新疆之行（二）--观【千回西域】绝美艳的歌舞秀

明瑶

　　

如果不是亲眼目睹，我无法想象新疆大剧院的宏伟和内部一流设施的齐备与完善。

　　

如果不是亲临现场观赏大型实景【千回西域】歌舞秀，我绝不会想到【千回西域】歌舞秀会是如此美艳绝伦。耗时2年打造的《千回西域》正是新疆大剧院积极投入文化产业，包含多民族文化情怀的体现。《千回西域》将古西域乐舞、丝绸之路的历史文化、新疆各民族歌舞风情有机融合在一起，形成其独特创新的空间表演艺术，打造出了新疆歌舞之乡的世界级品牌。

当我看过【千回西域】歌舞秀演员的排练和18号的正式预演后，我的感悟用三个字来概括，那就是【绝、美、艳】的交融汇聚，【千回西域】整台节目让人耳目一新、眼前一亮。它融入了现代高科技的舞台布景，灯光、舞美、特效处处折射出了整台歌舞秀美轮美奂的视觉影像、舞台上原本无法打破的安装手段，新疆大剧院实现了；舞台服装、头饰、道具变幻无穷，超级豪华，超级美艳、、、、、。（备注:由于大剧院内有严格规定，演出开始后观众不能在剧场内拍照，所以只能从平时排练时所拍照片和网上下载有关图片，在此特别鸣谢照片提供网站).

《千回西域》歌舞秀的创意灵感来源于丝绸之路上所发生的故事。创作人员他们在对世界各地100余台大型舞台秀进行探访考察后、又对新疆各地多次进行实地采风，将大美新疆的优美风景、悠久历史、各民族音乐、舞蹈、服饰的绚丽多彩淋漓尽致的展现在此次演出中。让我们看到从古到今，从沙漠缺水、西域人民渴望水源，遇到雪崩，遇到外来的侵略者，僧人相助，从丝绸之路的一路风尘，到逐渐家园的变迁，西域人民，勤劳朴实，战天斗地，织地毯的勤劳纺织女工、骑着骆驼、赶着马儿在丝绸之路四处经商，让西域从贫穷到走上富裕之路。

说它绝，整台歌舞秀中除了歌舞展演外、还融入了杂技、少林武术、马术、冰上芭蕾、时装秀，真骆驼、马、老鹰穿梭于舞台中央和两侧耳台，让人犹如身临其境之中。舞台前台顶部倾斜而下的流水、从下而上的水柱，圆盘上冰上芭蕾的展演，水柱在圆形台边交叉喷射，让本来唯美的冰上芭蕾更加绚丽多彩。

演出主台前沿的流动喷泉

冰上芭蕾舞台玻光水柱，水柱半径5.5米，演员可在水柱下表演而不会沾湿服装。

演出后台倾泻而下的瀑布，穿黄色服装的演员在舞台三楼上面宽敞的舞台表演，下面主台是穿粉红色服装【荷花盛开】的演员在表演，底层是伸缩台，这是国内最大的舞台瀑布设置。

后台倾泻而下的瀑布，上面雪莲花在绽放，瀑布随着灯光变化不同的颜色，真是美丽极了。

明瑶在左侧后台边拍摄到的瀑布倾泻而下的场景。

采玉池，池水大约70吨，池中的水温保持恒定，池中水有雾效，水池还可升降，观众能看到演员在池边和池中嬉水的场景。

真骆驼、真马穿梭在主舞台和两边侧（耳）台上，再现了西域人民在古丝绸路上，在条件极其艰苦的沙漠中迁途在经商路上。

西域人民在经商路上遇到了雪崩（国内首创雪崩液氮特效)

说它绝，它还绝在美轮美奂的光影效果震撼上，穹顶影像配合巨大的LED屏幕，营造出了流光溢彩的冰雪世界。后台与前台、两侧耳台的光影遥相呼应，形成了一个舞台很宽阔的视觉印象。（明瑶拍摄）

充满异国风情的杂技表演【空中飞人】

圆形毯的旋转，演员腰部系一张深绿色圆毯、肩上扛一张七彩圆毯，靠着双手扶住肩上毯的底部，演员在优美的音乐中从慢速到快速旋转后，圆毯边上突然甩出大红色的羽毛，红色羽毛用黑色松紧带缝制在圆毯内，利用旋转的惯性红色羽毛从圆毯内抛出。这也是李锐丁先生设计中的又一杰作。

演员所穿的白色、黄色裙以及头饰上的花和叶片，都是用钢丝加丝绸一片一片做成，然后再粘合加亮珠而成。

飞奔的骏马和飞翔的老鹰（弹性高跷 )

老鹰的翅膀是一片一片用手工镶嵌缝制而成，马头和老鹰的头部由李锐丁大师画好后，再用模型倒置沾上绒和鬃毛，实在是太形象了。

马的人物造型

冰山融化了的景象

姑娘们把家乡特产水果，送给珍贵的客人。

王子到野外打猎

响铃舞蹈，姑娘们身披长袍，长袍里全是铃铛，腰部、脚裸的铃铛舞动起来，整个舞台响起了整齐划一的铃铛声。

雪山圣女们带来了清澈的水源，西域人民终于可以喝到水啦。

男女演员骑着马在观众席前的走廊快马加鞭飞驰而过，观众犹如置身其中。

绚丽的和田玉靠背，这也是李锐丁先生设计的杰作之一，模特转身时背靠上象征和田玉在模特右手打开开关，整个舞台光芒四射，耀眼夺目，唯美漂亮极了。（彩排时明瑶拍摄)

侧（耳）台冰雪融化的景象

侧（耳）台的水柱跑泉和LED屏幕背景

舞台瀑布水源及台口数字水帘，演员来到池座走廊表演。

【千回西域】歌舞秀在新疆大剧院现场演出实况

明瑶在后台拍摄演员在紧张排练的图片

说它美，说它艳，灯光、舞美、特效景观已不容置疑，在这里我要特别提到服装在这台歌舞秀中处处起到了画龙点睛的主导作用。整台歌舞秀100多位演员所穿服装是二千八百多套、件加上头饰、鞋、帽和道具加起来上万件套，这些都是由上海锐亚服装设计有限公司团队承担制作。服装、道具、头饰、鞋、帽的设计者，著名舞台服装、人物造型设计大师----李锐丁先生。

荷花盛开的道具是由日籍华人刘 民先生承担制作

下面图为服装背靠道具:羽毛、野鸡羽毛由日本著名服装设计大师樱井久美子设计制作，（明瑶和樱井久美子（右）在剧场池座观看演出前留影）。

这次上海锐亚服装设计有限公司承载服装、头饰、道具、鞋、帽的大手笔的制作，云集了国际国内的各路高手。比他承担2008年奥运会的任务还要重上几倍，2013年他受邀参加这台歌舞秀的服装设计，来到新疆，走访基层了解后。他认为新疆少数民族本身就有着俄罗斯后裔血统，他（她）们骨子里有着高贵的血质。从他小时候开始学画画时，就特别喜欢画新疆姑娘，认为她们人美、服饰也美。这次承载了宣传新疆的西域文化，他责无旁贷地要把美丽新疆推向全世界，让更多人了解魅力新疆的西域文化。在设计服装上除了保证原有的服饰风格，他又增添了现代时装的一系列元素，他说：“我把每件服装当做一件件艺术品来完成”。难怪有两位新疆的阿姨来到后台找到李锐丁先生激动地说：“李老师、您好，原本我们认为我们新疆的男女服装在全国各民族服饰中是最美的，但这一次看了你设计制作的服装实在是太华丽、太唯美了，我们在下面一边观看节目一边激动地流着眼泪，真的是太美了，如果能与你合张影，我们这一生中无憾了、、、、、。”

这两位阿姨的话语也同样代表着我的心声，服装的美与艳不容我再啰嗦的表述，朋友们通过图片和文字介绍心里已有各自的建树。我曾读过一本书，书中有这样一段话：“工匠之道就是把理想变成价值的思维法则，越是伟大的工匠，越是会执着奔走在不满足于作品现状、追求极致创造的道路上。”李锐丁先生，就是这样一位伟大的工匠。起点，已经决定了他飞翔的高度！