一场精彩的芭蕾舞演出

广战

2026年8月1日晚，在深圳海滨艺术中心歌剧厅，观看了巴黎歌剧院芭蕾舞团12位舞者，以 《在巴黎的星空下——芭蕾明星精品荟萃》为题的芭蕾Gala集锦演出，度过了一个美好的建军节之夜。

巴黎歌剧院作为世界顶级艺术殿堂，始建于路易十四时期，巴黎歌剧院芭蕾舞团成立于1661年，是世界上历史最悠久的国家芭蕾舞团，它是“浪漫主义芭蕾”的发源地（《吉赛尔》即诞生于此）。该团以极其独特的“法兰西学派”风格闻名，强调脚部动作的复杂与轻盈、上身姿态的优雅高贵以及极强的艺术表现力，代表了古典芭蕾的最高艺术水准。

18 世纪，有舞者在法、俄宫廷参加节庆义演收入做慈善的芭蕾晚会，这是 Gala 的最早母体。19 世纪中期起，莫斯科大剧院把这种“多舞段拼盘+客座明星”的形式纳入常规演出传统，1909 年起，佳吉列夫在巴黎“俄罗斯演出季”用精选舞段+跨团顶尖舞者+现代编舞/美术打包呈现，被学界视为现代芭蕾 Gala 的正式成形，之后成为全球芭蕾界的固定演出品类。

巴黎歌剧院芭蕾舞团拥有全世界最严苛、最完整的五级金字塔制度，从低到高依次是：群舞 → 领舞 → 独舞→ 首席 → 明星 。前四级靠每年11月内部晋级考试逐年往上爬，唯独明星不考试、由艺术总监提名、院长任命，"演完一场被当场封星"。明星（Étoile）舞者是舞者的最高荣誉，不只是技术顶尖，还是舞团对外文化名片。明星舞者拥有专属超大化妆间及秘书，享有选择出演角色的优先权，头衔终身有效，即便离开舞团，头衔依然被业界承认。

当晚参加演出的12 位舞者涵盖一位明星舞者，八位首席舞者和三位独舞舞者，其中核心焦点是托马斯·多基尔，他是巴黎歌剧院芭蕾舞团历史上第一位比利时籍明星舞者，1997年出生，2026年6月21日，舞团在法国巴士底歌剧院演出努里耶夫版《舞姬》，因原定演主角索洛尔的演员临时受伤，他临危受命，完成了精彩的首秀，谢幕时，院长亚历山大·涅夫与艺术总监何塞·马丁内兹走上舞台，正式授予他明星舞者称号。此次他到中国参加《在巴黎的星空下——芭蕾明星精品荟萃》演出，是晋升明星舞者后的首次国际舞台亮相。

巴黎歌剧院芭蕾舞团男舞者普遍偏内敛优雅，托马斯属于少见的力量与戏剧感兼备的类型，以出色的爆发力、干净利落的技术以及极具感染力的舞台表现著称。作为当晚演出的唯一一名明星舞者，是全场职级天花板，主办方将重磅双人舞、压轴段落，全部围绕托马斯排布。与他搭档的是比他小三岁的首席舞者碧昂卡·斯库达摩，她来自澳大利亚，是巴黎歌剧院芭蕾舞团中为数不多的外籍舞者，曾被称为“澳大利亚未来芭蕾新星”。

上半场他们俩合作演出了《帕基塔》双人舞，这是古典芭蕾中最著名、技巧最艰深的舞段之一，被誉为古典芭蕾教科书级的标杆性段落。《帕基塔》首演于1846年，故事设定在拿破仑占领时期的西班牙。吉普赛姑娘帕基塔救下法国军官卢西昂并坠入爱河，最终发现自己实为贵族千金，两人冲破阶级阻碍喜结连理。男女主角在明快典雅的音乐中起舞，包含规整的舞步衔接与对称优美的双人对位，以及一系列独舞变奏。最后以极快的速度、精准的旋转、轻盈的跳跃和复杂的击腿动作将全场气氛推向最高潮。整段双人舞结构宏大、情绪高昂，集中展现了俄派古典芭蕾的正统与精致。他俩的这段演出堪称完美。

下半场他们俩合作演出了《柴可夫斯基》双人舞，这是20世纪新古典主义芭蕾大师乔治·巴兰钦的代表作之一。女舞者的变奏要求极其灵活多变且快速的脚下动作，精准契合小提琴拨弦的节奏。男舞者需要完成连续的大跳和双圈空中旋转；双人舞部分则包含了极具冒险精神的高难度鱼式托举：标志性的结尾处，男舞者将女舞者高高抛起后接住，并让她身体几乎平行于地面向前俯冲，面部距离地板仅几英寸，充满了危险与刺激的美感。女舞者在这场第一小节的演出中，右脚的舞鞋绑带发生意外脱落，要知道女芭蕾舞鞋绑带是“软性护踝”，它和足尖鞋的硬鞋头、鞋箱一起，构成了一个完整的力学系统，是演员保命 和保脚的关键装备。没有它，立脚尖就是“自杀式表演”。但当晚演员还是坚持完成了这小节表演，充分说明了演员的技艺精湛和意志坚强，也折射出了芭蕾舞者在追求极致艺术背后，所付出的常人难以想象的努力与汗水。

整场演出时长约130分钟（含中场休息20分钟），演绎了11部覆盖古典、浪漫、现代风格的芭蕾经典片段，最终以全员共舞的《终曲》向观众致意。从浪漫主义芭蕾的凄美深情，到古典芭蕾的华丽炫技，再到新古典芭蕾简约先锋的线条美感，古典典雅与现代创新在同一舞台交相辉映，一部浓缩的芭蕾艺术史被完整呈现在观众眼前。演出中，舞者们以精湛的技艺和深情的演绎，展现了芭蕾舞的极致魅力。舞台上的每一个动作，每一次旋转，都仿佛在讲述一个个动人的故事，让观众们沉浸在艺术的海洋中。