水墨画 梅兰竹菊 读书笔记

布衣

画梅，贵在清瘦傲骨、凌寒不媚。梅花是冬之精灵，无桃李的娇艳，独守寒冬的清寂，这也是水墨绘梅的核心意境。
创作水墨梅，最忌笔墨臃肿、花枝繁密。起笔写枝干，多用焦墨、硬笔，顿挫转折、苍劲有力，老干虬曲遒劲，尽显风霜沉淀的厚重，新枝挺拔舒展，暗藏蓬勃生机，一笔一画皆见筋骨。点花之时，摒弃浓彩，以淡墨轻晕花瓣，留白衬雪、以墨衬寒，便是疏影横斜、暗香浮动。
　　我画梅，从不求满树繁花，偏爱疏枝冷蕊。寥寥数枝寒梅，立于空寂纸面，无花叶簇拥、无杂物点缀，极简的笔墨，勾勒出极韧的风骨。作画之时，心需沉静淡然，褪去浮躁，方能落笔从容。水墨寒梅，画的不是花姿，是孤而不寂、寒而不屈的初心，是历经风霜依旧清雅自持的君子之气

兰花为笔墨之祖，画兰花是最难的，也是文人绘事最喜欢画的。
画兰花难，习画者要具备深厚的笔墨功底和精湛的技艺。在画兰花的过程中，习者需要运用各种笔墨技巧，如勾勒、点染、皴擦等，来表现兰花的形态、质感、神韵等方面。同时，还需要考虑构图、水墨、意境等方面的因素，才能创作出完美的兰花作品。因此，画兰花需要画家具备极高良好的艺术造诣和长期的实践经验
　　画了几十年还未入道。真是扳挢夫子曰 一世兰半世竹。难 难 难！！！

画竹，郑板桥曾写下了自己的体会：“江馆清秋，晨起看竹，烟光日影露气，皆浮动于疏枝密叶之间。胸中勃勃遂有画意。其实胸中之竹，并不是眼中之竹也。因而磨墨展纸，落笔倏作变相，手中之竹又不是胸中之竹也。总之，意在笔先者，定则也；趣在法外者，此机也。独画云乎哉！”
经过“眼中之竹”，转化为“胸中之竹”，日复日于笔墨，挥洒成“手中之竹”即“画中之竹”。
　　​自己感悟一日不画“手中无竹”三日不画“胸中无竹”

　　画菊，心中所念，亦非简单描绘花之容颜。那句“不是花中偏爱菊，此花开尽更无花”，恰如其分地表达了我对菊的深情。它不仅仅是一种花卉，更是文化的传承，是古人与我们心灵的桥梁。每一笔、每一划，都是对古人的致敬，也是对自我心灵的洗礼。
画笔游走间，菊花已悄然绽放于宣纸之上。它不言不语，却以那份独有的韵味，诉说着千年的故事。写菊能如菊一般，在纷扰尘世中，保持一份傲霜之心，活出真我。