代起，水彩画坛上即与李剑晨齐名，有“北关南李”之誉。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 关广志自幼酷爱绘画，学画成长之路亦全凭一己之毅力与热望负重前行。少年时期、 在国画方面已显露了才华，并受到了西方在华艺术家的启迪。在华沈阳美专毕业后，他曾在燕京大学任教。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">1931年，他以K.C.KUAN之名赴英深造，成为英国皇家美术学院最早的中国留学生。在英伦深造期间，关广志曾到法国、意大利、德国、荷兰、比利时、苏联、西班牙、希腊等国考察，深得西方绘画的精髓；后经埃及、西亚、印度、东南亚等地归国，途中作了笔记、速写。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 20世纪30年代中期，关广志回国后定居北京。他认为北京的文化氛围浓厚，历史遗迹丰富，是发挥自己专长的沃土， 也可以说关广志的自我是与这座伟大的城市重叠在一起的。他先后在燕京大学、北平国立艺专、北华美专、北京大学、辅仁大学、北京建专、清华大学等高等院校任讲师、教授，为国家培养了一大批美术人才，同时始终呕心沥血地致力于绘画创作，坚持辛勤的创作活动，把毕生献给了美术事业。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 1958年1月29日，这位一代名家在艺术事业发展的巅峰之时，不幸病逝，他的早逝令人扼腕叹息。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 作为中国最早且极具影响力的水彩画家，关广志既精通中国传统画法，又熟悉当时的新学西方绘画。多年的留学经历，让他能够于上世纪三四十年代便开始向世界介绍中国文化，并将英伦水彩及铜版艺术引入国内，影响了一代艺术家和美术爱好者，推动了20世纪前半叶中国美术的发展。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">今年8月，父亲关广志诞辰130周年艺术展在北京画院美术馆隆重开幕（8月/7日~9月/6日），看到许多观众停下脚步，希望读懂他画作中天坛祈年殿的庄严；故宫红墙的温厚；琉璃塔影的伟岸以及各处或壮丽或静谧的风光，我们家属既欣慰又感念，这也是我们花了十余年整理散落画稿、穷尽心力促成展览的初衷，希望让更多人看见，中国水彩本土化探索路上，曾有这样一位老艺术家，抱着“画作要不辜负眼前的风景、建筑”的朴素执念，走了一辈子。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">可最近我们也注意到，网络上出现了一些标注为“关广志真迹”的赝品，这些作品笔触粗糙、色彩又怯又生，造型的比例失调、透视尚未入门，构图更是全无章法，别说先生作品里那份沉静舒展的东方意韵，连基础水平都拙劣得令人无语。父亲一辈子对创作敬之又敬，每幅画的底稿都要反复打磨到檐角、枝杈分毫毕现，着色时更是惜笔如金，绝不允许脏色、杂色破坏画面的通透感，这些粗制滥造的仿造品，既是对观者的误导，更是对关广志终生艺术信仰的亵渎。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">也希望借此机会友情提醒各位喜爱关广志艺术的朋友：先生的作品大多以近现代古建筑、北方园林为核心题材，色彩薄而透亮，写实功底扎实却绝无匠气，哪怕是盈尺小品，也藏着从容舒展的文化底气，如遇到来源不明、质感粗劣的所谓“真迹”，不妨多对照本次展览的官方出版画册与高清图录仔细甄别，别让伪作污了真正的好艺术。我们也始终相信，真正的艺术经得住时间淘洗，辨伪存真，就是对这位一辈子扑在水彩上的老艺术家，最好的告慰。</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">赝品一</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">赝品二</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"><span class="ql-cursor"></span>赝品三</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">赝品四</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">赝品五</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">以下为关广志的数幅经典原作，供大家对比。而有了对比，想必大家会认同:</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">如果要为父亲的古建创作找一个更贴切的定位，称他为“中国古建的水彩塑像师”或许更为合适。他不是被动复刻建筑的轮廓，而是以水彩为刀笔，把古建园林里沉淀的东方气韵、时光温度都揉进了色彩里，为静默的砖瓦檐角塑起有血有肉的文化魂灵，把中国建筑独有的美，妥帖递到了每一个看画的人眼前。</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">《天坛祈年殿》</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> (纸本不透明水彩)</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 中国美术馆收藏</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">《天坛》</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> (纸本不透明水彩)</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">《北京中山公园》</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> (纸本不透明水彩)</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 中国美术馆收藏</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">《中南海双亭子》</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> (纸本不透明水彩)</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">《故宫角楼》</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> (亚麻布不透明水彩)</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">《紫藤》</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> (纸本不透明水彩)</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 浙江美术馆收藏</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">《秋》</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> (纸本不透明水彩)</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">《六角亭》</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> (纸本不透明水彩)</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">《岳麓山爱晚亭》</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> (纸本不透明水彩)</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">《晋祠庭院》</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> (纸本不透明水彩)</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">《玉泉山》</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> (纸本透明水彩)</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">《贝尔法斯特海滨》</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">(英国北爱尔兰)</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> (纸本透明水彩)</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">《英国爱丁堡之晨》</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> (纸本透明水彩)</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">《山影》(颐和园)</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> (纸本透明水彩)</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">《碧荫》(颐和园)</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> (纸本透明水彩)</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">《春色》</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> (纸本透明水彩)</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 青岛美术馆收藏</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">《沟崖》</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> (纸本透明水彩)</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">《三里河清真寺》</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> (纸本透明水彩)</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">《琉璃亭》</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> (纸本透明水彩)</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">《晋祠一角》</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">(纸本透明水彩)</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">《晋祠白云深处》</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> (纸本透明水彩)</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"><span class="ql-cursor"></span>《云冈 》</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> (纸本水彩)</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">《内蒙古速写》</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> (纸本透明水彩)</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">总之，关广志作为中国水彩画先驱，其作品与作者一样，都具有一种气质， 这位极具文人风骨的画家，其作品中的精雅之气，在以上赝品无一显现，仅是遗神取貌而已，内蕴的精神却一点也无。多位美术专业人士第一次细读关广志先生原作时，内心都很震撼，关广志走的是近代世界美术史上科学与艺术相结合的那条路。关先生画作中的“精”，体现的是“尽精微，致广大”的“精微”，笔无妄下，笔笔分明，极有法度。从造型、构图到用色与运笔，那种殚精竭虑、慎重以对的全局观态度都是无以复加的，然而表现在画面上的整体感觉却又似云淡风轻般自然自在，真正有举重若轻的君临之气。关广志画作中的“雅”，是一种正声雅音的“雅正”之气。他画中的建筑都像君子，端正、温润、坚实、精微、静穆而又巍峨，而不会有如这批作品中那样形象歪扭。他用色也是极精谨、透明而典雅，亮部、暗部及投影，该用什么色作对比、互渗或提亮，他都有自己独具一格的科学色谱，严格地在规律与单纯中去体现色彩巨大的丰富性。他用色之“准”与“静”，同时代的中国画家少有比肩者，而上面赝品中的浮躁、生猛、没有讲究的色彩，不仅不会出自关先生手笔，而且简直就是云泥之别，即使是关广志的早期作品也会在灵动中透着严谨。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">相信大家看到关广志以上原作之准确、严谨的造型与丰富、统一、微妙、高雅的色彩后，对赝品的低劣会看得更清楚，让我们一起辨伪存真，守护关广志先生的艺术真义！</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 谢谢大家！</span></p>