<p class="ql-block"><b>七律•端午</b></p><p class="ql-block"><b>小雨点点(河北)</b></p><p class="ql-block">忽闻诗友道安康,始觉厨中黍粽香。</p><p class="ql-block">连日闭门因宿雨,今朝沽酒又端阳。</p><p class="ql-block">沉吟掩涕生民泪,太息招魂屈子殇。</p><p class="ql-block">蒲艾一枝邪秽尽,独留忠气满潇湘。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>元其简评</b></p><p class="ql-block"><b></b></p><p class="ql-block">写关于节日的诗词,大多数作者都是沿着一条线,跌入“景色---转情---感怀---作结”的窠臼,没有新的时代内涵。因此,在赏析时,只有看到了某些变化,才有眼前一亮的感觉。</p><p class="ql-block">小雨点点的《七律·端午》,摒弃了传统的宏大意象,以俗入雅,于烟火气中见真章。写的是节日里的自己。在结构布局上,全诗由生活琐事自然过渡到家国情怀,丝丝入扣。</p><p class="ql-block">首联就与众不同,“忽闻”“始觉”极具现代代入感,由一声问候、一缕粽香切入诗境,亲切自然,毫无做作。</p><p class="ql-block">颔联融景于情,而且是自身的感受,不是无病呻吟。借对连绵宿雨的焦躁与沽酒过节的决定,透出蛰伏后的释然,这种转折为后文情感爆发作稳实铺垫。</p><p class="ql-block">颈联是诗眼,从技法与情感上推向高潮。,“沉吟掩涕”与“太息招魂”对仗精妙,作者穿越时空与屈子共鸣,将对先贤的追思升华为对苍生的悲悯。</p><p class="ql-block">尾联由实入虚,借挂蒲艾的习俗收束,做了两条线的描述,从表层到深层,指出艾草驱除的是身之病邪,而屈原留下的“忠气”则涤荡世道人心。</p><p class="ql-block">全诗起承转合如行云流水,既有柴米油盐的生活温度,又具家国天下的历史厚度,情真意切。是一首不落俗套的佳作。</p> <p class="ql-block"><b>七律·骤雨消暑</b></p><p class="ql-block"><b>冷富春(北京)</b></p><p class="ql-block">炎蒸久困古燕州,汗透轻衫暑未休。</p><p class="ql-block">忽有奔雷催雨脚,顿教凉气入城头。</p><p class="ql-block">千檐碎玉声初落,万巷新尘迹尽收。</p><p class="ql-block">莫道天公无快意,此番欢爽胜清秋。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>元其简评</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">读《骤雨消暑》,深觉其“真”气贯注,“爽”意盎然。作七律要写真境实感,最忌凑韵与无病呻吟。此诗紧扣“消暑”二字,不假雕饰,于起承转合间尽显章法之妙。</p><p class="ql-block">起联“炎蒸久困古燕州,汗透轻衫暑未休”,开门见山,以实笔写酷暑之煎熬,为全篇蓄足势能。</p><p class="ql-block">颔联“忽有”“顿教”呼应,“催”“入”二字极具动感,将骤雨突至、凉气倾城的迅疾与畅快描绘得如在目前,气象阔大。</p><p class="ql-block">颈联视听兼备,“碎玉”喻声,清脆悦耳;“新尘迹尽收”写色,街巷一新,对仗工稳而意脉相连。</p><p class="ql-block">尾联尤见巧思。诗人一反寻常“秋凉”之叹,反言“胜清秋”,将夏雨涤荡烦热的生命快感推向极致,颇具唐宋气韵。</p><p class="ql-block">若论可斟处,唯结句“莫道天公无快意”稍显局外。此句似在揣度天公心意,与上文“我”之切身感受略隔一层。若能于“天公”与“我”之间建立更紧密的关联,如改为“应喜天公知我意”之类,使天人相应,物我交融,则全诗情感脉络将更加圆融,结句亦更见沉厚。</p><p class="ql-block">然瑕不掩瑜,全诗节奏明快,情感饱满,写出了久旱逢霖的真切体悟,诚为佳构。</p> <p class="ql-block"><b>七律•半夏</b></p><p class="ql-block"><b>玉玲珑zyz(新疆)</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">野岸泥痕草木馨,恰逢半夏水边停。</p><p class="ql-block">清渠雨涨三分碧,嫩苇风摇一寸青。</p><p class="ql-block">久坐浑忘身是客,沉吟转觉鬓如星。</p><p class="ql-block">平生多少轻狂句,尽付蛙声自在听。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>元其简评:</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">这首《七律·半夏》是一首情景交融、余味悠长的佳作。</p><p class="ql-block">首联以雨后野岸起笔,交代时间、地点和场景,白描出草木生香的清幽之境。“泥痕”将雨后之景轻轻点破,“停”字留白,打开了后面的话匣。</p><p class="ql-block">颔联炼字极强。“清渠雨涨三分碧,嫩苇风摇一寸青”是写景核心,以“三分”“一寸”量化色彩。雨涨是纵向的,碧指水色之深。风摇是横向的,青指草色之嫩。夏日水畔的生机可触可感。</p><p class="ql-block">颈联由景入情,画风急转。“浑忘身是客”是放,写尽了沉浸于景的自我,而“转觉鬓如星”是收,将岁月沧桑化作了释然。一浑一转,从痴迷的静到觉悟的动,过程清晰。</p><p class="ql-block">尾联“平生多少轻狂句,尽付蛙声自在听”乃诗魂。以年少的轻狂衬托此时的蛙声宁静,一个“尽”字是诗眼,“自在”地完成了从入世到出世的升华。</p><p class="ql-block">此诗格律严谨,起承转合流畅,既有旷野的清新,又有哲思的旷达,读来令人心境澄明。</p> <p class="ql-block"><b>七律•书香荷韵两相融</b></p><p class="ql-block"><b>如风(湖北)</b></p><p class="ql-block">梧阴密密覆檐栊,素壁回廊拂软风。</p><p class="ql-block">翠盖含烟千点碧,方池滴响数枝红。</p><p class="ql-block">闲翻卷帙消长昼,静守心斋远棘丛。</p><p class="ql-block">半日清欢微雨里,书香荷韵两相融。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>元其简评</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">真正读诗,要脱离“格律、对仗、用典”的初级技术层面,真正进入“读人、读心、读境”的层次,读懂作者的内心。如风老师的这首七律清新自然,将命题中的画图写得形神具备,恰如如一幅水墨小品,将如画的景致与诗家的心境揉为了一体,让人如聆听流水淙淙,心旷神怡。</p><p class="ql-block">首联“梧阴密密覆檐栊,素壁回廊拂软风”。起笔便点明了画面的空间。梧桐叶遮蔽屋檐,墙廊间清风习习,写出了环境的静谧,又带出了夏日清凉,奠定了清雅的基调。</p><p class="ql-block">颔联“翠盖含烟千点碧,方池滴响数枝红”是高光。诗人紧扣“微雨”,“含烟”极妙,写出雨中荷叶的朦胧质感;而“滴响”以动衬静,让人听到雨打荷花的声响。红荷与碧叶在烟雨中交映,极具画面张力。</p><p class="ql-block">颈联由景入情,“闲翻卷帙消长昼,静守心斋远棘丛”,呼应案上书卷。“闲翻”与“静守”刻画出儒雅文士的形象。在微雨荷塘边读书,不仅是消长昼,更是心灵修行。“闲”是外形,“静”是内涵;“翻”看似闲散,“守”却心内惕惕。诗人远离了尘世的荆棘纷扰,达到了静守灵台的境界。</p><p class="ql-block">尾联收束全篇,“半日清欢微雨里,书香荷韵两相融”点题。“清欢”取自苏轼的“人间有味是清欢”。微雨中,书的香气与荷的韵味交织,分不清书香荷香,实现了情和境的双重升华。</p><p class="ql-block">整首诗格律严谨,语言清新流畅,没有典故堆砌,却将画中的视觉美转化为心中的意境美,是一首题画的佳作。</p><p class="ql-block">可酌之处:此诗的语言虽然规范流畅,却稍微圆熟,看不到棱角,特别是尾联清淡,缺少亮点。可稍加润色,提升到新的层次,更好地刻画文人的风骨。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>网图致谢作者!</b></p>