非遗传承｜经纬百年织烟火 绳藏万象传匠心——南部县“大河绳编”的百年文脉与新生

天府头条

非遗传承｜经纬百年织烟火 绳藏万象传匠心——南部县“大河绳编”的百年文脉与新生

【曹福章、赵慧玲、黄党生/文，成都南部商会/供稿】川北大地，嘉陵江蜿蜒而过，滋养着南部县这片厚重的乡土。在大河镇与东坝镇的阡陌之间，有一门绵延百年的手工技艺，以麻线为笔，以指尖为梭，在经纬交错间织就人间烟火，在绳线缠绕里镌刻岁月匠心。它便是川北民间手工艺的璀璨遗珠——大河绳编。

起于民国初年的乡野闾巷，传于杨氏家族四代女性的指尖心头，从原生土麻的粗朴器物，到多元材质的工艺精品，大河绳编走过百余年风雨，始终以柔韧的绳线串联起川北的民俗记忆、审美智慧与造物精神。它不是陈列于高阁的古董，而是活在日常里的文脉，是一代又一代川北女子用时光与巧思，编织出的乡土史诗。

一、一脉相传 百年薪火：四代女性的技艺谱系

《考工记》有言：“百工之事，皆圣人之作也。”民间技艺的传承，从来不是凭空而生的奇迹，而是一辈辈匠人以身为炬、薪火相传的坚守。大河绳编的百年脉络，写在四位女性的人生里，刻在代代相承的指尖技法中，谱系清晰，根脉深厚，堪称川北女性匠心传承的生动注脚。

故事的开篇，要回溯至民国元年（1912年）的南部县东坝镇原窑场乡石庙子村。这一年，第一代传承人杨陈氏生于斯、长于斯，也终将在这里开启一门手艺的传奇。彼时的川北乡村，篾编是家家户户离不开的营生，杨陈氏的丈夫便是当地知名的篾匠，终日与竹篾为伴，编织席子、簸箕、筲箕、背篼、晒垫等生活器物。耳濡目染之下，杨陈氏将竹篾编织的走线、穿插、定型之法尽数看在眼里，记在心上。

古人云“智者创物”，杨陈氏便是这门技艺的创物智者。她没有囿于竹编的藩篱，而是举一反三，大胆借鉴篾编的结构原理，以本土原生的土麻线为材，首创出一套独立的简易绳编技法。没有现成的图样，便以生活器物为模；没有专业的工具，便以双手为器。一点点摸索，一遍遍尝试，她用粗糙的土麻线编织出小型席片、提篮、背篼等日用小件，让绳编从零散的民间巧思，成为了一套有章法、可传承的技艺雏形。这位生于清末民初的乡村女子，以女性独有的细腻与坚韧，为大河绳编埋下了百年传承的第一粒种子，也以家传口授的方式，将全套基础技艺完整传于后人，筑牢了这门手艺的根与魂。

时光流转至第二代，传承人陈元素接过了接续文脉的重担。生于1932年的她，自幼便跟随杨陈氏潜心学艺，寒来暑往，从未懈怠，将各类基础绳编手法练得烂熟于心。如果说第一代是“开宗立派”，第二代便是“提质立规”。陈元素深知，原生土麻线粗糙松散，是制约绳编技艺精进的瓶颈。于是她对原材料进行了首次革新：将原生麻线人工反复搓捻、梳理，千搓万捻之下，原本毛糙松散的麻线变成了均匀紧实的细麻绳。

这看似简单的改良，却是大河绳编发展史上的关键一步。改良后的线材顺滑规整，不仅降低了编织的难度，更让成品的平整度、紧实度与美观度实现了质的飞跃。从此，大河绳编告别了粗糙的民间简易手工模样，一步步走向规范化、精细化的编织工艺。陈元素一生恪守家艺，更悉心传艺，将整套绳编技艺系统传授给儿媳夏茂芳，让这门母女相传的手艺，在婆媳之间完成了温润的接力。

第三代传承人夏茂芳，生于1958年，嫁入杨家后便与绳编结下了一生的缘分。那是个农耕繁忙的年代，田间地头的劳作占去了白日的大部分时光，夏茂芳便借着夜间的昏黄灯火，在劳作之余刻苦研习编织技法。一盏油灯，几缕麻绳，无数个深夜的指尖翻飞，让她熟练掌握了果盘、茶盘、提篮、针线盒等各类生活化器物的编织之法。

在前代技艺的基础上，夏茂芳将目光投向了“实用”二字。为了提升绳编成品的牢固度与质感，她加粗绳线规格，优化编织的松紧结构，让每一件成品都造型端庄大方、结构紧实稳固、耐磨耐损。在她的手中，绳编不再只是精巧的小件，更是能扛住日常烟火磨损的生活伙伴，完美适配了川北民间生产生活的实际需求。如果说前辈让绳编“好看”，夏茂芳便让绳编“好用”，进一步完善了大河绳编的工艺质感与实用体系，让这门手艺深深扎根于乡土生活的土壤之中。

岁月的指针走到当代，第四代传承人杨昌秀接过了百年传承的接力棒，也为这门古老手艺注入了全新的生机。生于1982年的她，自幼受母亲夏茂芳熏陶，对绳编有着天生的热爱与悟性。孩童时期没有专用线材，她便漫山遍野地采摘面杆藤、黄筋子、蓑草等天然植物藤蔓，就地取材反复练习，早早夯实了基本功。她悟性极高，往往观摩一次便能熟记编织纹路、走线顺序与成型技巧，私下里反复揣摩演练，小小年纪便熟练掌握了全套传统古法编织技法，是天生的手艺人。

2006年，杨昌秀嫁入大河镇长青村，正式将家族世代相传的绳编技艺定名为“大河绳编”。这不仅是一个名字的确定，更是一门技艺从家族手艺向地域文化标识的跨越。更重要的是，她打破了百年以来单一用料的局限，对传统原材料体系进行了系统性革新：从单一土麻线材，升级为原色麻绳、彩色麻绳为主，棉绳、尼龙绳、木珠、配饰等多元材质组合的用料体系，极大丰富了作品的色彩、质感与表现力。与此同时，她拓展纹样样式与器物品类，让大河绳编完成了从传统农家手工到特色工艺技艺的跨越式发展。

难能可贵的是，杨昌秀没有将技艺藏于私室，而是选择敞开大门，积极开展线上公益教学，免费向大众传授大河绳编技法。一根网线连接起天南地北的手艺爱好者，也让这门偏安川北一隅的百年技艺，打破了地域的壁垒，走向了更广阔的天地，实现了真正的活态传承。

四代女性，百年光阴，从开创到规范，从提质到革新，大河绳编的每一步发展，都印刻着川北女性的智慧与坚守。她们没有惊天动地的壮举，却用日复一日的指尖劳作，让一门乡野草根手艺，长成了枝繁叶茂的非遗之树。

二、一绳一纹 皆有章法：经纬之间的工艺智慧

古语云：“结绳记事，织纹藏意。”从远古的结绳而治，到后世的编织造物，绳线始终承载着中国人的造物智慧与审美表达。大河绳编历经百年积淀，形成了完备的工艺体系，从选材到工具，从技法到纹样，每一处细节都藏着匠心，每一道纹路都饱含深意。

大河绳编的用料，恪守着“守正创新”的原则，主次分明，层次丰富。主材始终以麻绳为核心，这是百年传承不变的根基。原色麻绳质朴天然，带着乡土植物的温润肌理，韧性强、经久耐用，是川北大地给予手艺人最朴素的馈赠；彩色麻绳则为传统技艺注入了鲜活的色彩，让作品跳出了单一色调的局限，更符合当代审美。

在此基础上，辅助材料的加入，让大河绳编的表现力愈发多元。棉绳柔软亲和，尼龙绳坚韧鲜亮，木珠、仿珍珠点缀其间，花杆、定型模板、网格双面胶则为造型提供了支撑，更有画布、工艺瓷盘、各类定型模具加持，让绳编作品既能保留手工的温度，又能实现丰富的造型与装饰效果。从单一麻线到多元材质，变的是材料的广度，不变的是手工造物的初心。

与丰富的材料相对应的，是一套专业完备的手工工具。剪刀、尺子、刻度尺、圆规、记号笔丈量尺寸，斜口钳、尖嘴钳修整细节，手工胶枪、胶棒固定造型……工具虽不繁复，却样样不可或缺。尤为难得的是，大河绳编全程纯手工制作，不依赖机械模具。每一件作品的成型，全凭手艺人的手感与经验，指尖的力度、走线的松紧、纹路的疏密，皆由心发、由手控，最大程度保留了传统手工编织的肌理质感与工艺温度。这正是手工技艺的珍贵之处：每一件作品都独一无二，每一道纹路里都藏着手艺人的呼吸与心意。

百年积淀之下，大河绳编形成了数十种成熟固定、独具特色的传统编织纹样技法，技法交错多变，疏密有序，层次分明，可根据器物的形态、用途、风格灵活搭配，堪称“一纹一世界，一法一乾坤”。

压一挑一基础编是所有技法的根基，简约平实，沉稳耐用，如同川北人的性格，敦厚踏实，是日用器物最常用的纹路。交叉扭编灵动婉转，线条交错间生出流动的韵律感；鱼鳞纹编层层叠叠，宛若游鱼鳞片，寓意着年年有余，吉祥富足；菠萝纹饱满立体，花生纹敦实可爱，皆是民间喜闻乐见的吉祥纹样。满天星纹路细碎精巧，繁星点点，素雅中见精致；单双线步步高升纹层层递进，暗含着日子蒸蒸日上的美好期许。龟背纹古朴庄重，取龟鹤延年之意，祈愿福寿安康；麦穗纹饱满丰盈，象征着五谷丰登、岁稔年丰；人字纹简洁明快，利落大方，兼具力量感与秩序美。

这些纹样绝非随意的线条组合，而是川北民间审美智慧的结晶。每一种纹路都有其章法，每一种图案都有其寓意，基础纹路朴实耐用，花式纹路精美立体，共同构成了大河绳编独有的工艺语言。手艺人随心搭配，或素或繁，或简或奢，让冰冷的绳线生出了温度与灵魂，也让普通的器物承载了吉祥的祈愿与生活的诗意。

三、器纳生活 韵承乡土：绳编里的川北人间烟火

手工艺的生命力，从来都离不开生活的土壤。大河绳编之所以能绵延百年，正因它始终扎根于川北民间的日常烟火，从生活中来，到生活中去，以器物为载体，承载着一方水土的民俗风情与生活美学。

历经百年发展，大河绳编的作品品类已十分丰富，涵盖生活实用类、装饰文创类、婚庆礼俗类三大方向，上百种作品各具风姿，实用性与观赏性兼备。走进寻常百姓家，各式提篮、花篮、茶篮是走亲访友的雅致伴手礼；果盘、茶盘、背篼、收纳盒是居家度日的趁手器物；针线盒、首饰盒、抽纸盒、笔架则为琐碎日常增添了几分精致意趣。

逢年过节、婚丧嫁娶的民俗场合，大河绳编更是不可或缺的角色。喜糖盒精巧别致，盛满新婚的甜蜜；福袋造型圆润，装着纳福的祈愿；红酒提篮、工艺瓶套雅致大方，是礼尚往来的体面之选。更有绳编小型家具、时尚背包、手提包等创新品类，让传统技艺融入了当代生活的方方面面。

细细端详每一件大河绳编作品，皆做工精细，纹路流畅，造型生动，层次饱满。它既有川北民间手工特有的质朴敦厚，带着乡土的气息与生活的温度，不事雕琢，却自有力量；又兼具现代工艺的精致美观，纹路齐整，造型考究，经得起细细品味。结实耐用是它的底色，寓意吉祥是它的内核，审美独特是它的风骨。拿在手中，能感受到绳线交织的紧实肌理；放在家中，能为寻常日子添一抹温润的烟火诗意。

一方水土养一方人，也孕育一方技艺。大河绳编的气质，正是川北乡土气质的缩影：不张扬，不浮华，踏踏实实，敦厚温润。它不是供人远观的陈设，而是可以触摸、可以使用、可以陪伴日常的生活伙伴。主妇用它盛放刚摘下的瓜果，老人用它收纳针头线脑，新人用它承载新婚的喜悦，孩童用它装下心爱的玩具……一根麻绳，编的是器物，织的是川北人的生活百态，藏的是刻在骨子里的生活热忱。

四、古艺新声 薪火长明：非遗活态传承的当代答卷

百年弹指过，艺脉未曾绝。在工业化浪潮席卷的今天，许多传统手工艺渐渐淡出了人们的视野，而大河绳编却能历久弥新，在新时代焕发出蓬勃的生命力，究其根本，在于它始终坚守“守正创新”的传承之道，也在于四代传承人“以艺传心”的坚守与担当。

作为川北地区极具代表性的民间绳编手工技艺，大河绳编的价值早已超越了技艺本身。它是历史的活化石，承载着民国以来川北乡村手工技艺的发展脉络，见证了百年乡土社会的生活变迁；它是工艺的集大成者，数十种编织技法各具章法，形成了完整成熟的工艺体系，是民间造物智慧的集中体现；它是文化的载体，纹样里的吉祥寓意，器物里的民俗风情，都是川北地域文化的鲜活注脚；它是实用的生活艺术，扎根日常，服务民生，兼具审美价值与使用价值；它更是社会传承的纽带，以技艺为媒，联结起代际传承，也联结起乡土与外界。

第四代传承人杨昌秀的出现，为大河绳编的传承打开了全新的格局。她守得住传统的根，所有古法编织技法烂熟于心，传统技艺的精髓分毫未丢；她更跟得上时代的步，大胆革新材料，拓展器物品类，让古老手艺适配当代人的生活需求与审美偏好。尤为难得的是，她打破了“家族传承、口传心授”的传统模式，以开放的姿态拥抱新媒体，开展线上公益教学，让天南地北的手艺爱好者都能学到这门百年技艺。

这是一种格局，更是一种担当。百年前，杨陈氏将技艺从无到有开创出来，是为“立”；百年后，杨昌秀将技艺从私到公传播开来，是为“兴”。从家族传承到社会普及，从乡村一隅到全网传播，大河绳编走出了一条属于自己的活态传承之路。它没有被束之高阁成为博物馆里的标本，也没有因固守传统而被时代淘汰，而是在保留核心技艺的基础上不断生长，不断融入当下，真正实现了“活”的传承。

如今，越来越多的人通过网络认识了大河绳编，爱上了这门指尖上的艺术。有人跟着视频学习编织，感受手工的乐趣；有人购买绳编器物，为生活添一份质朴的雅致；更有年轻人投身其中，为传统技艺注入青春的力量。这正是非遗传承最美好的模样：古老的技艺走出深闺，走进大众，在新的时代土壤里，长出新的枝芽。

尾声

一根麻绳，始于川北乡野的一株麻；一门技艺，成于四代女子的百年坚守。从民国初年的石庙子村，到如今的全网传播，大河绳编走过了百余年的风雨历程。它见过农耕时代的烟火袅袅，也经历着数字时代的浪潮奔涌，却始终以柔韧的姿态，在时光的经纬里稳稳扎根。

古人云：“心心在一艺，其艺必工；心心在一职，其职必举。”大河绳编的百年传奇，说到底，是四代匠人一生一事的坚守，是指尖万千次缠绕的沉淀，是乡土文化代代相传的力量。那一根根交错的绳线，编织的不只是器物，更是川北人的生活记忆、审美情怀与文化根脉。

经纬不息，薪火相传。相信在未来的日子里，这门来自川北乡土的百年技艺，必将以更鲜活的姿态，编织出更多精彩的时代篇章，让绳线里的匠心与诗意，绵延不绝，生生不息。

大河绳编杨昌秀老师，

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