“山水”悟

董乾慧（春鸣）

文字编创：董乾慧-春鸣美篇编号：7253812 -第951号原创作品- 《“山水”悟》 唐人讲，远山无皴 远水无波，远人无目① 那是客观 决定心理视觉的表达 那是空气 在宣纸上均匀地呼吸 也是笔墨 稍作停顿调整的喘息 可你偏要 清点查数每一片树叶 为近处的楼台 虚设结构 让远处的峰峦 清晰如刃 你把焦点对准了虚无 却把魂魄丢进了草丛 李成曾掀开屋角② 用俯仰的视线 缝合屋檐与斗拱的美 石涛反其道而行之③ 让近景虚淡 让远景坚实 像眼睛注视云天时 形成了自然的失焦 而你，只能是 近大远小而尺寸不明 前浓后淡而定位不清 轻重缓急而概率有失 你把三远法④ 裁成三段标尺 却忘了郭熙说的 “步步移、面面观”⑤ 范宽的溪山行旅⑥ 近景巨石如斧劈 远山淡墨如眉黛 阴阳交手，呼吸有致 八大山人的孤禽⑦ 大片留白是太虚 焦墨轮廓是实有 虚实之间，有无相生 你的留白是未完的草稿 你的虚实是素描的浓淡 你的远近是镜头的变焦 你把皴法练成速写 把墨色涂成水彩 把宣纸当作摄像底片 你炫耀“像”与“逼真” 却把“不似之似”丢进纸篓 黄宾虹的杂柴乱麻⑧ 有人说是纵横散施 那墨团聚处自有丘壑 那虚拟空间深入浅出 而你呢 你的画面清晰如明镜 照见的 单一只剩技法的皮囊 展览馆大厅里 大尺幅 压得人喘不过气来 满构图 竟堵塞得密不透风 “展览体”千人一面 山水成了视觉的暴力 谁为无“浓淡虚实”说不 请绕回来吧—— 绕回“计白当黑”的智慧 绕回“心眼同观”的定力 绕回“咫尺千里”的从容 让远山绘无皴的淡远 让近水呈涟漪的生机 让留白作气韵的出口 让虚实归道法的本真 山水，从来不是 风景的客观标本 那是，画者心灵的镜像 透视，不是数学公式 是目光在纸上的舞蹈 当你放下焦点的执着 山水才会在墨色里 重新呼吸，像初次看见云 你若视“山水”为恋人 风缠、雾绕、云牵 笔之心，墨之情 一纸幽梦，非轻非薄 层次，是真诚的砚证 留白，是心语的厚重 也许，此生无上品 大自然，便是永存的佳作 2026-7-23写于沈北 注①该口诀最早见于传为唐代王维的《山水论》（实多认为出自后世托名《山水诀》），原文载：“远人无目，远树无枝，远山无石（皴），隐隐如眉；远水无波，高与云齐。”它并非要求画家“看不见”，而是主动‌取舍艺术真实‌，以符合观者的心理视觉经验。‌‌注②李成（919年—约967年），是五代末至北宋初的山水画大师。他被誉为“古今第一”，与范宽、关仝并称“三家鼎峙”。注③石涛（1642年—1707年）明末清初画家，俗姓朱，名若极，小字阿长，僧名元济，一作原济，别号石涛，大涤子、钝根、石道人、苦瓜和尚、瞎尊者、清湘陈人、清湘老人、清湘遗人、零丁老人，广西全州(今全县)人，明靖江王朱亨嘉之子。讨论明亡之际出家为僧，与弘仁、髡残、朱耷合称“明末四僧”。石涛是中国绘画史上一位十分重要的人物，他既是绘画实践的探索者、革新者，又是艺术理论家。注④中国画“三远法”由北宋郭熙在《林泉高致》中提出，指‌高远、深远、平远‌三种空间构图与意境表现法则，核心定义为"‌自山下而仰山巅谓之高远”、“自山前而窥山后谓之深远”、“自近山而望远山‌谓之平远"。‌‌注⑤郭熙（约1000年—约1090年），是北宋中期最杰出的山水画家和理论家，也是将李成画派/向巅峰的关键人物。他在画史上的地位极高。“步步移、面面观”是中国山水画‌散点透视‌的核心观察法，指画家‌不固定视点‌，通过‌移动位置‌和‌变换角度‌综合捕捉景物在不同时空下的形态，以突破单一视角局限，实现全景式、立体化的意境表达。‌注⑥范宽（约 950 年—约 1032 年），名中正，字中立，北宋华原（今陕西铜川耀州区）人，‌“北宋三大家”之一‌，中国北方山水画派奠基者与巅峰代表。‌‌其最具代表性的作品《‌溪山行旅图‌》：台北故宫博物院藏，被董其昌评为“宋画第一”。注⑦朱耷（1626年—1705年），男，原名朱统𨨗，字刃庵，号八大山人、驴汉、雪个、人屋等，江西南昌人，汉族，明太祖朱元璋第十七子朱权的九世孙，中国明末清初画家，清初四僧之一。注⑧黄宾虹（1865年1月27日—1955年3月25日），原名懋质，名质，字朴存、朴岑，亦作朴丞、劈琴，号宾虹，别署予向、虹叟、黄山山中人等，原籍安徽歙县，出生于浙江金华，中国近现代国画家、书法家、篆刻家、诗人、艺术教育家，与齐白石合称“南黄北齐”。享年90岁。