<p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">帕帕约翰雕塑公园（Pappajohn Sculpture Park）位于爱荷华州得梅因市西部门户公园内，占地4.4英亩（1.8公顷）。公园于2009年开放，最初展出24件雕塑作品，之后又增添了4件。该雕塑公园由得梅因艺术中心管理，收藏了路易丝·布尔乔亚、豪梅·普伦萨、艾未未和巴里·弗拉纳根等艺术家的作品。它被认为是“美国最重要的户外雕塑收藏之一”。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">埃尔斯沃思·凯利，《无题》，1994年</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">乔尔·夏皮罗，《无题》，1985年</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">加里·休姆，《雪人背面（白色）》，2002 年；《雪人背面（黑色）》，2002 年。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">斯科特·伯顿。《八人座椅》，设计于1985年，制作于1989-90年；《咖啡桌I》，设计于1984年，制作于1992年。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">2019 年，罗伯特·印第安纳的标志性雕塑“LOVE”的一个版本被放置在公园里。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">该公园以当地风险投资家约翰·帕帕约翰(John Pappajohn) 及其妻子玛丽·路易丝·帕帕约翰 (Mary Louise Pappajohn，1933-2022)的名字命名。 他们向得梅因市捐赠了最初的24件雕塑作品，估价约4000万美元。这对夫妇是知名的艺术收藏家，曾于1998年至2014年连续入选《艺术新闻》(ARTnews)评选的全球200位顶级艺术收藏家榜单。 公园最初收藏的这些雕塑作品原本是帕帕约翰夫妇私人收藏的一部分，放置在他们的院子里。在它们被移至西部门户公园之前，人们常常开车经过他们的家，欣赏这些艺术品。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">巴里·弗拉纳根，《岩石上的思想家》，1997年</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">两位纽约建筑师戴安娜·阿格雷斯特和马里奥·甘德尔索纳斯设计了这处景观，景观中点缀着草丘和抛物线形的切口。这些切口形成围墙空间，用于按艺术风格分组展示雕塑。雕塑公园于2009年落成。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">威廉·德库宁的《斜倚的人物》</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">威廉·塔克的《体操运动员 III》</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">豪梅·普伦萨（Jaume Plensa）《游牧者》（Nomade），2007年</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">普伦萨将单个字母视为一种构成要素：它们本身意义寥寥，但一旦与其他字母组合，便能演化为词汇、思想与语言。普伦萨笔下的字母构成了人类文化的一种隐喻：个体虽力量有限，但一旦结成群体或社会，便能变得更加强大。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">马克·迪·苏韦罗（Mark di Suvero）《T8》（1987年）</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">动起来！动起来！摆出与这座雕塑相同的姿势。接着，想象自己具有弹性并伸展身体，创造出一种动态的身姿。将你的姿势演化为一段舞蹈。此外，还可以通过肢体交错与变换舞伴的方式，与他人互动。马克·迪·苏韦罗在创作雕塑时，直接利用工业材料进行构思与搭建，而不依赖按比例绘制的图纸或模型。此外，他还亲自操作各种施工设备来完成雕塑作品。用他自己的话说：“就像不懂如何运用词汇就无法创作诗歌一样，你必须掌握各种技法，才能最终实现心中的梦想。”</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">托尼·史密斯。《威利》（Willy），设计于1962年，制作于2005年；《婚姻》（Marriage），设计于1961年，制作于1989年。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">基思·哈林（Keith Haring）《无题》（三个跳舞的人，C版）设计于1989年，制作于2009年</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">推与拉：单脚站立，一只手伸直，另一只手的手指触碰鼻尖，保持这个姿势尽可能长的时间。失去平衡后，找一位伙伴做同样的动作，但两人要互相推对方的手臂。当你们的“对抗”姿势无法维持时，再与其他两人结成小组，看看多少人能一起保持平衡。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">放慢脚步，仔细观察：绕着雕塑缓慢行走，并逐渐向中心螺旋靠近。随着你一步步走近雕塑，有什么变化？放慢脚步后，你注意到了什么？</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">作为一名社会活动家兼艺术家，基思·哈林创作了通俗易懂的公共艺术，让所有人都能欣赏并理解。他的灵感源自纽约市的涂鸦、动画以及那种充满活力的混乱感。他笔下的人物形象被简化为基本的线条、形状和鲜艳的色彩，往往呈现出充满活力、正在起舞的姿态。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">2011 年，奈良美智的作品《白幽灵》在纽约展出后，被安装在公园内。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">奈良美智.白幽灵, 2010</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">2018年，日本艺术家草间弥生的作品《大南瓜》被安装在公园内。这座青铜南瓜高约8英尺（约2.4米），包括3英尺（约0.9米）高的底座。南瓜表面布满了大小不一的凹陷圆点，一直延伸到瓜蒂。</b></p>