中国戏曲艺术之美——关公亮相

曾经沧海

<p class="ql-block" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 18px;">五位角色立于红幕、黄幕或纯色背景前,或持长戟、或捧玉瓶、或肃然端立,衣饰尽是金线盘龙、彩绣云鹤,头戴高冠如月,缀红绒似火;脸谱浓墨重彩,黑纹刚毅、红妆忠烈、白面含机——这并非装扮,而是活态的史册,是程长庚、谭鑫培们传下的“无声不歌,无动不舞”的魂魄。</span></p> <p class="ql-block" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 18px;">三人同台、双人对剑、山水布景、雕栏石狮……一幕幕场景在眼前流转:蓝白相间的旦角腰束红绦,轻移莲步;黄绿武生腾跃抬腿,刀光掠影;深蓝神将面覆重彩,静立如钟。背景时而是青绿山水,时而是朱漆廊柱,原来京剧从不囿于一隅——它把《牡丹亭》的园林、《定军山》的山河、《长坂坡》的烽烟,全化作一方幕布上的呼吸与心跳。</span></p> <p class="ql-block" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 18px;">离场时暮色初染,我摸了摸袖口未干的汗渍,忽然明白:所谓非遗,并非封存在玻璃柜中的标本;它就在这身戏服的流苏里,在这抹胭脂的温度中,在每一次抬眼、顿足、扬眉的当下,铮铮作响。</span></p>