昌南慢板

山人

<p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">如今的昌南,依然是个传奇,执着保留浓郁的江湖古意。珠山之下,自唐以来千余年的瓷器层堆积,如页岩般紧致丰盈,唐宋元明清代代压叠,地气深沉,向上蒸腾为莫名的非遗底蕴,人文工序,匠人节奏与造物逻辑,任何踏上这方水土的外乡人,瞬间即能强烈感受到地底气场的厚重与强大。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">对于真正的懂瓷人,昌南是唯一的圣地,其背后埋藏着一整套古代制瓷心法与文明。深厚的非遗手工与创意之美,早已成为无以名状的内核与灵魂。全世界太多的艺术家,设计师与匠人,纷至沓来,心怀敬意,如同走在去往耶路撒冷朝圣的路上,这里是汲取灵感的源泉,相互过招的江湖,瓷林高手们在这里华山论剑,隐居憋招,纵横交织为高深莫测的世界陶瓷创意暗网与超级平台。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">别人的诗与远方,乃是昌南的日常。一个国家的地级市,节奏却反而是慢的,象个三线小城。时光舒缓,简单,被快速发展的世界远远地甩在了后面,孤单而落寞。但正因慢,才成就了这个现实版的精神乌托邦。沉沦其间的每个作瓷人,均或如浪迹天涯,或久居乡间的孩子,通过释放童真的天性,来博得成长的推力。如今,“景漂”,俨然是追逐梦想的代名词,成为继“京漂”后的梦想漂流群体,亦是全球规模最大的陶瓷艺术聚落,人数已近十万,远古昌南“匠从八方来,器成天下走”陶瓷盛世再度重现。他们坐着飞机,不远万里来到了这里,每个人眼中都闪着光,脸也红扑扑的,每个人怀里揣着成名的梦想,随性租个小院儿,白天专心做瓷,晚上喝酒聊天,混夜摊儿,享受着神秘悠闲的慢生活,大量的个人工作室,创意市集、咖啡馆、美术馆从全世界涌来,里面的人,都有着突破凡常认知的通透,在自我圆融中放下一切,无我,执着,颠狂,通灵,他们的成功,往往来得毫无预料,一夜之间,突如其来。他们对失败毫无定义,只要心中梦圆,现实不过就是梦幻一场。这里直连着全球顶级文化创意平台,早已促成了LV与“赏瓷官窑”窑口联名力推的藏品级双壁;青聪艺人辛瑶遥更是斩获德国红点与IF设计大奖,超薄瓷受爱玛仕之邀举办个人特展、全程参与伦敦与米兰设计周布展;董全斌的“一人饮”系列,更是蕴藏了无限可能性,一只小小杯子,竟然能卖到上百万......</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">所谓的突然成功与不凡实力,其实都是被时间慢养出来的,时间,不能忽视,也无法压缩。细究他们成事的底层逻辑,其实还是一个字:慢。慢,是世间最不可取代的价值锚点,也可以解读为一种无意领悟的万物节奏与现世超越感。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">这里的艺术家茶器,不是按产品来理解的,而是按创意来诠释的,窑口艺人们,是在用今人的审美,去理解古代的韵律。如同戏曲中的慢板,字少腔长,节气舒缓,今古无缝链接,昌南之美得以延续,今瓷,便具备了古韵。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">慢生活,不仅是这个世界的奢侈品,也是把我们从都市快节奏打捞出来的最佳解药,谁不想从那个催着你向前跑的世界退出来,慢慢回归本心的宁静与详和?做瓷,就是最好的慢生活行为艺术,人与器物之间最温柔的互动,才能决定每只茶器最好的样子。只要是天成而个性的器物,都是做瓷人允许自我灵感无尽开放、心性尽数舒展,允许身体本能的肌肉记忆敞开,让无心的错误偶然发生的奇妙过程,于是,远古的艺术语言,才会在现今得以畅快表达,展现于无限的空间之外。来吧,随顺一切,放下自我,直觉便如同章鱼触角般敏锐!我早已看出,那些大家们的作品,正是洞悉了慢的奥秘,才实现了无需看落款与标识,一眼便知其作。只要正确去做,做得都是正确的,这是长期养成的慢性理念,个体的丰满让慢板无限完善,然后一通百通。此后余生,他们凭借于此,无论哪个领域,都能施展天赋,全然释放自我。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">最美的美,于是四处诞生。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">李约瑟在《中国科技史》里认为,昌南,是世界上最早的工业城市。但按凡常理解,昌南现在确实是没落了:“中国陶瓷之都”冠名权,属于广东潮州,因潮州陶瓷年产值156亿,景德镇仅20亿;“世界陶瓷之都”冠名则属福建德化,因德化海运与产业集群发达,白瓷质优享誉海外;创始于唐的景德镇制瓷史千余年,却因历史原因几度兴废,至今无一家过30年的窑口,而德国梅森(Meissen)、英国威治伍德(Wedgwood)等西方瓷业品牌创始比景德镇晚了一千余年,却已成为世界知名的300年老品牌......</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">诚然,手工艺与工业化有着全然不同的做事逻辑,潮州、德化及西方的工业逻辑与景德镇的窑口逻辑永远无法相提并论,这也是为何潮州德化的工业制瓷铺面再小,也像一个企业,而景德镇的手工窑口规模再大,也像一个作坊的原因。尤其西方的工业化制瓷流水线,更是代表了现代工业的产业组织能力和市场效率。景德镇窑口非遗手作,需要制坯匠人、拉坯师傅、青花画工、上釉艺人及烧窑团队通力协作,才能完成72道古法制瓷的漫长流程,其间还需真正懂设计、懂器型,懂釉色的设计师团队全程参与,总体把控。手工窑口的做瓷节奏充分说明,陶瓷制作不只有效率、算法、流量与速度,还要有泥,有火,有手,以及只能慢慢等待的时间。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">每一件独一无二的艺术品,需要沉稳的定力,稀缺的尊严,尤其是时间加持的历史沉淀。72道古法,逼使做瓷人只能回归远古的慢生活,与古人的做事节奏同步,每一步都不能急,人为拉慢了瓷人的生命节奏,让远古造物智慧与分工流程徐徐展开:揉泥,古法制瓷首重炼泥揉熟,循「菊花蕊、莲花瓣、三道脚板两道铲」古法要诀,反复锤捣、盘叠、团揉、排气,尽数涤除泥内气孔、杂滓,令胎土通体相融。若揉泥、排浊未尽,经窑火煅烧必现鼓泡、针孔、缩胎诸弊,为瓷品成型最大隐疾;拉坯,为立器塑形之本,将炼熟净泥置辘轳车之上,调控坯泥干湿温燥,适配轮转提塑节奏,双手扶泥提拉塑形,顺势归圆定廓、力避坯体塌软脱胎之患,定好器物根基;利坯,待坯体阴干方可行利刀法,凭匠人手眼心气,指法腕力与刀路浑然合一,修痕净角,校准器型,刀法稳准、进退有度,方见风骨雅致,尽显瓷胎骨相之美;配青,青花配料循「以器配色、意随料走」心法,依器物形制适配青料,料随器定、色韵相生:器型敦朴古拙、粗犷厚重者,必取高铁低锰苏麻离青,此料性沉韵古,窑烧后自带晕散铁锈斑、自然垂流晕染,宛若水墨大写意,可完美复刻元明古瓷高古沧桑之气;精巧纤秀的小件雅器,则精研细配珠明料,细筛细炼、反复调和,入窑烧成可呈康熙翠毛蓝通透鲜亮、层次明净、青翠灵动的小工细韵;绘坯,坯体绘青甄选锋颖齐整之描青笔,于素胎之上静心勾线立骨,轮廓既定,择取鸡头笔蘸取浓淡各异之青料层层点染、洗晕烘托,由浓至淡,层层铺色、虚实相生,终达「墨分五色」的水墨瓷韵,深浅错落、意境淡远;制釉,只取由瑶里釉果与凤尾草及生石灰烧成二灰釉水,烧成调均后加入童子尿,密闭经三至五年陈腐干透后方成;施釉,将精调后的二灰古法釉水,经沉滤熟化,令釉质细腻温润,干湿合宜,依器物形制择荡釉、蘸釉、刷釉、喷釉等施釉之法,一气呵成、遍体施匀,全程忌停顿、复叠,若手法滞涩、釉层不匀,经高温窑烧后必生缩釉、漏釉、橘皮釉、釉裂等瑕疵,毁尽胎骨精工;柴烧,为制瓷收官大成工序,亦是72道古法中最耗心力、风险最高的终局,古法柴烧绝非单人可为,需整窑匠团各司其职、各守其岗、同舟共济:从备窑、支棚、洒砂、装窑、入窑,到把桩看火、添柴控温、观照窑火、守时退火、冷却开窑,每岗每序皆有专属匠责:把桩师傅主掌火候全局,凭火照辨窑温、定窑期,众匠工依令守序,一岗疏漏、一刻失度,便可能窑变失准、瓷品尽毁,令前期72道精工悉数付诸东流。千锤百炼始入窑,万般精工终凭一火,方成传世古瓷......</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">手工艺术,永远是这个世界上最不可稀释的价值。泥料,釉水,青花钴料,毛笔,所有物件均采自大自然,创业成本似看不高,但操练一个十人的窑口,却需月均支出150万左右,在这里,全程无需外力,只需懂得古法节律,凭借本事与本能,通过长期本能训练,形成身体记忆,才能确保器物作准,画艺精彩,窑烧完美,回归美工共融的源初、混沌与本元。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">两周时间,沉于马未都的两本写过来人的《背影》。他深情追忆了一群逝去的亲人与朋友,大半为陶瓷界大家及藏家,文无铅华,笔墨淡然,却能感受生命的无常与器物的厚重。两本《背影》读完,我突然明白了他为何要将观复博物馆全部捐献的动因:他显然洞悉了文物的本质:器物被人长久使用、与人朝夕相处,已被人类赋予了最完整的生命。他们在缓慢变化中渐次成为人与物之间的中介或过渡。他们并非止于出窑那一刻,而在完成于被人类摩挲、品赏的漫长岁月里。泥土与火焰只是在塑造其身,但在<span style="font-size:18px;">离开泥与火后,即被赋予更深的文化内涵,继续被一代又一代的人类持续理解与</span>创造着,渐次成为岁月理解生命的载体。马未都,在认清器物的本相后,既理解了生命,又知道如何真正延展器物的功用与使命,是一个真正懂得以器物拓展人间智慧,实现人与器物双向成长的人。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">人生如瓷,一瓷一器,可尽见心性。器由匠人造,器随主人养,人与器物之间是一种长相厮守,互为滋养的关系,而生命,亦不过是一套慢慢领悟的象征体系,需在有能力加以运化时,慢慢建构心灵,体验完满,最终成就无与伦比的深刻愉悦。而只有归顺本心,才能收获意外的收获,进而重塑自我,了悉本质。。如同瓷器,在泥与火中生出快乐与领悟,经历磨练,洗尽铅华,修为青玉。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">人存活于世,一定要真心去爱这个世界。欣赏当下,成就自洽。完全可以做个随时和全世界断链的人,成为自己,一人一世界,将价值锚定于自身,无需外在的认可。自我灵魂于是四海飘泊,为了梦想而活,真正与这个世界重新链接,幸福于是真正回归内心。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">这是可贵的价值生成,也是别样的生命方向。象是一团心火,闪着最亮的光。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">今早清晨,做一奇梦。梦中居于无垠海面,有一处玻璃小房,四面通透,房内只有一床,上有观光缆车悬挂钢梁,向下俯瞰大海,莽莽苍苍。片刻梦醒,并得一语:所见皆自性如来。 </p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 梦,可能是平行世界的生活,也是另一种生命状态,玻璃房是现实梦想的投射,或许我太需要放缓节奏、守静慢行,把生活与心性调成最适合自己的节奏了。不如做个在维度间自如穿越的人,让梦不断生发,生即灭,灭即生,看似梦断,实则重生。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">晨起记之,感觉甚好。突有一念,试用人工智能生成梦中的图景,几次尝试,均无梦中美好(择其一上图)。于是突然醒悟,所有的过往,并不会随梦飘逝,但却点点滴滴,都随进了梦里。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">难道你也不是么?愿你亦作如是观。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> </p>