<p class="ql-block">北京白塔寺俗称妙应寺，位于中国北京市西城区阜成门内大街，它始建于元代，原名"大圣寿万安寺"是一座藏传佛教格鲁派寺院。</p><p class="ql-block">在元贞元年（1295年）一场特大雷火，烧毁了寺院所有的殿堂，唯有白塔幸免於难。明宣德八年（1433年），明宣宗敕命维修了白塔。天顺元年（1457年），寺庙也进行重建，建成后命名为"妙应寺"。</p><p class="ql-block">白塔寺的悠久历史为研究历史、建筑、宗教、民族关系、中外交流史提供了重要依据。因其珍贵的历史文化价值，1961年3月4日，妙应寺白塔被国务院公布为第一批全国重点文物保护单位。</p> <p class="ql-block">前言</p><p class="ql-block">“西天梵相”是融合印度、尼泊尔与我国中原、西藏、西夏等地艺术精髓而形成的佛造像艺术形式。最早见于《元史·阿尼哥传》的记载,其中提及刘元从尼泊尔工匠阿尼哥学习“西天梵相”，见证了这一艺术形式的流行与传承。</p><p class="ql-block">公元13至14世纪,我国北方蒙古民族崛起，建立元朝并实现民族大一统，西藏地区正式纳入中国版图。忽必烈尊崇藏传佛教，封八思巴为大元帝师,大力推广藏传佛教。经八思巴举荐，尼泊尔匠师阿尼哥在元代宫廷施展其非凡的造像技术,赢得忽必烈赏识,受命执掌宫廷造像事务。阿尼哥融合多元造像艺术传统，开创了独树一帜的造像艺术形式，“西天梵相”就是其艺术形式的典型代表。这一艺术形式体现了中华民族海纳百川的优秀品质,成为中华各民族文化交往交流交融的真实写照。</p> <p class="ql-block">阿尼哥(ARNIKO)</p><p class="ql-block">阿尼哥，尼泊尔著名工艺家,1260年来到中国。他入仕元朝40余年，致力于中尼文化的交流与传播。他将尼泊尔艺术介绍到中国，开创了对后世影响深远的“西天梵相”艺术流派。他一生完成了3座大塔、9座寺院，铸造、绘塑作品不计其数，其艺术成就成为中尼两国交往史上最精彩的篇章。白塔是阿尼哥艺术创作中最优秀的作品，也是祖国统一、民族团结、中尼友谊的象征。700年来，阿尼哥与自塔一起，作为元大都的记忆流传至今。</p><p class="ql-block">为纪念这位中尼文化使者，2001年，尼泊尔阿尼哥协会向北京白塔寺管理处捐赠了阿尼哥铜像，续写着两国人民友好交往的篇章。</p> <p class="ql-block">八思巴(公元1235—1280年),本名罗追坚赞，藏传佛教萨迦派第五代祖师，元朝首任帝师，政治家、宗教领袖，藏语意为“圣者”。他辅佐忽必烈，统领全国佛教事务并管辖吐蕃地区军政，推动西藏正式纳入元朝版图；主持创制八思巴文(蒙古新字)作为元朝国字通行全国；举荐尼泊尔匠师阿尼哥入元，促成“西天梵相”造像艺术形成；在藏地建立政教合一体制,举行曲弥法会，极大促进了蒙古、藏、汉多民族文化交融，是元朝国家统一与文化交流的关键人物。</p> <p class="ql-block">四臂观音菩萨铜像 </p><p class="ql-block">宋(960年-1279年)</p><p class="ql-block">东北印度帕拉风格</p> <p class="ql-block">泥金嵌银嵌红铜不动佛铜像</p><p class="ql-block">宋（960年-1279年）</p><p class="ql-block">东北印度帕拉风格</p> <p class="ql-block">铜镀金金刚手菩萨像 11-12世纪</p><p class="ql-block">尼泊尔风格</p> <p class="ql-block">铜鎏金造像</p><p class="ql-block">唐永隆二年（681年)</p><p class="ql-block">中原唐代风格</p> <p class="ql-block">铜观音菩萨像</p><p class="ql-block">宋(960年-1279年）</p><p class="ql-block">中原宋代风格</p> <p class="ql-block">铜镀金药师佛像</p><p class="ql-block">元一—明(1271年-1644年)</p><p class="ql-block">元代西藏夏鲁风格</p> <p class="ql-block">铜镀金释迦牟尼佛</p><p class="ql-block">元（1271年-1368年)</p><p class="ql-block">元代西藏萨迦风格</p> <p class="ql-block">铜镀金不动佛像</p><p class="ql-block">元（1271年-1368年)</p><p class="ql-block">元代西藏萨迦风格</p> <p class="ql-block">铜镀金释迦牟尼佛像</p><p class="ql-block">元（1271年-1368年)</p><p class="ql-block">元宫廷风格</p> <p class="ql-block">铜镀金释迦牟尼佛</p><p class="ql-block">元——明(1271年-1644年)</p><p class="ql-block">元代西藏夏鲁风格</p> <p class="ql-block">永乐款铜镀金释迦牟尼佛像</p><p class="ql-block">明(1368年-1644年)</p><p class="ql-block">明永宣宫廷风格</p> <p class="ql-block">永乐款铜镀金绿度母像</p><p class="ql-block">明（1368年-1644年)</p><p class="ql-block">明永宣宫廷风格</p> <p class="ql-block">宣德款铜镀金观音菩萨像</p><p class="ql-block">明(1368年-1644年)</p><p class="ql-block">明永宣宫廷风格</p> <p class="ql-block">陈彦清</p><p class="ql-block">陈彦清为元末明初钱塘（今杭州)知名造像匠师，与陈以德并称“钱塘陈氏”，代表明代江南民间造像最高水平。他以铜镀金造像见长，作品多刻“钱塘陈彦清造”款，风格汉藏融合，面相端庄饱满、衣纹流畅写实，莲瓣规整肥厚，兼擅佛教与道教造像。</p> <p class="ql-block">陈以德</p><p class="ql-block">陈以德与陈彦清同为明代钱塘代表性造像匠师，专攻佛教金铜造像，作品多见“钱塘陈以德造“铭文。其造像面相饱满方正、神态温和端详，躯体端庄、衣纹錾刻细密，莲座莲瓣宽大厚实，延续元代飞来峰造像传统并融入江南清雅气质。</p> <p class="ql-block">在盛夏时节，白塔寺的一棵玉兰树花开二度。</p> <p class="ql-block">结语</p><p class="ql-block">费孝通先生言：“各美其美，美人之美，美美与共，天下大同。”这正是中华民族造像艺术史的生动注脚。中华民族自古以开放包容的胸怀吸纳外来文明，兼收并蓄、择善而从，让文化在交流互鉴中生生不息。两汉佛教东传，佛造像于中华大地扎根；唐宋融西域、印度造像技艺与中原审美，自成风貌；元朝阿尼哥以尼泊尔技艺为基础，融汇梵、藏、汉、西夏艺术精髓,铸就“西天梵相”这一里程碑式新范式；明清宫廷造像承其遗韵，各地匠师深耕发展、多元演绎。中华民族历经朝代更迭，始终在大一统格局中坚守文化认同。这些千年造像遗存,是铸牢中华民族共同体意识的文化基石。深挖“西天梵相”的交融内涵,传承各民族同心同向的历史基因，必将为建设中华民族现代文明注入力量，让各民族凝心聚力，共书民族复兴新篇章！</p>