<p class="ql-block">深圳国际美术馆是目前国内单体建筑面积最大的美术馆之一,在国际上也处于领先水平,被定位为粤港澳大湾区的艺术创新策源地。2026年5月30日正式面向公众开放后,有多个重磅展览率先拉开帷幕。日前趁着大雨人少,我去打了个卡。</p> <p class="ql-block">感觉其中的《缣素绵延一一中央美术学院馆藏现代名家精粹》和《大师之境一一布达佩斯艺术博物馆横跨五个世纪的艺术珍藏》特别值得一看。</p> <p class="ql-block">《缣素绵延——中央美术学院美术馆藏现代名家精粹》这个展览汇集了黄宾虹、张大千、傅抱石、齐白石、徐悲鸿、李可染、叶浅予等二十余位近现代书画名家的六十幅经典力作,是一场难得的顶级国画艺术盛宴。</p> <p class="ql-block">徐悲鸿(1895年7月19日—1953年9月26日),江苏宜兴人。被誉为“中国近代绘画之父”。作为近代美术教育的奠基人,他曾先后执教于中央大学艺术系、北平大学艺术学院等院校。新中国成立后,出任中华全国美术工作者协会主席,并担任中央美术学院首任院长。最为人熟知的就是画马。这幅《马》作于1947年,是徐悲鸿中西融合艺术主张的代表作。</p> <p class="ql-block">齐白石(1864年1月1日—1957年9月16日),湖南湘潭人。他是中国近现代著名的国画大师、篆刻家、书法家。1953年,中央人民政府文化部授予他“中国人民杰出的艺术家”称号。1956年,世界和平理事会授予他“国际和平奖金”。他以画虾闻名于世,与徐悲鸿的马,都是中国近现代美术史上的绝唱。这幅《虾》作于1949年,是写意花鸟的巅峰之作。</p> <p class="ql-block">李可染(1907年3月26日—1989年12月5日),江苏徐州人。他是中国近现代杰出的国画大师、美术教育家,也是20世纪中国画坛最具影响力的艺术巨匠之一。如果说徐悲鸿以写实改良国画,齐白石以民间趣味入画,那么李可染则是以“对景写生”和“逆光山水”彻底革新了中国传统山水画的面貌,被誉为“一代宗师”。这幅《满目青山夕照明》是他的晚年力作,集中展现了他开创的“李家山水”核心范式,代表其艺术巅峰。</p> <p class="ql-block">傅抱石(1904年10月5日—1965年9月29日),江西新余人。他是中国近现代杰出的国画大师、美术史论家,也是“新山水画”的代表人物之一。他一生致力于中国画的推陈出新,以气势磅礴的“抱石皴”和充满诗意的“毛泽东诗意画”闻名于世,被誉为20世纪中国画坛的巨匠。这幅《山水》作于1960年,展现了其独创的“抱石皴”技法。散锋乱笔挥洒出山河磅礴的气势,是其写生途中的经典力作。</p> <p class="ql-block">张大千(1899年5月10日—1983年4月2日),四川内江人。他是中国近现代国画大师,与齐白石并称“南张北齐”,被徐悲鸿誉为“五百年来第一人”。张大千素有“黑猿转世”之说,终生对猿情有独钟。《槲树双猿》约作于20世纪40年代,融合了北宋工笔的精致细腻与文人画的潇洒气韵。</p> <p class="ql-block">叶浅予(1907年3月31日—1995年4月1日),浙江桐庐人。他是中国近现代杰出的国画家、漫画家、美术教育家,也是中国现代漫画的开拓者之一。被誉为“中国现代漫画的开山鼻祖”和“中国舞蹈人物画的宗师”。这幅《民族大团结》作于1953年,是新中国主题性美术代表作。</p> <p class="ql-block">黄宾虹(1865年1月27日—1955年3月25日),原籍安徽歙县,生于浙江金华。他是中国近现代杰出的国画大师、美术史论家,是传统山水画向现代转型的扛鼎者。曾在杭州、上海、北京等多所美术院校任教。新中国成立后,出任中国艺术研究院美术研究所前身(民族美术研究所)首任所长,为新中国的美术事业做出了巨大贡献 ,被誉为“中国人民优秀的画家” 。这幅《山居图》作于1950年,是其87岁高龄时创作的晚年巨制,集中展现了其“黑、密、厚、重”的艺术风格与“浑厚华滋”的美学境界。</p> <p class="ql-block">《大师之境》的含金量非常高,汇集了从文艺复兴到印象派的众多大师。汇集了提香、莫奈、雷诺阿、鲁本斯等欧洲艺术大师的原作真迹,是深圳国际美术馆的开馆重磅大展之一,对于喜欢西方艺术史的观众来说,绝对是一场不容错过的视觉盛宴。</p> <p class="ql-block">《退潮时的特鲁维尔防波堤》是莫奈1870年的早期海景真迹,也是本次展览中唯一的莫奈作品。克劳德·莫奈(Claude Monet,1840年11月14日—1926年12月5日),法国著名画家,印象派的创始人之一与核心领袖,被誉为“印象派之父”。</p> <p class="ql-block">提香《圣母子与圣保罗》是文艺复兴典雅巅峰之作,是提香的代表性宗教题材作品。提香·韦切利奥(Tiziano Vecellio,约1488/1490年—1576年8月27日),全名蒂齐亚诺·韦切利奥,是意大利文艺复兴后期威尼斯画派最伟大的代表人物,被誉为“西方油画之父”。</p> <p class="ql-block">帕尔·西涅伊·梅尔谢创作的油画《田野中的红罂粟》,创作于1901至1902年间,现藏于布达佩斯艺术博物馆·匈牙利国家美术馆。</p> <p class="ql-block">这幅画是意大利威尼斯画家米凯莱·马列斯基(Michele Marieschi)于约1735年创作的布面油画,现藏于布达佩斯艺术博物馆(匈牙利国家美术馆)</p> <p class="ql-block">《拉斯洛·迈泰尼男爵夫人肖像》是法国画家夏尔—爱德华·布蒂博讷(Charles-Édouard Boutibonne)于1862年在巴黎创作的布面油画,现藏于布达佩斯艺术博物馆(匈牙利国家美术馆)。画面中的女主人公是娜塔莉娅,她是匈牙利上议院世袭议员、洪特郡郡长总督拉斯洛·迈泰尼男爵的妻子。</p> <p class="ql-block">《总督彼得罗·洛雷达诺肖像》,由雅各波·丁托列托工作室创作于约1567至1570年间,为布面油画,尺寸为125×100厘米,现藏于布达佩斯艺术博物馆(匈牙利国家美术馆)。画中人物彼得罗·洛雷达诺是威尼斯共和国第80任总督,任期从1567年至1570年。他身着深色官服,佩戴象征权力的金链与勋章,神情庄重,目光沉静,展现出威尼斯贵族政治家的威严与内敛。</p> <p class="ql-block">《休憩的少年猎人》,由摩拉维亚画家马丁·费迪南德·夸达尔(Martin Ferdinand Quadal)于1786年创作,布面油画,尺寸为118×155厘米,现藏于布达佩斯艺术博物馆·匈牙利国家美术馆。</p> <p class="ql-block">这幅画是《莎乐美与施洗者圣约翰的头》,由德国文艺复兴时期画家大·卢卡斯·克拉纳赫创作于约1530年,现藏于布达佩斯艺术博物馆。画面中,莎乐美身着华丽的红色长裙,佩戴着精致的珠宝,神情平静地捧着盛有施洗者圣约翰头颅的盘子。</p> <p class="ql-block">《归巢鸽》由匈牙利艺术家约瑟夫·博尔索斯于1856年创作,是一幅布面油画,尺寸为136×108厘米。画面中,一位身着白色上衣与红色长裙的女性端坐于室内,怀中轻柔地抱着一只信鸽,神情温婉而专注。背景中可见书桌、花瓶与玫瑰等物品,营造出宁静优雅的室内氛围。</p> <p class="ql-block">《漫步的女子》由意大利画家路易吉·诺诺于1891年创作,布面油画,现藏于布达佩斯艺术博物馆。画面描绘了一位身着粉色碎花长裙、手持红色蕾丝阳伞的女性,正牵着一位穿着浅色连衣裙、系着绿色腰带的小女孩在乡间小路上缓步前行,背景是白墙、绿树与远处的钟楼,整体氛围宁静温馨,充满生活气息。</p> <p class="ql-block">雷诺阿(Pierre-Auguste Renoir)是法国印象派的核心画家之一,以描绘美好的女性、儿童和欢乐场景而闻名。他一生都在“用画笔歌颂生活的美好”,那句“世界上丑恶的事已经够多了”正是他的艺术信条。他笔下的女性总是洋溢着青春的光彩与柔润的肌肤质感。</p> <p class="ql-block">美篇最末尾这幅画是比利时佛兰德斯巴洛克时期绘画巨匠彼得·保罗·鲁本斯的著名风景画杰作——《彩虹风景》(也常被称为《有彩虹的风景》)。它创作于1636年左右,是鲁本斯晚年半退休期间的作品。当时他买下了位于布鲁塞尔和安特卫普之间的海特·斯蒂恩庄园,并在此度过了他生命的最后几年。在西方文化中,彩虹通常是《圣经》中上帝与人类立约、象征和平与希望的标志;在这里,它不仅连接了天空与大地,更传达出一种人与自然和谐共处的安宁与富足感。</p>