从大同网课到天津实训

于小冬

阿里考察途中网课开启，结课后便赶往大同参加忻东旺美术馆开幕。其间在李鑫、王文星老师协助下顺利完成网课示范，并写生云冈石窟。回津后又进行了五天的人体素描与油画实训，完成多幅素描及一幅150×90cm油画（用时两天半）。限于网络管理，只能发些局部，那该死的马赛克实在煞风景。很无奈，大家凑合看吧。

这类大尺幅速写，源自少年时恩师的教诲——它与“剪影观察”、绘制寸许大小的“小人儿”同步进行。通过极小与极大的交替训练，淬炼出无论面对何种尺幅皆能统摄全局的造型把控力。及至日后创作大幅油画写生，虽工具迥异，其理相通，起稿之时，依循的仍是这一套观看与落笔的逻辑。

画中女孩展现出的面部骨骼结构非常立体，眉骨突出，眼窝深邃，鼻梁高挺且鼻尖略带鹰钩状的特征。同时，她的皮肤质感白皙细腻。在服饰文化上，她最显著的特征是“贴发软帽（Coif）+ 垂坠头巾 + 装饰性平顶帽”的三层叠戴方式。这种将头发严密包裹在亚麻软帽内，再覆以头巾，最后戴上带有精美几何或花卉纹样（金色镶边）的扁平小帽，是 中世纪晚期至文艺复兴早期（约14至15世纪） 非常盛行的装束。这一风尚在当时的低地国家（今荷兰、比利时一带，即历史上的法兰德斯地区）、勃艮第公国以及英格兰南部的贵族与富裕市民阶层中尤为典型。画中帽子边缘的精致金线刺绣和金色宽手镯，也印证了她代表的是当时社会中上层阶级的审美。