<p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">图片来源：网络</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">作者：张庆辉（黑龙江）</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">美篇昵称：了了原创诗词音画</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">美篇号：45727074</span></p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="font-size:22px;">故土深处的回响</b></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">——张松龄《夏韵北大荒十绝句》赏析</span></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">文/张庆辉（黑龙江）</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 在中国当代诗歌的版图上，"北大荒"三个字始终是一块沉甸甸的压舱石。它不仅仅是一片黑土地的地理命名，更是一代人的青春祭坛、一个时代的集体记忆、一个民族垦荒精神的永恒图腾。十万官兵解甲归田，将战马的嘶鸣化作犁铧的深耕；无数知青辞别故土，把城市的书声埋进旷野的风雪。这片土地的夏天，因此从来不只是季节的轮回——它承载着太多太重的生命刻度：有汗水浇灌的秧苗，有泪水浸泡的思念，有鲜血染红的信念，也有岁月风干后依然温热的爱情。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 当一位年逾花甲的诗人，驾着"乡车"重新驶入这片既熟悉又陌生的土地，他看到的柳烟还是不是童年卷叶成笛时的那缕柳烟？他望见的河流还是不是少年临风把酒时的那条河流？他踏上的田垄，还记不记得当年军垦战士沉重的脚印？</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 张松龄先生的《夏韵北大荒十绝句》，正是这样一部"归来者"的心灵史诗。十首绝句，如十扇次第打开的窗，每一扇都通向记忆的不同景深；又如十枚深深楔入年轮的铁钉，将个人命运与时代巨澜牢牢铆合在一起。诗人以柳为经、以水为纬，织就一幅从春绿到苍茫的生命长卷——那里有故园笛声的清脆，有稻禾风唱的悠扬，有军垦史诗的雄浑，有红颜旧梦的婉转，更有暮年回望时那一声穿越烟波、直抵天海的深长叹息。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 这不是一组寻常的田园诗，也不是简单的怀旧之作。它是一个灵魂与一片土地的重新相遇，是一段被时间发酵后愈发醇厚的生命独白，更是一曲献给所有把青春种进北大荒泥土里的无名者的安魂曲与赞美诗。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 以下，让我们循着诗人的足迹，走进这十扇记忆之窗，聆听那片黑土地深处永不沉寂的回响。</span></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">一、组诗结构与情感脉络</b></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 张松龄先生的《夏韵北大荒十绝句》以"夏韵"为题，却并非单纯的夏日风景写生，而是一部以重返北大荒为线索的心灵编年史。十首绝句依情感逻辑层层递进，构成一个完整的情感闭环：从归乡之喜（其一、其二），到览胜之慰（其三、其四），再到追史之叹（其五），继而转入怀人之伤（其六、其七、其八），终归于悟道之思（其九、其十）。诗人以"行旅"为经，以"时间"为纬，织就一幅个人记忆与时代记忆交织的壮阔图景。</span></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">二、各章细读</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">其一</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">春绿河滩柳树湾，</span></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">新条摇曳旧时烟。</span></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">乡车驶入童年梦，</span></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">卷叶成笛吹故园。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 首章以"春绿"破题，点明时令。值得注意的是，题为"夏韵"而首章写"春绿"，这一"错位"恰恰暗示了诗人内心的时间感——在他眼中，北大荒的夏天里依然荡漾着春天的气息，或者说，他的归来使一切重返青春。"旧时烟"三字精妙，柳烟既是实景，又是记忆的氤氲；新条摇曳于旧烟之中，构成新旧叠印的视觉效果。"乡车驶入童年梦"一句，将空间移动转化为时间穿越，汽车成为时光机器。"卷叶成笛"这一童年游戏，在结尾处轻轻一点，便唤起无数关于乡野童趣的共鸣。笛声吹奏的不是曲调，而是整个"故园"——以小见大，以声摄形。</span></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">其二</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">东风催暖柳芽尖，</span></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">吐絮飘丝几日闲？</span></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">莫怨清溪流不畅，</span></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">蒲萍挂满小白帆。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 此章延续柳的意象，却从"新条"转入"柳芽尖"，视角更加细微。"几日闲"一问，既是问柳，也是自问——人生能有几日闲？能在此间看柳吐絮飘丝？"莫怨清溪流不畅"一句，转接自然，由天上柳絮转入水中蒲萍。诗人以"不畅"反写"畅"：溪流看似不畅，实则因蒲萍满覆而呈现另一种生机。"小白帆"的比喻尤为动人，将微小的萍叶想象成帆船，赋予静物以动感，也暗含诗人对人生航向的隐喻——不必怨叹前路不畅，只要心中有帆，处处皆可航行。</span></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">其三</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">满眼林田绿复青，</span></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">驱车处处赏心情。</span></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">平原千里新城镇，</span></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">万木丛中大校庭。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 由自然风景转入社会景观。"绿复青"三字，写尽夏日色彩的层次感——绿是深绿，青是浅青，层层递进，满目生机。"驱车处处"呼应首章"乡车"，行旅视角贯穿始终。"平原千里新城镇"一句，陡然打开空间格局，从柳湾溪流的小景跃入千里平原的大景。"万木丛中大校庭"点出诗人身份背景——这是一位与教育、与知识界有着深厚渊源的归人。"大校庭"隐于万木丛中，既写实，又象征知识在绿色沃野中的扎根与生长。</span></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">其四</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">百垧秧苗雨后晴，</span></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">微风吹唱稻禾声。</span></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">山鸡野鹜休来闹，</span></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">待到秋熟赠几升。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 此章是田园诗传统在现代语境中的延续。"百垧"是北大荒特有的计量单位，一垧约合十五亩，百垧即一千五百亩，其壮阔可想而知。"微风吹唱稻禾声"一句，将听觉通感融入视觉画面——稻禾在风中沙沙作响，诗人却说是"风"在"唱"，赋予自然以人格。"山鸡野鹜休来闹"语带诙谐，诗人以主人的口吻驱赶禽鸟，而"待到秋熟赠几升"更显胸襟——不是驱赶，而是约定分享。这一"赠"字，将人与自然的关系从对立转为共生，体现了北大荒人特有的宽厚与豪迈。</span></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">其五</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">十万官兵苦戍边，
</span></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">旌旗铁马水云烟。</span></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">
当年军垦留一鉴，</span></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">
苇荡荷花照自然！</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 此章是组诗的转折点，由眼前景转入历史纵深。“十万官兵”指向1950年代十万转业官兵开发北大荒的壮阔史诗，这是北大荒最沉重的历史记忆。“旌旗铁马水云烟”七字，浓缩了战争的硝烟与垦荒的艰辛。“留一鉴”三字，并非泛泛的文学隐喻，而是实指建三江农管分局前进农场的“荷花湖”景区。“鉴”在此处具有双重意涵：其一，它是照古喻今的历史之镜，既照见往昔十万官兵垦荒的苦难，也照见今日农垦的成就；其二，它指代眼前这片平静如镜的湖面。结尾“苇荡荷花照自然”一笔宕开，由历史回到自然——当年铁马冰河、人定胜天的垦荒战场，如今化作了这片具体的、可以游览的苇荡荷花。这一转折中，蕴含着诗人对历史的深沉理解：“照自然”既是湖水倒映天光的自然之景，也是历史功业最终融入自然生态的必然归宿。一切人为的功业，终将回归自然；而自然，才是最好的见证者与评判者。</span></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">其六</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">半世叨叨念此行，</span></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">花飞絮落近乡情。</span></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">少年沉重多风雨，</span></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">幸有同窗几片名。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 此章转入个人记忆。"半世叨叨"四字，写尽游子对故土的魂牵梦绕。"花飞絮落"既应前文柳絮之景，又暗喻时光流逝、人生飘零。"近乡情"三字，化用古诗"近乡情更怯"，却反其意而用之——诗人不是"怯"，而是"念"，是迫不及待的奔赴。"少年沉重多风雨"一句，陡然沉重。北大荒的少年岁月，于诗人而言并非田园牧歌，而是"沉重"与"风雨"。"幸有同窗几片名"是苦涩中的慰藉：岁月带走了许多，至少还留下同窗的名字，如几片落叶，飘落在记忆的册页中。</span></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">其七</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">几念芳容感梦痴，</span></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">红颜本是入情诗。</span></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">休说初见恋淑女，</span></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">地老天荒谁不知？</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 此章是组诗中最深情的一章。"几念芳容感梦痴"，开篇即直抒胸臆。"红颜本是入情诗"，将具体的"芳容"升华为普遍的"情诗"，个人情感获得了审美超越。"休说初见恋淑女"一句，以否定句式肯定深情——不必说当初如何恋慕，因为那份情感早已超越言语。"地老天荒谁不知"以反问收束，将个人私密之情推向天地公鉴之境。这一章的动人之处，在于诗人不避"痴"字——在北大荒的辽阔天地间，一份痴情的重量，恰与土地的厚重相匹配。</span></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">其八</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">穆棱河畔语轻柔，</span></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">多少青春落酒楼。</span></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">美女嘘然伤旧梦，</span></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">光阴似水水东流！</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 穆棱河是北大荒的重要河流，此章以具体地名锚定记忆。"语轻柔"与"落酒楼"形成对照：轻柔的话语，落在喧嚣的酒楼之中，暗示青春的美好与现实的粗粝之间的张力。"美女嘘然伤旧梦"一句，"嘘然"二字传神——不是痛哭，不是长叹，而是那一声轻轻的、欲言又止的唏嘘。这唏嘘里，有对旧梦的眷恋，也有对现实的无奈。"光阴似水水东流"化用古语，却以"水水"叠字增添音韵之美，使这一陈典焕发出新的生命力。</span></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">其九</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">人生岁短莫长求，</span></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">
暮鼓晨钟未解忧。
</span></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">风雨山门石枕上，</span></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">
户枢不蠹亦伤轴。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 此章转入哲理沉思。“人生岁短莫长求”，是对人生欲望的警醒，借追求长寿这一普遍现象，点破了不可能永生的客观规律。“暮鼓晨钟未解忧”，连寺院的钟鼓声也无法消解内心的忧愁，可见此忧之深。“风雨山门石枕上”一句，意象奇崛，其中的“石枕”并非文人雅士的风雅之物，而是实写寺庙山门的下门坎及“石门臼”。以风雨中的石门臼为枕，这种切肤的“硬”与“冷”，将诗人内心的忧愁与苍凉具象化了。“户枢不蠹亦伤轴”化用“户枢不蠹”的古训，却基于这一具体物象翻出新意：门轴虽不因常转而生虫蛀，却也会因摩擦而磨损。这是诗人对人生辩证法的深刻体悟，借物喻理，点破了“事无两全”、“难有绝对”的真理——动与静、用与藏，皆有其代价。</span></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">其十</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">心绪难平水草边，</span></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">徒然一望几十年。</span></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">人生哪有归闲路，</span></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">何处烟波去海天？</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 末章是情感的收束与升华。"心绪难平"回应全诗的情感基调——十首绝句，其实皆由这一"难平"之心驱动。"徒然一望几十年"，将"望"的动作时间化：这一望，望了几十年；这一望，望尽了半生。"人生哪有归闲路"一声长叹，道尽人生的无奈——归乡不是归闲，归来仍是漂泊。"何处烟波去海天"以问作结，烟波浩渺，海天茫茫，诗人站在水草边，不知何去何从。这一开放式结尾，将个人的迷茫扩展为人类的永恒追问，使全诗在苍茫中落幕。</span></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">三、艺术特色</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">1、意象系统的有机统一</b></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 组诗以"柳"为核心意象，贯穿始终：柳条、柳芽、柳絮、柳烟，构成一个完整的意象链条。同时，"水"的意象与之呼应：溪流、蒲萍、稻禾声、苇荡荷花、穆棱河、水草、烟波，形成水陆交织的空间网络。</span></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">2、 时空交错的叙事策略</b></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 诗人娴熟地运用时空跳跃：从春到夏，从童年到半世，从柳湾到平原，从现实到历史，从个人到时代。这种跳跃不是断裂，而是层层递进，每一次跳跃都拓展了诗歌的维度。</span></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">3、 语言的质朴与锤炼</b></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 张松龄先生的语言风格质朴自然，近于口语，却处处可见锤炼之功。"卷叶成笛吹故园"的"吹"字，"蒲萍挂满小白帆"的"挂"字，"苇荡荷花照自然"的"照"字，皆是看似平常实则精妙的诗眼。</span></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">4、情感的节制与爆发</b></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 诗人善于节制情感。写军垦史诗，仅以"苦戍边"三字带过；写少年风雨，仅以"多风雨"暗示；写红颜旧梦，仅以"嘘然"传情。然而正是这种节制，使情感在压抑中更具爆发力。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 《夏韵北大荒十绝句》是一组"归来者"的诗歌。诗人张松龄以半世漂泊后的重返，书写了一个人与一片土地之间复杂而深沉的情感契约。这里有对自然的礼赞，对历史的追怀，对青春的祭奠，对爱情的追忆，更有对生命本质的终极叩问。在当代诗歌日益碎片化、私语化的语境中，这组诗以其阔大的格局、深沉的情感和质朴的语言，为我们提供了一个"大诗"的范本——它证明，真正的诗歌永远扎根于土地，扎根于记忆，扎根于那颗"心绪难平"的赤子之心。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 北大荒的夏天是绿色的，但这组诗的颜色却是复杂的：它有春绿的希望，有金色的回忆，有灰色的沉重，更有苍茫的哲思。读罢十首，掩卷沉思，耳畔仿佛仍回响着那支柳笛吹奏的故园之音——那声音穿越几十年风雨，至今未绝。</span></p>