<p class="ql-block">精研笔法 笃行致远——逸晋书画院史明洁书法研修班朔州办学纪实</p><p class="ql-block">逸晋书画院史明洁书法研修班朔州开班以来,众多零基础书法爱好者利用课余时间潜心研习、持之以恒,在笔墨练习中不断突破自我,习得扎实书法功底,实现了从书法小白到提笔有章法的蜕变,收获了显著的学习成果。</p><p class="ql-block">学员的快速成长,核心源于研修班二王正统笔法的核心教学体系。依托正统笔法系统教学,学员彻底改善了运笔生涩、线条僵硬的问题,笔下线条流畅贯通、笔画灵动舒展,书写章法愈发自然,笔墨功力得到稳步提升。</p><p class="ql-block">笔法是书法艺术的根基,也是书法参展评审的核心标准。专业评审始终秉持 “笔笔有来历,点点见功夫” 的准则,许多作品看似形式新颖,却因笔法薄弱、基本功不足难以入围,足以见得扎实笔法是书法创作的根本。</p><p class="ql-block">基于此,研修班坚守五体兼修、笔法致尚的教学方针,摒弃浮躁的速成教学模式,回归书法本源。课程聚焦基础功底打磨,细致拆解起笔、行笔、收笔技巧,精讲各类基础笔画与转折笔法要点,帮助学员理清笔墨逻辑,优化字体结构,让书写更富气韵与变化,为进阶创作、参展提升筑牢基础。</p><p class="ql-block">针对学员入学时间不同、基础参差不齐的问题,研修班采用复式教学模式,新生系统夯实基础,老学员可随时复训查漏补缺、温故知新,让每位学员都能稳步精进、吃透知识点。</p><p class="ql-block">面授教学兼顾共性提升与个性突破,采用理论课件统一授课、小班精细化实操辅导的方式。老师以一对一、一对二的专属模式现场示范、实时纠错,针对每位学员的书写短板因材施教、精准指导,高效解决个人书写问题。</p><p class="ql-block">同时,研修班开设半月一次的线上作业点评课,老师集中点评全员作品的优劣,学员在线交流学习、取长补短,对照常见误区自查自纠,在互学互鉴中共同进步,营造了勤学共进的良好学风。</p><p class="ql-block">坚守正统笔法,深耕匠心教学。逸晋书画院史明洁书法研修班以完善的课程体系、精细化的教学服务、多元化的提升模式,助力每一位书法爱好者深耕笔墨、精进技艺,在书法之路上稳步前行。</p><p class="ql-block"> 史明洁</p><p class="ql-block"> 2026、7、7</p> <p class="ql-block">金石气里的"活"与"古"</p><p class="ql-block">一临习吴昌硕书石鼓文之感受</p><p class="ql-block">临习吴昌硕书石鼓文,最直观的感受是“古而不僵”。他笔下的石鼓文,虽取法西周金文的古朴厚重,却无刻板临摹的生硬,线条如千年青铜上的锈痕,斑驳中透着苍劲;结体似古鼎彝器的铭文,在规整中藏着灵动。比如“大”字的撇捺,粗重处如斧凿入石,轻细时又似游丝牵连,既有金石的沉郁,又有书写的鲜活,像把古老文字从青铜器上 “唤醒”,让我第一次明白“书法是活的历史”。</p><p class="ql-block"> 梁刚</p><p class="ql-block"> 2026年6月17日</p> <p class="ql-block">学书感言:不知不觉跟着史老师学习书法已近八年了,史老师是我学习书法的启蒙老师,几乎是手把手把我这个书法小白带进了门。让我从连笔法为何物都不知道的门外汉,走上五体皆修的正道。这八年我跟着史老师从基础的笔法、结字,学到较为复杂的章法、墨法,从书法白丁到有了一定的临创思辨能力。我本人资质较为鲁钝,进步很慢,幸亏史老师理论实操功底都极为厚重扎实,教学又极为耐心,这才勉力拖着我这个拖油瓶往前走。学习过程中有一位好老师真的是非常幸运,感恩老师的传道授业解惑。</p><p class="ql-block"> 冉志刚</p><p class="ql-block"> 2026、7</p> <p class="ql-block">学书感言</p><p class="ql-block">学书法也有好几年了,感触最深的还是笔法。最刚开始握笔浑身僵硬,起笔收笔完全摸不着门道,写出来的横直直愣愣,拐弯的地方也十分生硬。经过这几年不断临摹练习,才慢慢摸出门道,藏锋露锋、提笔按笔、顿笔转折都有讲究,运笔的快慢轻重全靠手上把控,写字一定要静下心,练久了线条才饱满有劲。</p><p class="ql-block">看多了字帖也能体会汉字结构的妙处,字里的松紧、倾斜、穿插都藏着巧劲,留白处理好,整个字才看着舒展舒服。篆书、隶书、楷书、行书的用笔方法差别很大,隶书有飘逸的波画,楷书工整规矩,行书流畅灵动,不能混在一起写。</p><p class="ql-block">接下来我还要踏踏实实地打基础,分清各类字体笔法的区别,每天坚持练控笔,把线条写得更到位,同时留意字的布局结构,沉下心慢慢来,一点点提升自己的书法水平。</p><p class="ql-block"> 边玉珍</p><p class="ql-block"> 2026、7</p> <p class="ql-block">学书体会</p><p class="ql-block">师从史明洁老师以来,我从小篆、隶书开始写起,"五体皆修",认真体会每一种字体的特点,近期在书法理论、书写上有了明显改观,现将一些不成熟的体会和大家交流如上:</p><p class="ql-block">是笔画的书写。笔画的"起、行、收"说起来容易,但做起来很难,尤其在临"二王"手札时,尖入笔很多。老师口传心授,教我们从"打点弹起”做起,入笔改善了很多,而且写出的字也厚重,不易飘。为师从古法,老师带我们分别临写了《兰亭集序》和《祭侄文稿》,身临其境感受两种不同笔法的效果。"一拓直下"的笔法起笔,自由快捷,笔尖直接入纸,入纸后再根据笔锋入纸的角度,进行摆正,调到中锋状态。因为直起直落的起笔动作,有点像"打点"的方式,入纸后摆正笔锋也是一个储存笔势准备发力的过程,再到行笔,形成了"打点""发力点""迅猛笔势"起笔三步骤,这种带有快""准""狠"的特点,在行笔中,因为起笔储足了快速行笔的笔势,所以行笔直接,笔锋在行笔过程中呈平行状,枯笔会出现平行的飞白形态。"篆箍笔法"在起笔处都有一个逆锋起笔回锋的过程,将尖锋通过回旋的方式将笔锋裹住。通过</p><p class="ql-block">回旋裹锋的控笔动作,笔毫处于微微扭曲的状态,笔锋也处于中锋状态,所以行笔上有两个特征,一是运笔的力度相对匀速,提按变化小,另一方面行笔速度也相对较慢,但运笔的速度变化相对丰富。此外,这两种笔法最突出的用笔特征是转折方式的不同。"篆箍笔法"突出是"圆转",通过一定弧度的曲线现实改变画笔的方向。当笔毫顺着曲线运笔时,也在圆转中裹绞在一起,所以很形象的叫"绞转"笔法。"一拓直下"在转折中,所用的方式是"切转",通过"下切"的用笔动作,重新摆正笔锋,储足另一个方向的行笔笔势,实际上就是另一个笔画方向的重新起笔。目前,我最大的缺点是中锋行笔偏多,不会或者不知道什么时候使用侧锋,需要在以后的练习中逐渐感悟</p><p class="ql-block">二是字形的改变。今年春节过后第一次面授,老师翻开《祭侄文稿》字帖,帮我们找一些不同字形的字,长方形、平行四边形、菱形、三角形等,随着每段话或词组的要求,每个字都可以有不同的形状。同时,现场临写杨凝式、何绍基的字帖,感受字形的“上松下紧”或“上紧下松”。但是在创作中什么时候变,怎么变,还没有形成一个完整的应用体系。</p><p class="ql-block">三是章法的变化。每次面授,老师都会在课余时间为我们书写多幅完整的作品。作品中用丰富的章法去营造顾盼俯仰、大小轻重、空间分割、节奏快慢、左右摇摆等,让我们感受书法的美感和力量。今年6月份面授时,老师平铺一张</p><p class="ql-block">宣纸,然后站在一侧书写,一整张竖条幅一气呵成,每一行的斜度自然形成,行与行或密或疏,让我们领略了一回"密不透风,疏可跑马”的视觉盛宴。我不禁感叹,原来书法还可以这么玩!</p><p class="ql-block">四是墨法的丰富。墨法是重要的一环,墨色随着书写节奏变化而变化,长期训练的人墨色是可控的,没有经过训练的墨色表达,往往是失控状态下的流露。要想表现气韵和呼吸,行笔的节奏和墨色的变化是媒介和桥梁,只有从不同角度,不同方向起笔运笔转折,才能使墨法丰富起来。比如篆瘤笔法"因为带有裹绞形态的笔毫,墨水渗透到纸上的轨迹也发生一定的变化,所以线条质感常带有颗粒性的枯笔形态。书写时,我尽量做到“一段话一笔墨,一个词组一笔墨”,在语句平淡时甚至蘸水书写,在词句亢奋时浓墨重彩,逐渐感受墨色的浓,淡,干,湿.</p><p class="ql-block">今年以来,我试着展大书写,搞了几次创作,一开始还沾沾自喜,但越写越不满意,一方面是基本功尚不扎实,另一方面可能是欣赏能力提高了,但书写能力没能同步跟上的缘故吧。下一步,还需继续多临多创,吸取古人的精髓,积极参加书法班的活动,跟上老师的节奏,把书法这个爱好坚持到底。</p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;"> 门瑞雪</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;"> 2026年7月</span></p> <p class="ql-block">学书心得</p><p class="ql-block">跟史老师学书法的这几年,是我从单一走向多元的几年。以前我只擅长楷书,但总觉得路子太窄,直到跟着史老师系统学习,才真正打开了书法的视野。</p><p class="ql-block">在史老师五体兼修的教学方式下,让我学习到了篆隶线条的厚重与古朴,练就了沉稳的笔力;行草则让我体会到笔墨的流动与性情,学会了在规矩之外如何表达自己,从楷书的端正到行草的灵动,我逐渐领悟到各种书体之间的内在联系——它们不是割裂的,而是可以相互滋养的。</p><p class="ql-block">现在回头看这些作品,虽然还在路上,但已经能感受到自己从“单一”走向了“丰富”。感谢史老师的耐心引导,让我在书法的世界里找到了更多可能。未来的日子,我会继续在这条路上深耕。</p><p class="ql-block"> 薛丽</p><p class="ql-block"> 2026.6.29</p> <p class="ql-block">学书体会</p><p class="ql-block">本人跟史明洁老师提笔学书习字已有数年,常年利用空余时间临帖,基本上从未间断,特别是退休后,时间充足,临帖更多了些。刚学书从笔画、字的结构开始,从秦篆汉隶、陆续临摹二王晋唐、明清等各家碑帖。本着五体兼修的理念,历代名家碑帖均有涉猎。通过长年累月的练习,逐渐减少了浮躁的性子,心也慢慢的静下来了,初步找到了适合自己学书的方法,临创水平也有所提高。</p><p class="ql-block">这次举办线上作品展览,主要是对自己近几年学书的小结,展出的作品都是平日里临作和试创作品,内容包括诗词,对联,古文摘抄等。自知功力不足,不少作品在用笔、字法、墨色及章法,均存在诸多问题,淡不上真正意义的作品,只是留存一下自己学书的历程。</p><p class="ql-block">书法学问博大精深,往后还要继续踏实练习,借此网展,展示拙作,恳请各位老师、前辈和广大书友多加批评指正。我会一如既往地专心临帖,在习字中修身养性,走好以后的学书之路。</p><p class="ql-block"> 2026.7.</p><p class="ql-block"> 赵良才</p> <p class="ql-block">从零基础到书法爱好者:跟随史明洁老师学书法。</p><p class="ql-block"> 一、初遇书法:零基础的起点</p><p class="ql-block">2019年的那个春天,我怀着忐忑的心情走进了朔州逸晋书院,第一次见到了史明洁老师。那时的我,对书法一无所知,甚至连毛笔都未曾握过。看着书院墙上悬挂的书法作品,我既向往又畏惧,不确定自己是否能够驾驭这门古老的艺术。史明洁老师温和的笑容和耐心的态度打消了我的顾虑,她告诉我们,书法学习是一个循序渐进的过程,只要有恒心,零基础也能取得进步。就这样,我开始了跟随史明洁老师学习五体兼修的旅程,从最基础的握笔姿势开始,一步步踏入书法的殿堂。</p><p class="ql-block">二、系统学习:五体兼修方法的启蒙</p><p class="ql-block">(一)五体兼修的理论基础</p><p class="ql-block">史明洁老师首先向我们介绍了五体兼修的学习理念。五体兼修是指同时学习篆、隶、楷、行、草五种书体,每种书体从经典法帖中选择一本来进行深入学习。老师解释说,这种方法能够训练初学者多变的线条控制能力,体会各种空间造型,在章法上也容易互相融合。通过学习不同书体,我们可以纠正各种"笔病",例如学习楷书可以探究"骨肉停匀,气血和润",有助于纠正书写中结构不匀称、笔画不流畅等问题;学习行书可以揣摩"意态生动,气脉调畅",提升书写的流畅性和连贯性;学习草书可以穷极"矫健飞腾,纵横离合"的变化,增强书写的灵动性和变化性;学习篆书可以探索"藏收盘屈,道浑谨严"之格律,规范笔画的起收和转折;学习隶书可以领会"气骨沉着,波磔雄强"之气概,使笔画更加沉稳有力。</p><p class="ql-block">(二)基础技能的系统训练</p><p class="ql-block">在史明洁老师的指导下,我们从最基础的技能开始系统训练。首先是工具的选择与使用,老师建议我们选择兼毫笔或狼毫笔,这类笔软硬适中,适合初学者控制笔锋;纸张则选用毛边纸或半生熟宣纸,吸墨性适中,不易洇墨。接着是控笔训练,这是书法学习的第一步,主要目的是训练手部的稳定性和对笔的控制力。老师设计了横线、竖线、弧线、折线等核心线条练习,每天安排1至2组线条练习,包括徒手画圆圈、横线训练、波浪线练习、画葫芦训练、折笔训练等10组基础控笔训练,帮助我们练出稳定手感。</p><p class="ql-block">掌握控笔后,我们开始学习基本笔画,包括点、横、竖、撇、捺、折、钩、提等八大基本笔画。史明洁老师耐心地讲解每个笔画的起笔、行笔和收笔方法,例如短横需露锋轻入,扛肩上行,收笔轻顿回锋;长横需露锋入笔,行笔平稳,到位后轻驻稍顿;垂露竖需竖竖先横入,中锋下行,收笔向左提;悬针竖则需行笔到后段慢慢抬起,像悬针一样挺拔。老师通过示范教学,现场书写并分解笔画动作,让我们"看懂再写",这种直观的教学方法让我们这些零基础的学员能够快速理解并掌握基本技巧。</p><p class="ql-block">三、突破成长:从不能划线到临写完整作品</p><p class="ql-block">(一)学习瓶颈与突破</p><p class="ql-block">学习过程中,我遇到了不少瓶颈。最初的一个月,我连一条直线都画不直,笔画总是歪歪扭扭,缺乏力度和节奏感。看着其他同学的进步,我一度感到沮丧和怀疑自己。史明洁老师察觉到我的困扰,特意找我谈心,他告诉我:"书法学习是一个循序渐进的过程,每个人的进步速度不同,重要的是坚持和正确的方法。"针对我的问题,调整了练习方案,增加了控笔训练的时间,并建议我从简单的划线条开始练习,再通过临帖反复书写字,体会笔画在具体字形中的实际应用。</p><p class="ql-block">另一个瓶颈出现在结构学习阶段。当我开始尝试临摹完整作品时,发现字的结构总是不协调,要么过于松散,要么过于紧凑。史明洁老师通过分析我的作品,指出我对汉字结构规律的理解还不够深入。他详细讲解了重心平稳、横平竖直(横略斜)、横等距、竖等距等基础布局原则,以及中宫收紧、四维开张的核心聚拢、外围舒展的重心平稳原则。在老师的指导下,我开始使用米字格练习,找准起止位置,先求"形似"再求"神似"。经过两个月的刻苦练习,我终于突破了结构关,字的整体布局开始显得和谐统一。</p><p class="ql-block">(二)第一幅完整作品的诞生</p><p class="ql-block">学习三个月后,史明洁老师鼓励我们尝试临写完整的作品。我选择了宋代诗人苏东坡的《赤壁怀古》这首词,这是我第一次尝试完成一幅完整的书法作品。开始时,我紧张得手心冒汗,生怕出错。按照老师的鼓,励放松心态,把平时练习的成果展现出来就好。我深吸一口气,开始书写。第一个字"大"写得还算满意,但写到"江"字时,手一抖,笔画有些变形。我停顿了一下,想起老师常说的"书法如人生,有起有伏,贵在坚持",于是调整呼吸,继续写下去。</p><p class="ql-block">当最后一个字完成时,我长舒一口气,看着眼前的作品,虽然还有很多不足,但这是我第一次能够完整地临写出一幅作品。史明洁老师仔细看了我的作品,给予了肯定:"整体结构不错,线条也有力度,继续努力会更好。那一刻,我感到无比的成就感和喜悦,从最初连一条直线都画不好的零基础,到能够完成一幅完整的书法作品,这个过程虽然艰辛,但每一步的进步都让我感到充实和满足。这幅作品现在挂在我家书房,每当我看到它,就会想起跟随史明洁老师学习书法的点点滴滴,想起那些克服困难、不断突破自我的日子。</p><p class="ql-block">四、师生互动:老师指导与个人实践的结合</p><p class="ql-block">史明洁老师的教学方法特别注重师生互动,他不仅是知识的传授者,更是学习的引导者和促进者。在逸晋书院的教学中,老师经常组织互相点评和互动问答,让我们在交流中加深对书法艺术的理解。记得有一次,我们正在学习《阴符经》的基本结构,老师没有直接讲解理论,而是让我们先观察几个经典字形,然后讨论这些字的的结构和墨色变化以及笔画轻重等特点。在讨论过程中,我们各抒己见,有的同学关注笔画的比例,有的同学注意字的重心,还有的同学分析整体的布局。老师在我们讨论的基础上进行总结和提升,这种互动式的学习方式让我们对书法结构有了更深入的理解。</p><p class="ql-block">史明洁老师还经常通过示范教学与我们互动。她会在课堂上现场挥毫,边写边讲解笔法和技巧。有一次,老师书写宋词《岳阳楼记》,以及创作"惠风和畅"等作品,他不仅展示了高超的书法技艺,还详细解释了每个字的笔画特点和结构安排。在示范过程中,老师会邀请我们上前观察,甚至让我们亲手感受笔锋的运行。这种直观的教学方式让我们能够近距离感受书法艺术的魅力和技巧,比单纯的理论讲解更加有效。老师还会对我们的作品进行点评,他总是先肯定我们的进步,然后指出需要改进的地方,最后给出具体的建议。这种既有鼓励又有指导的点评方式,让我们在保持学习热情的同时,也能明确努力的方向。</p><p class="ql-block">五、学习收获:五体兼修的多维价值</p><p class="ql-block">跟随史明洁老师学习五体兼修,我获得的不仅是书法技能的提升,还有多方面的收获。首先,在技能层面,我从零基础成长为能够临写完整作品的书法爱好者,掌握了篆、隶、楷、行、草五种书体的基本特点和技法。这种全面的技能训练,让我对书法艺术有了更系统的理解,也为未来的创作打下了坚实基础。其次,在学习过程中,我培养了耐心、细致和专注的品质。书法学习需要长时间的练习和反复的揣摩,这种过程磨练了我的意志力,让我学会了坚持和专注。这些品质不仅对书法学习有益,也对我的生活和工作产生了积极影响。</p><p class="ql-block">此外,通过五体兼修的学习,我对中国传统文化有了更深入的理解和认同。每一种书体都承载着特定历史时期的文化特征和审美观念,学习这些书体,就像是在与历史对话,感受中华文化的博大精深。史明洁老师经常在教学中融入文化背景的讲解,让我们不仅学习技法,也了解书法背后的文化内涵。这种文化浸润式的学习,增强了我的文化自信,也让我更加热爱和珍视中华优秀传统文化。最后,在逸晋书院的学习环境中,我结识了许多志同道合的朋友,我们互相学习、共同进步,这种学习氛围让整个过程更加愉快和充实。</p><p class="ql-block">六、感恩与展望:对老师的感谢与未来学习规划</p><p class="ql-block">回首跟随史明洁老师学习书法的这段旅程,我心中充满感激。是老师的专业指导和耐心教导,让我这个零基础的学员能够逐步掌握书法技能,从最初连一条直线都画不好,到能够临写完整的作品。老师不仅传授了书法技艺,更教会了我们学习的方法和态度,这些宝贵的财富将伴随我一生。史明洁老师将五体新兼体学习方法系统性地传授给我们,这种方法融合了多种书法字体的特点,使我们能够全面理解书法艺术的精髓。在未来的学习中,我将继续深化五体兼修的练习,争取在每一种书体上都有更深入的研究和更高的造诣。同时,我也希望能够将书法艺术传播给更多的人,让更多人了解和热爱这门古老而美丽的艺术。再次感谢史明洁老师的悉心教导,您的教诲将永远激励我在书法艺术的道路上不断前进。</p><p class="ql-block"> 杨为民</p><p class="ql-block"> 2026、8</p> <p class="ql-block">后记</p><p class="ql-block">本次朔州市逸晋书院书法作品网展,汇集院内诸位同学平日里临习之作,线上铺陈,以笔墨寄怀,诚为一次教学之余的笔墨交流。</p><p class="ql-block">书院教学立足本土,以古法为基,因材施教,授课之余,众师友皆恪守临帖初心,于篆隶楷行草之间深耕不辍,平时传道授业,以书育人,课余伏案挥毫,沉淀心性。</p><p class="ql-block">此次网展作品,五体作品均有展示。有取二王先贤之法;有追摹鲁公雄宏之风;有东坡尚意之法;有篆隶高古,彰显金石之气等等…皆为日常教学体悟所得,不求炫技张扬,但求法度端正。既展现师者扎实书功,亦传递以书法涵养学子,传承传统文化的治学本性。</p><p class="ql-block">线上观展虽无线下厅堂咫尺晤谈之趣,却能打破地域局限,供有兴趣爱好书友共赏交流。笔墨之道,贵在恒久,此次展陈并非终点,而是相互砥砺的新起点,今后逸晋书院师长和诸位书友仍将坚守砚田,临古不怠,深耕书教,以笔墨传承晋韵,以书香滋润朔州,持续传递书法之美!</p><p class="ql-block">谢谢大家!</p><p class="ql-block"> 赵良才</p><p class="ql-block"> 2026.7月</p>