芝加哥艺术博物馆：<br>芝加哥艺术博物馆是美国最古老、规模最大的艺术博物馆之一，馆内收藏有《美国哥特式》《大碗岛的星期天下午》等大量艺术珍品，同时附属的芝加哥艺术学院也是全球顶尖的艺术教育机构。 法国野兽派代表艺术家亨利·马蒂斯（Henri Matisse） 晚年的大型剪纸作品《游泳池》（La Piscine / The Swimming Pool）的局部，创作于1952年，是他晚年剪纸创作阶段的标志性作品。<div>创作这幅作品时马蒂斯已年逾80岁，因患病无法游泳、也不便外出，他以剪纸为媒介打造了这幅总长近17米的作品，原本是为自己尼斯住所的餐厅墙面装饰设计，希望把喜欢的泳池氛围“围在自己身边”。</div> 巴勃罗·毕加索1909年创作的青铜立体主义雕塑《女性头像（费尔南德）》，是立体主义雕塑的里程碑式作品 法国雕塑家奥古斯特·罗丹的经典青铜雕塑作品《行走的人》，是现代主义雕塑的标志性作品之一。<div>罗丹在1878年前后完成这件作品的原型创作，是其探索“残缺美学”的核心代表作，和古希腊雕塑家菲狄亚斯、文艺复兴的米开朗基罗并称为西方雕塑史三大高峰的罗丹，通过这件作品彻底打破了传统雕塑追求完整形态的规则。</div> 中国近代雕塑家廖新学1937年创作的青铜作品《半身女像》，该作品曾斩获1937年巴黎世界博览会银质奖，是中国早期留法艺术家雕塑创作的代表性成果。廖新学是中国现代美术史重要的留法艺术家、云南现代美术教育的奠基人，1935年考入巴黎高等美术学院雕刻系，这件作品是他留法期间的核心代表作。 典型的构成主义风格壁挂浮雕作品，属于20世纪初起源的现代主义艺术流派创作 瑞士艺术家保罗·克利（Paul Klee）在1922年创作的作品《与恐怖共舞》（也被通俗称为《跳舞的小人》），是他任教包豪斯学院时期的经典代表作，作品左上角的“Klee”是他的签名。 20世纪现代主义雕塑先驱康斯坦丁·布朗库西的一组经典作品联展，三件作品均是他“简化造型、追求内在精神”创作理念的标志性成果。<div>左侧：《沉睡的缪斯》，中间：《新生》（也译作《创世记》，石材版本），右侧：《空间中的鸟》（抛光青铜版本，创作于1920年代）。</div> 超现实主义大师萨尔瓦多·达利的雕塑作品《带抽屉的维纳斯》（也译作《维纳斯的抽屉》），是达利“潜意识具象化”艺术理念的标志性创作 。达利以经典的古希腊《米洛斯的维纳斯》雕塑为原型进行改造，将弗洛伊德精神分析理论中“人类潜意识与被压抑的欲望”的概念融入创作，是他在1930年代超现实主义创作巅峰期的代表性雕塑作品。 超现实主义艺术家萨尔瓦多·达利1937年创作的现成品装置作品《带抽屉的红色高跟鞋》（或称《维纳斯的鞋履》），是达利“无意识拼贴”创作理念的典型实践。 法裔美国超现实主义画家伊夫·唐吉（Yves Tanguy）的典型风格作品，属于他标志性的“荒芜梦幻风景”系列创作，是超现实主义“自动绘画”理念的代表性实践。