茶席三十六境 之三十四

人和

<p class="ql-block"><b>  第三十四境:挂画之修——禅画与书法中的茶道精神</b></p><p class="ql-block"> 挂画,是茶席上最静默的修行。</p><p class="ql-block"> 前有第九境“挂轴之意”,讲的是茶挂的择用与经营之道——应时、应茶、应人,以及挂轴的内容、装裱与悬挂之礼。然而挂画之道不止于“挂什么”“怎么挂”,更在于挂画这一行为背后所蕴含的眼力修炼与精神悟入。此境便是在“挂轴之意”的基础上更进一步,深入挂画背后的修心功夫——如何借一幅禅画或一行书法,训练眼力、开启悟性,与茶道精神相印相契。</p><p class="ql-block"> 挂画之修的第一步:择画如择友。 一幅茶挂,不必是名家手笔,不必是价值连城的古董,但它必须与当下的茶、人、时、境精神相通。择画的过程,本身就是修行的开始——瀹茶者需先静下心来,感受今日瀹什么茶、来者是何人、窗外是什么季节、茶室中流动着怎样的气息,然后再从藏画中挑选与之相应的那一幅。这个过程中,瀹茶者实际上是在与自己的内心对话——我对今天的茶会有怎样的期许?我希望宾客在抬眼望见这幅挂轴时感受到什么?这份清晰的自觉,是挂画之修的第一层功夫。</p><p class="ql-block"> 挂画之修的第二步:观画如观心。 挂轴悬于壁上,瀹茶者与品茶者在瀹茶品饮的间隙抬眼望去,每一次与挂轴的相遇都是一次短暂的精神交汇。同一幅挂轴,在不同的心境之下看,感受截然不同。心浮气躁时,只觉得那是一张纸、一行字、一幅画,与墙壁融为一体,视而不见;心安神定时,那一行“吃茶去”仿佛活了过来——墨色的浓淡、笔锋的转折、留白的呼吸,皆在静默中与瀹茶者的心直接对话。挂轴没有变,变的是观画者的心。因此每一次观画,都是一次对心境的觉察——瀹茶者借由与挂轴的精神互动,照见自己内心当下的状态。这便是“观画如观心”的功夫。</p><p class="ql-block"> 挂画之修的第三步:悟入笔墨背后的精神。 真正的好茶挂,往往不是技法最精湛的那一幅,而是精神最饱满的那一幅。宋代圆悟克勤禅师的“茶禅一味”墨迹,笔法或许不如专业书家工整,但那一股从禅定中流出的笃定与从容,穿越千年仍能直击观者的心灵。瀹茶者面对这样的茶挂,不是用眼睛去“看”字,而是用心去“印”心——以自己瀹茶修习中所体会的禅意,去印证圆悟克勤在写下这四个字时所安住的那份茶禅不二的境界。这份跨越时空的以心印心,是挂画之修最深邃的馈赠。</p><p class="ql-block"> 挂画之修与茶道精神的贯通。 挂画不是茶席的装饰,而是茶道精神的视觉化呈现。当瀹茶者在每一次茶会前认真择画、在瀹茶间隙静心观画、在日积月累中深入悟画,挂轴便不再只是一件器物,而成为瀹茶者精神修行的见证者与同行者。一行“和敬清寂”,在初学茶时只是一个概念;在修习多年之后,却能在抬眼望见这四个字的瞬间,将瀹茶者多年修习的心得体悟一一唤醒。挂轴的精神力量不在于它自身,而在于瀹茶者赋予它的意义——一幅好茶挂,是瀹茶者用自己的修行将它“激活”的。</p> <p class="ql-block"><b>  七律·咏挂画之修 </b></p><p class="ql-block">素壁高悬墨一痕,低眉默对契无言。</p><p class="ql-block">选图浑似交贤侣,参悟真如饮洁尊。</p><p class="ql-block">笔底霜涛皆佛印,绢端水月即禅根。</p><p class="ql-block">当斯何必求人解,举目澄观自照魂。</p><p class="ql-block"> 简释</p><p class="ql-block"> 这首七律为第三十四境“挂画之修”的总结之作,将挂画修行中择画如择友、观画如观心、悟入笔墨背后的精神三重境界凝于五十六字之中。</p><p class="ql-block"> 首联:“素壁高悬墨一痕,低眉默对契无言”</p><p class="ql-block"> 开篇写挂画在茶室中的存在状态。“素壁高悬”写挂轴悬于素白壁面之上,“墨一痕”以极简的笔墨形容挂轴的精神气质——不过一痕墨色,却足以定一席之精神。此句呼应正文“挂画不是茶席的装饰,而是茶道精神的视觉化呈现”。“低眉默对契无言”写瀹茶者或品茶者微微低眉,与挂轴默然相对,心神相契却无言——这正是正文所言“观画如观心”的境界:同一幅挂轴,心浮气躁时视而不见,心安神定时那一行字仿佛活了过来,与瀹茶者的心直接对话。不必说什么,心与画已在静默中交汇。</p><p class="ql-block"> 颔联:“选图浑似交贤侣,参悟真如饮洁尊”</p><p class="ql-block"> 写择画与观画两层功夫。“选图浑似交贤侣”呼应正文“择画如择友”——选择一幅茶挂如同结交一位贤德之友,不是贪其名贵,而是取其精神相通。正文说:“一幅茶挂,不必是名家手笔,不必是价值连城的古董,但它必须与当下的茶、人、时、境精神相通。”“参悟真如饮洁尊”写观画悟入之时,如饮清洁之酒,心神为之澄澈——挂轴中的禅意如醇酒般令人沉醉,每一次用心的观照都是一次精神的洗礼。此句呼应正文“观画如观心”的功夫:挂轴没有变,变的是观画者的心,每一次观画都是一次对心境的觉察。</p><p class="ql-block"> 颈联:“笔底霜涛皆佛印,绢端水月即禅根”</p><p class="ql-block"> 写悟入笔墨背后的精神。“笔底霜涛皆佛印”写挂轴上书法笔势如霜天江涛般苍劲奔放,每一笔墨色皆是书写者当下心境的忠实印痕。正文说:“怀素的狂草是骤雨旋风的心印,圆悟克勤的楷书是禅定笃定的心印。”“绢端水月即禅根”写山水挂轴上的水月意象,便是通往禅悟的根源——“水月”喻佛法如水中月影,不即不离,不可执着,亦不可舍弃。观画者不必远求,方寸挂轴之间自有天地精神。此联呼应正文“悟入笔墨背后的精神”——瀹茶者不是用眼睛去“看”字,而是用心去“印”心。</p><p class="ql-block"> 尾联:“当斯何必求人解,举目澄观自照魂”</p><p class="ql-block"> 从挂画之修升华至觉悟的境界。“当斯何必求人解”言观画之时不必向外寻求解说者——不需要艺术评论家告诉你这幅画好在哪,不需要书法老师为你分析这笔画的技法。“举目澄观自照魂”写只需抬起头来,以澄澈之心静观,挂轴便是一面镜子,照见的是自己本有的精神魂魄——那份与古人无异、与禅师同源的清净本性。正文说:“挂轴的精神力量不在于它自身,而在于瀹茶者赋予它的意义——一幅好茶挂,是瀹茶者用自己的修行将它‘激活’的。”正呼应序文“修的是一份觉知力”与“在方寸茶席之间,经营出一片无边无际的精神天地”。</p><p class="ql-block"> 撰稿人:张平楠</p><p class="ql-block"> 书法家:王嘉彬</p>