镜中墨韵：用镜头绘就荷花的画意之美

多彩极光

上个星期六，开封城的夜空被一场酣畅淋漓的大雨彻底唤醒。雨声淅沥，敲打着窗棂，也敲打着我的心，对于摄影人而言，这并非扰人清梦的噪音，而是大自然发出的最诱人的邀约。翌日清晨六点半，天色微明，空气中弥漫着雨后特有的湿润与清新。开封摄影家协会组织的一场以“荷花”为主题的拍摄活动，正要在铁塔公园拉开帷幕。从上上个星期天去铁塔拍荷，得知提前入园消息的那一刻，我便按捺不住了。尽管并非组织者特意点名的成员，我还是决定“厚着老脸”前去“蹭”个机会。原因无他，只因摄影人都深谙一个道理：一日之计在于晨。铁塔公园平日八点半才开门，若等到那时，晨光熹微，光影绝佳的时刻早已流逝。更何况，昨夜那场透雨，定会让荷塘中的仙子们披上晶莹的珠帘，而天气预报中延续的雨水，更预示着这将是一场可遇不可求的“雨荷”盛宴。身为协会一员，我想，多我一个不多，想必大家都能理解。我准时抵达铁塔公园，与一众影友汇合。古人云“脸皮厚，吃个够”，今日我这“老脸”一出，倒也换来了满池的惊艳。入园时，天色尚早，游人一个没有，整个公园仿佛还沉浸在昨夜的梦境中，唯有荷塘边已聚集了我们这些“追光逐影”的同道中人。 眼前的景象，果然不负所望。经过一夜雨水的洗礼，荷叶愈发青翠欲滴，层层叠叠，铺满了整个水面。荷花或含苞待放，或娇艳盛开，花瓣上、莲蓬里，甚至蜷曲的嫩叶上，都缀满了大大小小的水珠。晨光透过薄云，柔和地洒下，那些水珠便如同镶嵌在翡翠与胭脂上的颗颗钻石，晶莹剔透，闪烁着灵动的光芒。微风拂过，荷叶轻摇，水珠便在上面滚来滚去，时而汇聚，时而散落，演绎着一场无声的芭蕾。 远处的铁塔，在晨雾与水汽的氤氲中，显得古朴而庄重，与眼前这片生机勃勃、清丽脱俗的荷塘相映成趣，构成了一幅绝妙的“铁塔荷风”图。影友们纷纷找好角度，长枪短炮齐上阵，快门声此起彼伏，都想将这转瞬即逝的美景永久定格。 我穿梭于荷塘边，时而俯身低拍，捕捉水珠在花瓣上滚动的细腻；时而远眺取景，将铁塔的雄姿与荷花的柔美纳入同一画面。每一次快门的按动，都是与美的邂逅；每一张照片的诞生，都是对这场晨间雅集的致敬。这场因“厚脸皮”而得来的拍摄机会，让我深切体会到，美，总是眷顾那些愿意早起、愿意等待、愿意为之心动的灵魂。铁塔公园的这场雨荷之约，不仅是一场视觉的盛宴，更是一次心灵的涤荡。当太阳渐渐升高，游人开始增多，我们这群“老顽童”才意犹未尽地收拾器材，相约下一次的“不期而遇”。 本月12日，去铁塔公园寻觅荷韵。行至入园路右侧，一幅描绘铁塔的宣传海报猝不及防地撞入眼帘。画师笔下的铁塔，笔墨苍劲，意境悠远，那独特的艺术张力瞬间抓住了我的目光。驻足凝视间，一个念头油然而生：画家能以画笔为媒，泼墨成画，构建心中的山水楼阁；那我们摄影人，手中的相机与镜头，何尝不是另一种形式的“画笔”？回溯中国摄影史，郎静山先生早已给出了答案。他将画理融入摄影，独创“集锦摄影”，让黑白影像拥有了宋元山水的幽远意境，那是属于那个时代的“画意摄影”，是光影与暗房技术的极致浪漫。而如今，科技的车轮滚滚向前，创作的门槛被不断降低，“画意”二字也不再是少数大师的专属秘技。在这个智能时代，获取一张“画意”照片变得前所未有的简单。许多智能手机已自带“国风”或“仿画”滤镜，按下快门的瞬间，算法便将现实场景渲染成了水墨丹青。虽然目前的相机尚未完全普及这种“直出”功能，但这难不倒追求极致的摄影人——我们有了更强有力的武器：AI智能。AI技术的介入，让画意摄影进入了一个全新的维度。它不再是简单的滤镜叠加，而是一场基于原片的“二次创作”。当然，这并非意味着万物皆可“AI画意”。题材的选择依然至关重要，并非所有照片都适合这种转化。就像我钟爱的荷花，其本身的高洁形态与留白空间，便是最适合转化为画意的天然底本。我们需要做的，是先用镜头捕捉光影，选好题材，定格下那最动人的瞬间；随后，将照片交付给AI，通过智能算法的运算与重构，赋予照片笔墨的质感与宣纸的纹理。这不仅解决了相机无法直出国风画意的问题，更在后期处理中增加了无穷的探索乐趣。从郎静山的暗房集锦，到如今指尖的AI生成，工具在变，但摄影人追求“画意”的初心未改。我们依然是在用光作画，只是手中的笔，变得更加神奇了。 荷花，自古以来便是文人墨客笔下的宠儿。从周敦颐的“出淤泥而不染”到杨万里的“映日荷花别样红”，这种植物承载了太多的文化意象。而在现代摄影中，拍摄荷花已不仅仅是为了记录植物的形态，更多的是一种对“画意”的追求～即如何让照片脱离单纯的写实，呈现出如中国画般的意境，想要拍出具有画意的荷花，我们需要在光影、构图与后期上做好文章。画意摄影，本就是一场跨越媒介的通感实验。当我们试图用镜头去模拟水墨的晕染、油画的厚重时，单纯的视觉构建往往只能得其形，而难得其神。古人云“诗画本一律”，在画意荷花的创作中，诗文不仅是画面的点缀，更是意境的延伸。若说镜头捕捉了荷花的骨相，那么诗文便赋予了它灵魂。摄影是瞬间的艺术，而诗歌是时间的艺术。一张静止的荷花照片，可能只是展示了形态；但若配以“接天莲叶无穷碧”，观者的思绪便会被引向那广阔的天地；若配以“出淤泥而不染”，观者便会联想到高洁的品格。诗文为静态的图像注入了动态的联想和深厚的文化内涵。 　　《雨后晨荷》宿雨初收晓雾轻，胭脂万点浴新晴。金波细碎穿林过，透骨娇红画不成。 《雾锁红妆》烟笼寒水日初高，翠盖红妆湿未消。莫道仙姿无觅处，半含清露半含娇。 　　《晓池观荷》晓风吹散一池烟，万柄绿罗拥玉仙。最是晨光偏爱惜，偷将珠泪点红莲。 《临江仙·梦幻之荷》渺渺烟波涵晓色，芙蕖恍入仙瀛。轻绡笼影玉娉婷。风摇珠露碎，云静水光清。疑是瑶池仙子下，凌波漫舞芳汀。迷离幻影不分明。一塘幽梦远，尘虑一时停。 《卜算子·梦幻之荷》烟水漾清光，莲影飘飘举。缥缈仙姿若梦中，难觅来时路。风动一池云，露落明珠聚。静对幽塘忘俗身，恍在瑶台处。 《浣溪沙·朦胧之荷》淡霭丝丝覆碧塘，花枝隐约隔烟光。半藏芳艳半含香。细雨漫遮红粉面，微风轻拂翠罗裳。恰如水墨淡描妆。 《七绝·仙荷》水国轻烟幻玉容，仙荷缥缈立波中。恍如误入瑶池境，一片芳菲隔晓风。 《清平乐·朦胧之荷》轻烟低绕。十里荷塘悄。粉萼依稀云影罩，秀色三分难料。无须朗日分明，模糊更见柔情。漫把一池风物，凝成淡墨丹青。 《七律·荷花》漠漠烟光覆浅塘，层层翠叶掩红芳。看花似有还如无，望远疑明却又茫。淡霭垂波遮秀影，微风送馥入回廊。天然一幅云烟画，不必分明意自长。 《鹧鸪天·韵味之荷》静倚寒波不竞芳，亭亭自有旧清章。翠盘漫纳山间露，素蕊潜传水畔香。抛俗艳，守疏凉，浮沉淡看世沧桑。无言尽得天然趣，余韵悠悠满野塘。 《七律·芙蓉》十里沧波漾软光，芙蓉绰约似仙乡。轻云漫绕青罗盖，薄雾柔笼粉艳妆。影落涟漪生幻境，香随云水渡横塘。浮生暂忘尘间事，静赏幽莲梦亦长。 薄雾轻笼十里塘，潇潇寒雨润新芳。花含清泪凝幽素，叶卷流光碎玉浆。不与群芳争暖日，独持高格对苍茫。人间多少浮华事，难及池荷一段香。 《浣溪沙·雨荷》疏雨潇潇浸碧塘，翠盘摇碎水晶光。芙蓉含泪淡梳妆。薄雾漫笼汀岸静，微风暗送一缕香。冰姿不肯染尘霜。 丝丝疏雨洒横塘，荷柄擎珠映浅光。莫道花开多艳色，雨中风骨最清芳。 细雨溟濛覆碧塘，亭亭翠盖沐微凉。珍珠乱滚青盘碎，素艳轻凝水殿香。淡洗胭脂尘不染，静临风露韵偏长。凭栏尽赏烟中色，一任清芬漫野塘。 千古诗心寄碧荷，出尘不染自清歌。不惟形色留镜底，更向宣边拓墨波。 《清平乐·雨荷》连天烟树，细雨横塘路。片片青荷承玉露，低映一花幽素。潇潇洗尽铅华，亭亭独倚清波。莫问人间荣辱，清风自伴池荷。 密雨斜侵碧叶长，双枝并倚浥红妆。一痕水墨烟笼处，静听檐声落野塘。 《卜算子·雨荷》细雨落平湖，万顷青罗伞。粉蕊凝珠怯晚风，静立烟波畔。淡雅不争春，洁质尘难染。待到云收雾散时，自有清香漫。 云沉雨密接天苍，半掩红妆露浅香。闲倚曲阑观翠浪，不妨袖手听潇湘 《临江仙·雨荷》一夜轻霖滋浅沼，遥看十里烟荷。翠盘流转碎珠多。花垂淡淡影，风皱一池波。洗尽浮名尘俗色，冰心自在清波。幽芬默默向云阿。烟光相映处，风骨胜笙歌。 《采桑子·雨荷》丝丝细雨临塘上，碧叶层层。粉萼盈盈，珠落青盘碎又凝。烟波漫掩闲汀岸，静享清宁。淡去繁英，独抱幽香待晓晴。 《清平乐·烟塘雨荷》轻丝漫洒。万顷青荷泻。粉萼垂珠情态雅，静立烟波之下。涟漪缓缓生凉，幽香暗度横塘。洗尽人间浮艳，独留一段清光。 夏日一场急雨落进开封铁塔公园的荷塘，最是拍荷花的好时机。斜斜雨丝坠在粉白花瓣上，滚成一颗颗透亮的水珠，墨绿的荷叶承着雨，晕开深浅不一的墨色，连风裹着水气吹过都带着诗意，像极了古人宣纸上洇开的水墨画。不必急着躲雨，找一处荷丛旁站定，听着雨打荷叶的沙沙声，自然能懂古人“观荷听雨”的闲情。 《卜算子·雨中荷》细雨覆平湖，碧叶擎清露。一抹嫣红隔水烟，淡淡风前舞。不逐艳阳开，甘向寒霖伫。褪去浮华见本真，雅韵谁能赋。 《浣溪沙·雨荷》疏雨潇潇落野塘，翠盘摇碎玉琳琅。芙蓉含怨洗红妆。淡雾漫笼波影软，微风暗送暗香长。一身清绝远尘忙。 随着人工智能技术的飞速发展，“文生图”功能已不再新鲜。只需在对话框中输入一段描述，几秒钟内，AI便能生成一幅精美绝伦的图像。无论是光影的流转、色彩的搭配，还是构图的巧思，AI都能精准地捕捉并呈现你的意志与想法。对于摄影人而言，这确实是一个充满诱惑的新世界。偶尔把玩，你会惊叹于AI生成的图案之精美，那些现实中难以捕捉的梦幻场景，在AI的算法下变得触手可及。然而，惊艳之余，摄影人更应保持一份清醒。AI生成的图像，本质上是“虚构”的。它没有物理世界的根基，没有光线的真实折射，更没有快门按下那一刻的时空定格。它完全是基于数据的重组与算法的推演，是纯粹的意识产物。对于追求“决定性瞬间”和“光影实录”的摄影人来说，这更像是一种数字绘画或平面设计，而非传统意义上的摄影。 因此，对于摄影创作而言，AI应当定位为辅，而非主。摄影的核心魅力，在于对现实世界的观察、发现与记录。它是摄影者用脚步丈量土地，用眼睛捕捉光影，用心灵感悟瞬间的过程。这种与真实世界的交互，是AI无法替代的。我们应当坚持以摄影为主，将AI作为后期处理的强力工具。 在后期创作中，AI可以发挥巨大的作用。它可以辅助我们进行更精细的画质修复，实现更富有创意的风格化转换，甚至帮助我们拓展构图的边界。但这一切的前提，是必须有一张由我们亲手拍摄的、承载着真实情感与观察的原始底片。摄影是根，AI是叶。根深才能叶茂。只有坚守摄影的本体，以真实的影像为基础，再辅以AI等现代技术手段进行艺术升华，才能创作出既有真实质感又有艺术高度的优秀作品。这，才是摄影人在AI时代应有的创作姿态。 拍摄相机：尼康D 850拍摄镜头：尼柯尔300 ／2.8拍摄手机：vivo X200 Pro后期AI：豆包、千问等谢谢浏览！