一曲寄哀思·悼《梁祝》作曲家陈钢

灵动色彩

今日（7月18日）凌晨惊闻噩耗，上海音乐学院终身教授，中国中西融合交响创作里程碑式人物，小提琴协奏曲《梁祝》的联合创作者之一陈钢先生在上海溘然长逝，享年九十一岁。消息传来，哀思绵长，耳边似又响起缠绵婉转的小提琴旋律，半生藏在心底的音乐旧梦，一瞬间翻涌上来，万般感慨，落笔成文，以此悼念我崇敬一生的陈钢先生。

陈钢先生千古。请老师受仰慕您一生，但一直未能入室的弟子“门外老兵”一拜！（“门外老兵”-我的网上昵称） 小提琴协奏曲《梁山泊与祝英台》是全球华人的音乐经典，是认知度最高、在国际舞台上演奏最多的中国管弦乐作品，对我产生过深刻的影响。我年少时，心底一直藏着一个滚烫的作曲家之梦。青年时代，我满怀热忱奔赴上海，报考上海音乐学院理论作曲专业。那时鼓舞我走完备考之路的，便是何占豪、陈钢二位先生合作的小提琴协奏曲《梁祝》。这部融越剧乡音与西洋交响技法的传世之作，是我心中无可替代的范本，我无数次反复聆听、细读总谱，痴迷于它独有的东方柔情与恢弘交响架构，也暗暗向往，有朝一日能像二位先生一般，以笔墨谱写出属于江南、属于国人的乐曲。 我的音乐启蒙，自小扎根在太湖边的水乡。外祖母常牵着我的手走进戏院，台上越剧《梁祝》婉转唱腔，早早刻进我的血脉。夏日纳凉，运河边微风习习，便是我们一家人的小小丝竹乐队的美好时刻。我守着一架扬琴，父亲、姊妹各执所爱乐器，江南丝竹、广东音乐、苏州评弹轮番奏响，流水、蝉鸣、丝弦声声相融，构成我最初的音乐底色。水乡风月、戏曲情韵，悄悄在心底埋下创作的种子。

年岁渐长，我依着这份江南情愫，写下器乐曲小品《江南随想》，很多友人听完称它是一首“小梁祝”，这般的赞美是给予我的最高荣誉，如今想来，确是处处藏着《梁祝》留给我的深深印记。
青年时代我拉《梁祝》。 器乐小品《江南随想》分三段铺陈心事：

第一段，月下湖畔，富家女子长袖起舞，以纯净小提琴单音勾勒月下温柔，是江南独有的清雅含蓄；

第二段，渔家少年踏月而来，二人相遇相知，大提琴缓缓加入，复调交织，描摹两心相悦的欢愉；

第三段，情愫渐浓，彼此山盟海誓，却抵不过门第悬殊、世俗桎梏，有情人终究难成眷属。全曲根植越剧曲调，收尾不做浓烈悲恸，只留乐队轻收，竖琴停在1-6和弦的三音之上，余音缥缈，留尽怅惘遐想。

这份留白、这份含蓄的中式悲情，正是我从陈钢先生与何占豪先生笔下的《梁祝》中学来的审美。
请欣赏《江南随想》音频。 前些时日，我根据剧情创作了新的歌词，并借助AI软件，将尘封多年的《江南随想》改编为音乐视频《江南恋歌》。

（一）

月落江南岸

风拂柳丝长

罗袖蹁跹舞

清影映波光

弦起相思意

心事悄悄藏

一帘幽梦绕画堂

（副歌）

相逢一笑

情动水中央

两心相牵莫问来路长

只愿今朝共舞月光下

不负初见好时光

（二）

渔歌轻荡漾

少年踏浪来

舞步轻轻合

爱意慢慢开

誓言耳边绕

情深似沧海

只恨今生难安排

（副歌）

相逢一笑

情动水中央

两心相牵莫问来路长

只愿今朝共舞月光下

不负初见好时光

（串场词）

门庭隔山海

世俗难更改

空余琴声绕心怀

创作这段视频的本意是以此致敬何占豪、陈钢这二位铸就经典的前辈。我始终敬佩二位先生，不仅因《梁祝》万古流芳，更敬佩二人的胸襟格局。世人皆知，他们曾因署名、作品解读、荣誉归属隔阂数十载，半生少有同台，却在《梁祝》诞生五十周年之际，放下所有芥蒂，坦诚对话、当众相拥和解。陈钢先生主动澄清外界多年误传，厘清作品创作本源，二人彼此认可对方不可替代的价值，为乐坛留下一段冰释前嫌的佳话。
《梁祝》诞生50周年之际二人舞台拥抱和解现场。

年轻时我也曾不解，一部合作经典，何以生出长久隔阂；待到自己提笔创作《江南随想》，体会到融合民间旋律与交响编排有多不易，才读懂当年二人各自的坚守：何占豪先生守住民族戏曲的根脉，陈钢先生搭建西式交响的骨架，少了任何一人，都不会有完整的《梁祝》。而晚年一笑泯恩仇的通透，更让我心生崇敬——真正的艺术家，终究会把作品、把民族音乐的传承，放在个人得失之上。

作曲家陈钢先生。 陈钢于1935年3月10日出生于音乐世家。父亲陈歌辛是民国传奇词曲作家，所创作的家喻户晓的传世名作有《玫瑰玫瑰我爱你》（1951 年英文版登上美国公告牌 Billboard 单曲榜第三名，它是近代第一首、也是民国时期唯一一首登上美国主流流行榜单、产生全球性广泛影响的中国原创华语流行作品）、《夜上海》、《凤凰于飞》、《蔷薇处处开》、《花样的年华》等等，他的音乐审美直接影响了儿子陈钢。陈钢中西融合的作曲思路，早年深受父亲熏陶。但父亲的“右派”身份的阴影也笼罩了陈钢的前程数十载。 陈歌辛1957 年被错划为右派，遣送安徽白茅岭农场劳动改造；恰逢三年困难时期，长期重体力劳作加上严重营养不良，最终饥病交加离世，终年 46 岁。1959 年《梁祝》问世，他从农场广播听到儿子陈钢的作品，激动不已，曾写信给妻子索要乐谱，让儿子在总谱上签字留念，但这份心愿到离世也未能实现，这不是儿子的不尊不孝，背后是百般无奈的痛苦，在当年的环境中，陈钢稍有不慎，就会危及旷世之作的命运。1979 年，陈歌辛获得平反，恢复名誉。但时代的风浪对两代人造成的损害，是无法弥补的。 陈钢先生走了，那个让小提琴说出地道中国话、为《梁祝》撑起完整交响架构的作曲大家，化作彩蝶远去了。他一生笔耕不辍，除传世《梁祝》，《苗岭的早晨》、《阳光照耀着塔什库尔干》等无数作品滋养几代音乐人；晚年深耕海派文化，80 多岁创作交响诗《情殇 —— 霓裳骊歌杨贵妃》、室内乐组曲《中国音画》；90 岁（2025 年）完成《交响序曲 —— 繁花》，他始终奔走于民族交响乐的普及与传承，直至离世一直保持着创作活力。他用一生证明，西洋技法与江南乡音从不对立，交融之间，方能诞生打动全世界的东方乐章。父子两代人的音乐传奇给这个世界留下了丰厚、沉重又多彩的一章，叫我如何不想他！（此处借用刘半农、赵元任的经典艺术歌曲名《叫我如何不想他》抒怀）。两位先贤，请再受我一拜！

令人欣慰的是，《梁祝》的另一名作曲者何占豪先生已是 93 岁高龄，仍活跃在音乐一线。

站在《梁祝》成功走向世界背后的，除了何占豪和陈钢之外，还有一个绝对不能被忘怀的人：当年上海音乐学院的党委书记兼副院长孟波。在 1958 年特殊的时代语境下，献礼创作的稳妥选题是《大炼钢铁》、《女民兵》，以古典爱情为核心的《梁祝》题材充满舆论风险，无人敢拍板立项。唯有孟波洞悉小提琴柔婉音色与梁祝悲情故事的高度契合，顶着压力在《梁祝》选题旁落笔敲定，一锤定音保住了作品的创作根基。组建创作班子时，是孟波慧眼识珍珠，坚持起用“家庭出身不好”的陈钢并为他扫除舆论障碍，发挥了专业特长。初稿完成后，又是孟波主张写入充满了浪漫情调的“化蝶”，为《梁祝》补上直击人心、流传海内外的点睛之笔。孟波还一手搭建《梁祝》走向舞台、走向大众的平台：他牵头创办 “上海之春” 音乐节，促成《梁祝》首演亮相。孟波不曾写下一个音符，却以决策者、协调者、守护者的多重身份，扛下风险、搭好平台、守住作品的艺术灵魂，是《梁祝》传世路上不可忘却的奠基人。孟波也因此在文革中被打成“反党分子”，被残酷批斗迫害，差点送命。 向孟波先生致敬！孟波2015年离世，享年99岁。 我的作曲梦虽未能成真，可水乡丝竹、越剧唱腔、《梁祝》琴音，伴我走过大半人生。今日再听我写的《江南随想》和《江南恋梦》，每一段旋律都藏着对陈钢先生的缅怀。世间再无陈钢先生执笔谱曲，但《梁祝》的琴声永远不会停歇，中西融合的创作道路，会有无数后辈循着他的脚步继续前行。

当年19岁的我从太湖之滨远赴北京求学，专业虽改换为外语，但少年时扎根心底的作曲理想，始终在心底翻涌不息。此生最值得感念的幸事，便是几位我无比崇敬的作曲泰斗，不曾吝惜善意，给予我许多珍贵的关注、提点与提携，这份知遇之恩，我时时感念，不敢忘怀。

第一位是曾任中央音乐学院院长的吴祖强先生。他改编的弦乐五重奏《二泉映月》意境隽永、技法精妙，令我深深折服，整部作品的旋律我早已烂熟于心、通篇可背。后来往来相交，先生待我亦师亦友，他八十岁受聘国家大剧院终身艺术委员会主任后，还特意记挂着我的摄影创作，主动提议将我的作品在大剧院长期陈列展出。这般看重后辈、暖心扶持的情谊，于我而言是莫大的鼓舞，长久温暖着我。2022 年 3 月 14 日，吴祖强先生在北京与世长辞，享年九十五岁。得知消息，心底长久空落难安，每每想起先生的提点与厚爱，心中满是绵长的怀念与不舍。
另一位是德高望重的杜鸣心先生。他与吴祖强先生携手创作舞剧《鱼美人》，亦是芭蕾舞剧《红色娘子军》核心作曲者，另有钢琴协奏曲《春之彩》、交响组曲《北京颂歌》等诸多传世佳作。《红色娘子军》配乐堪称 “洋为中用” 的创作典范，我曾对照总谱，细细梳理作品借鉴《天鹅湖》的创作巧思，从中学到无数创作门道，受益匪浅。杜老师性情温和，待人宽厚，我只仅是一名业余爱好者，但他多次静心细读我的习作，指出不足和创作方向，字字句句皆是真心提点，这份悉心栽培，我终生铭记在心。时至 2026 年 7 月，杜先生已是九十八岁高龄，依旧精神矍铄、耕耘艺坛，每每听闻先生近况，我都由衷宽慰。
今日惊悉陈钢先生辞世，心绪万千，不由得回首这几位曾倾力照拂我的音乐前辈。他们皆是我人生路上难得的贵人，以丰盈厚重的艺术人生引路，以无私宽厚的胸怀提携后辈，若无当年诸位大师的赏识与指引，我的音乐与艺术之路定会黯淡许多，这份深重恩情，我永世铭记。

运河晚风依旧，丝竹余韵悠长。愿陈钢先生一路走好，天堂之上，可再与何占豪先生合奏一曲梁祝变奏，蝶舞相伴，琴声永续。