<p class="ql-block">进入黄鹤楼景区，导游说能赶上下午两点那场“鹤舞楚天”表演，虽然票价50元自理，因为有编钟歌舞秀，大多数游客愿意买单，奔赴这场“八音和鸣”的艺术盛宴。</p> <p class="ql-block">演出地点在落梅轩古乐宫。落梅轩<span style="font-size:18px;">名取自李白“江城五月落梅花”诗句，</span>是黄鹤楼景区内的仿古建筑，<span style="font-size:18px;">楼内设装饰性吊楼，</span>建于1993年，它采用钢筋混凝土结构呈现重檐翘角、赭色琉璃瓦等仿木构造型，与黄鹤楼、白云阁共同构成黄鹤楼文化景观群。（图片来源网络）</p> <p class="ql-block">楚乐刚起的时候，整座厅堂安静了下来，时光也慢了下来。</p> <p class="ql-block">“鹤舞楚天”的服饰以赤色（红）为主基调，缀有凤鸟纹、太阳纹等典型楚文化图腾，体现楚人“崇凤尚赤”的审美 。</p> <p class="ql-block">《鹤舞楚天》，包含宫廷乐舞、编钟乐歌等，以曾侯乙编钟等古乐器演奏为基底，搭配唯美楚风舞蹈与楚式礼仪，形成风情音画 。</p><p class="ql-block"></p> <p class="ql-block">《太平盛典》为编钟合奏曲目，通过敲击编钟呈现庄重、恢弘的旋律，象征楚国礼乐文明的辉煌与天下太平、国泰民安的盛世景象，体现楚地器乐风韵与礼仪文化 。</p> <p class="ql-block">联想到上午参观湖北省博物馆看到的镇馆之宝—曾侯乙编钟，全套共65 件，由青铜铸造，总重约2.5 吨，分三层八组悬挂在呈曲尺形的铜木结构钟架上，这套编钟是迄今出土数量最多、保存最好、音律最全、气势最宏伟的编钟，被誉为“古代世界第八大奇迹”。</p> <p class="ql-block">“ 一钟双音，此乃天籁之音”，曾候乙编钟每件钟体能发出两个不同且呈三度音程关系的乐音（正鼓音与侧鼓音），整套编钟共有 128 个音。</p> <p class="ql-block">《鹤舞飞舞》以编钟为核心，构建了一支包含66件编钟及多种古乐器的“殿堂乐队”，这些乐器共同复原了荆楚宫廷“八音合鸣”的音响效果，配合舞蹈与声乐展现古楚风情 。</p> <p class="ql-block">眼前所见的编钟，<span style="font-size:18px;">通常由66件组成，代表“金”音，声音恢弘浑厚 。见幕布打出篆书古体字：金：钟、铃等金属打击乐器。</span></p> <p class="ql-block">编磬：石制打击乐器，与编钟配合，代表“石”音 。</p> <p class="ql-block">古琴、筝、阮：丝弦弹拨乐器，音色清雅细腻，代表“丝”音 。</p> <p class="ql-block">“丝”音轻柔富有表现力</p> <p class="ql-block"><span style="font-size:18px;">幕布打出篆书古体字：</span>竹：特指竹类乐器，由竹子制成，<span style="font-size:18px;">乐器形状和结构的差异，</span>使得音色效果各不相同。</p> <p class="ql-block">竹：笛、箫（洞箫）、排箫等竹制吹管乐器，音色圆润柔和 。</p> <p class="ql-block">埙、篪：陶土或竹制吹管乐器，音色古朴幽深，分别代表“土”和“竹”音 。</p> <p class="ql-block"><span style="font-size:18px;">匏：八音中的“匏”指葫芦，是用葫芦制作的乐器，代表是笙和竽。</span></p> <p class="ql-block">笙：匏制自由簧吹管乐器，用于和声烘托，代表“匏”音 。</p> <p class="ql-block">“土”音，<span style="font-size:18px;">用陶土烧制而成的乐器，</span>这是一种古老的吹奏乐器，有时候也包括缶。埙的<span style="font-size:18px;">音质</span>古拙浑厚 如泣如诉，距今已有七千多年的历史。</p> <p class="ql-block">“革”—革类乐器采用动物皮革制成，典型代表为建鼓、虎座与架鼓。</p> <p class="ql-block">这种大型革制打击乐器，用于掌控节奏与气势，代表“革”音 。</p> <p class="ql-block">八音中“木”类对应的乐器主要是柷（zhu）和敔（yu），它们都是古代宫廷雅乐中用来控制节奏的打击乐器。</p> <p class="ql-block">编钟的沉厚、石磬的清透、埙声的悠远缠在一起，顺着耳边漫开，“八音和鸣”，和谐共生、万象协调，象征不同事物在差异中达成完美统一，是中华传统文化中“和”哲学的音乐化表达 。</p> <p class="ql-block">舞蹈《云舞》，取材于屈原《九歌·云中君》，通过舞者水袖翻飞和螺旋状队形，生动模拟云朵的飘忽、回环、流动之感，展现“灵皇皇兮既降，猋远举兮云中”的诗意意境。</p> <p class="ql-block">主要表现楚人浪漫主义的“神仙思想”与自然崇拜，体现云的形态与神韵核心意象。</p> <p class="ql-block">《楚腰》为汉唐古典舞作品，取材于先秦楚地“翘袖折腰”的舞蹈形态，重点表现女子纤细腰肢的动态美感与长袖飘逸的意境，还原古代楚舞“罗衣从风、长袖交横”的独特风格，抒发楚文化浪漫灵动的审美情趣 。</p><p class="ql-block">舞者的广袖像流动的云，旋转时裙摆扬起的弧度，恰似黄鹤掠过楚天时舒展的羽翼。</p> <p class="ql-block">《太平盛典》与《楚腰》分别以编钟乐奏和古典舞蹈两种形式，两者一刚一柔，共同诠释了楚文化中礼乐庄严与艺术灵动并存的特质 ，展现楚文化的宏大气象与柔美风韵。</p> <p class="ql-block">《橘颂》取材于屈原同名诗作，<span style="font-size:18px;">主要表现橘树“受命不迁、独立不迁”的高洁品格，并借此托物言志，抒发诗人坚守本心、忠于故土的家国情怀。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;"></span></p> <p class="ql-block">通过古典舞肢体语言（如翘袖、折腰），刻画橘树根深蒂固、经霜不凋的自然特性，象征其忠诚不渝、扎根故土的坚定意志。</p><p class="ql-block">我看着台上演到《橘颂》的篇章，浑厚的歌声裹着钟鸣撞过来，忽然就想起屈原行吟在江汉泽畔的身影，那些刻在楚辞里的风骨，隔着两千年的岁月，就这样鲜活地落在了眼前的舞台上。</p> <p class="ql-block">鹤影掠向云际，楚乐漫过天际，一眼便撞进千年前的云梦旧梦，满袖都是楚风的清逸。整场演出紧扣“鹤”与“楚”主题，借仙鹤高雅意象与楚辞浪漫色彩，演绎古楚文化的灵动与繁荣 。</p> <p class="ql-block">《鹤舞楚天》是一合用乐舞诗结构进行谋篇布局的风情音画，展现了陈钟按鼓、歌乐绕梁、气派恢弘的古代宫廷歌乐舞艺术，为观众打造了一场独具黄鹤楼品格印记的视觉盛宴，</p> <p class="ql-block">作为黄鹤楼的文化名片，<span style="font-size:18px;">《鹤舞楚天》</span>赢得了观众的掌声，那么多年轻人专注的表情可以印证。</p> <p class="ql-block">走出落梅轩仍沉浸其中，有一种穿越时空归来的恍惚感，刚在博物馆见过的曾侯乙编钟的轮廓，耳边仍萦绕着八音和鸣的声响，裹着楚调漫上来，忽然懂得楚人的浪漫。</p> <p class="ql-block">他们把对天地的敬畏、对仙鹤的崇拜、对山河的热爱，全都揉进了每一个音符、每一步舞步里。</p> <p class="ql-block">原来跨越千年的时光从来没有走远，那些藏在青铜纹路里的文化记忆，只要一声钟鸣，便能唤醒沉睡在历史深处的灵魂，<span style="font-size:18px;">“八音和鸣”。</span></p>