从巴黎到安纳西（1）枫丹白露与巴比松画派

Willow Green

7/19/2026 从冰岛飞到巴黎之后，中间有6天时间才到霞慕尼与W 美媚汇合，然后共同徒步阿尔卑斯高线。利用这几天空闲，从巴黎一路开车到阿尔卑斯山脚下的安纳西，看看法国中北部，勃艮第地区与罗纳河谷的沿途风光。

这天安排了两处自觉有趣的地方，一个是枫丹白露宫，一个是自然写实的巴比松画派发源地Barbizon（巴比松）

多次游玩法国而未入枫丹白露宫，主要是因为每次都看了太多各类宫殿，难免审美疲劳，加之几次都去了凡尔赛宫，因而也一直对枫丹白露提不起兴趣。此次旅途以自然风光为主，看看枫丹白露作为复习中世纪、文艺复兴时期及帝国时期的历史人文，也是很好的调剂。

我们到达这天，天气恰逢热浪刚过，却又不失地中海气候恰如其分的温和气温和天高气爽的典型夏日。夏日骄阳不温不火，树阴处与室内干爽而且凉风习习，也许正是体验中世纪宫殿的最佳天气。

枫丹白露（Fontainebleau）是一座历史悠久的市镇，位于法国巴黎东南约55公里（34英里）处，坐落于此的枫丹白露宫位列联合国教科文组织世界遗产名录。这是一座宏伟的皇家宫殿，曾供12至19世纪的法国君主秋狩使用。文艺复兴时期，弗朗索瓦一世（King Francis I）对其进行了大规模扩建，融合了法国传统与意大利文艺复兴风格，包含1500多个房间和五个主要庭院。曾是34位国王和2位皇帝的居所。

枫丹白露森林覆盖约17,000至20,000公顷的茂密古老林地，是巴黎人的热门去处，提供徒步旅行、散步小径以及世界闻名的砂岩攀岩活动。这里曾为19世纪巴比松画派（Barbizon school）的风景画家们提供创作灵感。

枫丹白露宫传统上是秋季行宫和狩猎场，而非夏季宫殿。尽管后来在拿破仑三世统治时期（19世纪），它曾被用作夏季度假胜地，但在长达数世纪的历史中，其主要功能始终围绕着秋季狩猎季。宫廷的季节性传统——“秋季巡游”（Voyages d’Automne）：这一传统在路易十四时期盛行，当时法国宫廷确立了严格的季节性日程。在凡尔赛宫度过夏季后，整个宫廷会在每年十月启程，迁往枫丹白露宫，进行一年一度的“秋季巡游”。

枫丹白露池塘中的鲤鱼和水鸡

　　我们到达的时候，枫丹白露博物馆主要展出主题是拿破仑一世（Emperor Napoleon I）。1804-1815年，拿破仑一世曾在此居住，他不仅钟爱此地，还修复了宫内奢华的寝宫。直到拿破仑三世与欧仁妮皇后统治时期（1852–1870），这座宫殿才正式承担起“夏宫”的角色。他们将其作为一处轻松惬意的避暑度假居所，借此远离巴黎的酷热与政治纷扰。

下图为拿破仑一世的第二任妻子Marie-Louise

拿破仑一世征战行军时的旅行用洗漱装备

这种折叠式叉子也沿用至当代背包客的配备中

衣帽间的用品

旅行用指甲剪剃须刀之类盥洗用品

纺锤形花瓶，饰有尤利乌斯·凯撒 的浮雕肖像

这扇精美的彩色玻璃花窗名为《艺术家》（*L'Artiste*，1867年），由法国玻璃彩绘领军人物，彩绘大师洛朗-夏尔·马雷沙尔（Laurent-Charles Maréchal，亦称“梅斯马雷沙尔”/Maréchal de Metz）创作。这件杰作由拿破仑三世皇帝在1867年巴黎世界博览会上购得，陈列于枫丹白露宫。该作品在风格上汲取了安东尼·范·戴克（Anthony van Dyck）与伦勃朗（Rembrandt）的灵感，描绘了一位手持速写本的艺术家形象，背景则是精美的建筑结构与帷幔装饰。

1861年6月，暹罗（现在的泰国）国王蒙库特（拉玛四世）派出的高级外交代表团访问了法国，拿破仑三世和尤金妮皇后在枫丹白露接见了使团

枫丹白露宫内宏伟的“宝座厅”（Salle du Trône）。该厅原为从亨利四世到路易十六历代法国国王的寝宫；1808年，拿破仑一世将其改建为帝国宝座厅，并将宝座精确地安放在了昔日王室御床所在的位置

舞厅（Salle de Bal）。

该厅由弗朗索瓦一世（Francis I）下令建造，并于16世纪亨利二世（Henry II）在位期间完工；其特色在于令人惊叹的几何图案木质方格天花板以及精美的墙面壁画。作为联合国教科文组织世界遗产地的重要组成部分，该厅不仅体现了法国文艺复兴时期室内装饰艺术的巅峰水准，还曾是举办盛大王室庆典的场所。

这扇雕工精美的木门位于著名的枫丹白露宫的弗朗索瓦一世长廊内。这些木制品制作于16世纪法国文艺复兴时期，其下部墙板和门扇上装饰着繁复的古典神话题材木雕，被认为是出自意大利工匠大师弗朗切斯科·斯基贝克·达·卡尔皮（Francesco Scibec da Carpi）之手。周围的墙板上则饰有带皇冠的字母“F”和蝾螈纹章，这些都是弗朗索瓦一世国王的标志性符号。

精致的法国文艺复兴风格木作工艺与拱顶结构。天花板上饰有深邃的几何形方格与镶板，并以天然木色与深色调构成的星形及十字形图案作为点缀。墙面装饰着雕花木护壁板、装饰性壁柱，以及嵌入建筑结构中的古典浮雕或画作。光洁的拼花木地板沿着长厅延伸，在悬挂式黄铜吊灯与侧面高窗射入的自然光照耀下熠熠生辉。

这件华丽的花瓶名为“文艺复兴风格花瓶”（Vase dit de la Renaissance），是塞夫尔（Sèvres）瓷器厂于1832年制作的精品，其瓶身饰有精细的高浮雕带状饰带，描绘了包括弗朗索瓦一世国王与列奥纳多·达·芬奇在内的文艺复兴时期艺术场景；整件器物装饰极尽奢华，点缀着镀金纹饰、色彩斑斓的花卉与果实花环，以及人物造型的把手。

这块木雕饰板呈现了“烈焰中的金色蝾螈”——这是法国国王弗朗索瓦一世著名的王室徽记。此类雕刻创作于16世纪法国文艺复兴时期，是枫丹白露宫极具代表性的装饰元素。蝾螈这一象征寓意着国王“滋养善行、扑灭邪恶”的座右铭。

这件木雕浮雕呈现了传统的法国皇室纹章图案，包含三朵金色百合花饰（fleur-de-lis）与一顶皇冠，是枫丹白露宫等历史古迹中的文艺复兴风格装饰木雕。中央的椭圆形饰框内刻有三朵镀金的风格化百合花饰，这是法国君主制的历史象征。纹章顶部饰有一顶雕工精细且经过镀金处理的皇冠，象征着王权与主权。深色木质底板与浮雕工艺充分体现了欧洲古典纹章木雕的传统风格。

这件装饰华丽的镀金木雕展示了法国国王亨利二世（Henri II）及其首席情妇黛安·德·普瓦捷（Diane de Poitiers）的王室徽记，其特色在于王冠下方那标志性的三弯新月交织图案。图案的核心由三个相互交织的新月组成，以此呼应狩猎女神黛安（Diane）的意象；这些新月同时也构成了相互咬合的“H”与“D”首字母组合，或是代表王室关联的双“C”形图案。

这扇历史悠久的木镶板门上饰有雕刻并镀金的皇室徽记，图案由相互交织的首字母“H”与新月组成，象征着法国国王亨利二世（King Henry II）与黛安·德·普瓦捷（Diane de Poitiers）。其设计呈现出典型的法国文艺复兴风格，特色包括对称的带状饰纹框格、模制镶板以及精致的金色装饰细节。它是枫丹白露16世纪建筑木制品的杰出范例。

镶嵌在木门上的华丽镀金建筑饰板，其上方醒目的皇冠图案尤为引人注目——皇冠顶端饰有百合花饰，下方则衬托着新月符号。

这枚镀金徽章象征着法国国王亨利二世（在位时间为1547年至1559年）及其宫廷中那段充满传奇色彩的关系：

带冠百合花饰（Fleur-de-lis）——这是法国王室的传统象征；

新月——这是国王极具影响力的情妇兼顾问黛安·德·普瓦捷（Diane de Poitiers）的个人徽记，她常被人们与罗马神话中掌管狩猎与月亮的女神戴安娜（Diana）联系在一起；

一种刻意营造的模棱两可——亨利二世常将新月图案融入其王室装饰之中，当新月形状与字母交织构成花押字时，它既可被解读为代表黛安（Diane）的字母“D”，也可被解读为代表其王后凯瑟琳·德·美第奇（Catherine de' Medici）的字母“C”。

羊身人面像，

埃唐普公爵夫人厅（现已成为国王楼梯的一部分）装饰华丽的内部空间及描绘神话题材的壁画。这些宏伟的墙板与壁画最初由意大利大师弗朗切斯科·普里马蒂乔（Francesco Primaticcio）在弗朗索瓦一世统治时期设计并绘制。墙面上部及天花板装饰着丰富的风格主义（Mannerism）灰泥工艺、女像柱雕塑以及装裱在边框内的神话场景，充分体现了“枫丹白露第一画派”的艺术特色。该空间后来在路易十五时期被改建为国王楼梯，但仍保留了普里马蒂乔那精彩绝伦的文艺复兴风格装饰布局。

天花板装饰

这扇华丽的、带有双扇板面的历史性木制双开门，其装饰融合了精致的新古典主义风格镀金饰边、彩绘蔓藤花纹图案，以及包含“H”和“M”元素的皇室花押字。字母“H”：代表法国国王亨利四世（Henri IV），他在16世纪末至17世纪初主持了枫丹白露宫的大规模翻新与扩建工程。字母“M”：代表他的王后玛丽·德·美第奇（Marie de' Medici），这种由皇冠环绕、两侧伴有小天使（putti）形象的“H”与“M”交织花押字，明确象征着两人的共同统治、皇室联姻，以及他们对宫殿建设与奢华室内装饰的鼎力支持。

这里最初建于亨利四世统治时期（约1605年），是一条长80米的散步长廊，后来被改建为一座宏伟的图书馆，馆藏逾16,000册图书。其拱形天花板上绘有令人惊叹的神话壁画，描绘了狩猎女神戴安娜的故事。陈列于中央的醒目地球仪是在第二帝国时期移置于此的，旨在纪念拿破仑一世关于修复该长廊的愿景

的历史藏书空间包括位于“小套房”（Petits Appartements）内的拿破仑一世私人图书馆以及宫廷的整体藏书体系，共计约35,000册珍贵典籍，涵盖了16至19世纪的各类著作。图书馆的主要特色包括：皇帝私人图书馆——位于“小套房”内，陈列着由著名细木工大师雅各布-德斯马尔特（Jacob-Desmalter）定制的书柜；原始藏书布局——完整保留了1810年帝国藏书清单中所记载的书籍排列方式与书目；馆藏范畴——侧重于拿破仑偏好的阅读领域，涵盖历史、地理、军事、哲学及古典文学等。此外，宫廷图书馆还包含专供第一帝国时期宫廷成员及官员使用的独立历史阅览室。

枫丹白露宫内宏伟的圣三一礼拜堂（Chapelle de la Trinité）。该礼拜堂建于16至17世纪，其筒形拱顶装饰着精美的巴洛克风格壁画与镀金工艺，令人叹为观止。上层廊台是皇家席位，供国王与王后参加弥撒时使用。天花板上的画作由艺术家马丁·弗雷米内（Martin Fréminet)完成

从枫丹白露宫出来后，直奔巴比松（Barbizon）镇。巴比松是著名的画家村，毗邻枫丹白露森林（Fontainebleau Forest）。在19世纪成为了那些热衷于户外写生的前印象派及现实主义风景画家的传奇聚集地。

19世纪聚居于镇上的画家们打破传统，不再局限于室内画室，而是直接在现场描绘原始的自然风光与乡村生活，形成了以村庄巴比松命名的巴比松画派（Barbizon School），这是法国一场具有奠基意义的艺术运动。它确立了风景画作为独立且重要艺术门类的地位，使其不再仅仅是历史或宗教题材画作的背景，从而彻底变革了欧洲艺术。该画派以枫丹白露森林附近迷人的巴比松小村庄为中心，艺术家们开创了“户外写生”（en plein air）的先河，并秉持追求自然真实本质的理念，直接为后来的印象派铺平了道路。

巴比松画派的代表包括让-弗朗索瓦·米勒（Jean-François Millet）、泰奥多尔·卢梭（Théodore Rousseau）和卡米耶·柯罗（Camille Corot）等艺术大师。

巴比松画派注重风景与现实主义，摒弃了学院派艺术中那种理想化、虚构的背景，转而描绘法国乡村充满意境且未经雕琢的真实面貌。

主街沿途院墙上有户外马赛克装饰和标识，马赛克画作源自巴比松画派一些著名的代表作，形成文化步道，向游客展示当地著名的艺术作品及具有历史意义的观景点。

巴比松主街（Grande Rue）上的圣保罗礼拜堂。它在小镇的艺术史上占有重要地位：其前身是19世纪的一座简朴谷仓，原属于著名巴比松画派画家泰奥多尔·卢梭（Théodore Rousseau）的居所兼工作室；1889年，该谷仓被改建为天主教堂，顶部那座别具一格的木制钟楼耸立在常春藤覆盖的墙体之上，由另一位巴比松画派的代表人物让-弗朗索瓦·米勒（Jean-François Millet）之子建筑师夏尔-路易·米勒（Charles-Louis Millet）设计

巴比松画派代表人物之一让-弗朗索瓦·米勒故居兼工作室（Maison Atelier de Jean-François Millet，亦称米勒工作室博物馆），位于巴比松主街27号。米勒自1849年至1875年去世期间一直居住在此。米勒在此创作了多部传世杰作，包括《晚钟》（The Angelus）和《拾穗者》（The Gleaners）。

镇子上主街两边都是艺术家们不拘一格的画室。这栋房子的主人开辟了地库作为作品展览厅

看他的画作需要在地库中钻出钻进

19世纪巴比松著名的旅馆，著名作家Robert Louis Stevenson 于1876 在此完成他的小说Forest Notes.

房子的外墙挂着由匈牙利艺术协会赠送的纪念牌匾，纪念匈牙利著名画家拉迪斯拉斯·波尔

这座建筑是巴比松市政厅（Mairie de Barbizon），位于主街（Grande Rue）13号。历史上这里原为艺术家工作室群落的一部分，后改建为当地市政厅。

市政厅左侧那根醒目的雕刻树干是一件由当地艺术家创作的公共木雕。它直接利用市政厅公园内一棵枯树的树干雕刻而成，旨在向该村的历史景观遗产致敬。

观察到一个非常有意思的现象，这个市政厅的前门花园并不像主街上其他私人房周围的花园那样，得到很好的维护。草地枯黄，杂草遍地，也没有鲜艳的花朵点缀，明显是疏于管理和修剪，这在欧洲的夏天是非常少见的现象。私认为此地也许市政公帑短缺，没有足够资金