<p class="ql-block">美得让人窒息的青州微笑</p><p class="ql-block"> “青州微笑——中国古青州佛造像艺术展”正在广州艺术博物馆展出。展厅内的佛造像、菩萨造像面容清秀,神态典雅祥和、沉静肃穆,细眉弯如新月,一抹浅笑温柔渡化众生,让我真切领略到何为世间至美的微笑。</p><p class="ql-block">这份独属于青州造像的温柔笑意,比《蒙娜丽莎》早了一千余年,韵味更是远胜一筹。静静凝望造像,心中豁然顿悟:华夏古物自有动人心魄的极致美感。北魏造像风骨动人,南北朝造像清雅绝尘,就连时局动荡混乱的北齐,也留下了这般震撼人心的雕塑佳作。青州微笑,是直抵人心、浸润灵魂的美。</p><p class="ql-block">青州造像的浅笑为何拥有这般动人力量?根源在于乱世之中,世人迫切需要这份温柔抚平内心苦楚。魏晋南北朝战火连绵、世道纷乱,百姓朝不保夕、饥寒交迫,饱受战乱创伤。正是这般苦难岁月里,工匠们雕琢出温润慈悲的佛像,用一抹安宁笑意抚慰众生伤痕,寄寓对后世太平的期许,造就了流传千年的伟大艺术。</p><p class="ql-block">广州艺术博物馆这场“青州微笑”造像展的尾声,印着一段题为《生生世世》的文字:“世间流转,我们已然身处当年发愿者所祈盼的太平盛世,民生安定、社会平和。这既是前人祈愿的实现,也是我们回望历史、珍惜当下的起点。”</p><p class="ql-block">讲解员饱含深情地解读道:这段文字串联起往昔与今朝。我们如今安稳和平的生活,正是千百年间无数先辈毕生渴求的理想光景。这份来之不易的盛世,不只是过往祈愿成真的结局,更是全新的起点,提醒我们安享当下安宁之时,切莫遗忘历史里无尽的颠沛与艰辛。</p> <p class="ql-block">再访青州微笑</p><p class="ql-block">在“青州微笑”展馆柔弱灯光的氛围中,看到的每一尊造像更显安详,半闭眼睛,微微上翘的嘴角含着神秘的微笑,这微笑传递抚慰人心的力量,凝望这些佛像,你所有的愁苦,所有的烦恼,很快就在这个空间当中消失掉。</p><p class="ql-block">“青州微笑”有一组以“褒衣博带”为题的造像,格外格外让人沉浸。中国造像不象西方雕塑,西方雕像人物大多裸体,靠人体骨骼肌肉展示力量,而中国造像主要靠服饰,靠衣纹独有的韵律与线条、纹理来营造意境。这一组五尊造像佛衣服线条很轻松很自然的垂下,这种垂下感,让你体感到佛心很静。两尊雕像,丰满圆润,冰清玉洁,曼妙的S型身材,虽然没有服饰的线条,但能过手指拈衣的动作,把服饰展示出来,将女性的妩媚表现到了极致,让人叹为观止。</p><p class="ql-block">中国的造塑跟外国的不同,外国的是写实的,中国的是写意。中国塑工是真正的写意大师,他们塑造的神佛,都来源于生活。虽不像西方人那样严格按照人体解剖学来塑造,但佛像的神态姿势动作及大小恰到好处,你只要看他,那种垂怜众生、慈悲为怀的神态,尤其那微微的笑,给人一种巨大的心理慰藉。</p> <p class="ql-block">三访青州微笑</p><p class="ql-block">随着佛教进入中国后,中原塑工用中国人的审美观,对远道而来的印度佛像做了改造,最早从西域传入的菩萨都是英俊轩昂的男性形象,到了魏晋南北朝,中原塑工按照自己的愿望,融合中原的审美,更多的是满足大众的心理需要,给佛陀、菩萨换了面孔,由秀骨清像渐渐变得慈眉善目,柔和安详,身体线条也变得苗条秀美,衣裙也愈加华丽漂亮,分明一副女人相。</p><p class="ql-block">这女性菩萨的出现,意味着佛教中国化的最终完成。它传承了西域的血脉,融合了中原的基因,成就了独一无二的东方容颜。</p><p class="ql-block">中国的雕塑绘画是全世界最伟大的心理风景,画家、雕刻家不是画他刻他看到的,是画家画他心里的东西,刻你想看到的。</p><p class="ql-block">西方雕塑绘画追求触手可及的逼真,中国绘画雕塑追求心向往之的彼岸,中国人有一种全世界绝无仅有的本事,他们不是在作画与造像,他们是用墨在纸上修行,以泥塑造物传神。</p><p class="ql-block">今天陪女儿到了广州艺术博物馆,再访青州微笑,于沉浸中感悟中原塑工的心向往之的彼岸。</p>