诺亚之地——亚美尼亚埃里温历史博物馆藏精品在山西博物院展出

山中老酒

<p class="ql-block">上帝看见人世间恶行太多,决定降下洪水毁灭世间。吩咐诺亚造一艘巨大方舟,带着家人以及世间各类雌雄生灵登船。</p><p class="ql-block"> 大雨一连下了四十天,大地全被洪水淹没。等洪水慢慢褪去,方舟停在了亚拉拉特山。水彻底退去之后,所有生物走出方舟,在这片土地上重新繁衍生息,这座山所在的地方,也就被后人叫作诺亚之地。</p> <p class="ql-block">西方传说中,大洪水退去后诺亚方舟停靠于亚拉拉特山,这片土地被称作“诺亚之地”,也是亚美尼亚人的精神故土。</p><p class="ql-block">亚美尼亚首都埃里温的埃里温历史博物馆始建于1931年,馆藏文物约10万件,完整记录埃里温城市千年发展脉络,是当地核心城市历史馆藏机构。</p> <p class="ql-block">亚美尼亚地处亚欧交界高加索内陆,位于黑海、里海之间,是古丝绸之路东亚美尼亚地处亚欧交界高加索内陆,位于黑海、里海之间,是古丝绸之路东西方文明交汇枢纽,长久承担着连通中国、地中海、中东、印度的文化经贸职能。本次展品多为19世纪文物,彼时正是亚美尼亚传统手工艺黄金时期,展览分四大板块完整呈现亚美尼亚文明风貌。</p> <p class="ql-block">通过文字、信仰、石刻器物,具象展现“诺亚之地”传说沉淀而成的千年文明印记。</p> <p class="ql-block">亚美尼亚银器的精湛,藏在肉眼难辨的细节里。乌银镶嵌以银、铅与硫磺等混合物填入银器凹槽,经高温氧化形成黑底银线的强烈对比;花丝则以银丝盘绕,构筑出镂空图案。两种技法相结合,让黑与银、实与虚,凸显着亚美尼亚银器的视觉张力。</p> <p class="ql-block">银器从不只是装饰,更寄托着亚美尼亚人的独特审美与信仰。儿童佩戴的护身符刻有十字与石榴,被认为可以驱邪避灾;婚嫁中的银腰带则是新娘身份转变与家族财富的象征……银器贯穿着亚美尼亚人的生活,亦是身份、情感与记忆的载体。</p> <p class="ql-block">亚美尼亚音乐的秘密,藏在木头与气息里。杜杜克以杏木为身,音色温暖忧郁,被誉为"最接近人声的乐器"。布鲁尔用柔和的乐声奏响牧歌传统,祖尔纳则以明亮而有力的声音为婚礼与庆典鸣响。卡曼查和塔尔等弦乐丰富了城市音乐生活,手鼓与钹等打击乐则为舞蹈奠定节奏。</p> <p class="ql-block">在亚美尼亚,庆场合的必备乐器长,其演奏者在街与饶钹则以疏密相</p><p class="ql-block">19至20世纪,这些乐器从乡间田野进入城市剧院,连接起不同的表演空间。时至今日,亚美尼亚音乐仍在延续新的记忆。</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">亚美尼亚传统服饰统称“塔拉兹(Taraz)”,词语源自波斯语,意为样式、风尚,受地域、历史、外来文化影响形成两套截然不同的服饰体系。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">1. 东亚美尼亚服饰:主色调深蓝、墨绿,搭配羊皮帽、银饰腰带;</p><p class="ql-block">​</p><p class="ql-block">2. 西亚美尼亚服饰:受波斯、安纳托利亚文化熏陶,衣襟布满金线刺绣与卷草花卉纹样;</p><p class="ql-block">​</p><p class="ql-block">3. 代表性展品:男士外衣朱可、金线刺绣女士外衣达尔玛、绳结装饰头饰带;</p><p class="ql-block">​服饰是亚美尼亚民族身份最直观的外在表达。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">单元三:银木和鸣·亚美尼亚传统技艺</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">亚美尼亚高地自青铜时代便是重要银器制作中心,银作工艺与民族器乐文化并行传承千年。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">(1)银器工艺</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">主打两大特色工艺:乌银镶嵌(黑底银纹)、镂空花丝;展出银腰带、带扣、头饰、手镯、银质餐具与酒具。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">(2)民族乐器</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">陈列杜杜克、卡曼查、塔尔、祖尔纳等传统乐器。</p><p class="ql-block">标志性乐器杜杜克:以杏木打造,音色温润低沉,被称作“最接近人声的乐器”,列入联合国非遗名录;</p><p class="ql-block">板块主题:银器的光泽、乐器的声响,共同留存亚美尼亚独有的手工与音乐文明。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">单元四:锦簇团花·亚美尼亚地毯</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">亚美尼亚享有“世界地毯编织摇篮”美誉,地毯纹样承载民族信仰与宇宙观念,是可触摸的叙事画卷。</p><p class="ql-block">经典纹样释义:</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">1. 龙纹地毯:象征力量、守护;</p><p class="ql-block">​</p><p class="ql-block">2. 十字纹样:分布于地毯中心或边缘,代表基督教信仰;</p><p class="ql-block">​</p><p class="ql-block">3. 几何图案:寄托亚美尼亚人对生命循环、永恒秩序的理解。</p> <p class="ql-block">亚美尼亚素有“世界地毯编织摇篮”之称。地毯上各式各样的图案承载着亚美尼亚人的信仰与宇宙观。第四单元围绕享誉世界的亚美尼亚地毯,展现“织在布上的印记”。</p><p class="ql-block">其中龙地毯体现了对力量与守护的信仰;十字图案多编织于地毯中心或边缘,是基督教信仰的标志;几何图案则承载着亚美尼亚人对生命循环与永恒秩序的想象。每一件地毯都是一幅可触摸的叙事画卷。</p> <p class="ql-block">展出时间:2026年7月8日—2026年10月8日</p><p class="ql-block">山西博物院主馆四层</p>