窑火千年 瓷韵流芳

新华

　　久闻景德镇“一城瓷器半城窑”。仲夏时节踏瓷都、入陶博，赴一场跨越千年的泥火之约，在万千古瓷光影里，去读懂一座城生生不息的窑火传奇。

　　作为国家一级专题博物馆，这里依山而立，馆藏文物五万余件。从远古质朴粗陶，到宋元清雅名瓷，再至明清官窑重器、民国文人雅瓷，一朝一貌、一器一史，完整铺展景德镇绵延千年的制瓷长卷。缓步展厅，温润瓷光静静流淌，千百年的匠心时光、风雨窑火，尽数凝于方寸器物之间，安然陈列，静待来人。

　　拾级登临宋元展厅，最先惊艳眼眸的，是宋代湖田窑影青瓷。影青釉瓜棱盒莹润剔透，釉色如雨后远山含黛，胎质轻薄细腻，微光内敛、通透如玉。古人赞瓷“白如玉、明如镜、薄如纸、声如磬”，唯有亲眼得见，方能深知此言分毫不虚。

　　展厅之中，宋代湖田窑青白琮瓶气质独绝。借鉴上古良渚玉琮形制，器型方正沉稳，简约大气。通体施莹润青白釉，釉色清透如水、温润似玉，器身暗刻卷云纹，隐而不晦、雅致内敛。一器串联千年玉琮文脉、宋代复古礼制与湖田窑顶尖制瓷水准，集美学、考古、礼制三重价值于一身，是宋代影青瓷中的经典佳器。

　　四楼元代展区，终于邂逅心心念念的镇馆之宝——元青花缠枝牡丹纹梅瓶。此瓶胎骨坚致细腻，釉色澄澈温润，白中隐青，清雅端庄。器身自上而下排布五层纹样，肩部覆莲托八宝，腹部缠枝牡丹饱满繁复、俯仰有致，花叶丰盈，似欲破釉而出。器物采用元代珍贵的波斯苏麻离青料，远渡重洋而来，一笔一画皆人工细绘，稍有差池，整器尽废。瓶口自然形成的冰裂纹，虽是古时窑温所致的微瑕，如今却成独一无二的岁月印记与辨真标识。

这件国宝级梅瓶身世跌宕而传奇。一九八零年，陶瓷前辈慧眼识珍，于民间旧藏中甄别勘定，将一度被误判为明代青花的元代重器重新正名，让沉寂百年的绝代青花，再度光耀人间。

　　同区元代青花狮纽香炉，亦是不可多得的馆藏精品。区别于元青花常见的巨型外销重器，这件狮纽熏炉属本土雅致陈设瓷。炉顶瑞兽狮钮立体生动、神态传神，器身为端庄鼎式造型，青花纹饰雄浑质朴。小小一器，融元代制瓷技艺、传统礼制内涵与民间审美于一体，器虽小巧，底蕴厚重，尽显元代瓷风的苍劲古拙。

　　步入明代展区，时代瓷风焕然一新。明早期青花大龙缸气势恢宏、威严端庄，胎体厚重坚密，釉水肥厚莹润。纯正苏麻离青料发色浓艳深沉，蓝中泛翠。口沿卷草婉转流畅，肩足如意、莲瓣纹样层次规整；腹部龙纹腾跃凌空，身姿遒劲，气势磅礴，尽显皇家威仪。辅助云纹笔法粗犷舒展、疏密有度，于威严之中生出祥和瑞气。受时代工艺局限，明初大件龙缸存世极罕，这件修复重器，堪称凤毛麟角、弥足珍贵。

　　明万历五彩七格盘，尽显晚明巧思与新意。器物葵花折沿、造型别致，盘内模塑七格分区，中心圆格、外围六瓣花格，以凸起瓷筋相隔，分区陈设、一物多用。作为明代创新器型，它是后世清代攒盘、九子盘的形制源头，打破传统瓷盘单一格局，见证晚明手工业繁荣、文房与宴饮器具多元化发展的市井风貌，民俗价值与工艺价值兼备。

　　明万历至天启古彩团龙纹坛，是晚明民窑五彩的标准标本。器型敦厚饱满、胎骨厚重，兼具储物实用与厅堂陈设功能。通体古彩平涂填色，色彩浓烈明快、对比鲜明，龙纹雄浑奔放、气韵生动。器物完美承接万历繁满之风，又初现天启简约之势，清晰记录晚明瓷风由繁入简的审美流变。

　　移步清代展厅，康雍乾盛世瓷艺风华尽数绽放。康熙瓷苍劲古雅、层次分明；雍正粉彩温润细腻、灵动雅致；乾隆瓷繁而不乱、精工极致。各色官窑名瓷争奇斗艳，郎窑红炽烈如焰、霁蓝沉静肃穆、天蓝釉清雅脱俗，尽显盛世包容富足的审美气象。

馆藏清康熙天青釉刻如意耳梅瓶，更是难得稀品。康熙一朝创烧的天青釉淡雅清逸、釉色匀净柔和，存世多为文房小件。此瓶器型挺拔端庄，肩附如意双耳，釉色纯净内敛，线条硬朗利落，自带清初雄浑大气的风骨，无后世柔媚之态，是国内馆藏康熙天青釉梅瓶的标杆之作，与浓艳彩瓷相映成趣，尽显官窑多元审美。

　　展厅核心重器、江西省十大镇馆之宝之一——清乾隆洋彩万国来朝太平尊，气度冠绝全场。此器专为乾隆万寿庆典御制，器型恢弘硕大，工艺繁复极致。画面融中式青绿山水与西洋光影技法，绘万国使臣朝贡、四海宾服的盛大图景，真实记录康乾盛世的外交繁荣与海丝盛景。一器承载家国太平的盛世愿景，融中西工艺、礼制文化、盛世气象于一体，叙事宏大、意蕴深远。

　　清乾隆青花回纹豆，为清代宫廷标准祭祀礼器。器型仿古青铜，端庄肃穆，通体以规整回纹为主饰，辅以莲瓣、如意、海水纹样，层层有序、寓意福寿绵长、国泰民安。纹饰工整严谨，尽显皇家礼制的庄严规整。

　　清乾隆黄釉兽耳坛，亦是清代皇家祭祀专属重器。器型仿古青铜牺耳罐制式，肩塑立体兽首双耳，古朴威严。通体施纯正浇黄釉，釉色温润华贵、内敛大气。作为地坛、先农坛祭祀专用礼器，专供皇家盛放祭品，是古代皇权礼制与低温黄釉工艺的实物见证。

　　行至民国展厅，烟火气息与文人雅韵扑面而来。褪去官窑的繁丽华贵，民国瓷艺重归笔墨诗意与人文心性。网红曾龙升无语菩萨静立展柜，手肘托腮、眉目沉思，神态淡然又万般共情，将人间思虑、世事温柔凝于瓷塑。古朴瓷土塑造鲜活心境，跨越百年，与当代人的情绪悄然共鸣，让古老文物拥有了全新的生命力。

　　馆藏民国王大凡粉彩桃源问津图螭耳瓶，是珠山八友文人瓷的巅峰之作。瓶身通景绘桃源山水画卷，远山含黛、溪水潺潺、桃花盛放、阡陌悠然。渔人初入桃源、村民闲适安居，人物神态安然恬淡。王大凡独创落地粉彩通透清雅，中锋铁线描衣纹流畅厚重，人物眉眼辨识度极高，将世外桃源的安宁祥和、世人向往的理想山水，绘得诗意盎然、意境悠远。

　　民国天青釉莲口堆螭蒜头瓶，集多代古瓷美学于一身。器取汉代蒜头瓶制式，口塑宋代莲瓣造型，瓶身堆塑盘旋螭龙，通体施雍正风格天青釉色。民国匠人博采众长、仿古出新，融汉器形制、宋式清雅、清代釉色于一器，是民国仿古瓷兼容并蓄的典范之作。

　　民国浇黄釉四灵纹提梁壶，同样尽显民国仿古精工。器型复刻商周青铜提梁盉，通体施传统浇黄釉，壶身堆塑青龙、白虎、朱雀、玄武四灵纹样，古朴大气、寓意吉祥。融古铜形制、皇家黄釉、上古瑞兽文化于一体，见证民国仿古瓷艺的高超水准。

　　近当代展区中，纹片釉加彩站莲观音禅意悠然、清雅端庄。衣袍金丝铁线、古意悠悠，粉彩开相温润慈悲，身姿亭亭玉立、衣袂飘逸、立于莲台。融仿古釉彩与现代瓷塑技艺，守传统造像规制，创新当代审美，古朴雅致、禅韵悠长。

　　从宋元清雅、明代俊秀，到清代盛世繁华、民国文人诗意，再到近现代匠心出新，一器一物，皆是泥与火的淬炼、时光与匠心的沉淀。

　　真正的传承，从不止于玻璃展柜中的静默陈列，而在于代代不息的坚守，在于每一个驻足凝望、心怀敬畏、读懂岁月的普通人。

瓷都千年，窑火生生不息；瓷光灼灼，文脉代代相传。泥火成诗，岁月成器，景德镇，仍在时光深处，续写属于东方陶瓷的千古传奇。