<p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">美篇昵称:茹歌</p><p class="ql-block">美篇号:783176</p><p class="ql-block">摄影: 茹歌/先生</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 6月下旬的江南,暑气已顺着梅雨的缝隙悄然漫上来,空气里裹着湿润的泥土腥气——那是宜兴丁蜀镇特有的呼吸,是紫砂矿脉在夏日里最鲜活的脉搏。</p><p class="ql-block"> 5月同学聚会时,因行程匆忙我与陶二厂文创街区的陶书局擦肩而过,这份遗憾一直埋在心底。这次江苏之行,我与先生特意带着孙儿重返丁蜀,只为补上这场迟到的相约。</p><p class="ql-block"> 小朋友听说要去一个“用紫砂壶变出来的书局”,一路上像“十万个为什么”问个不停,连车窗外掠过的龙窑遗址都顾不上看,眼里满是藏不住的好奇。此行,我们不为网红打卡拍照,只想陪着孩子在书本与空间里读懂紫砂文脉,开启一场边游、边学、边悟的亲子游学。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 陶书局就藏在陶二厂文创街区的深处,不像传统书店那样刻板方正,也不似现代美术馆般冷峻高寒。站在门前,你会恍惚觉得这是一座被放大了无数倍的紫砂壶,又或者是一口尚未冷却的龙窑。</p><p class="ql-block"> 建筑外立面用了大量彩色微水泥与GRG材料,温润中带着粗砺的质感,像极了经过陈腐的老泥。设计师Wutopia Lab似乎不想在这里炫耀技巧,而是试图用2087平方米的空间,复刻一个关于“泥与火”的古老梦境。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 推门而入,外面的蝉鸣与热浪瞬间被隔绝,取而代之的是一种近乎神圣的静谧,仿佛一步跨进了另一个时空。孙儿轻轻摸向门框上的微水泥墙面,小声问:“奶奶,这墙是不是用做壶的泥做的?”我笑着点头,告诉他:“这就是‘炼泥’的第一步,连房子都在学做壶呢。”</p><p class="ql-block"> 一层是书店的核心区,也是整个“制壶”过程的起点——炼泥制坯。这里的空间设计极具流动感,没有生硬的隔断,书架如同连绵起伏的山峦,又似揉捏成型的泥团,蜿蜒伸展。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 我随手抽出一本关于紫砂矿料的专著,指尖划过书页,竟有一种触摸到砂粒的错觉。孙儿则蹲在儿童阅读区的矮书架前,捧着一本《小紫砂壶的旅行》看得入神,书页上的卡通壶胚正跟着老匠人“揉泥”“拍身筒”,他仰起头问我:“奶奶,为什么做壶要先揉泥呀?”</p><p class="ql-block"> 我正看到书中的“陈腐”章节,于是我告诉他:“好的紫砂泥要在阴暗潮湿的地窖里睡好几年,去掉火气才能变韧。就像你学写字,要先练基本功,急不得。”他似懂非懂地点点头,把书抱在怀里,仿佛抱着一块正在“陈腐”的泥料。</p><p class="ql-block"> 这时我又给他讲起古人制壶的传说,相传明代供春在金沙寺旁偷学艺僧制壶,正是因为他懂得等待泥土“醒”来的时机,才做出了那把传世树瘿壶。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 所谓的“炼泥”,炼的哪里只是土?分明是人的心性。在这浮躁的六月天里,能在一层书香中静下心来,感受泥土的呼吸,本身就是一种对心性的打磨。正如诗云:“人间珠玉安足取,岂如阳羡溪头一丸土。”这丸土里,藏着比珠玉更厚重的时间。</p><p class="ql-block"> 顺着如同窑炉内部般盘旋的楼梯拾级而上,便来到了二层。这里是咖啡、文创与休息区,对应着制壶的第二步——窑烧。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 如果说一层是沉稳的积淀,那么二层就是热烈的升华。空间色调开始变得丰富,彩色不锈钢与玻璃的运用,让光线在室内折射出迷离的光影,宛如窑炉内变幻莫测的火苗。</p><p class="ql-block"> 我在靠窗的位置坐下,看着窗外郁郁葱葱的绿植,思绪却飘向了千年前的龙窑。</p><p class="ql-block"> 传说中,每一次开窑都是一场赌博,窑神喜怒无常,稍有不慎便是满盘皆输。但正是这种不确定性,成就了紫砂“入窑一色,出窑万彩”的魅力。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 二层的文创区里,孙儿正对着一把迷你紫砂壶发呆,壶身上的窑变纹路像流动的火焰。</p><p class="ql-block"> 我告诉他:“这把壶的颜色,是火和泥在窑里‘吵架’吵出来的。”他瞪大眼睛:“吵架还能吵出好看的颜色?”我笑着点头:“就像你画画,有时候不小心滴了颜料,反而画出意想不到的漂亮图案。”他似懂非懂地拿起一把小壶,对着光转来转去,仿佛在寻找火苗的痕迹。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 三层以展厅为主,展示陶艺文化相关的书籍和艺术品,对应着制壶的最后一步——成器。这里的空间开阔而庄重,展柜里的紫砂壶从明清古器到当代大师作品,静静诉说着“成器”的故事。</p><p class="ql-block"> 孙儿指着一把清代曼生壶问我:“奶奶,这把壶为什么没有花纹却这么好看?”我告诉他:“真正的好壶,就像真正有学问的人,不需要太多装饰,骨子里的气韵才是最美的。”他似懂非懂地点点头,却认真地模仿着展柜里壶的姿态,挺直了小腰板。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 展厅的角落里,那本《阳羡茗壶系》,上面记载着时大彬改制小壶的典故。原来明代文人饮茶风尚改变,时大彬顺应需求,将大壶改为小壶,从此紫砂壶走进了文人的书斋。这让我忽然明白,“成器”不仅是技艺的完成,更是与时代的对话。就像这座陶书局,它不仅是书店,更是集阅读、休闲、餐饮、艺术欣赏于一体的综合性文化空间,用现代的方式延续着紫砂的文脉。</p><p class="ql-block"> 走到露台时,夕阳正透过“风隐居”餐馆的洞穴式设计洒进来,光影在墙面上投下跳跃的火苗形状。孙儿趴在栏杆上往下看,忽然说:“奶奶,这个露台好像壶盖上的气孔!”我笑着摸摸他的头:“是啊,书局就像一把大壶,我们在里面读书、喝咖啡、看展览,就像茶水在壶里慢慢泡出味道。”他似懂非懂地点点头,却把这句话记在了心里。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 离开陶书局时,暮色已笼罩了丁蜀镇。孙儿嘴里还念叨着“炼泥”“窑烧”“成器”,像念着神秘的咒语。我忽然明白,这场游学早已超越了“看书”本身——他用小手触摸过微水泥墙面,用眼睛看过窑变的光影,用耳朵听过关于泥土的故事,这些体验会像紫砂泥里的砂粒一样,慢慢沉淀在他的记忆里。</p><p class="ql-block"> 陶书局不仅是一座建筑,更是一位无声的老师。它用空间讲述着“制壶如做人”的道理,炼泥需要耐心,窑烧需要勇气,成器需要智慧。而我们带着孩子走进这里,不过是想让他在书香与陶韵中,早早懂得这些藏在泥土里的生命哲学。正如诗云:“小石冷泉留早味,紫泥新品泛春华。”这春华不仅在壶里,更在孩子清澈的眼眸里,在每一个边游、边学、边悟的瞬间里。</p><p class="ql-block"><br></p> 感谢所有阅读的朋友