活着就是创作，写好人字就是诗——聆听诗人李发模一席话有感

月白

　　遵义这片热土，既有厚重深沉的红色底蕴，也走出了在中国新诗史上留下重要印记的诗人李发模先生。

8 月 2 日，几位从重庆前来避暑的文友有幸围坐一堂，聆听李先生如闲话家常般，分享饱含禅意与通透哲思的人生体悟、生活感悟与文学创作理念。其中一句 “活着就叫创作，写好人字就是诗”，让我反复回味、细细揣摩，心中颇多感触，遂落笔成文，记录点滴心得。

　　李发模先生在诗坛久负盛名，为人却谦和质朴、慈蔼温润，与人交谈平易随和，毫无名家架子。他不仅文学功底深厚，对文学本质、生命价值与修身立德更有着独到通透的见解，一席话语，引得在场文友深深共鸣。

何为 “活着就叫创作”？平日里我们总把创作狭义理解为伏案笔耕、赋诗撰文、著书出版。而在李先生看来，生命本身，便是一场永不停歇的宏大创作。他坦言：“活着不容易，读懂自己、理解他人更不容易，世间万事万物皆有灵性。” 从朝暮晨昏的日常流转，到岁月途中的奔波历练；从直面坎坷挫折，到从容与磨难相伴、坦然接纳流年馈赠，我们每一天的取舍抉择、面对困境的心态、一路走来的种种经历，都是在为自己的人生伏案落笔。生活绝非日复一日机械乏味的重复消耗，而是一场鲜活灵动、独一无二、不可复制的生命创作。

　　他还谈及：“与山水交友，其乐无穷。数千年来，人生说到底，无非解决温饱之口与立身之本两件事。” 寥寥数语，将纷繁复杂的人世万象抽丝剥茧，归结为最本真的生存需求，满是禅意与大智慧。细思之下，文学创作的本源本就扎根于最真实的人间烟火，所有文字的内核，都绕不开普通人最质朴的生活际遇。真正支撑创作的从来不是华丽的修辞与娴熟的技巧，而是滚烫真切、脚踏实地的生命体验。用心体悟山水、感受日常、接纳生活，本身就是创作最重要的组成部分，这番论述听来令人醍醐灌顶、豁然开朗。

再论 “写好人字就是诗”。“人” 字仅一撇一捺，两笔相互倚靠、彼此支撑，道尽了立身做人的根本准则。李先生认为，最高境界的诗歌，比拼的终究是胸襟格局与人格修为。格律工整、辞藻精美的诗作终究只是文字载体，而一个人一生光明坦荡、豁达向上，待人宽厚善良，直面生死从容淡然。李老师晚年依旧笔耕不辍、勤勉自持，这份刻在骨子里的品格与风骨，便是一首无需落纸、立体厚重的生命长诗。

　　他的榜样告诉我们，先修立身之德，再做落笔之文；人品为文品之根基，德行是诗文之灵魂，此为治学为文的根本道理。

交谈中，他还提出一个极具现实指导意义的观点：人和世事从来都不是非黑即白的二元对立，其间存在大量过渡的灰色地带，也就是 “灰度” 思维。非黑即白是偏激的极端判断，非对即错、非好即坏太过绝对；而灰度视角告诉我们，人性本就复杂多面，世事亦是立体多元，纯粹的至善与彻底的至恶都极为少见，更多事物游走于中间模糊地带。这也提醒我们，为人处世当多一份包容，少一分偏执苛求，接纳他人的短板，也包容自身的不完美，以客观理性的眼光看待周遭人与事。

　　李发模先生的一系列真知灼见，道尽了文学与人生相辅相成的深层真谛：文学绝非脱离烟火的空中楼阁，鲜活的生活本身就是最宏大的创作；修身立德也并非无关紧要的小节，端正本心、行稳立身，便是至高无上的诗意。

于我们文字爱好者而言，最好的践行便是：以漫漫生活为笔墨，以端正人品为韵脚，认真过好当下每一天，力所能及留下有温度、有正能量的文字作品，在人生道路上勇于开拓、坚守初心、无悔付出，完成属于自己一场丰盈厚重的生命修行。