<p class="ql-block">他乡·徜徉(4)纯蓝色与玫瑰红</p><p class="ql-block">专栏累计3千万阅读</p><p class="ql-block">随笔于2021-07-25，旧作复挂</p><p class="ql-block">原阅读 1.2万</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">纯蓝色和玫瑰红</p><p class="ql-block"> 《西方艺术史》书不仅貌似高大上，还可以装点个人的门面，书里面藏着不少有趣的故事。</p><p class="ql-block"> 大师毕加索，名字如雷贯耳，但很少有人能理解他的绘画。所以就有这么一句俏皮话：这个世界上，没听说过毕加索的不超过五个人；但是能看明白他画了些什么的？也不超过五个人。</p><p class="ql-block"> 毕加索很长寿，92岁告别人世，在画界算是高龄大师。在漫长的艺术生涯中，他的绘画风格变化多端。在印象派、新印象主义、后印象派和象征主义绘画的基础之上，创造出了属于自己的风格和艺术语言，后来成为立体主义的代表人物。</p><p class="ql-block"> 毕加索的天分极高，又有个当美术老师的爹，童子功就十分过硬。1900年，19岁的毕加索从西班牙来到艺术中心巴黎，就像内力深厚的张无忌下山来到了江湖。</p><p class="ql-block"> 年少的他狂热地喜爱蓝色，他说：“世界上最美的东西，就是各种蓝色中的纯蓝色，蓝色是万色之本。”从1900年一直持续到1904年，被称为毕加索的“蓝色时期”。其风格特点：总是着迷于使用蓝色。越来越偏向于对画面进行大胆的简化，以追求“意在画外”的效果。采用矫饰主义风格，一种不自然的、舞台定格式的动作和神情，以及细长到不真实的四肢。</p><p class="ql-block"> 在这期间，一次毕加索个人作品画展，一幅画都没卖出去，一片蓝兮兮的作品无人问津啊！后来不少评论家“望文生义”的说，蓝色表现出毕加索伤感和抑郁的心情。这个时期大师的作品有，《老吉他手》《两姐妹》《海边的可怜人》《人生》《烫衣服的女人》等等。</p><p class="ql-block"> 一直到1904年，毕加索结识了17岁的费尔南德。同居后，毕加索几次求婚，费尔南德死活不肯答应，因为她家里还有个艺术家的疯老公。费尔南德非常漂亮，还会过日子，并且烧得一手好菜。一天花不上两个法郎，就能让毕加索和他的朋友们吃得很高兴。对于一个穷画家的女朋友来说，会过日子这可是非常宝贵的优点。</p><p class="ql-block"> 这时毕加索的作品画面上出现了温暖的玫瑰红。有人就说，这是爱情的力量呀！把毕加索从蓝色的忧虑中拯救了出来。从此热衷于表现人情的温暖和爱情的美好……这显然又是犯了“望文生义”的错误。</p><p class="ql-block"> “玫瑰红”时期的几幅作品，比如《穿衬衫的女人》、《不快乐的母亲和孩子》、《拿烟斗的男孩》等等，与蓝色时期的作品并没有什么区别，仍然是简化和舞台定格式的表情和动作，只不过以前的蓝色换成了玫瑰红而已。画面上的人物，没有一点点开心的样子。</p><p class="ql-block"> 这是后世津津乐道于毕加索出道早期的风格特点，也是一般人比较容易理解和品读的，既所谓“蓝色时期”和“玫瑰红时期”，主要是颜色的差异和突破。</p><p class="ql-block"> 再后来，毕大师不断超越自己，拓展风格，从几何化时期(黑人时期)、到立体主义、再走向分析立体主义、综合立体主义。很多人就完全不懂了。</p><p class="ql-block"> 当然，你懂或不懂，大师依然在那里。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">毕加索 海边的可怜人 The poor by the sea 1903</p>