. 一纸“酱油”见风流

朱承俭

释文：解衣

这张做旧纸，俗称“酱油纸”，是我在2000年之前亲手制作的。彼时正值“流行书风”席卷书坛，我也未能免俗，深受其影响。

回溯上世纪九十年代，书法创作彻底步入展厅竞逐的时代。素白整纸在高大展墙上显得单薄乏力，视觉冲击力远逊于染色做旧之作。为了在大型书展中瞬间抓住评委的眼球，创作者们极尽所能：染色做旧、拼接组合、火烧痕、虫蛀洞……十八般武艺轮番上阵。展厅之内，五花八门、花花绿绿，反倒难得见到几幅素面朝天的“大白宣”。一时之间，风气炽盛，蔚为壮观，堪称书坛一景。

然而时移世易，至2023年第十三届全国书法篆刻展，中国书协明确倡导“自然书写”，旗帜鲜明地反对过度拼贴与做旧。风向随之逆转，拼接做旧之作入展比例大幅下滑，八尺整纸、一次性挥就的素净作品，重归主流舞台。一方纸墨，几经沉浮，倒也应了书道“返璞归真”的轮回。

文／朱承俭2026.7.5

解衣推食待朋来

万里山河襟袍开

书法展做旧、拼接形式兴起脉络与盛行届次

一、源头兴起阶段（萌芽：第七届国展，1999年）

拼接、染色做旧的雏形滥觞于第七届全国书法篆刻展（1999）。

1. 背景：90年代“流行书风”兴起，书法彻底进入展厅竞争模式，素白整纸在高大展墙视觉冲击力弱，创作者开始尝试染色、小块拼合；

2. 特征：此时仅少量作品试探，以单色仿古染色、简易条屏拼接为主，刻意烧边、残纸仿旧、多色杂拼极少，并未形成风潮；

3. 过渡：八届（2004）、九届（2007）持续发酵，残纸、简牍仿古形制小幅增多，商家开始批量生产仿古色宣，为大规模流行铺垫。

二、全面爆发、最为盛行：第十届全国书法篆刻展（2011年，分上海、广西双展区）

十届国展是业内公认拼接、做旧泛滥的顶峰，也是这股“形式制作风”影响最大的一届：

1. 现场特征

◦ 展厅近乎“美术化”，白宣整纸作品极少，行书板块白宣仅1件；

◦ 手段全覆盖：多色宣纸拼贴、茶水/颜料人工做旧、虫蛀烧边、仿敦煌残纸、仿碑拓、简牍分格、大面积图像拓印搭配小字书法，甚至出现“大块装饰、少量写字”的失衡作品；

◦ 拼接成为主流投展套路：小块豆腐块拼、多屏杂色拼接、多层托裱做层次，业内戏称“组合柜式作品”。

2. 行业影响

十届国展直接带动文房产业爆发式产出国展专用拼接做旧纸，培训班批量教学形式设计，“重包装、轻笔墨”的展览体彻底成型，赛后引发书协、学界大规模批评反思。

三、延续与降温：十一届、十二届、十三届

1. 第十一届国展（2015）

评委已有意识抵制过度花哨拼接，但数据显示终评800余件作品中拼接作品仍占46.7%，做旧作品占6.9%，只是摒弃了十届那种杂乱“狗皮膏药式拼贴”，拼接趋于规整含蓄；

2. 第十二届国展（2019）：制作风持续弱化；

3. 第十三届国展（2023）：书协明确倡导自然书写、反对过度拼贴做旧，拼接做旧入展比例大幅下滑，八尺整纸一次性书写作品重回主流。

时间线总结

1. 萌芽起点：1999年 第七届国展，染色、简易拼接初次出现；

2. 鼎盛泛滥：2011年 第十届全国书法篆刻展，做旧、杂拼、仿古装饰达到顶峰；

3. 收敛降温：2015十一届之后逐步管控，近年展览回归素纸、完整书写的导向。

核心成因

现代展厅视觉竞争、评审对“形式构成”的权重提升、投展功利化，共同推动这股制作风潮在十届国展集中爆发。