《石拱桥》 作者：许海鹰 诵读：天可

天可

这头是青石台阶，

那头是依依杨柳。

中间是流水的低语，

流走的是往昔岁月。

我在此岸，

你在彼岸。

薄霜初降的拂晓，

芦苇齐齐折腰。

如有所待的弧度，

始终团圞的拱桥。

浅溪在河床里翻转，

寻找未了的缘分。

浅溪源自更远的山，

无人记得的时分。

它的腹内藏满风声，

它的脊背载过流星。

多少离人的步履，

比夜露更加静悄。

石隙间的车前子，

从来年绿到今年。

不知它可曾数过，

多少飞花擦过眉梢，

多少燕尾划开夕照。

月光将它分成两半，

一半在水，

一半在天。

它像一柄古琴，

任流水调试了百年。

每个桥洞都是音符，

在水面，

刻下圆形的思念。

我从桥上走过，

看见自己的童年，

在水里向我挥手。

而我的将来，

正从对岸，

慢慢走来。

桥，

还是那座石拱桥，

月，

却不是那轮明月。

　　

时间的弧度与永恒的乡愁——评许海鹰先生现代诗《石拱桥》

许海鹰先生的《石拱桥》是一首在古典意境中植入现代哲思的佳作。诗人以一座桥为支点，撬动了关于时间、记忆与人生两岸的深沉叩问。全诗在柔婉的语调中完成了一次从具体物境到存在之思的优雅跃迁。

诗的开篇便以简洁的对仗铺设出空间的对称之美。“青石台阶”与“依依杨柳”，一刚一柔，一静一动，恰如人生的两种面向：此岸的现实与彼岸的向往。台阶是坚实的、承重的，承载着每一个从此经过的步履；而杨柳是轻盈的、飘拂的，暗示着某种难以把握的缱绻与别离。流水低语，岁月无声流走，这样的起笔将空间结构悄然转换为时间隐喻——桥，从一开始就不只是一座桥，它是时间的渡口，是此在与彼岸之间的那道弧线。

“我在此岸，你在彼岸”，诗人以极简的语言划开了人生最本质的距离感。这“你”是谁？是故人，是恋人，是逝去的时光，还是另一个未抵达的自己？诗歌的美妙正在于这种不确定的多义性。薄霜初降的拂晓，芦苇折腰，自然景观被赋予拟人的谦卑姿态，仿佛万物都在向某种不可言说的力量躬身。而“如有所待的弧度，始终团圞的拱桥”——这一句堪称诗眼。“团圞”二字暗含团圆之意，桥的弧度是一种永远等待的姿态，它弯曲着身体，不是为了屈服，而是为了成全两岸的重逢。桥在等待什么？或许是等待每一个渡河的人，或许是等待自己成为圆满的象征。

诗人对石拱桥的书写超越了单纯的物境描摹，将其升华为一位沉默的见证者。“它的腹内藏满风声，它的脊背载过流星”——这组对仗将桥的物理空间诗意地拓展为时间的容器。风声是过往的低语，流星是刹那的永恒，桥储存着所有经过它的声音与光芒。离人的步履“比夜露更加静悄”，车前子“从来年绿到今年”，这些细微的生命痕迹在石桥的沉默中获得了被铭记的尊严。桥不说话，但它记得一切。

“飞花擦过眉梢”“燕尾划开夕照”，排比的句式如桥下流水，一浪推着一浪，将瞬间的美凝固为永恒的意境。而月光将桥“分成两半”的书写，则是全诗最具哲学意味的笔触。“一半在水，一半在天”——水中的桥是倒影，是虚幻，是记忆的领域；天上的桥是实体，是现实，是当下的存在。这一分为二的月光之刃，切开了表象与本质、现实与梦想、此刻与永恒的二元世界。桥同时属于两个领域，正如人同时活在现实与记忆之中。

“古琴”的比喻将石拱桥的音韵之美推向极致。流水调试了百年，桥洞成为音符，在水面刻下“圆形的思念”——思念本无形，却被桥洞框定为圆满的圆。这是全诗最温柔的一笔：思念不再是残缺的痛苦，而是被桥的弧度所接纳、所美化的完整存在。

诗歌的结尾在平淡中抵达了惊人的深度。“看见自己的童年，在水里向我挥手”，这是时间的倒影，过去的自己隔着流水与现在的我遥遥相望。而“我的将来，正从对岸，慢慢走来”——将来的自己正从彼岸向此岸走来。桥在此刻成为时间的甬道，连接着过去、现在与未来。我们每一个人，都是自己人生的渡桥人。

最后的四行以简驭繁：“桥，还是那座石拱桥，月，却不是那轮明月。”一切景语皆情语，桥的恒常与月的更迭之间，拉开了物是人非的苍茫感。但这不是悲叹，而是对生命流转的平静接纳。桥在，连接就在；月在变，正是时间赠予我们的无尽诗意。

这首诗以一座石拱桥为圆心，画出了一圈圈关于存在、时间与记忆的涟漪。它的语言如桥下的流水，清澈而富有韵致；它的结构如桥的弧度，在对称中见出力量的均衡；它的意境则超越了桥本身，抵达了每一个渡河人内心深处的乡愁。这是一首可以反复品读的诗，每一次的重读，都会发现新的倒影在水中微微荡漾。（中诗网）

　　

许海鹰，中国诗歌学会会员，中国音乐著作权协会会员，中国科技日报特约记者，香港国际潮人文化基金会董事，潮汕文学院医疗健康文化委员会执行主席，潮汕文学院诗歌创作委员会主席，潮汕文学院书画创作委员会、朗诵创作委员会名誉主席，中国《青年文学家》杂志社常务理事，广东省侨界作家联合会理事，广东省羊城诗社常务理事，广东省朗诵协会文学创作委员会作家，汕头市作家协会会员。中国三心斋诗书画院院长，北京美术馆特聘画师，广东侨界作家联合会书画院画师，广东玉湖书画家协会理事。广东教授协会会员，医学教授，主任医师。

作品在中国《科技日报》《中国新闻网》《南方日报》《羊城晚报》广东省《侨星》杂志《三亚日报》《汕头日报》《潮声杂志》，美国纽约中文周刊《综合新闻》报，西班牙《欧洲诗人》双语报，印度尼西亚侨报《千岛日报》，新西兰国家报《信报》，新西兰《华頁》报，澳大利亚《澳洲训报》等国内外50多种书刊报纸杂志出版发行。《父爱》《思念母亲》等诗歌作品被译成西班牙语、英语、德语，在西班牙、美国、德国出版发行。国画作品《骏马奔腾图》，经联合国邮政管理署、联合国世界非物质文化遗产保护基金会、欧洲集邮协会联合举办的世界邮票评审，入选联合国邮票，拟由法国邮政管理局制作成邮票，在全球发行。国画作品《葡萄》《虾趣》《牡丹》在2023年国家邮政中心邮票评审中，被评为优秀作品并制作成国家邮票发行。国画作品《牡丹》入选北京市美术家协会庆祝中华人民共和国成立75周年中国艺术大家作品合集《名家大作》。国画作品《虾趣》被美国纽约国立艺术馆收藏，国画作品《牡丹》被北京大学图书馆收藏。创作及监制的十五首歌曲，有十二首入选中央电视台音乐频道，向全球播放并获好评。2023年获中国诗人作家档案库官方举办的中国第二届孔子杯《特别优秀诗人奖》。著有诗集四部：《岁月如春》《秋思》《激情盛夏》《冬韵》。《中国文艺出版社》2024年出版书籍《岭南作家诗歌精品集》主编；中国作家协会《作家出版社》2024年出版书籍《魂系华夏·潮英》副主编；《中国文艺出版社》出版书籍《2024年优秀诗歌年选》主编；《四季出版社》2024年出版书籍《微语诗刊》主编；《四季出版社》2024年出版书籍《先锋诗林》主编；《中国华文作家出版社》2025年出版新书《华文诗人》主编；中山大学出版社2025年出版新书《南粤诗刊》主编。