我认识的“八大山人”

青霉素

<p class="ql-block"> 我与八大山人</p><p class="ql-block"> 那日走进中国美术馆,原是偶然。迎面便见巨幅展标--“墨韵文脉--八大山人与17 世纪以来中国写意艺术展”。到了5楼展厅,我站在门前,竟有些赧然:这个名字于我何其陌生。展室中,一幅幅水墨静默悬挂,墨荷、孤鸟、怪石,皆以极简之笔勾勒。我虽不懂绘画,却在那白眼向天的鱼鸟面前停住了脚步——它们仿佛在看我,又仿佛穿透了我,望向某个更遥远的所在。</p><p class="ql-block"> 读罢展签,方知“八大山人”并非八位山人,而是一个人,名叫朱耷,明皇室后裔。生于1626年,正是朝代更迭的乱世。明亡时他十九岁,为避祸端,遁入空门,隐姓埋名,在青灯古佛间苟全性命。一个本该钟鸣鼎食的皇家子弟,从此只能在纸上安放他的山河故国。他59岁后使用那“八大山人”的题款,细看竟是“哭之笑之”四字的变形——一个人要将自己的悲苦藏进笔画的游戏里,该是怎样的无奈。</p><p class="ql-block"> 这便是他的画了。简到不能再简:一尾鱼,一块石,三两片荷叶,便成一幅画。墨色极淡,像被岁月漂洗过;线条极瘦,像他隐忍的脊梁。最触目的是那些鸟兽的眼睛——总是向上翻着,露出大片眼白,不看你,也不看这世间。后人说那是孤傲,我却觉得更像一个不愿睁眼看世界的人,把目光收进了自己心里。他的伟大是后人追加彰扬的,于他自己,大概只是“画以疗饥”罢了。清初画界“四僧”之名,大写意宗师之誉,都是他身后400年的事了。齐白石、张大千、李可染,潘天寿…一代代大画家临摹他的技法,却再也画不出那种苦味意境——技法可以学,乱世人生的经历却学不来。展厅里,不断有聚集听讲画的人群,有高谈阔论的,有低声细语的,我想盛世的眼睛,如何读懂乱世的墨迹?</p><p class="ql-block"> 我忽然想起自己拍的风景照。那些构图,那些光影,别人看来或许拙劣,我却能一眼认出——因为每张照片里都藏着那个时刻的我:春日的怅惘,秋雨的沉郁,或者只是某个黄昏无来由的欢喜。我自然不敢与八大山人相比。他只是画,鱼、鸟、怪石都是他的异化,这便已是他生命别样的存在;我只是拍,却也能在取景框里看见自己。艺术原来是这样一回事——不论高低,都是显现一个人面对世界时的模样。</p><p class="ql-block"> 走出美术馆时,天已向晚。我拍了些八大山人的展品,不为炫耀,只作纪念。今年是“八大”诞辰400年,各地都已各种画展的形式纪念他。回家路上,那“哭之笑之”四个字总在心头盘旋。八大山人活到八十岁,画了一辈子,把一生都藏进笔墨里。今天,一个完全不懂画的普通人,隔着四百年光阴,竟也读懂了几分。原来真正的艺术从不拒绝任何人,它只是安静地在那里,等一个时刻,与你的生命相遇。我与八大山人,一个在画中求生活,一个在照片里找自己,都在用各自的方式说:看,这是我看见的世界。</p><p class="ql-block"> 2026.07.09於北京</p><p class="ql-block"> 第二次在中国美术馆看“八大山人”画展</p> <p class="ql-block">八大山人 秋窗竹韵图 </p><p class="ql-block">纸本水墨|159x64cm|清代 中国美术馆藏</p><p class="ql-block">1964 年邓拓捐赠</p><p class="ql-block">款识:八大山人。</p><p class="ql-block">印:可得神仙(白文)</p><p class="ql-block">鉴藏印:</p><p class="ql-block">邓拓考藏金石文物(朱文)、</p><p class="ql-block">桂林张书云卿五珍赏(朱文)</p><p class="ql-block">八大山人(1626-1705)江西南昌人,明宗室后裔,谱名朱统,明末清初书画家,清初"四僧"之一,以简约冷逸、孤高奇崛的写意风格著称,影响了后世写意画的发展。《秋窗竹韵图》构图层次分明:前景以侧锋浓墨勾勒一块棱角分明的怪石,线条方折硬挺,皺笔短促利落,显出石质嶙峋;石根旁生玉簪花,花叶以墨晕染,笔致圆润清润,与怪石的刚硬形成对比;石后数竿细竹斜出,竹叶以劲挺的中锋线条写出,寥寥数笔,便见风骨。中景以留白过渡,后方嵌一轮圆形窗棂,窗内绘三枚灵芝,与窗外秋景形成虚实对照。</p> <p class="ql-block">八大山人 山岗游鹿图 </p><p class="ql-block">纸本水墨|154.5x46|清代 广州艺术博物院藏</p><p class="ql-block">款识:八大山人画。</p><p class="ql-block">铃印:可得神仙(白文)、八大山人(白文)</p><p class="ql-block">鉴藏印:天石希白同鉴(朱文)</p><p class="ql-block">八大山人(1626-1705)江西南昌人,明宗室后裔,谱名朱统,明末清初书画家,清初"四僧"之一,以简约冷逸、孤高奇崛的写意风格著称,影响了后世写意画的发展。《山岗游鹿图》的左侧绘一松,笔线苍劲凝练。山石勾画淡染,浓墨点苔,错落有致。于山岗留白处画一头回首鹿,造型简练,身形概括。画面疏密相宜,展现以简驭繁、情景合一的写意特质,并借荒寂山野与孤鹿意象,暗寄遗民避世自守的超脱襟怀。</p> <p class="ql-block">八大山人 双鹤 </p><p class="ql-block">绢本水墨设色|98x166cm</p><p class="ql-block">|清代 中国美术馆藏 1964 年邓拓捐赠</p><p class="ql-block">款识:八大山人写。</p><p class="ql-block">印:可得神仙(白文)、八大山人(白文)</p><p class="ql-block">鉴藏印:邓拓珍藏(朱文)</p><p class="ql-block">八大山人(1626-1705)江西南昌人,明宗室后裔,谱名朱统,明末清初书画家,清初"四僧"之一,以简约冷逸、孤高奇崛的写意风格著称,影响了后世写意画的发展。此作为八大山人晚年作品,横幅取景。双鹤一左一右,以淡墨逐层晕染体态,线条简练圆转。左下方坡石以枯笔擦、浓墨点苔,体量沉实。旁配花卉、小竹,疏密穿插,与双鹤形成高低错落的空间节奏。画家以鹤喻高洁君子,寄托身世落寞、超然尘外的遗民心境。</p> <p class="ql-block">八大山人 鱼藻图</p><p class="ql-block">纸本水墨|120x48cm</p><p class="ql-block"> | 1694 中国美术馆藏1964 年邓拓捐赠</p><p class="ql-block">款识:朝发昆仑墟,暮宿孟诸野。薄言万里处,一倍图南者。甲戌之十一月廿六日画并题。八大山人。</p><p class="ql-block">铃印:可得神仙(白文)、八大山人(屐形印)、黄竹园(白文)、艾(朱文)</p><p class="ql-block">鉴藏印:邓拓珍藏(朱文)、葛龙光印(白文)</p><p class="ql-block">八大山人(1626-1705)江西南昌人,明宗室后裔,谱名朱统,明末清初书画家,清初"四僧"之一,以简约冷逸、孤高奇崛的写意风格著称,影响了后世写意画的发展。《鱼藻图》采取物象居中、四面留白的章法,不绘全景水域,仅以水草、游鱼构境。水草聚散错落、疏密有致,纵向拉开画面气脉。游鱼以淡墨晕染,鱼目留白传神,姿态悠游自在。墨色枯润交替,浓淡层次含蓄。画家以鱼自况,借清寂水滨闲逸之态,寄寓乱世文人不随世俗、孤高守节的超脱情怀。</p> <p class="ql-block">八大山人 柳枝 </p><p class="ql-block">纸本水墨|90.1x43.5cm |清代 中国美术馆藏</p><p class="ql-block">款识:寤歌草堂写,八大山人。</p><p class="ql-block">铃印:八大山人(白文)、何园(朱文)、真赏(朱文)</p><p class="ql-block">题跋:</p><p class="ql-block">千里相逢望转篷,一丝一柳独乘风。</p><p class="ql-block">两眶不断无声画,再世难消异代雄。</p><p class="ql-block">西江江上,非雨非明。</p><p class="ql-block">八大写此,清湘弄情。保之保之,无与世倾。</p><p class="ql-block">铃印:眼中之人吾老矣(白文)、大涤子(朱文)</p><p class="ql-block">题跋: </p><p class="ql-block">剩水残山万木凋,一枝何处寄鹪。枯槎独足犹堪,好待春风到柳条。艺苑堂堂笔一枝,可怜哭笑总非时。石城寥落休惆怅,姓字流传更有谁。晚遁空门不染尘,然毫墨擅清新。弥伽月旦存徵录,画品推尊第一人。</p><p class="ql-block">摩诘(王维)终难住川,泉明(陶渊明)空复桃源。容公垂老安禅去,深羡躬逢羲与轩(伏羲、轩辕)。庚寅正月既望,石雪居士徐宗浩题于归云精舍,时年七十有一。</p><p class="ql-block">铃印:</p><p class="ql-block">宗浩长寿(白文)、石雪居士(朱文)、长留天地间(朱文)、江南布衣(白文)</p> <p class="ql-block">八大山人 杂画十二开 </p><p class="ql-block"> 纸本水墨|25x20.9cmx12|清代 </p><p class="ql-block">广州艺术博物院藏</p><p class="ql-block">款识一:涉事。</p><p class="ql-block">款识二:八大山人写。</p><p class="ql-block">铃印:可得神仙(朱文)、八大山人(屐形印)、八大山人(白文)</p><p class="ql-block">鉴藏印:藏张长史郎官记之室(朱文)、香汀珍赏(朱文)、子韶审定(朱文)、江右光氏(朱文)、胎泉所藏(朱文)、天楼(朱文)</p><p class="ql-block">八大山人(1626-1705)江西南昌人,明宗室后裔,谱名朱统,明末清初书画家,清初"四僧"之一,以简约冷逸、孤高奇崛的写意风格著称,影响了后世写意画的发展。《杂画十二开》册页分别绘游鱼、鹌鹑、栖雀、荷花、幽兰、孤石等十二种。画中的禽鸟多缩身敛羽、神态冷寂;游鱼造型简约,空纸衬水、意态悠然;植物用笔枯劲简淡,以寥寥数笔写花叶,得其妙姿;石块简勾淡染、少多留白。画家以日常草木禽鱼入画,构图空灵、造型凝练,寄寓自身孤高淡泊的遗民心境。</p> <p class="ql-block">八大山人 荷花</p><p class="ql-block">纸本水墨设色|364.8x293cm |清代</p><p class="ql-block">铃印:真赏(朱文)、十得(朱文)、</p><p class="ql-block">在芙(朱文)、八大山人(屐形印)</p><p class="ql-block">中国美术馆藏</p><p class="ql-block">八大山人(1626-1705)江西南昌人,明宗室后裔,谱名朱统,明末清初书画家,清初"四僧"之一,以简约冷逸、孤高奇崛的写意风格著称,影响了后世写意画的发展。《荷花》以四条</p><p class="ql-block">通屏构建完整的章法,富于匠心。首屏以浓淡墨晕染湖石,呈环抱式留空,为荷梗预留纵向气脉;二、三屏荷梗自坡岸生发,以篆中锋写出,瘦硬圆劲,或直或斜,串联起浓墨泼写的近叶、淡墨晕染的中景,花苞悬于第三屏上方,成为视觉焦点;末屏以疏淡荷影与坡岸收尾,气脉贯通。画面虚实相生,墨色由浓到淡,过渡自然,以虚为实,大片留白,不着墨痕,呈现荷塘烟水、清旷空灵之境。八大山人将孤高冷逸寄寓于荷花清劲之姿,线条的刚健与墨色的荒寒融为一体,于通屏的开合之间,体现其遗世独立的笔墨品格。</p> <p class="ql-block">八大山人 四条屏</p><p class="ql-block">绢本水墨|161.8 x42.2cmx4|清代</p><p class="ql-block">上海博物馆藏</p><p class="ql-block">款识一:壬申之孟冬涉事,八大山人。绘石间静卧酣睡小猫,花木与之相融,氛围静谧悠然。</p><p class="ql-block">款识二:涉事,八大山人。</p><p class="ql-block">铃印:八大山人(屐形印)、八大山人(白文)、涉事(白文)、可得神仙(白文)</p><p class="ql-block">八大山人(1626-1705),江西南昌人,明宗室后裔,谱名朱统,明末清初书画家,清初"四僧"之一,以简约冷逸、孤高奇崛的写意风格著称,影响了后世写意画的发展。《四条屏》第一幅以倒C形章法绘孤松,枝干屈曲盘绕,笔墨苍古凝练,布局疏朗别致。第二幅绘石间静卧酣睡小猫,花木与之相融,氛围静谧悠然。第三幅绘葡萄藤蔓,枝叶错落,果蔓低垂,以单线勾葡萄,风格独特。第四幅绘坡石荷花,奇石敦实简淡,荷茎修长舒展,两只小鸟立于两块石上,造型灵动。整套条屏皆以水墨写成,章法虚实相生,笔墨沉静简淡,造型质朴洗练。</p> <p class="ql-block">八大山人 秋林亭子</p><p class="ql-block">纸本水墨 清代 上海博物馆</p><p class="ql-block">款识:己卯秋月,八大山人写。</p><p class="ql-block">花押:十有三月。</p><p class="ql-block">铃印:八大山人 (屐形印) 何园(朱文)</p><p class="ql-block">鉴藏印: 仁和高邕(朱文)、小鹤(朱文)、云华仙馆审定(朱文)</p><p class="ql-block">八大山人(1626-1705)江西南昌人,明宗室后裔,谱名朱统鐢,明末清初书画家,清初"僧"之一,以简约冷逸、孤高奇崛的写意风格著称,影响了后世写意画的发展。《秋林亭子图》画面右侧危崖耸立,崖下秋林疏朗,枝干清瘦劲挺。茅亭孤立于林水之间,意境荒寒清寂。远山淡墨略写,与近景的浑厚形成虚实对比。画家用笔兼具篆笔意,枯润相生,虽不施色,但层次分明。作品以秋林茅亭之景,传递遗民的沉郁心境与禅家的空寂之思。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">八大山人 鹤鹿凫雁图</p><p class="ql-block">纸本水墨设色|180.5x 44.1cmx4|清代</p><p class="ql-block">中国美术馆藏</p><p class="ql-block">1964 年邓拓捐赠</p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;">款识:八大山人写。</span></p><p class="ql-block">印:可得神仙(白文)、遥属(朱文)、八大山人(屐形印)</p><p class="ql-block">鉴藏印:天石希伯同鉴(朱文)、邓拓欢喜(白文)、邓拓心赏(朱文)、邓拓考藏金石文物(朱文)、邓拓珍藏(朱文)。</p><p class="ql-block">八大山人(1626-1705)江西南昌人,明宗室后裔,谱名朱统䥭,明末清初书画家,清初"僧"之一,以简约冷逸、孤高奇崛的写意风格著称,影响了后世写意画的发展。《鹤鹿凫雁图)是八大山人晚年作品,分别绘鹤、鹿、凫、雁,均以简约笔墨勾勒轮廓,造型凝练奇崛。鹤姿清逸舒展,鹿态灵动温婉,凫雁悠然自在,于大面积留白中营造出空灵孤高的意境。在整体上,面家有机运用秃笔、国笔、墨纯厚,既具有文人画的请谐格调,又传通遗民孤爵之個。</p> <p class="ql-block">八大山人 行书五言律诗 (朝来暑气清) </p><p class="ql-block"> 纸本扇面| 17x57cm |清代 </p><p class="ql-block">八大山人纪念馆藏</p><p class="ql-block">释文:</p><p class="ql-block">朝来暑气清,疏雨过檐楹。径竹欹斜处,山禽一两声。闲情聊自适,幽事与谁评。几上玲珑石,春蒲细细生。</p><p class="ql-block">款识:八大山人。</p><p class="ql-block">铃印:十得(朱文)</p> <p class="ql-block">靳尚谊 八大山人像</p><p class="ql-block">布面油彩|132 x 100cm |2006</p><p class="ql-block">中国美术馆藏</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">靳尚谊(1934-)中国当代油画家,曾任中央美术学院院长,长期从事油画的创作与教学,将西方造型体系与东方人文精神相融合,以典雅沉静的画风推动中国油画的发展。《八大山人像》绘八大山人坐于水畔,身着淡青长袍,衣纹线条简洁流畅,人物神态内敛沉郁,眉字间蕴含沧桑感。作品以水天一色的灰调背景营造空灵悠远的意境,在西方古典油画精准造型的基础上,融入东方文人画的留白意蘊,以柔和克制的光影色调標合油画的厚重感,是其探索中西艺术融合的代表性成果。</p> <p class="ql-block">齐白石 群鱼</p><p class="ql-block">纸本水墨|136.2 x41.1cm | 1917</p><p class="ql-block">中国美术馆藏</p><p class="ql-block">款识:予临摹再三得似十之五六,中有大小鱼一幅,笔情减少,能得神似,惜丁巳已成劫灰,可太息也。今画此幅因忆及之。白石。</p><p class="ql-block">印:老齐(朱文)</p><p class="ql-block">齐白石(1864-1957)名璜,字萍生,号白石、白石翁等,湖南湘潭人,以大写意花鸟见长,笔墨简练朴拙,造型生动传神,融民间艺术的鲜活与文人画的清雅于一体。《群鱼》画面采用竖幅构图,描绘水泽游鱼的灵动景致。作为主体的两条予曾游南昌,于丁姓家得见八尺纸之大幅四幅,乃朱雪个真大鱼以浓墨绘制,形态憨朴。上下方的群鱼以淡墨绘就,大小错落,自在穿梭,生机勃勃,于留白处营造出水域的开阔意境。作品以简约笔墨捕捉生灵情态,以生动笔墨诠释日常生机。</p> 黄宾虹 牡丹梅花纸本水墨设色|103.7x39.9cm |无年款中国美术馆藏款识:予向。铃印:黄宾虹(白文)、黄宾虹(白文)黄宾虹(1865-1955)原名懋质,名质,字朴存、朴岑,号宾虹,原籍安徽歙县,生于浙江金华,兼擅山水、花鸟,深耕传统笔墨与金石底蕴,笔墨浑厚华滋、古朴沉静,与齐白石合称"南黄北齐"。《牡丹梅花》整体设色以低饱和、弱对比的淡彩为主调。牡丹花瓣以淡粉晕染,色阶过渡柔和自然,无浓艳堆砌,体现温润气质叶片施以灰调花青,清润雅致而不浮艳,与淡粉花朵相互映衬。枝干则以浓淡不一的墨色写出,以线条撑起画面骨架,与花叶的淡彩形成稳定的平衡。整体色调清雅温润,冷暖互补而和谐统一,呈现出平和内敛的视觉气质。 <p class="ql-block">张大干 房山云圣</p><p class="ql-block">纸本水墨设色|136.6 x66.8cm | 1934</p><p class="ql-block">中国美术馆藏</p><p class="ql-block">款识:房山墨戏迈元章,绝代堪为双凤(凰)。梦想十年嗟未遇,巢云合喜属苏张。予得房山巢云图卷,用笔朴厚,设色古艳,与襄阳父子小异。大千居士。</p><p class="ql-block">印:季爱之印(白文)、大干道人(白文)、破房山馆(白文)</p><p class="ql-block">张大干(1899-1983)名张爱,字季爱,法号大干,四川内江人,传统绘画笔墨功力深厚,山水、人物、花鸟俱擅,工写皆精,晚年以泼彩山水画使中国写意走向世界。《房山云圣》的章法疏朗通透,虚实相生。画面近景右侧坡岸以淡赭设色,几株树木枝干舒展,叶丛以淡墨点簇,左侧水面留白,仅以几处淡墨勾勒水纹。中景以淡墨点染远林,烟树朦胧,与云雾融为一体。远景以淡墨、赭色绘两座山峰。画面整体用笔轻缓温润,无硬峭线条与繁复擦,墨色层次由浓至淡,层层晕染,设色素雅,以留白与淡墨营造云气氤氲的朦胧感,呈现山水清寂空灵、明净淡远之境。</p> <p class="ql-block">李苦禅 <span style="font-size:18px;">鱼</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;">纸本水墨设色|100x50cm | 1964</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;">中国美术馆藏 李苦禅捐赠</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;">款识:莫道昆明池水浅,观鱼胜过富春江。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;">一九六四年,禅。</span></p><p class="ql-block">铃印:李苦禅印(白文)</p><p class="ql-block">李苦禅(1899-1983)原名李英、李英杰,字超三、励公,山东高唐人。师从齐白石,擅长大写意花鸟画,笔墨雄健浑厚,造型简练传神。《鱼》中绘三条游鱼,鱼身均以饱蘸浓淡墨色的阔笔挥写,线条顿挫有力,墨色饱满酣畅。鱼鳍鱼尾以劲挺利落的中锋写出,笔势洒脱,使游鱼的鲜活姿态跃然纸上。下方的岸边水草以大笔写出,并以淡墨点染,墨韵淋漓,与游鱼相映成趣,浑然天成。</p> <p class="ql-block">王震 花鸟</p><p class="ql-block">纸本水墨|114x39.8cm | 1927</p><p class="ql-block">中国美术馆藏</p><p class="ql-block">款识:白龙山人写。</p><p class="ql-block">铃印:美意延年(白文)</p><p class="ql-block">题跋:鸟以秋鸣,石以顽古,一亭禅高,雪个禅祖,一叶如龙空中舞。待秋老兄乞一亭翁画此,古穆无匹,吴昌硕题之,时丁卯,年八十四。</p><p class="ql-block">铃印:吴昌石(朱文)、吴俊之印(白文)</p><p class="ql-block">鉴藏印:抱鍋庐主(朱文)</p><p class="ql-block">王震(1867-1938)字一亭,浙江吴兴人,近现代海派书画名家。造型生动传神,笔墨雄健酣畅,风格朴茂自然,题材涵盖花鸟、人物等。《花鸟》绘寒枝栖禽之景,主体巨石以淡墨擦,造型奇崛苍劲;以浓墨绘石上栖禽,昂首远眺,神态孤高,羽色浓厚,营造出空寂清逸的意境。左侧题款书法雄健苍厚,与画中笔墨相契。该作笔墨简括有力,有机融合了文文人画的清雅与海派的雄浑气质。</p> <p class="ql-block">陈师曾 清供图</p><p class="ql-block">纸本水墨设色|82.2x 36.8cm | 1918</p><p class="ql-block">中国美术馆藏</p><p class="ql-block">款识:供养水仙花,开到盈盈欲折。一片岁寒清思,共芳香幽绝。碧天云净雪初消,又见风吹叶。人意钟声俱远,有一轮冰月。戊午初春,衡恪。</p><p class="ql-block">印:师曾(白文)、石鱼斋(朱文)</p><p class="ql-block">鉴藏印:魏瑞五家珍藏(朱文)、半学斋主(朱文)</p><p class="ql-block">陈师曾(1876-1923)名衡恪,字师曾,江西义宁</p><p class="ql-block">(今修水县)人,金石篆刻家、书画家、美术教育家,笔墨苍劲清健,文人意趣浓厚。《清供图》画面采用竖幅构图,绘案头清供之景,主体奇石以浓淡墨色擦点染,造型奇崛,石质坚凝。旁植水仙,以淡墨绘叶、白描勾花,清雅绝尘。花瓶以简笔勾勒,其中斜出一束菊花,花、叶用笔洒脱。花瓶与奇石、水仙形成虚实相生的空间层次。</p> <p class="ql-block">张大干 瓶荷</p><p class="ql-block">纸本水墨|107.2x 50.5cm | 1934</p><p class="ql-block">中国美术馆藏</p><p class="ql-block">款识一:甲戌夏日日避暑昆明湖上,偶采莲花作盆供对影写此。大干。</p><p class="ql-block">印:三千大干(朱文)、张爱私印(白文)</p><p class="ql-block">款识二:永吉吾兄视此何如。大千居士爱。</p><p class="ql-block">印:西川张八(朱文)</p><p class="ql-block">张大干(1899-1983)名张爱,字季爱,法号大干四川内江人,传统绘画笔墨功力深厚,山水、人物、花鸟俱擅,工写皆精,晚年以泼彩山水画使中国写意走向世界。《瓶荷》是画家1934 年夏日避暑于昆明湖上,采莲花作瓶供写生而来。整体风格清新淡雅,构图简洁有序、主次分明。瓶身居于画面中央,线条挺拔规整,作为画面的稳定支撑。荷叶与荷花分布两侧,叶片舒展、形态自然。以中锋线条勾勒瓶身与花叶轮廓,墨色浓淡相宜,凸显平和悠然的气质。</p> 潘天寿 睡猫纸本水墨设色|76.5x 76.2cm | 1954中国美术馆藏款识:日当午正,深藏黠鼠,莫道猫儿太懒,睡虎虎。写西邻园中所见,时甲午初夏,寿。印:潘天寿(白文)、阿寿(朱文)、酉鸡(肖形印)潘天寿(1897-1971)字大颐,浙江宁海人,画家、教育家,精于写意花鸟和山水,落笔大胆,笔墨强悍,构图险中求奇,气象磅礴。《睡猫》画面以方形构图绘花猫安然酣睡于石上,此题材源自画家对初夏西邻园的观察,因此题写"日当午正,深藏黠鼠,莫道猫儿太懒,睡虎虎"。花猫造型简练传神,神态憨朴闲适,以浓淡墨色晕染黑白斑纹。其下大石以劲线勾勒轮廓,淡赭铺陈,点苔苍劲。石旁以淡墨绘就兰草、野菊,为画面注入自然生机。此图笔墨雄健苍劲,构图奇崛险绝,,彰显画家典型艺术风貌。 <p class="ql-block">黄慎 荷花鹭鸶</p><p class="ql-block">纸本水墨设色196.6x109.4cm|清代</p><p class="ql-block">中国美术馆藏</p><p class="ql-block">款识:水陆草木之花,可爱者甚蕃。晋陶渊明独爱菊。自李唐来,世人甚爱牡丹。予独爱莲之出淤泥而不染,濯清涟而不妖,中通外直,不蔓不枝,香远益清,亭亭净植,可远观而不可亵玩焉。予谓菊,花之隐逸者也 牡丹,花之富贵者也;莲,花之君子者也。噫!菊之爱,陶后鲜有闻;莲之爱,同予者何人?牡丹之爱,宜乎众矣。七一老人瘿瓢子写。</p><p class="ql-block">铃印:黄慎(白文)、瘿瓢山人(白文)、笔砚良缘烟霞生趣(白文)</p><p class="ql-block">黄慎(1687-1772)字恭寿,号瘿瓢子,福建宁化人,清代"扬州八怪"代表画家,擅人物、花鸟,以草书入画,笔墨狂放洒脱,风格奇崛灵动。《荷花鹭鸶》画面以竖幅构图绘荷塘水禽之景,主体高秆荷花以泼墨绘叶,墨色浓淡相生,花瓣以白描勾勒,展现出荷叶的苍润与荷花的清雅。绘三只鹭鸶立于水面,身姿修长,神态安闲,或俯或仰,与上方荷莲形成远近呼应的空间层次。画面左侧以行草书写周敦颐《爱莲说》,笔势连绵奔放,与画面写意笔墨风格契合。作品将草书笔意融入花鸟写生,笔墨豪放灵动,独具张力,既展现了荷塘的清幽意境,又体现了画家的艺术个性。</p> <p class="ql-block">黄慎 鹰</p><p class="ql-block">纸本水墨设色| 123.5x55.4cm |清代</p><p class="ql-block">中国美术馆藏</p><p class="ql-block">款识:万里寒空只一日,金眸玉爪不动静对比。画面左侧以草书凡材。七三叟瘿瓢子写。</p><p class="ql-block">铃印:黄慎(白文)、瘿瓢(白文)</p><p class="ql-block">黄慎(1687-1772)字恭寿,号瘿瓢子,福建宁化人,清代"扬州八怪"代表画家,擅人物、花鸟,以草书入画,笔墨狂放洒脱,风格奇崛灵动。《鹰》以爽利笔法绘雄鹰,笔墨苍劲凝练。鹰蓄势待发,作俯冲之势,展现出猛禽的英武气度。旁绘古木,以浓淡墨色皴擦枝干,虬曲苍劲,与鹰形成题跋,风格雄健,与画面笔墨相互呼应,意境雄浑。</p> <p class="ql-block">李方膺 墨荷</p><p class="ql-block">纸本水墨116.6x44.5cm |清代</p><p class="ql-block">中国美术馆藏</p><p class="ql-block">款识:水涨秦淮溢砚池,荷花落叶两三枝。谁云六月人苦,日夜南墨暑不知。乾隆十八年六月写于金陵淮桥直北之借园,晴江李方胸。</p><p class="ql-block">铃印:画外(白文)、虬仲(朱文)、冰壑照人(白文)</p><p class="ql-block">李方膺(1695-1755)字虬仲,号晴江,江苏南通人,清代"扬州八怪"代表画家,擅画梅、兰、竹、菊、荷等题材,笔墨苍劲恣肆,兼具文人意趣与个性表达。此幅《墨荷》荷茎向上斜出,数茎高低参差、错落穿插,以中锋长线一笔贯写,劲挺有张力。荷叶以泼墨挥扫而成,向背俯仰分明,浓墨沉厚、淡墨空灵,边角翻卷自然,无刻意雕琢之态。以中锋写出一朵荷花。作品以荷之茎、叶、花构景,布局疏密开合恰到好处,留白简约清旷。笔墨奔放率意,以简约物象写荷塘清寂之态,借墨荷清劲之姿,抒发文士耿直自持的品格志趣。</p> <p class="ql-block">郑燮 石竹</p><p class="ql-block">纸本水墨163.4x69.5cm | 1760</p><p class="ql-block">中国美术馆藏</p><p class="ql-block">款识:遇着青山便栽竹,短长高下总清风。板桥道人郑燮。</p><p class="ql-block">铃印:郑板桥(白文)、爽鸠氏之官(朱白文)、橄榄轩(朱文)</p><p class="ql-block">郑燮(1693-1766)字克柔,号板桥,江苏兴化人,清代"扬州八怪"代表性人物,独创六分半书,以书入画尤擅兰竹石题材,笔墨劲挺清逸,格调清旷,兼具文人意趣与个性表达。《石竹》中部绘一块瘦石,以淡墨空勾轮廓,少少染,线条顿挫,棱角分明,体现石体嶙峋瘦硬之势。数竿修竹自石旁拔地而起,高低错落、疏密相间。竹竿一笔直下,劲挺圆健。竹叶以浓墨撇写,聚散得宜、向背分明,笔意爽利。左侧长款行书题诗竖向排布,与竹石纵向气脉相合,朱红印章错落点缀。诗书画印,浑然一体。</p> <p class="ql-block">虚谷 绿梅</p><p class="ql-block">纸本水墨设色| 150.9x 46.6cm |清代</p><p class="ql-block">中国美术馆藏</p><p class="ql-block">铃印:虚谷书画(朱文)</p><p class="ql-block">题跋一:一树寒梅白玉条,迫临村落傍溪桥。不知近水花先发,疑是经春雪未消。白阳山人诗录以补空。乙酉腊月,抱娟吴徵。</p><p class="ql-block">铃印:</p><p class="ql-block">诗债待秋徵(白文)</p><p class="ql-block">题跋二:满树绿梅压翠条,枝头乌语鹊华桥。谁知虚谷如椽笔,何待题名印不消。此虚谷和上四屏之一,印体俱在,何待题名,待老写诗题名,何未涉及,虚公重印也。画端浓墨形似一鹊,鹊华桥在济南大明湖畔,昔余管领五年之夏,于原韵感怀并及。丙戌春仲,崇虚霸主靳巩。</p><p class="ql-block">铃印:自我发见(朱文)、双丙戌生(朱文)、崇虚童(白文)</p><p class="ql-block">虚谷(1823-1896)清代著名画僧,与任伯年、蒲华、吴昌硕并称"清末海派四杰",风格以"清虚"为特色,独树一帜,擅长花鸟画创作。《绿梅》画面采用竖幅构图,梅干以夸张变形的线条勾勒,虬曲苍劲、形态清崛,体现冷峭之气。绿梅用淡绿轻染,墨色冷润,与留白呼应,更添清寂。作品笔墨清奇、章法疏朗,既体现虚谷画作的冷逸特质,又彰显其"以少胜多'的艺术追求。</p> <p class="ql-block">赵之谦 双清</p><p class="ql-block">纸本水墨87.2x82.8cm|清代</p><p class="ql-block">中国美术馆藏</p><p class="ql-block">款识:双清。叔。</p><p class="ql-block">铃印:赵之谦印(朱文)</p><p class="ql-block">鉴藏印:谭观成印(朱文)</p><p class="ql-block">赵之谦(1829-1884)浙江绍兴人,清代海派艺术先驱,擅以金石入画,笔墨苍劲雄健,融诗书画印于一体。《双清》画面采用方形对角式构图,以魏碑笔法入画,得金石苍劲之气。左侧顽石以方折顿挫的枯笔挥写,线条如刀刻斧凿,墨色浓淡间显出骨力,右侧盆梅枝干以篆笔意勾勒,疏花点点,刚柔相济。石的厚重块面与盆梅的清疏线条形成虚实对比,左下角"双清"隶书题款,与印章一同补白点题。画家将碑学书法的雄强骨力融入写意花鸟,展现海派金石大写意的革新格调。</p> <p class="ql-block">任伯年 柳塘浴禽图</p><p class="ql-block">纸本水墨设色| 133.8x39.9cm | 1888</p><p class="ql-block">中国美术馆藏</p><p class="ql-block">款识:光绪戊子六月望后,山阴任颐伯年挥汗并记。</p><p class="ql-block">铃印:颐印(白文)、任伯年(白文)</p><p class="ql-block">鉴藏印:钱镜塘鉴定任伯年真迹之印(朱文)</p><p class="ql-block">任伯年(1840-1896)浙江山阴人,海派画家,造型精准生动,笔墨灵动洒脱,工写兼备,融传统文人画与民间审美于一体,在近代花鸟画、人物画领域具有重要地位。《柳塘浴禽图》上方垂柳以淡墨写枝、嫩绿点叶,枝条柔婉垂落,展现春日生浙江山阴人,海派画家,造机。以水墨绘禽鸟立于石上,神态灵动。下方巨石以淡墨勾勒轮廓,淡赭罩染,旁植杂卉。塘水以淡墨勾写,增添清逸悠远的柳塘意境。</p> <p class="ql-block">任伯年 仙山双鹿图</p><p class="ql-block">纸本水墨设色|164.5x69.7cm | 1892</p><p class="ql-block">中国美术馆藏</p><p class="ql-block">款识:光绪壬辰秋七月上浣,山阴任颐伯年甫写于沪城寓斋。</p><p class="ql-block">铃印:任颐之印(朱文)</p><p class="ql-block">鉴藏印:钱镜塘鉴定任伯年真迹之印(朱文)</p><p class="ql-block">任伯年(1840-1896)浙江山阴人,海派画家,造型精准生动,笔墨灵动洒脱,工写兼备,融传统文人画与民间审美于一体,在近代花鸟画、人物画领域具有重要地位。《仙山双鹿图》中的雄鹿昂首伫立,造型精准传神,神态安闲雄健,以淡墨晕染躯体,浓墨点染鹿角,旁伴幼鹿,巧妙相依。山石以淡赭、花青晕染,层次丰富,展现仙山的空灵悠远。下方以浓墨点染杂卉,笔墨简括,与双鹿形成虚实对比。作品以精湛的写生功底与写意笔墨,实现写实与写意的率性融合。</p> <p class="ql-block">吴昌硕 寿松图</p><p class="ql-block">纸本水墨设色|152.2 x 81.8cm | 1916</p><p class="ql-block">中国美术馆藏</p><p class="ql-block">款识:笔端飒飒生清风,解衣盘礴吾画松。是时春暖冻初解,研(砚)曲舒展,松针茂密劲挺,展现古松的苍劲雄奇与长寿意蕴。画面左侧题款书法雄健池墨水腾蛟龙。之而鳞甲动苍鬣,天娇直欲飞碧空。旁观惧有雷雨至,动色走避呼儿童。栋梁材真出纸上,欲支大厦无良工。八干岁椿庶可比,寿与天地长无终。涤源先生五十大寿为拟李复堂泼墨法成之。丙辰季春,安吉吴昌硕。</p><p class="ql-block">印:俊卿大利(白文)、昌硕(白文)</p><p class="ql-block">吴昌硕(1844-1927)浙江安吉人,精于金石、书法与写意花鸟,以篆笔法入画,笔墨沉厚质朴,画风质朴苍健。西泠印社首任社长,与任伯年、蒲华、虚谷并称"清末海派四大家"《寿松图》中的古松树干以金石笔法写就,线条苍劲老辣,墨色浓淡相间,松枝虬朴拙,与松枝笔墨相合。画家以篆入画,笔墨雄健、气势沉稳,在传承中实现写意画的时代创变。</p> <p class="ql-block">吴为山(1962-) 八大山人像</p><p class="ql-block">铜|123x36 x 34cm | 2021</p><p class="ql-block">中国城市雕塑家协会藏</p><p class="ql-block">吴为山江苏东台人。国际著名雕塑家,全国政协副秘书长,民盟中央副主席,中国美术馆原馆长,法兰西艺术院通讯院士。他创建"写意雕塑论",创作的60余件以杰出中华历史人物为主题的雕塑立于世界30多个国家和地区。《八大山人像》以写意雕塑手法表现这位画坛一代宗师头戴斗笠,神态宁静,身形清隽,衣纹凝练。雕塑家对八大山人性格的刻画入木三分,整体气韵沉着超拔,传递出眼高百代、气越重霄的精神力量。</p>