故宫看展记（一）万法归一：萨迦寺历史与文化与艺术展

Lyans（拒私聊）

2026年5月7日，我借赴张家口处理家事之便途经北京，特意搭乘清晨抵达的列车，只为赶在故宫开门之初，成为首批入园游客，一睹重磅特展《万法归——萨迦寺历史文化大展》。15年西藏之行至日喀则，遗憾时间有限，未能造访萨迦古寺，此番紫禁城特展，恰好弥补当年遗憾，得以静心品读萨迦绵延千年的文脉底蕴。观展之余，又重游许久未曾踏足的珍宝馆、钟表馆，重温清宫器物独有的绝代风华。 萨迦寺作为藏传佛教萨迦派的祖庭，自1073年创建，至今依然屹立于青藏高原上喜马拉雅山脉与雅鲁藏布江之间。 萨迦派作为藏传佛教中独树一帜的教派，以家族血脉传承法统，融汇南亚、喜马拉雅与中原文化之精髓，化繁为简；以独特的教法传承、辉煌的文化与艺术成就，滋养了一代代如星辰般璀璨的佛学大师，铸就了其在中国文化艺术史上的独特地位。萨迦派的上师们在中国历史的转折点作出了卓越的贡献。1247年，萨迦班智达·贡噶坚赞应蒙古王子阔端之邀，不远万里来到凉州（今甘肃武威），与阔端进行了影响深远的“凉州会谈”，为中国大一统局面的形成奠定了基础。元朝忽必烈时期，中央政府建立行政机构，对西藏地方进行直接且有效的治理，开创了大一统的政治局面。百川汇海，万法归一。元代，萨迦派领袖以帝师之尊，力推藏传佛教东传，中原文化西播，为统一多民族国家的稳固发展筑牢了坚实根基。 　　这趟故宫之旅，为避开天安门前人山人海的安检，我特意选经东华门至故宫博物院。暮春时节路旁绿树成荫，耳边鸟鸣萦绕，微风送来干净清爽的草木气息。顺着清澈如镜的护城河慢慢走，厚重朱红宫墙矗立眼前，青灰屋瓦层层叠叠，精巧角楼翘角凌空，六百余年的紫禁城就矗立在眼前。 走到气势恢宏的午门之下，景区提供免费行李寄存服务，行李会由工作人员转运至出宫口。不必负重前行，一身轻松静静等候，成为第一批踏入宫内的游人，正式开启我的故宫看展之行。 　　踏入紫禁城，我便迫不及待登临午门，赴萨迦寺文物特展之约。在一件件传世古物中，一睹萨迦寺绵延千年的雪域文脉，了解萨迦派历代先辈，为维系华夏疆域一统、促进民族交融所立下的不朽功绩。 紫禁城正门。建成于明永乐十八年（1420年），通高37.95米，是紫禁城四座城门中最雄伟高大的一座。午门的平而呈“凹”字形，该造型从古代城门前的“双阙”演变而来。午门共有五个门洞，正中开三门，两侧各有一处掖门，俗称“明三暗五”。中门通常专供皇帝出入，当皇帝大婚时，皇后乘坐的凤舆从中门进宫。此外，通过殿试选拔的状元、榜眼、探花，在宣布殿试结果后从中门出宫。正而东侧门供文武官员出入，西侧门供宗室王公出入。两掖门只在举行大型庆典活动时开启。每年十月初一，在午门举行颁布次年历书的“颁朔”典礼。遇有重大战争，大军凯旋时，要在此举行向皇帝进献战俘的“受俘礼”。明代皇帝处罚大臣的“廷杖”也曾在此施刑。 　　萨迦寺是萨迦派的祖庭和西藏历史上最重要的寺庙之一，坐落于西藏自治区日喀则市萨迦县城北，海拔高4300米。 1073年，昆氏家族出身的贡却杰布于此建立寺庙，此为萨迦寺之雏形。1268年，元朝第一代帝师八思巴命本钦释迦桑波，于仲曲河南岸之平台上修建南寺。自此，南寺成为元代西藏地方的政治、经济与文化中心。仲曲河北岸的原萨迦寺区域被称为萨迦北寺。南寺保存完整，有高大的城墙和护城河环绕,外墙涂灰红白三色，这成为萨迦派寺庙的独特标志。主殿高大宏敞，内部陈设琳琅满目，还有高达9米，宽达60米的经书墙，收藏古籍数万函。主殿虽经1534年和1948年两次大规模维修，但大元风采依旧。 萨迦祖师三尊像布本设色 18世纪西藏萨迦寺藏 画面中心的主尊为印度大成就者那若巴，瑜伽士装扮，持嘎巴拉碗，半跏趺坐。其下方是来自尼泊尔的帕廷巴兄弟，二人推动了胜乐金刚密法传入西藏，周围环列四任萨迦法王。右上角胜乐大幻金刚拥抱明妃佛陀空行母，丁字舞姿立于莲座之上。唐卡用色淡雅，青绿山水与透明头光的画法，显示出汉地绘画风格影响。 萨迦道果传承祖师四尊像布本设色 18世纪萨迦寺藏 这幅唐卡描绘了萨迦道果传承四位祖师两两对坐的场景。画面右上角是色敦·贡日，他师从道果教法西藏首传者卓弥译师，得到全部教授；与其对坐的是弟子向敦·却巴。画面左下角为萨迦五祖中的初祖萨钦·贡噶宁波，曾师从向敦·却巴。与萨钦对坐者是萨钦的次子索南孜摩，他是萨迦五祖中的第二祖。此唐卡布局方正严谨，宗教性强受到了来自钦孜画派的影响。 普巴金刚布本设色 19世纪萨迦寺藏 普巴金刚，汉文译为金刚撅，通常有单身和双身两种形象，此幅所绘为双身普巴金刚，其身蓝色，三面六臂四正二手捧金刚撅，)余手持不同法戴象征五佛五智的五骷髅冠鸟翅，脚踏魔障，怀抱明妃洛格津母，周匝环列十余尊不同形态的普巴金刚。普巴为金刚撅之意，普巴金刚是金刚撅的神格化形象，8世纪左右传入西藏，成为萨迦派崇奉的重要本尊, 萨钦·贡噶宁波16世纪西藏萨迦寺藏 此件造像为萨钦·贡噶宁波（1092-1158年），全跏趺坐于仰覆莲台之上，左手施说法印、右手施与愿印，身着饰花纹的斜襟左衽東腰僧衣，上覆云肩。独特发际线为识别其身份的标志。 他出身昆氏家族，是萨迦派创始人、第一任萨迦法王昆·贡却杰布（1034-1102年）之子。自萨钦开始主持萨迦寺工作，萨迦派声势渐盛，他也被尊称为萨迦五祖之首。 祖师像黃铜，错银、错红铜 14世纪西藏中部萨迦寺藏 此黄铜造像，祖师全跏趺坐，目光沉静，双眼呈豆荚状，嵌银，唇部错红铜，左手施禅定印、右手施触地印，内着藏式坎肩、外着百衲衣样式袈裟，最外层另有披肩，赤足。台座两侧各有一卧狮，正面中央为一立放的金刚杵，上层有首尾相接的菱形立体装饰，底部涂红漆。因无题记且祖师无持物，故身份难以确认。 索南伦珠像黃铜 16世纪初后藏萨迦寺藏 此像全跏跌坐于仰覆莲台之上，于胸前施转法轮印，着藏式坎肩与披肩，头戴萨迦俄派祖师帽；莲台后生出乌巴拉花于祖师肩两侧，花上又分别承托金刚杵与金刚铃。据莲座下方藏文题记可知此造像为木斯塘珞王朝国王安贡桑波第三子索南伦珠（1456-1532年）。他出生即皈依佛门，师从俄派多位祖师学法，在多地传法，对珞地俄派传承贡献卓著。 藏传佛教法盒铁鋄金 19-20世纪西藏萨迦寺藏 这件藏传佛教法盒，主要盛放白芥子、黑芝麻和松香等，用于主办忿怒尊密教仪轨中。盒身与盒盖饰有骷髅纹，象征无常与超生死智慧；环绕的金色火焰纹寓意智慧之火，可焚无明烦恼；盒盖金刚杵钮代表佛法坚固与降魔之力。器物装饰采用藏地特色铁鋄金工艺，双层圆形造型兼具实用与宗教功能，属19-20世纪卫藏晚期风格。 金刚撅 木 18世纪西藏萨迦寺 金刚撅是藏传佛教密宗的代表性法器之一，形制为短小三棱撅状，最初或源起于一种实用器，后与普巴金刚仪轨结合，为萨迦派密法所尊崇。其结构含三面忿怒尊像、蓮瓣、金刚杵饰件及三橛棱尖，材质多为铁、铜等。此件橛顶部护法呈忿怒相，头戴五骷髅冠，发丝刻画精细，橛身自摩羯口中伸出，工艺精湛，古朴生动，原彩绘保存完整。 净瓶红铜鎏金、嵌松石 18-19世纪西藏萨迦寺藏 这件鎏金铜宝瓶为藏传佛教法器,属吉祥八宝之一。此外，该器也与财富、健康、长寿等世俗愿望紧密相连。器物由莲瓣托盘与净瓶构成，瓶身短颈、宽肩、敛腹，肩缠尼泊尔风格卷须金龙，伞幢形瓶口饰花瓣纹，壶盖塑有无量寿佛坐像一尊，辅以卷草、莲花、摩尼宝纹样，此器整体雕刻工艺和纹饰呈现尼泊尔与西藏艺术相融合的特色。 喜金刚布本设色 18世纪西藏萨迦寺藏 这幅唐卡主尊为萨迦派道果法核心本尊喜金刚，呈蓝色身、八面十六臂，怀抱明妃金刚无我母，十六手分持嘎巴拉碗，脚踏四魔，主尊身前环绕空行母等眷属。画面上部绘萨迦派法脉传承谱系，以大持金刚为首，含印度大成就者、西藏祖师等，共计30位，人物旁有藏文金书题记。整幅唐卡构图严谨，设色浓郁，以金线勾边，尽显18世纪西藏高超的绘画技艺。 俱生喜金刚黄铜，错银、红铜,嵌松石 14世纪西藏萨迦寺藏 此俱生喜金刚一面二臂二足，左右手分持嘎巴拉碗与金刚杵，脚踏夜叉，丁字舞姿立于仰覆莲台的魔尸身上。三目圆睁呈忿怒相，发髻高耸，中嵌十字交杵。前额上方有本初佛金刚萨捶化佛，身饰联珠样式项链、腰带、臂钏、手镯、脚镯。莲座下台座饰八芒星与对狮。此尊造像整体结构紧凑古朴，具有元代造像特征。 真实嘿噜噶 黄铜 14世纪 西藏中部萨迦寺藏 真实嘿噜噶，又称“清净嘿噜噶”或“真实意嘿噜噶”，是金刚萨埵的忿怒化身。是萨迦派昆氏家族在前弘期传承中最重要的旧密本尊之一。 此造像三面六臂，呈忿怒相。右侧手持嘎巴拉鼓、三叉戟、金刚杵，左侧持金刚铃、金刚索、嘎巴拉碗，与明妃共立莲台，脚踏两位人物形象，整体造型明显受到印度波罗风格的影响。 喜金刚九尊曼茶罗布本设色 16世纪西藏萨迦寺藏 这幅唐卡绘制了喜金刚九尊曼茶罗、祖师及护法等。喜金刚是萨迦派中最为重要的本尊，图中央为善金刚与明妃无我母，环列八位茶吉尼女，方形宫殿外绕八大尸林、金刚鬘与火焰鬘。顶端两排为祖师与大成就者，底端有文殊、观音等神祇及一僧人。各尊像背后均写有梵字心咒,中央是喜金刚心咒，可借这些心咒辨认相关祖师和尊神名称。 宝帐护法布本设色 19世纪西藏萨迦寺藏 宝帐护法是喜金刚传承中的重要护法神，也是萨迦派的主要护法。在这幅唐卡中，宝帐护法一面二臂三目，身蓝黑色，头戴五骷髅冠，面呈忿怒相。胸前持旃檀杖、左右手各持嘎巴拉碗与金刚杵，眷属环侍其周。主尊上方依金书题记，可辨出梅译师、仁钦桑波等多位祖师和金刚杖空行母。唐卡色彩鲜明、运笔精细、构图规整，从蓝色的运用来看，应为18世纪后的成熟之作。 婆罗门大黑天 布本设色 19世纪西藏萨迦寺藏 婆罗门大黑天是萨迦派主神之一,呈婆罗门老者相，蓝黑身、三目圆睁,持钺刀、嘎巴拉碗与三叉戟，脚踏魔障。其上方是萨迦白衣三祖，周匝环侍四眷属女神。此神原型为印度教湿婆化身，公元8世纪，随着莲花生大师入藏弘法，大黑天信仰传入西藏。据说，婆罗门大黑天是随年译师来到西藏，并成为萨迦派最重要的护法之一。 《大乘喜金刚各佛秘密脉相图》纸明代前期（15世纪）北京或南京故宫博物院藏 这是一部有关萨迦派瑜伽修行的古籍，长期以来深藏宫廷中，不为外人所知，仅在清乾隆时期的一条档案中提及此书。正文每页上部的三分之二绘瑜伽师修习图。瑜伽师于自然背景中呈不同的瑜伽动作，下部配汉藏双语解说。本书收录了萨迦五祖中的第三祖扎巴坚赞整理的先祖传法中喜金刚修法的内容。其汉藏文对照配彩图的形式罕见，对研究萨迦派密法实践及藏传佛教在宫廷的传播有重要价值。 那波巴红铜鎏金 16世纪中叶西藏敏珠林寺藏 那波巴，亦称坎哈巴或黑行者，为8世纪印度密教大成就者，系萨迦派道果传承重要上师，曾亲承毗卢巴传“道果”教法，并传予达玛茹巴以续密法脉络。该造像写实水平极高，面容威严，顶绾发髻,饰金刚杵，戴骷髅冠，帔帛饰繁复纹样，束嵌青金石腰带。施说法印、托嘎巴拉碗，结跏趺坐于覆兽皮莲台，莲座与组像造像一致，足证其为成套传承祖师像，极具艺术与历史价值。 达玛茹巴红铜鎏金 16世纪中叶西藏敏珠林寺藏 达玛茹巴为黑行者弟子，因常携达玛茹鼓得名，传其遍历诸多圣境，以神通感化外道君主使其皈依佛门，即后世著名的萨迦派传承上师阿瓦都帝巴。此造像面容写实，眉蹙鼻挺，肌肉线条分明，发束高绾，饰摩尼宝珠。右手上举，原持鼓已失，璎珞呈X状，腹带嵌青金石，帔帛捶揲精美纹样。坐姿接近转轮圣王坐，莲座莲瓣肥厚，尽显大成就者的睿智神韵。 萨钦·贡噶宁波 红铜鎏金 16世纪中叶西藏敏珠林寺藏 萨钦·贡噶宁波（1092-1158年）为萨迦五祖之首，系萨迦寺创建者贡却杰布（1034-1102年）之子，第三任法座持有者，被尊为文殊化身。他从印藏高僧习得显密教法，传法予子嗣，奠定萨迦派教义与法脉根基。造像面相写实，泥金彩绘，结跏趺坐，手结禅定印与说法印，衣袍錾刻繁复花纹，莲座为单层覆莲样式。 扎巴坚赞红铜鎏金 16世纪中叶西藏敏珠林寺藏 扎巴坚赞是萨迦五祖中的第三祖,系萨钦之子，与其父萨钦、兄索南孜摩并称“白衣三祖”，为萨迦寺第五任法座持有者，其未曾出家，统领萨迦派政教事务，完善了萨迦教法与制度。此造像面部泥金彩绘，须发皆白，神情威严，右手施无畏印。衣袍錾刻繁复花纹，领袖饰金刚杵纹样，莲座为仰覆莲样式，莲瓣饰卷云纹，尽显同期捶揲工艺的巅峰水准。 元朝帝师八思巴使用的铃杵 黄铜元代 西藏民族文化宫藏 铃柄呈杵形，主要由5个铜节和三股杵头组成，铃身饰弦纹。杵为九股杵,两端皆有1个中轴股又和8个弯曲的外股叉。铃杵为密教法器。元朝帝师为藏传佛教萨迦派首领，兼领宣政院，管理全国佛教和西藏地区政教事务。该铃杵为元朝帝师八思巴使用的物品，体现了元朝中央政府对西藏地区的管辖。 　　萨迦班智达（1182-1251年），名贡噶坚赞，萨迦派第四代祖师。班智达，是梵文音译词，意为“博学、智慧的”，指学识渊博的大学者。1247年，他与蒙古王子阔端在凉州（今甘肃武威）会谈，为中国大一统局面的形成奠定了基础，并确立了萨迦派在西藏的宗教领导地位。萨迦班智达常被视为文殊菩萨的化身，因而常以文殊的持物作为其标志。 《阔端敦请萨迦班智达令旨》《萨迦班智达致蕃人书》（《萨迦世系史》版本)纸 1629年西藏西藏博物馆 此份文书收录于1629年的《萨迦世系史》，由萨迦寺僧人阿旺贡嘎索南于17世纪所著。包括《阔端敦请萨迦班智达令旨》《萨迦班智达致蕃人书》两部分。 1247年，萨迦班智达应成吉思汗之孙阔端邀请抵达凉州（今武威），进行了具有重大历史意义的“凉州会谈”，并致信西藏僧俗西藏首领，提出应当“救乱安民、护持佛法”,审时度势地指出归附蒙古乃大势所趋，详述了归附条件。此文献是说明后来西藏地方成为元代中央所辖行政区域的重要政治文献。 元帝师贡噶坚赞贝桑波颁夏鲁寺法旨纸 1336年内地民族文化宫藏 该法旨是元代第十二任帝师贡噶坚赞贝桑波于至元二年（1336年）颁发给夏鲁寺的。元代设立帝师制度加强对西藏地方事务的管理。帝师为藏传佛教萨迦派首领，兼领宣政院，管理全国佛教和西藏地区政教事务。该法旨起首为“奉皇帝圣旨贡嘎坚赞贝桑波帝师法旨”，是元代西藏地区受中央政府管辖的见证。 《放光般若经》卷第四纸 1256年（蒙哥汗时期）北京西藏博物馆 据发愿文题记记载，本经于蒙哥汗丙辰年（1256年）在燕京（元代改称大都，今北京）印造。原为《赵城金藏》中的残本。宿白先生认为，此类经卷系元初在燕京弘法寺补雕《金藏》经版后所印,经卷初供奉于京城大宝集寺。在入藏西藏博物馆之前，该经卷曾长期藏于萨迦寺。一部汉传佛教经典经汉地、蒙古与西藏之间流转，最终来到藏区腹地，体现了多民族之间持续的交流与融合。 元成宗颁桑格如卜僧格等僧人的圣旨绢本墨书元大德五年（1301年）北京（大都）西藏博物馆藏 元朝皇帝成宗铁穆耳颁给西藏公结地区(Gon rgel）桑格如卜僧格（Sam grub singki）等僧人的圣旨，写于牛年（大德五年，1301年）。圣旨用八思巴字蒙古文书写，起首语、末尾和正文中铃汉文朱印，印文为“御前之宝”。圣旨主要内容是保护以桑格如卜僧格为首的陀罗尼僧众（dharnichi )的利益，禁止官方使者在寺院住宿和索要马匹、饮食，禁止向僧人征收地税、商税，禁止侵夺寺院的土地、园林等财产。它体现了元朝对藏传佛教僧侣的优待政策。 八思巴与忽必烈、察必皇后（仿制品)布本设色 18世纪西藏萨迦寺藏 八思巴·罗追坚赞一生追随元世祖忽必烈，为维护西藏地方社会与政治局势的稳定，以及促进西藏与内地之间的文化交流作出了卓越贡献，被忽必烈尊为“帝师”。此唐卡中，八思巴端坐于画面中央，前端双手合十者为忽必烈夫妇，忽必烈戴钹笠冠，皇后察必则戴罟罟冠。唐卡用色庄重，线条流畅，画面中对于亭台、水榭的描绘，体现出同时期汉地绘画风格的影响。 元文宗御容像布本设色 14世纪西藏布达拉宫藏 画面中为元朝第八位皇帝元文宗孛儿只斤·图帖睦尔（1304-1332年）。元文宗头戴五方佛宝冠，身着蒙古传统服饰辫线袄，双手持金刚铃、杵，在胸前呈十字交叉形，盘腿居于床榻式龙椅上。画像上方刻画了十五位萨迦派祖师传承像，最下方以红地缠枝纹为背景绘佛教七政宝图案。这是一幅14世纪左右,临摹元文宗御容画像唐卡的珍贵作品,更是元代皇帝御容像在西藏地方供养习俗留传下来的珍贵遗物。 大持金刚黄铜、嵌宝石 15-16世纪西藏萨迦寺藏 大持金刚一面二臂，菩萨装，双手于胸前交持铃杵，结全跏趺坐于仰覆莲台之上。大持金刚又称金刚持、金刚总持，大持意为永恒持有。从其所持法器铃和杵来看，他的起源与金刚手菩萨有密切的关系。本造像五官描绘、装饰样式等受尼泊尔风格的影响，而菩萨面部较宽，前额宽而颅顶较平，颈部较短，胸肌宽厚等特征又与尼泊尔风格有所不同，整体呈现出萨迦寺的艺术风格。 　　八思巴传记唐卡系统呈现了萨迦派第五祖、元朝帝师八思巴(1235-1280年)的生平事迹，内容涵盖其诞生、出家、北上凉州、参加佛道辩论、创制文字、任元朝帝师、两次返藏、主持曲弥法会直至圆寂等重要历程。唐卡融历史叙事、宗教仪轨与艺术想象于一体，堪称八思巴的“形象史书”，更是记录八思巴以佛法为纽带沟通西藏与中原，推动元代多民族交流、交往、交融历史的视觉材料，具有极高的史料、艺术和文物价值。 以下是八思巴传记唐卡部分展示： 　　第一幅：唐卡以大持金刚、释迦牟尼佛、药师佛以及三怙主为首，其后绘昆氏家族自天界降临人间后的历代先祖世系，着力呈现家族早期历史的神圣性与传奇色彩。 　　第五幅：唐卡主尊为无量寿佛，叙事画面主要讲述1244年萨迦班智达携八思巴及其胞弟恰那多吉前往凉州的历程：顶部表现萨班一行启程的场景，右上角绘途经拉萨时，八思巴在大昭寺受沙弥戒的仪式；右下角以之字形构图，生动展现队伍的艰难跋涉；左下角绘队伍在开阔之地扎营的情景，以帐房为核心，分别表现萨班为信众灌顶，以及在佛法念诵、讲法、书写等方面对八思巴进行教导的场景。左侧下方画面为萨班一行抵达凉州，阔端率盛大仪仗迎，表现极高的礼遇。但史籍所载则与此不同，称1246年8月萨班抵达时，阔端已离开凉州，二人并未直接会晤，双方正式见面是1247年阔端从草原返回后。上方为萨班师徒在凉州的驻锡地幻化寺，建筑内表现八思巴跟随萨班学习佛法，以及萨班圆寂前付法于八思巴的情形。此时年仅17岁的八思巴，正式肩负起了掌管萨迦教的重任。 　　第十二幅：唐卡以救狱难度母为主尊，围绕其周围描绘了1264年八思巴兄弟首次返回西藏的旅程及其后在萨迦寺的重要活动。唐卡顶部表现返藏途中前行的队伍，及在某寺院停留为四方信众说法、接受广泛供养的情景。右侧中部采用之字形构图表现队伍的行进队列。历经长途跋涉后，八思巴一行终于抵达阔别二十年的萨迦寺，下部描绘队伍抵达时，萨迦寺无比隆重的欢迎仪式。左侧自下而上表现八思巴回寺后的主要活动，包括为吉祥多门金塔开光，为历辈萨迦祖师的外供塔修补伞盖、法轮，组织大规模抄经以及接见忽剌呼的场景。 　　第二十一幅：唐卡主尊为萨迦班智达，围绕其周围的叙事画面，以八思巴第二次返回西藏的旅途展开：左上角表现萨迦本钦贡噶桑布来到汉地，迎请八思巴返回西藏；右侧从上至下描绘返藏队伍的启程与行进，绘忽必烈亲自为其送行。下部表现行进途中，有11位边地首领及四方信众前来谒见，奉献不可胜数的供养，同时天空中出现殊胜景象，诸佛、大成就者、萨迦祖师皆清晰地显现，令见者惊叹不已。与忽必烈分别后，八思巴率众继续西行，左侧表现无论八思巴所经何处，僧俗信众与天龙八部等皆聚集迎送，虔心礼拜供养。 　　第二十二幅：唐卡以救度佛母为主尊，唐卡顶部表现经历艰辛跋涉，八思巴终于抵达萨迦寺，受到寺院僧人、地方官员与百姓空前隆重的迎接。萨迦寺旌旗林立，彩幡飞扬，装饰一新。僧人吹响法号与海螺，法音在四方回荡，天空出现神奇异象。此后，八思巴昼夜不停地为求法者讲经说法，且毫无保留地将所得供养布施给大众。右侧中部即表现其为来自藏地、甚至印度、迦湿弥罗的高僧与班智达说法，右下角表现八思巴为普通僧人、学者以及各级官员讲法，左下角及左侧中部表现八思巴向信众布施茶叶、布匹与钱财的场景。 　　第二十三幅：唐卡为萨迦寺近年新补绘的五轴八思巴传记唐卡之一，以吉祥天母为主尊，描绘了八思巴返回萨迦后，在桑林护法殿举行吉祥天母供奉法会时的种种活动。 开篇画面从左侧中部展开，描绘八思巴携众多弟子及官员从萨迦南寺出发，骑马前往桑林护法殿的情景，抵达时一行人受到隆重迎接。右上角则表现了在桑林护法殿举行吉祥天母供奉法会时的情景：八思巴依照仪轨完成迎请神灵的仪程，以及向坛城中央的主尊敬献供养等仪式。仪式期间，八思巴及与会大众共同目睹了吉祥天母于空中显现的瑞相。唐卡下部继续展现法会期间的多项重要活动:其中右下角表现的是八思巴为汇聚于此的各地信众宣说佛法，以及法会当天众多身强体健的男子共同举行盛大赛马活动的情景；左下角则描绘八思巴一行人返回萨迦时，民众载歌载舞相迎，以此表达对上师恩德的感念。这种独特的舞蹈至今仍在萨迦地方流传，是民间祈求风调雨顺、五谷丰登、平安吉祥的节庆表演活动。 　　第二十四幅：唐卡主尊为救度佛母，叙事画面围绕1277年正月八思巴举办的须弥大法会展开，法会长达14天，由皇太子真金担任施主，史载参加法会的僧俗信众总数达10万之多。法会上八思巴为僧众提供斋饭，并布施黄金、袈裟等物。唐卡顶部表现八思巴为以八大弟子为首的信众讲法，并发放布施资具。法会期间祥瑞异象频现，亲见者无不心生欢喜。右下角绘八思巴率弟子向空中显现的佛与菩萨礼拜，左下角表现某日龙树菩萨与大成就者等显现时散出的浓烈加持烟气，致使在场凡俗信众呕吐不止，八思巴赐予其甘露，众人顿时恢复如常。 　　第二十六幅：唐卡主尊为作明佛母，作明佛母法是萨迦派不共传承的十三金法“之一。唐卡左上角展现三座新建寺院推举首任堪布的场景，担任首届堪布的是八思巴的弟子。右上角描绘萨迦寺乌孜宁玛大殿和南寺大佛殿分别悬挂两幅巨幡的场景。右下角有两个故事彰显八思巴的神通力：一是在吉隆帕巴寺时梦中亲见观音显现，二是准确说出了印度一位大学问者所做过的梦。左下角描绘各地信众向八思巴求法，并献上丰厚牧场等供养，八思巴持续推进抄经弘法的事业。左侧用三个相似的场景表现八思巴的弟子们在各地向大众讲法、弘扬佛教的情景。 　　第二十九幅：唐卡主尊为财续佛母，叙事画面描绘八思巴圆寂后的神异故事，颇具传奇色彩。唐卡左上角表现八思巴圆寂前为弟子讲法的场景，以及圆寂时天空与大地出现的殊异现象；右上角表现茶毗仪式及从遗骨中检出舍利与自生佛像的内容。右下角绘僧人将打碎的象牙掺入遗骨中，使发黑的遗骨变白，以及在恰纳多吉之子达玛巴拉的主持下，将带有自显佛像的遗骨放入八思巴的内供佛像中装藏的场景；左侧自下而上，分别表现弟子扎巴乌色请求护送部分遗骨入京，抵达大都后设法引起忽必烈的注意，最终得以进入宫廷的情节。 　　第三十幅：唐卡主尊为多闻天王，亦称财宝天王或毗沙门天王。唐卡顶部画面延续前轴唐卡叙事，表现扎巴乌色获得忽必烈信任后，向其奏报八思巴已经圆寂的消息，皇帝十分悲痛，将舍利举过头顶祈祷，此举感得黑色舍利变为白色舍利。皇帝将舍利分为两份，一部分安放于画面右上角元大都的水晶大塔中，另一部分由扎巴乌色护送回萨迦寺。唐卡右下部及左侧中部描绘了舍利回到萨迦寺后的供奉盛况以及一系列纪念活动：达玛巴拉主持了盛大的祭祀法会，为八思巴建造各类所依佛像，在各个佛殿塑造八思巴等身像，以及为其修建外供大塔、修护石室、修设坛城仪轨等事。 　　恰那多吉（1239-1267年），八思巴之胞弟，萨迦班智达之侄，元代首任白兰王。1244年，恰那多吉随萨迦班智达及八思巴北上凉州，从此在多民族环境中学习与成长。恰那多吉后娶蒙古宗女芒噶拉为妻，开萨迦昆氏家族与元室联姻先河。 白兰王印（复制件）铜鎏金元代(1271-1368年）元宫廷西藏博物馆藏 白兰王印为元代册封吐蕃地区政教首领的重要实物见证。印体以铜鎏金铸造，采用象征高等级的驼钮形制，印文以八思巴文篆刻“白兰王印”四字。白兰部族初见于《新唐书·吐蕃传》，原为青藏高原白兰羌的一支，后并入吐蕃，元朝沿袭此名作为封号。恰那多吉为首任白兰王，《汉藏史集》载“蒙古薛禅皇帝（忽必烈）封恰那多吉为白兰王，赐给他金印，并为他设置左右衙署，委派他治理整个吐蕃地区。” 大朝国师统领诸国僧尼中兴释教之印木漆描金 1269-1271年蒙古宫廷西藏博物馆藏 “大朝国师统领诸国僧尼中共释教之印”为方形木印，雕花如意宝珠憨钮，印文为八思巴文篆书。“大朝”是指元朝建立前的（1260-1271年）蒙古汗国，忽必烈于1260年即位后沿用此称呼，至1271年正式改国号为“大元”。1260年，忽必烈即蒙古大汗位，封入思巴为国师，赐玉印，统领释教，此印应是根据原玉印形质和印文复制的一枚木印，供日常使用。此印也是目前唯一能够确认的八思巴用印 桑杰贝帝师印青玉元代（1271-1368年)元宫廷西藏博物馆藏 桑杰贝（1267-1314年）是元朝第五任帝师扎巴俄色的侄子，也是元朝第七任帝师。桑杰贝于大德七年（1303年)前任萨迦寺堪布，后赴大都（今北京），于大德九年（1305年）成为帝师，并于延祐二年（1314年）逝世。该印上刻龙钮，下为篆书阳刻八思巴文“桑杰贝帝师”，形制与文字上融合了蒙、汉、藏三种艺术风格与文字形式，体现了元代多元文化和民族交融中维系国家统一的历史背景。 大元帝师统领诸国僧尼中兴释教之印白玉元代（1271-1368年）元宫廷西藏博物馆藏 元代十四任帝师皆出自萨迦昆氏家族或与该派关系密切者。至元三十一年（1294年）元成宗敕造“双龙盘纽印”及五方佛冠赐帝师，此方印文为八思巴字篆体“大元帝师统领诸国僧尼中兴释白玉教之印”。此印可能为第五任帝师扎巴俄色（1246-1303年）之印。据《红史》记载，扎巴俄色原为八思巴却本（司供官），非昆氏血统，因帝师达玛巴拉圆寂后昆氏乏嗣，经忽必烈特授帝师，其后扎巴俄色促成达尼钦波桑波贝恢复昆氏宗嗣。 “萨”字印象牙元代（1271-1368年）西藏博物馆藏 此印为元代西藏萨迦地方官员的印章。印面中心将“N”（音“萨”）字置于龛形图案中，该字符既是藏文“萨迦”的首字母简写，又是藏文“大地”的简语。龛外环绕云纹，云纹之中刻有三个圈符，从图像角度，象征着佛教寓意威严、财富和圆满的“三宝”。萨字印有多种样式，除了刻有“萨”字符号，有的带有蒙古新字，为署押印，有的刻有三个“萨”字。 青花五彩满池娇图靶碗瓷明宣德（1426-1435年)景德镇窑萨迦寺藏 碗外以青花、青花五彩满绘纹饰。外口沿下绘宽带青花云龙纹，外腹壁及外足、内底满绘五彩“满池娇”图。内口沿书青花藏文六时吉祥咒一周。足内有青花“宣德年制”四字楷书款。“满池娇”一词出现于元代柯九思《草堂雅集·宫词十五首其十二》中:“天历间，御衣多为池塘小景，名曰‘满池娇’。”这种纹饰常见于元青花瓷器中，明代则继续沿用。 此碗施釉工艺出现了釉下青花与釉上五彩结合，拼凑成完整图案的技法，即斗彩工艺的雏形。 红阎魔锐莲花曼荼罗 黄铜鎏金明永乐(1403-1424年) 南京或北京萨迦寺藏 展厅中央独立展柜中展出一件萨迦寺所藏的明永乐时期莲花式曼陀罗造像，其整体造型繁复精美，以高耸宝瓶为顶，莲瓣分瓣可开合，中心主尊为红阎摩敌，周围环列四方金刚与供养天女，形象生动，布局严谨，莲茎较粗，分出层级，左右各有两个环形枝蔓，其上端坐四位菩萨，底座为双层覆钵状，饰有海水纹、龙王瑞兽等图案，结构复杂，但层次分明，风格庄严富丽。此曼陀罗在底座下沿、中央莲台台面处均刻有大明永乐年施款识，另伞盖顶部阴刻款识，为汉文及藏文题记，整体线条细腻流畅，在形式上继承了印度波罗时期的艺术特点，但在细节上又富有创新，工艺精湛，富丽华贵，深受永乐宫廷喜爱，体现出此时期造像的高超水平。明代官窑瓷器亦作为朝廷赏赐之物，进入西藏地方，成为政教往来的重要见证。 不动金刚缂丝 14世纪内地布达拉宫藏 不动金刚是藏传佛教本尊之一，亦为噶当派最重视的本尊之一，在萨迦派中也流行广泛。唐卡采用中心构图法，中间为主尊不动金刚，蓝色身，一面二臂，右手高举着一把有智慧火焰缠绕的利剑，左手执霸索，身绕一龙，下身着虎皮裙。右脚踩白色湿婆，左脚踩白色象鼻天，位于红色长方形双重仰覆莲座上。自宋元时期起，内地的缂丝工艺与西藏地方的唐卡艺术相互结合，这幅唐卡就是其中珍贵文物之一。 大殊胜嘿噜噶三种传承像布本设色 14世纪画心：西藏；裱边：明内府布达拉宫藏 唐卡主尊为三尊大殊胜嘿噜噶像，其为普贤王如来所化，宁玛派北藏八大法行之一。唐卡上方绘制大殊胜嘿噜噶本初佛及各传承类祖师像四十五尊，四周绘制众多该本尊传承及其相关眷属神像，画面布局、色彩运用和画风均有早期尼泊尔风格。唐卡装裱用深蓝地织金锦，根据织锦工艺与风格推断，属于明代风格。根据布达拉宫档案文献记载，这幅唐卡由著名伏藏师遍知主敏隆罗追确吉多吉供奉给五世达赖喇嘛阿旺罗桑嘉措。本唐卡应为14世纪的作品，于7世纪递藏到布达拉宫。 大乘法王贡噶扎西布本设色 18世纪西藏萨迦寺藏 贡噶扎西，萨迦派高僧，是明成祖封授的“三大法王”之一，即大乘法王。画面中大乘法王安坐于宝座上，着红橙色相间的僧袍，双手持铃杵交持于胸前。面容写实，为慈和安然的智慧高僧形象。最为标志性的特征是头戴橙色与金色镶边装饰的红色法帽。此幅唐卡绘画精细，笔触细腻，设色浓淡相宜,晕染匀称，体现了钦孜画派的风格。 大乘法王贡噶扎西黄铜鎏金明永乐（1403-1424年）北京或南京萨迦寺藏 贡噶扎西头戴法王帽，发髻上方排列五方佛小化佛形象。法王面庞饱满,低目含笑,表情宁静平和,内着藏式坎肩,外披袈裟，袈裟装饰图案之华丽、繁缛精细程度，令人叹为观止。贡噶扎西双手施转法轮印并牵莲枝，双肩开敷莲花上各有法器，左肩上是经箧，右肩上为宝剑。莲台面刻有“大明永乐年施”六字款，此像是明代永乐时期宫廷造像中最为精美的作品之一。 明武宗给乌思藏大乘法王的敕谕纸明正德五年(1510年）北京民族文化宫藏 明武宗正德五年（1510年），乌思藏大乘法王洛竹坚参巴尔藏卜向明武宗朝贡，明武宗回赐绽丝和彩绢。“法王”是明朝中央政府封赐藏区僧侣首领的最高称号，明朝先后赐封了“大宝法王”、“大乘法王”、“大慈法王”封号。此件敕谕载有“乌思藏大乘法王”称号，大乘法王为萨迦派领袖，实证了明朝中央政府封授西藏地方宗教领袖，并对其进行管辖的史实。 度母红铜鎏金，嵌宝石 13-14世纪尼泊尔萨迦寺藏 度母也称救度佛母，能够救助众生克服现实中的苦难与恐惧。因此度母常被看作是观音菩萨的化身，其在西藏的影响力广泛而深远。此度母头戴三叶宝冠，耳上戴花，面庞清秀俊美，双目细长呈豆荚状，鼻梁挺直。长发梳成修行者发髻形式，双肩披发辫，发髻染青色。右手施与愿印，左手结说法印，双手各持乌巴拉花。这尊造像线条流畅，腰肢柔软，是13、14世纪尼泊尔造像的风格。 吉祥天母黃铜鎏金明永乐（1403-1424年)南京或北京萨迦寺藏 这尊吉祥天母为四臂忿怒相，前侧两臂右手托嘎巴拉碗，左手的法器已遗失（原应持三叉戟）。后侧两臂右手持剑，左手持金刚索。莲座下方有汉文题款：“大明永乐年施”。吉祥天母是藏传佛教中重要的护法神之一。在格鲁派的造像中，吉祥天母通常呈现为二臂形象，而这种四臂造型则更为常见于萨迦派和噶举派的传统中。 宝帐护法黄铜鎏金明永乐(1403-1424年）南京或北京萨迦寺藏 宝帐护法为大黑天忿怒化身之面阔体壮，三目圆睁，蛇形火焰状发髻，顶饰化佛。此像虽为忿怒相，然体态敦厚、面带憨态。座前刻题记：“大明永乐年施”。宝帐护法在萨迦派和蒙古地区具有重要地位,被视为国家和军队的守护神。永乐时期宫廷造像在继承相关传统的同时,以精湛工艺与规范造型形成独特风格，并对后世西藏、青海、云南等地的佛教造像产生持续影响。 青花兰札体梵文莲花式盘瓷明万历（1573-1620年）景德镇窑故宫博物院藏 盘内壁呈双层莲花式，莲瓣内凹外凸，莲瓣尖饰旋涡纹及折枝花纹，内底绘双层如意纹，中心书写一梵文种子字，为咒字第一个字，外壁为八个兰札体梵文咒字与折枝花卉纹相间装饰。此件器物装饰以莲花和梵文为主题，手塑与绘画并施，器形独特，具有明显的藏传佛教文化元素，体现出汉藏文化艺术交融的多样性。 青花藏文僧帽壶瓷明永乐(1403-1424年)景德镇窑萨迦寺藏 口沿出阶梯形立沿，形如僧帽，故名“僧帽壶”。此壶以青花为饰，腹部中间一周藏文为六时吉祥咒，意为：“白昼安宁夜安宁，阳光普照得安宁，昼夜永远安宁兮，三宝护佑安且宁”。此段藏文与西藏萨迦寺、景德镇御窑遗址出土的五彩满池娇纹靶碗、碗、盘口沿一周的藏文文字相同。僧帽壶元代已有烧造，关于其功用学术界有不同观点：一为茶器（盛装奶茶或茶）：二为酒器，为敬佛时斟酒用的酒器；三为佛教供器。 里模印外青花龙纹靶碗瓷元代（1271-1368年)景德镇窑故宫博物院藏 碗撇口，弧壁，高足外撇。里壁模印凸起的云龙纹，内外青花装饰，里心饰折枝菊纹，里口饰卷草纹，外壁饰云龙纹，足柄部饰蕉叶纹。元青花装饰技法上承前代特点，除单纯以青料绘画外，还常结合刻划、模印、塑贴、浮雕等技法加以表现，其中绘画结合刻划、模印技法的器物传世较多。此碗所饰龙纹里壁模印，外青花绘画，里外呼应，堪称代表。 释迦牟尼佛传石牌叶蜡石 12世纪东北印度萨迦寺藏 此造像由黃色叶蜡石雕成，表现了释迦牟尼佛的八大圣迹，分别是降魔成道，涅槃，忉利天降下，舍卫城神变，猕猴献蜜，调伏醉象，初转法轮，右胁下生。这类表现佛传题材的石牌造像，大多以八相成道或十二相成道为主要题材，即从佛一生中选取主要的几个生平事迹，且多有相对固定的模式选择。这类石牌造像在缅甸有大量的保存，而在印度则保存较少，斯里兰卡和西藏都有类似的作品保存至今，本件作品增加了佛观想七周的场景，应是缅甸在原基础上做了改动，故宫博物院的一件石牌藏品与这件十分相似。 释迦牟尼佛传石牌叶蜡石元至正元年（1341年）东北印度或元大都（北京) 故宫博物院藏 这件八相成道石牌采用淡黄色叶蜡石雕刻，表现了释迦牟尼佛的八大圣迹：菩提树下成道，涅槃，忉利天降下，舍卫城神变，猕猴献蜜，调伏醉象，初转法轮，右胁下生。石牌呈尖楣方形背屏形式，这种造型流行于东北印度和缅甸北部的蒲甘地区，并一直延续到13世纪，直到这两个地区佛教相继遭遇破坏后才消失。石牌的背面刻有“至正元年二月二十八日造”，确定此石牌为14世纪作品，结合造像的人物特点，推测可能是元大都仿做，可能与尼泊尔匠师阿尼哥进京有关。 六字观音木胎，红漆、嵌宝石 17世纪内地萨迦寺藏 六字观音又称四臂观音菩萨，因其真言“嗡嘛呢叭咪吽”在梵文中是六个音节而得名。此观音周身施红漆，头就五叶宝冠，面带微笑，神态祥静，正二手于胸前合十施礼敬印，右上手持念珠，左上手持莲花，具有西藏标准的四臂观音图像特征，且带有明显汉地造像风格。 剔红莲托梵文荷叶式盘 木、漆明宣德（1426 1435年）明宫廷御用监故宫博物院藏 此盘采用雕漆工艺装饰纹样，盘心呈六瓣莲花形开光，内雕梵文。盘内壁在方格锦纹地上浮雕缠枝莲承八吉祥纹。盘外壁与内壁纹样大致相同，唯八吉祥纹改为杂宝纹。盘外底髹黑漆，足内刀刻填金“大明宣德年制”。此盘款识、纹饰、断纹均体现宣德时期的特点，明宣德皇帝崇奉藏传佛教，盘心梵文即是供奉本尊金刚及其眷属的咒语，故此盘极有可能是作为佛前供器使用。 釉里红花卉纹玉壶春瓶瓷元代（1271-1368年)景德镇窑故宫博物院藏 瓶通体施青白釉，口内涂施不均匀的釉下铜红斑纹，外壁肩及下腹刻划弦纹两道，上腹部以涂绘釉里红为地，留白处刻划折枝花卉纹，形成红地白花的装饰效果。此器造型挺拔,胎体坚致，圈足足边平削且不规整,露胎处呈火石红色并杂有黑斑，釉下铜红彩发色红艳而晕散，其造型、胎釉、底足处理、釉里红发色等均反映了元代釉里红瓷器的时代特征。 青花兰札体梵文出戟法轮盖罐瓷明宣德(1426-1435年）景德镇窑故宫博物院藏 整体以青花书梵文种子字为主要装饰。盖面绘朵云纹及五个梵文种子字，盖里及内底均书写“大德吉祥场”铭文，外围九个莲瓣形开光内书楚文种子字，盖侧面及肩部绘海水江崖纹。腹部中间一行为兰札体密咒真言，上下两层分别为八吉祥纹与兰札体梵文装饰，近底绘莲瓣纹。青花发色浓艳，浓重处有黑色结晶斑。从造型、纹饰上充满藏传佛教仪式感，为佛教道场所用的法器。故宫博物院收藏的乾隆《是一是二图》中绘有此罐图像。 “无量寿佛宝塔碑”拓片纸现代河北涞水 河北省保定市涞水县文物管理所藏 金山寺舍利塔位于涞水县北的金山寺内，该塔是元大德四年（1300年）由本寺的功德主光禄大夫阿尼哥（系尼泊尔人）资助，经圆融广慧禅师创建。无量寿宝塔碑位于舍利塔北侧，碑刻明确记述了被武宗册封的“大师”圆融广慧禅师，发愿建此塔的始末。碑上镌刻了大功德主大司徒阿尼哥的名号，进一步证实了金山寺及无量寿千佛舍利宝塔的重大历史意义和价值。 阿尼哥 元代著名雕塑家，出生于尼泊尔的“极致艺术之都”——帕坦。他自幼天资颖悟，尤其擅长雕塑、绘画及铸造佛像。阿尼哥年轻时即来到中国，入仕元朝40余年，为佛教文化传播和各民族艺术融合以及中尼两国文化的交流作出了重大贡献。 火供勺 方勺为铁圆勺为铜明永乐(1403-1424年)北京或南京萨迦寺藏 火供勺，又称护摩勺，是在护摩法仪式中将供物（如酥油、草木、香料、谷物等）投入火中的工具。该勺归属于“供具”范畴，与供盘、火盆、香炉等一起构成火供仪式工具组合。此套火供勺分为大小两件，刻有“大明永乐年施”。大勺勺头为方形，称为注勺，用于将供物注入护摩炉中；小勺勺头为圆形，称为泻勺、祭勺，舀酥油泻入注勺、或直接泻入炉中。 铁剑铁鋄金明永乐（1403-1424年）南京或北京萨迦寺藏 剑身为铁鋄金质地，中起脊，剑头微宽中腰弧线内收。护手为八宝之伞，剑柄两端各装饰莲瓣，柄身饰有种子字，柄头装饰为金刚杵样式。宝剑护手前正反两面分别施有藏汉文款识“大明永乐年施”。法剑是智慧的象征，也用来断灭愚痴和障蔽的觉识，所以宝剑是智慧之神文殊菩萨的标识之一，也是很多本尊神和怒相神手持的武器，羯磨部怙主北方佛不空成就佛的标识即为宝剑或十字交杵，其作用是斩断、摧毁一切魔障和敌人。 铃杵匣羊皮明代（1368-1644年）西藏萨迦寺藏 铃与杵，又称金刚铃、金刚杵，是藏传佛教经常使用的法器，一般在诵经、修法等法事活动中组合使用，通常左手持铃，右手持杵。铃杵匣便是盛装铃杵的用具，是特制的连体随形盒，为羊皮质地，工艺较为精湛。 铃杵黃铜明永乐(1403-1424年）南京或北京萨迦寺藏 铃和杵为一套，由明代宫廷制造,铃内壁铸有莲瓣纹、楷书款“大明永乐年施”，应是明代宫廷赏赐给西藏高僧的礼物。铃与杵，又称金刚铃、金刚杵，是藏传佛教密宗常使用之法器，一般在诵经、修法、作法等法事活动中使用。铃与杵常组合使用，使用时左手执铃，右手执杵。 黄财宝天王刺绣 18世纪内地萨迦寺藏 财宝天王又名毗沙门天王、多闻天王，具有财神属性，统领夜叉大将，兼具世俗权力拥有者与财富拥有者的双重角色。唐卡中黄财宝天王形象遍体金黄、身着华丽的铠甲，头戴五叶宝冠。其右手持胜幢，左手轻抓口吐珠宝的吐宝鼠，以威镇姿态坐于莲花宝座中央的白狮上。该幅作品为刺绣唐卡，即按照绘好的画稿，在布或丝绸上利用传统的刺绣工艺制成。 弥勒菩萨红铜鎏金，嵌宝石 14世纪西藏萨迦寺藏 弥勒菩萨面庞清秀，鼻梁挺直。发髻正中有一佛塔，右手施说法印，左手净瓶，佛塔与净瓶是弥勒的最重要标志。上身袒裸，宽肩细腰，左肩斜披圣线，下身着贴体长裙，裙面阴刻线条、花纹。底座正面装饰有吉祥纹饰，底座錾刻藏文题记。造像背面下身裙摆阴刻有花纹，此为西藏地区工匠的铸造特点。这尊造像线条流畅，肌肉线条不明显，面庞圆润，有尼泊尔造像风格特点，但背部制作较粗糙，鎏金较厚，应是西藏地区仿尼泊尔造像制作。 释迦牟尼佛绢本设色 15世纪西藏萨迦寺藏 此幅丝质唐卡描绘释迦牟尼佛与两位大弟子。主尊端坐于仰覆莲花台上,右手施触地印，左手施禅定印，象征降伏魔障与证悟菩提。两侧侍立弟子为智慧第一的舍利子与神通第一的目犍连，下方绘有男女施主像及黄瞻巴拉，奚征护法与福德增盛。根据题记可知本幅唐卡由画师勉拉顿珠绘制，勉拉顿珠署名的唐卡极其罕见，由此可窥见早期勉唐画派的特点。 勉拉顿珠 画师勉拉顿珠，活跃于15世纪，为勉唐画派的创始人。生于今西藏山南洛扎县盖博乡勉唐村，师从后藏著名画师多巴·扎杰研习绘画技艺。其著作《造像量度如意宝》规范了佛教造像艺术创作，他吸收汉地、尼泊尔等绘画特点，兼具传统和创新，使勉唐画派成为西旅近代影响最大的绘画流派之一。扎什伦布寺壁画《释迦牟尼佛传》是其重要代表作。 药师佛刺绣明代内地萨迦寺藏 药师佛青蓝色身，袒右肩，右手于胸前捧宝瓶，左手施禅定印，身披红色袈裟，全跏趺坐莲花座，莲座下承须弥座,座正中垂帘中央有金黄色十字交杵图案。袈裟起伏飘逸，衣褶张弛有度，背光彩色光束环绕，顶部是巨大的彩色伞盖，盖四周飘带浮动，富于动感。织锦裱边纹饰相互交错，色彩素雅，与画心丰富、浓重的色彩形成鲜明对比，是一幅融合了汉藏艺术元素的内地刺绣唐卡。 无我母 布本设色 18世纪西藏萨迦寺藏 主尊无我母身蓝色，一面二臂，面有三目，露獠牙，橙色眉发上扬，显忿怒相。右手举钺刀，左手持嘎巴拉碗于身前，左肘挟骷髅杖，游戏坐于人尸之上，符合无我母的典型图像学特征。 此幅唐卡绘画极为精致，细节尽显笔触精细。整体画面主尊占据较大空间，设色较深，遵循了萨迦绘画的尼泊尔传统，主尊四周远景可见对当时西藏流行新勉唐画派风格的吸收。无我母见于《喜金刚续》与《桑菩札续》等，为金刚乘中重要的女性形象，在萨迦、噶举、觉囊等派流行。无我母既可单独作为本尊修持，亦为喜金刚之明妃。作为单独本尊时，常见二臂、四臂等形象，并可作为曼荼罗之主尊。根据萨迦派的“道果"传承体系，无我母为“道果”法门的重要传承者之一。 迦耶达罗布本设色 18世纪西藏萨迦寺藏 迦耶达罗肤色棕黑，身着白色袍服，头戴橘红色尖顶法帽，绘制华丽的金色纹样，凸显其尊贵的传承地位。他以垂足坐姿安坐于岩石之上，左手持一串念珠，右手结拇指与中指相捻，姿态沉稳从容。造像旁侧立有一位身着蓝色衣袍的侍者，手捧钵盂与带有三叉戟的法杖。从艺术风格来看，唐卡人物绘制精细入微，无论是面部神态还是衣饰纹理，均展现出高超的绘画技艺。 迦耶达罗（Gayadhara）是印度最后一位大成就者，他依止阿瓦都帝巴,亲承喜金刚诸部密法及道果法修持心要，复从那若巴等大德禀受教法，于佛法义理与实修证境皆具甚深造诣。他是道果法传承谱系中最后一位印度祖师，曾三度赴藏弘法，在藏传佛教历史上极具影响力，也是将道果法传入西藏的关键人物。 印度大成就者:调伏足、帝洛巴、安达罗巴 布本设色 18世纪西藏中部萨迦寺藏 此唐卡应为大成就者系列中的一幅,描绘了印度八十四大成就者中的三位大成就者：调伏足（Vijayapada ）、帝洛巴（Tilopa）和安达罗巴（Antarapa ）。背景融合了汉地山水画元素，体现了18世纪的汉藏艺术交流。中央身形最大的大成就者为调伏足，左下方为帝洛巴，右下方为安达罗巴。唐卡下方描绘了萨迦祖师，右手作说法状，左手持经卷，接受弟子礼拜。 《般若八千颂》第pa函纸本墨书元代（1271-1368年）西藏或内地萨迦寺藏 萨迦寺经书墙上佛经抄本以《般若经》为主，有大、中、小三种不同尺寸，其中又以本函经书的尺寸为最大，护经板最厚。寺僧坚称，此经为元代所缮写。经书扉页上有藏文偈颂提到:“语狮子法王为保存大娘舅的誓愿,请一位叫蒋巴达抄写此经。”根据僧人解读，其中的“语狮子法王”指的是萨迦第五祖八思巴。蒋巴达不见于记载，但其应当是当时一位优秀的抄经手。在元代，萨迦步的抄经活动尤为突出，其类似尺寸和厚护经板的抄经软量之多，反映了萨迦寺鼎盛时期对抄经事业的重视和投入，以及对精工细作的热忱。 吉祥天母布本设色 19世纪西藏萨迦寺藏 吉祥天母是藏传佛教神系中最重要的女护法神，在此幅唐卡中，主尊呈蓝黑色身，一面四臂，右二臂分持剑、嘎巴拉碗；左二臂分持三叉戟、旗枪。身披象皮，侧身跨坐于驴上，面部为三眼忿怒相。上方正中为宝帐护法，两侧环列婆罗门大黑天、伏魔金刚手等护法,顶部绘萨迦派多名祖师。上方天空是传统的单色平涂，下方青绿山水融合汉地风格，画风属勉唐画派。 梵文般若八千颂抄本贝叶棕榈叶墨书彩绘约12世纪孟加拉地区萨迦寺藏 随着大乘佛教的发展，东北印度地区形成佛典多以梵文书写的传统，当地佛教手抄本多用贝叶棕榈叶制作，经页上下以木制护经板加以保护。这一传统工艺促成了梵文佛典在比哈尔邦和孟加拉地区的流行，并传播至更广泛的佛教地区。部分手稿的经页及护经板内侧绘有细密画插图,常以画框形式分布于整部经典之中，题材包括八相成道、八大菩萨或五方佛等。本函贝叶经抄本为印度波罗—犀那时期佛教消亡之前的遗存。 白色日月兄妹护法布本设色19世纪西藏萨迦寺藏 这幅唐卡主尊为萨迦派护法神“白色日月兄妹护法”，左侧白色身女护法神为白日月母，右手持须弥山，左手持四大部洲，赤足立于莲座之上；右侧蓝色身男护法神为其兄魔王勇士，手持长矛与骷髅念珠，游戏姿跨于黑色战马之上，马下环绕八名黑马护法神。二主尊上方正中为宝帐护法，左右排布婆罗门大黑天、伏魔金刚手等护法，唐卡顶部绘萨迦祖师，底部两侧绘有萨迦派僧侣供养。 《般若八千颂》第ta函 纸本墨书 12世纪西藏中部萨迦寺藏， 《般若经》的反复传抄是藏传佛教的悠久历史之一，此函是其中一函，经首尾各有一叶，各绘画菩萨像两尊。四尊菩萨身色与持物不同，全珈趺坐姿，高发髻上彩帛缠绕，宝冠冠叶尖锐,双目如弓，表情庄重，耳上戴花，下身着短裙，明显带有波罗风格的影响。莲瓣和头光以胭脂色晕染，身材偏瘦，又呈现出西藏本土风格的特点。此经的插图当出自西藏本土艺术家之手，其抄写年代当在12世纪左右，为萨迦南寺建成之前的旧藏。 白度母黄铜，错金银，嵌宝石清清宫廷故宫博物院藏 白度母一面二臂，结全跏趺坐于仰覆莲座上，左手牵莲枝，右手结与愿印,左右肩各升起一莲枝。头戴五叶宝冠，豆英状眼，眉眼低垂，鼻梁高挺，嘴唇微抿。度母胸前佩项链、臂钏，腰部饰璎珞，身上嵌满各式宝石。上身袒露，斜披络腋、下身着裙，帔帛和裙上阴刻花草并错金银。白度母面有三目，双手、双足心各有一目，共有七目，故又称七眼佛母。她与尊胜佛母、无量寿佛并称为长寿三尊，主长寿、健康、增慧、消灾等含义。 西北印度艺术风格 古代西北印度指印度河上游地区，在犍陀罗艺术的影响下，先后诞生三个佛教造像的艺术中心（斯瓦特、吉尔吉特和克什米尔）和两种艺术风格（斯瓦特风格和克什米尔风格），其中斯瓦特风格的影响一直延续到14世纪，克什米尔风格影响延续到15世纪,对西藏西部艺术风格影响深远。吉尔吉特地处斯瓦特和克什米尔两个艺术中心之间，其造像艺术同时体现出上述两种风格的影响，并未形成独立的艺术流派。 （一）尼泊尔艺术风格 尼泊尔南接印度，北倚喜马拉雅山脉。尼泊尔的铜造像主要受到东北印度的笈多艺术影响，融合本地风格，形成了独特的艺术特点：造像以红铜实心铸造为主,表面薄鎏金，喜爱镶嵌玻璃、珠石为饰。尊像表情柔和，肌肉平缓，面相年青，气质沉静，神态柔媚，身姿婀娜，线条自然生动。其艺术风格对西藏影响一直延续至近代。 度母红铜 8世纪尼泊尔萨迦寺藏 度母梳双髻，头戴三叶冠，面庞俊美，有卵形头光。其右手施与愿印并持莲花种子，左手作握持状。尊像身着饰有阴刻线条的贴身长裙，佩有雕刻宝石装饰的宝冠、臂钏、腰带，立于仰覆莲座上，莲瓣叶中以三条阴刻细线代表叶茎。红铜色调偏暖，表面打磨极光滑，肌肤感很强，加之表情姿态带有艺术中独特的女性魅力，充满了女性的美感，堪称尼泊尔艺术精品。 供养女红铜鎏金 8世纪尼泊尔萨迦寺藏 此尊像以虔诚的姿态跪于圆形仰覆莲台座上，双手呈合十礼敬印，用以代表自身在神佛旁敬崇供养。造像头戴三叶冠，面相丰颐，冠后有卵圆形头光，外缘镂雕火焰纹，这是尼泊尔离车毗王朝造像的特点之一。身着以腰带系于臀部的下裙，左肩披有披肩，衣饰上刻有花纹。佩戴珠宝饰物，包括高耸的宝冠、成对的耳环、珠串项链、腕镯及脚镯。 （二）克什米尔风格造像 一些造像的短裙表面刻划去地阳纹繁密图案，再错嵌红铜、金银，极显华丽台座正面有夜叉托座、双狮以及双鹫狮组合莲瓣短而有力，下多承长方形台座。 观音菩萨黄铜嵌松石，错银、红铜 11世纪克什米尔或西藏西部萨迦寺藏 这尊观音菩萨头戴三叶宝冠，耳戴大耳珰。身躯肌肉线条明显，斜披络腋，颈部悬挂一条及膝的粗大花鬘。左手牵引莲枝，右手施与愿印。下身着裙，装饰华丽。观音立于极具层次感的仰覆莲台，下方承托方形底座，底座中央饰有垂帘，两侧配置狮子，背光环绕一周植物纹样。此观音菩萨立像展现了克什米尔艺术晚期与西藏西部早期造像风格的典型融合特征。 善趣示现观音黄铜 10世纪克什米尔萨迦寺藏 此像菩萨装，髻顶为阿弥陀佛，左手持莲花，依此确定其观音身份。左侧另两手持净瓶、杖，右上手持念珠，正手为思惟印，另一手施与愿印，《成就法鬟》中与此尊造像形象接近的是善趣示现观音。主尊游戏坐于覆莲座，左腿下垂，踏于方形须弥座上，莲台边缘各有一度母。主尊头光两侧为飞天、须弥座下有跪姿供养人，与其他同题材造像相比配置更为繁复。其舟形火焰背光及从巨大莲茎上生出莲台的式样等造型特征上，皆体现了克什米尔风格。 三面湿婆黄铜乌特波罗王朝（9-10世纪)克什米尔萨迦寺藏 湿婆是印度教最重要的神祇之一象征着创造与毁灭的双重力量。三面湿婆像是其经典造型之一，从左至右依次为微笑的女性形象、温和的男性形象与忿怒的男性形象，象征着其作为创造者、保护者和毁灭者的三重神力。这尊湿婆像造型圆润，肌肉线条有力细腻,展现了9至10世纪克什米尔地区乌特波罗王朝印度教造像的特点。 释迦牟尼佛黄铜错银、红铜7-8世纪（勃律王朝，600-750年)巴基斯坦吉尔吉特萨迦寺藏 释迦牟尼佛着袒右肩袈裟，袈裟衣褶台阶状密集排列。在乳头、衣领、下摆和托座夜叉缠头部错红铜，白毫、双眼虹膜错银。全跏趺坐于坐垫上。坐垫下承长方形镂空台座，正面正中为坐姿夜叉双手托座，左右各蹲一狮，侧身回首，座后正中有植物纹样。台座右前方有一跪姿供养人，双手合十，身着华丽外套，戴大耳环，具有克什米尔风格的特点。 （三）吉尔吉特造像艺术风格 吉尔吉特造像铸造于7世纪初至8世纪中叶的勃律王朝时期，判断其产地的主要依据是台座上的梵文题记。部分题记中甚至列出国王、王后等施主的名字，据此可以准确判断其制作年代。吉尔吉特的造像依附上述两种风格。部分造像由皇室、贵胄施财铸造，用铜厚重，以红铜、金、银错嵌图案，精工细作，像座两侧往往可见供养人的形象，成为印度河流域最高水平的作品。 释迦牟尼佛 黄铜，错银650年左右（勃律王朝，600-750年)巴基斯坦吉尔吉特萨迦寺藏 佛螺发肉髻，白毫与眼睛错银，面庞丰满，身体健壮，头光已残缺。双手施转法轮印，左手持衣角，全跏趺坐于仰覆莲座上。莲座下承长方形台座，台座四面镂空，正面正中一夜叉双手托座，左右各有立姿鹫狮，再外两侧为蹲立二狮，四角各有一立姿菩萨像。台座右侧跪供养人一名，左侧跪供养人两名，背后有繁茂植物纹样，体现出克什米尔风格的影响。 （四）斯瓦特风格造像 表情拘谨右手施无畏印肌肉饱满有力莲台部分较小,尊像往往双腿超出莲台之外莲瓣修长劲健，包裹有力，莲瓣直接着地或加简单的地平，以深束腰大莲花座为典型 释迦牟尼佛黄铜 7世纪（勃律王朝，600-750年)巴基斯坦吉尔吉特萨迦寺藏 释迦牟尼佛着通肩式袈裟，衣褶细密，左手托钵，右手施与愿印，全跏趺坐于仰覆莲台上，颇有印度河上游本土造像的特点。莲座为束腰高台式。莲瓣尖锐，包裹有力。此像具有明显的斯瓦特造像的风格特点。古代印度河上游地区，佛陀常以左手持衣角，右手或施与愿印或无畏印，此尊左手托钵的形象较少，在斯瓦特与克什米尔造像中均可见到，流行于6至7世纪。 观音菩萨黄铜，错银、红铜 7世纪斯瓦特萨迦寺藏 观音头戴高耸宝冠，发髻高束，发辫施以蓝色。面部扁平，眉梢与眼角上扬，双耳佩戴长条状耳环。上身袒露，佩戴项链、臂钏与手镯，造型简约。斜披圣线，下着长裙，飘带和裙褶皆彰显出柔软质感。左手牵莲茎，右手施与愿印，呈游戏坐姿于台座之上，右足垂下轻踏莲花。此尊造像由黄铜制成，局部错银、红铜，肌肉表现自然，风格古朴，属于7世纪的斯瓦特风格。 东北印度艺术风格 东北印度的地理范围主要包括今印度比哈尔邦、西孟加拉邦及孟加拉国。8至12世纪，此地先后为波罗王朝和此后兴起的犀那王朝所统治，故其风格又被称为“波罗风格”。波罗风格对早期西藏艺术风格影响最大，其影响以西藏中部为主。波罗风格的佛教造像以黑曜石造像和金铜造像为主。考古发掘证实波罗王朝时期佛教铜造像艺术极为繁荣，印度那烂陀、库尔基哈尔和孟加拉国的帕哈尔普尔都是当时的艺术中心。 东北印度风格造像的背光多为拱门式或背屏式，以青铜或黄铜为主，少量鎏金，用铜厚重身体壮实，表情肃穆菩萨像以夸张的三曲式为主，形象多样，姿态变化丰富，更显创造力。台座常见折角须弥座样式。 智行佛母黄铜 12世纪东北印度萨迦寺藏 智行佛母发髻高挽，涂蓝，戴三叶冠，一面三目，微嗔相，大耳环垂肩。右上手持箭，下手施无畏印，左二手分持花枝弓和花枝。戴联珠项链，身体向左微微扭动。下身着裙，裙摆上以錾出细密小点组成的图案作为装饰。全跏趺坐姿，坐于仰覆莲座上。莲座下方正中有罗喉现身，双手各托日月，背负欲界男女相拥像。造像具有晚期波罗风格，且这种坐姿一面四臂的智行佛母多见于印度造像中。 宝冠释迦牟尼佛红铜错银、底座黄铜 11世纪东北印度萨迦寺藏 释迦牟尼佛戴五叶宝冠，右手施无畏印，左手持衣角立于仰覆莲台莲台之上。佛脸型方圆,双目呈豆荚状，宽鼻梁、厚嘴唇，眉间有白毫，下颌凸起，四肢粗壮，呈典型东北印度面相特征。佛螺发涂蓝，颈间项链有错银装饰。佛袈裟薄而贴体，腰间有线形腰带，袈裟尾部刻画出衣褶呈自然下垂状，明显具有东北印度比哈尔邦库尔基哈尔11至12世纪造像的特点。 宝冠释迦车尼佛，是一种佛装和菩萨装的混合形式。其形象早至5至6世纪即出现在古代西北印度，8世纪早期影响到克什米尔，9至10世纪之后才出现了东北印度的比哈尔地区。有关这种造像的思想有多种说法，首先，佛陀既是佛又是菩萨，宝冠佛属于二合一式的形象；其次，佛陀出身王族，宝冠代表其出家前的尊贵身份。随着佛教的发展，又产生了转轮王、本初佛与报身佛等多种说法。 文殊菩萨黄铜 11世纪东北印度萨迦寺藏 文殊菩萨像的大规模出现，始于波罗王朝，本尊造像体现了印度波罗艺术风格在造像工艺上的成就。文殊菩萨神情慈悲庄严，左手持乌巴拉花，右手垂下施与愿印，游戏坐于圆形莲座上，右脚踏莲花。全身佩饰臂钏、手镯精雕细琢，身后椭圆形背光装饰呈同心圆状，配以上方精致的伞盖和下面双层方台座，显得精致庄严，较为完整地反映了这一时期的艺术风貌。 弥勒菩萨黄铜 12世纪东北印度萨迦寺藏 弥勒菩萨左手持长莲枝，右手施与愿印，左肩莲花上供佛塔，立于仰覆莲台之上。菩萨身材健壮，向右折姿而立，下身着长裙，裙薄而贴体。身后有高大的拱门型背光，上有伞盖和飘带，四周饰火焰纹，仰覆莲座下有多折角式台座，这些均显示出强烈波罗风格，具有波罗晚期造像特点。造像明显有泥金痕迹，应是进入藏传佛教寺庙后按照当地传统仪轨所加。 狮吼观音黄铜错银，红铜 12世纪东北印度萨迦寺藏 观音面部呈大眼圆脸之态，五官饱满，眉毛线条硬挺有力，展现出波罗时期造像风格。主尊以轮王坐姿安坐于狮子背上，髻顶嵌饰阿弥陀化佛，肩披仁兽皮，左手撑扶台座，指间生出一株莲花，花茎顶端承托宝剑。身后竖置三叉戟，戟身缠绕一条蛇。这种特定姿态与持物组合的观音，在藏传佛教中被称为狮吼观音，狮吼观音被认为具有治愈疾病的功能。 持宝菩萨、六字观音、六字大明母组像 黄铜 12世纪东北印度萨迦寺藏 六字观音与二胁侍菩萨是波罗艺术中最常见的组合之一。主尊六字观音，正二手合十于胸前，右上手持念珠，左上手持莲花，莲蕾上置般若经。其右侧为持宝菩萨，左上手持摩尼宝；左为六字大明母，形象、持物与主尊一样。三尊均戴三叶冠，全跏趺坐姿坐于仰覆莲座上，有卵形头光，主尊另具身光。莲座由主干及两侧分枝分别承托，莲茎饰有卷叶、莲苞及波状卷枝纹，其下长方台座则阴刻卷草与莲花纹。 卡萨巴尼观音与四胁侍黄铜 12世纪东北印度萨迦寺藏 主尊观音右手施与愿印，左手结说法印牵莲枝，游戏坐姿。四位眷属分列两旁，右下方立像为度母，手持青莲蕾，度母上方双手合十、转法轮坐姿者为善财童子；左下立姿者为颦眉佛母，颦眉佛母上方是马头明王，也称马头观音，是观音忿怒化身。底座前跪坐饿鬼，是观音救度的对象。根据《成就法鬘》中记述的观音样貌和从神特征，此像应为印度波罗时期较为常见的卡萨巴尼观音像。 观音与二胁侍黄铜 12世纪东北印度萨迦寺藏 主尊为观音，身体微向右倾斜，作游戏坐，菩萨装束，发式呈典型印度波罗样式。右侧善财童子合掌致敬，左侧马头明王呈夜叉形。多层梯级的方形基座前方雕双跪供养人像，宝座最下层右侧刻有一跪拜供者，左侧细小身影为“针口饿鬼”，象征永无止境的饥渴。观音以施愿印赐甘露，体现大悲救苦之意。 杜尔迦黄铜 12世纪东北印度萨迦寺藏 杜尔迦(Durga)，印度教最重要的女神之一，象征保护、力量、母性、毁灭与战争，代表善良战胜邪恶。此尊杜尔迦为四臂形象，游戏坐姿，右脚踏于老虎之上，老虎为其坐骑，右下方有一女性供养者跪拜。杜尔迦背光华丽，外圈饰火焰纹，头后光环为太阳纹饰。发髻高耸，身着珠宝，胸部丰满，女性特征显著。其四臂各持武器：右二臂分持剑与棒槌；左臂举盾，下臂手持三叉戟。 毗湿奴三尊黄铜 11世纪东北印度萨迦寺藏 毗湿奴与梵天、湿婆并称印度教三大主神，是宇宙创造和维护者，象征护持之力。毗湿奴一面四臂，戴宝冠，東高髻。四手分别特权杖、法轮、海螺、莲花，一条大花环绕身。左右侧为其妻子：知识与智慧女神辩才天女和美丽与幸运女神拉克室咪。仰覆圆形三莲座下承六足折角高台底座，底座正前方相向跪坐两位女供养人。菊花纹头光，火焰纹拱门式大背光，均是印度波罗时期造像的典型特征。 八相成道莲花式龛像黄铜错银、红铜、嵌宝石 12世纪东北印度萨迦寺藏 此件藏品以莲枝和莲蕾为全形，表现了八相成道的主题。揭开顶盖，莲蕾随之开启，每一莲瓣内侧塑有佛传故事中的一个情节，对应外侧藏文数字分别为：1右胁下生2牧女献糜3初转法轮4舍卫城神变5降兜率天6调伏醉象7猕猴献蜜8涅槃。莲瓣上的尊神造型饱满圆润，尊神衣纹采用错红铜、错银工艺来表现，整体具有波罗时期的造像风格。 阿閦佛黄铜、红铜、错银 12-13世纪东北印度萨迦寺藏 尊像右手施触地印。造像以黄铜为基材，袈裟与指甲处用红铜装饰，白毫与眼珠以白银镶嵌，三色对比鲜明却和谐相融，工艺细节尤为精巧。台座主体为多重折角结构，其中间为一手持供物的女子及呈轮王坐姿的男子，两侧对称安置大象与狮子。大象是五方佛“中阿閦佛台座上具有标识性的动物，台座前方的金刚杵是阿閦佛作为金刚部族的标识，因此判定此尊造像为阿閦佛。 阿閦佛，梵名Aksobhya，界思想，东南西北中五方，各“阿閦”意为“不动“,故又有一佛主持，分别是中央的呲称不动如来，其名源于菩提心卢遮那佛（大日如来)、东方坚定不动及无嗔恚之意。在五阿閦佛(不动如来)、西方阿方佛中，阿閦佛居于东方，象弥陀佛（无量光佛)、南方宝征大圆镜智，可觉悟本性、断生佛、北方不空成就佛。除烦恼。五方佛源自密宗金刚。 伽耶塔模型叶蜡石 13世纪东北印度或缅甸萨迦寺藏 此塔下部为长方形佛殿基座，正面设有拱形门洞，为佛殿入口。基座上部正中有高塔，四面布满浅浮雕式佛像龛，每格中塑有小佛坐像，塔顶呈覆钵状莲瓣冠部。这是一件具有典型印度风格特征的佛塔模型，源自印度比哈尔邦的佛教八大圣迹之一菩提伽耶大菩提寺塔的建筑形式，象征释迦牟尼佛在菩提树下成佛的圣地。此类佛塔在公元10世纪后由印度北部经尼泊尔传入西藏。 西藏西部艺术风格 10世纪晚期由吐蕃王室后裔建立的古格王朝控制了西藏西部广大地区，并成为后弘期藏传佛教复兴中心之一。铜造像方面克什米尔风格结合本土造像特点，创造出藏西艺术风格。 13世纪以后波罗风格、尼泊尔风格以及来自西藏中部的影响先后传入，藏西艺术风格变得更加丰富。西藏西部造像以黄铜为主，表情庄重，菩萨像多戴大花冠和垂至脚踝的大花髮，因花冠巨大，导致头身比例略显失调。铜胎轻薄。莲瓣扁平，台座图案相对简单，极少镶嵌。 三怙主黄铜 11世纪西藏西部萨迦寺藏 居中的金刚手菩萨右手持金刚杵，左手持金刚铃，身后为高耸的拱门式背光，顶部装饰有佛塔。左侧为观音菩萨，右侧为文殊菩萨，两侧菩萨皆有卵形头光，造型上可见明显的波罗风格痕迹。整体而言，此尊像体现了西藏西部的藏族艺术家在后弘初期吸收并学习克什米尔及东北印度艺术风格的同时，开始探索本民族独立的艺术创作。 三怙主黄铜 11世纪西藏西部萨迦寺藏 三怙主是藏传佛教尊奉的重要组合，分别是佛部的文殊菩萨、莲花部的观音菩萨和金刚部的金刚手菩萨，代表着智慧、慈悲和力量。中间的文殊菩萨头戴单叶冠，右手持剑，左手牵引乌巴拉花枝，左肩的花蕾上置有经书。其左侧为观音菩萨，右手施与愿印，左手持莲枝(残)。右侧为金刚手菩萨，右手握持金刚杵，左手持莲枝。此尊造像为西藏西部早期仿克什米尔风格。 忿怒金刚手黄铜 11世纪西藏中部迦寺藏 尊神呈一面二臂三目的忿怒相，面部特征极具张力，王目圆睁，龇牙咧嘴，以矿物染料染为橙色的发髻如火焰般上冲，体现了尊神的忿怒特质。右手高擎金刚杵，左手施威慑印，左展立姿，显示出其护持佛法的姿态。高耸的莲座、平整硕大的拱形背光与造像的装饰细节，璎珞、臂钏等处缠绕盘蛇，下着虎皮裙，像身腹部硕大，都是11、12世纪西藏本土忿怒尊造像的典型特征。 释迦牟尼佛与二菩萨黄铜 12世纪西藏中部萨迦寺藏 主尊释迦牟尼佛全咖趺坐，右手施触地印，左手施禅定印，头后有桃形头光。两侧胁侍菩萨身形略小，座下均为单层覆莲座，莲瓣样式亦为这一时期经典的素面宽大形态。造像整体组合体现了“一佛二菩萨”的经典构图范式，左右胁侍菩萨为弥勒和观音。作为后弘初期的早期造像，像身和枝蔓结构保存完整，颇为难得。 释迦牟尼佛黄铜 14世纪西藏萨迦寺藏 佛像右手施触地印，左手于胸前托持钵盂，生动再现了佛陀成道时降魔开悟、请地神作证的经典瞬间。佛陀面部呈宽圆之态，着袒右肩袈裟，衣物贴体，身躯厚实健壮，腰胸挺拔端正，颈部略短，体态沉稳庄重。其端坐于扁圆形双重仰覆莲座之上，莲瓣造型规整。造像整体风貌与元明之际藏传佛教造像的流行范式高度契合,是这一时期造像的典型例证。 忿怒金刚手黄铜、错红铜 14世纪西藏萨迦寺藏 金刚手右手上举，施期克印，持杵，左手施威慑印，左展立姿。面有三目，怒目圆睁，发髻及髯须涂橙色，为忿怒尊的特征。发髻前饰两条蛇，蛇身昂起，对称排列。复古式的层叠圆环式手镯及足钏、络腋皆以蛇装饰，暗示其作为龙神之主的身份。此像饱满有力的体态、传神的神态、复古简洁的装饰及造像材质，显示了印度波罗风格对西藏造像的影响应为西藏14世纪的佳作。 胜乐金刚像黄铜错银、背光红铜 18世纪 西藏萨迦寺藏 胜乐金刚是藏传佛教无上瑜伽部母续最重要的本尊之一。造像四面十二臂二足，右展立姿，眼中嵌银，正二手于胸前交持铃杵，拥抱明妃。次上二手共持象皮，其余右手持鼗鼓、斧、钺刀、三叉戟，其余左手持骷髅杖、嘎巴拉碗、索和四面梵天头，脚下踏二夜叉。明妃左手持嘎巴拉碗，右手上举持钺刀。身后马蹄形背光为火焰纹样式，背光下启仰覆莲座，莲瓣尖窄，台座题记表明此造像为“神匠堪布南喀扎巴造”。 不空成就佛 红铜鎏金，嵌宝石 14世纪 西藏中部萨迦寺藏 不空成就佛，为密教五方佛之一。尊像右手施无畏印，左手结禅定印，结珈趺坐于覆莲座上。佛身着菩萨装，面相方圆，发髻高束，通体鎏金。冠饰、项链与臂钏处嵌以松石、红绿宝石，细部精致。莲瓣宽扁，基座以木胎包覆鎏金铜片捶揲而成，此种技术最早由尼泊尔工匠引入藏地，体现出当时跨区域金铜造像技术与艺术风格的交流。 无量光佛 红铜鎏金 18世纪 西藏萨迦寺藏 这尊红铜鎏金佛像铸造精细，用铜厚重，通体鎏金，结跏趺坐于束腰椭圆形莲台上，底座缺失。双手结禅定印，头戴三叶宝冠、饰联珠项链，双臂佩戴臂钏与手镯。结合其手印特征，应可辨识为无量光佛(阿弥陀佛)之菩萨装形态。衣褶自然流畅，三叶冠、臂钏靠大臂上部，身体肌肉平坦，腿部以细密阴线刻纹，裙子包裹双腿。应当属于18世纪日喀则地区的一件仿古作品。 恶趣清净曼茶罗坛城沙画萨迦寺绘制 坛城沙画是藏传佛教中最独特、最精致的宗教艺术。在大型法事活动中，寺院的僧人们会用数以百万计的沙粒描绘出用以观想的佛国世界。这个由彩色细沙构筑的世界被称为曼茶罗，也叫“沙画坛城”。沙画坛城象征着宇宙结构的起源，其中心是神灵的居所。整个绘制过程可能会持续数天甚至数月。 这幅沙画坛城名为恶趣清净曼茶罗，坛城以蓝、绿为主色，色彩简约沉稳，画面构图以圆形和方形为主。由6名萨迦寺的僧人在展览开幕前用时4天完成绘制。 恶趣清净曼茶罗出自《恶趣清净怛特罗》，此怛特罗属于《金刚顶经》系统，因此被分类为瑜伽部。《恶趣清净怛特罗》中叙述了多种曼茶罗，此为其中较为常见的普明曼茶罗。 　　继续故宫钟表馆、珍宝馆看展行。 <a href="https://www.meipian.cn/5nutdxb0" target="_blank">故宫看展记（二）钟表馆、珍宝馆、石鼓馆</a>