中国木雕博物馆之三：人物一一出去走走之二四三

曾良才

步入木雕展厅，一尊尊人物造像静静伫立，从远古先贤、历史英雄到神话仙姝、市井众生，方寸木胎之间，藏着匠人千锤百炼的匠心，也载着中华千年文脉风骨，观之令人心生感慨。

祖师鲁班木雕。其为木作行业精神图腾，象征精工巧思、传承匠心，是传统手工艺行业的技艺崇拜符号。

郑成功木雕。

明末民族英雄，率军收复台湾，捍卫东南海疆，兼具家国大义与开拓精神。以写意木雕表现英雄风骨，纪念收复宝岛的历史功绩，传递忠勇爱国的民族精神。

三星图木雕摆件。

传统吉祥题材福禄寿三星，福禄寿分别象征官禄富贵、长寿安康、福气圆满。

文人根雕人物。

天然随形老树根雕刻，最大化保留原木天然瘤疤、扭曲肌理，依木料修长形态塑人物。不刻意雕琢、借天然木势造像，营造隐士文人清雅淡泊、寄情丝竹的隐逸意境，是根雕“天人合一”的代表作品。

关公（关羽）根雕。

天然巨型瘿木根料雕刻，依托树根凹凸起伏塑造战袍披风，肌理苍劲古朴；关公丹凤眼、长髯，身旁立青龙偃月刀，底座是盘结嶙峋的天然树瘤，浑然一体。

《百家系列之墨子》木雕。

巨型阴沉木整根大料，利用木料天然巨大空洞做虚实对比，仅雕琢上半部分墨子面容；长须束发，神情沉静悲悯，下半段保留原木凹凸、开裂的原生肌理，不做修饰。

莲上裸女木雕。

少女赤足立于盛开莲花之上，身姿轻盈舒展，一手上扬、一手轻抬，发丝飘逸，人体曲线柔美灵动；底座以天然缠枝根雕衬托莲花，动静相融。融合东方莲洁意象与现代人体美学，莲花象征纯净清雅，少女灵动舞姿寓意纯净、新生，突破传统人物木雕范式，是中西美学结合的现代木雕创作。

木雕《马踏飞燕/驰马仕女》。

红料实木镂空圆雕，取材传统飞天、仕女策马题材，属于高难度透雕木雕。奔马四蹄腾空，体态充满动感；马背仕女衣带随风舒展，飘带纤细修长，线条轻盈飘逸，极考验雕刻功底。

屈原立式木雕。

屈原，战国爱国诗人，心怀家国，风骨清高。底座刻有“屈原”字样。整根长条黄杨木随形雕刻，衣袍大面积留白，仅精细刻画面部神情；长须垂落，抬首仰望，衣带褶皱简洁大气，修长身形凸显诗人孤高、忧国忧民的气质。

　　渔翁根雕摆件。

传统渔樵隐逸题材，老渔翁赤脚踏石，蓑衣披身，一手持渔竿、一手提酒葫芦，长须沧桑，神态悠然自在。渔翁垂钓代表归隐山林、淡泊名利，酒葫芦寓意自在逍遥，是中式经典寄情山水、看淡俗世的吉祥木雕。

反弹琵琶飞天木雕。

取材敦煌经典飞天反弹琵琶形象，是东方古典艺术标志性题材。选用质地细腻的浅色黄杨木，采用极致镂空透雕技法。仙女身姿大幅扭转，单腿高抬，反手托抱琵琶，周身飘带层层回旋缠绕，镂空卷云结构纤细精巧，极考验匠人把控力；底座搭配深红木祥云雕花台座，深浅木色对比鲜明。

藏地少女坐像木雕。

写实人物木雕，刻画藏族少女形象。少女盘坐于原木树桩底座，身着带毛领藏袍，一手轻抵下颌，身旁放置水罐，神情沉静温婉，神态内敛柔和。

《瑞雪》随形根雕人像。

天然直立原木根料，遵循“因材施艺”的根雕理念。仅在木料上部雕琢少女温婉面容，其余完整保留树干天然木纹、树瘤与虬曲细枝，不作多余修饰。

古沉木根雕《清风入怀》。

材质为古沉木，作者是浙江嵊州工艺美术大师郑剑夫，属于嵊州根雕代表作品。作品取名《清风入怀》，塑造隐士寄情山水、看淡尘俗的闲适姿态。古沉木深沉古朴的质感，烘托出文人淡泊宁静、心怀清风的清雅风骨，完美诠释根雕“天人合一”的创作理念。

黄杨木雕（西施、浣纱女）

左侧：西施立像，高冠华服，长裙飘带，身姿温婉柔美，是古典四大美人西施盛装造型；右侧：浣纱少女，简易布衣，手提竹篮，赤脚踏石，还原溪边浣纱的民间场景。

黄杨木雕（杨玉环、王昭君）。

左侧：贵妃杨玉环，花冠牡丹、轻纱曼妙，体态柔美舒展，对应贵妃出浴/赏花经典形象；

​右侧：王昭君，凤冠披风，怀抱琵琶，为昭君出塞经典造型。

圆形深雕台屏《童子戏龙》。

圆盘中心雕蛟龙穿梭云海，孩童嬉闹于龙身之上，周身布满卷云、水浪纹样；底座通体雕刻汹涌海浪，与板面云水纹样呼应，画面饱满繁复。龙象征祥瑞腾飞，童子寓意子孙兴旺、望子成龙，云水纹样代表顺风顺水，是中式厅堂经典祈福大件木雕，工艺繁复华丽，属于大型观赏陈设木雕。

黄杨木雕《七仙女下凡》。

取材神话七仙女下凡，繁花满月烘托仙境氛围，飘逸婉转的飘带是整件作品工艺亮点，尽显东方古典仙女柔美浪漫的气韵，是东阳木雕精工代表作。

深色硬木雕《九天飞天》。

七位飞天仙女错落排布，背景雕刻圆月祥云，木面镌刻“天女”二字；仙女衣袂轻薄飘逸，长飘带相互缠绕流转，姿态或坐或立，身姿舒展洒脱，底部搭配山石花叶底座。复刻敦煌飞天美学，以连绵不绝的飘带营造凌空飞舞、云气流动的缥缈感，古朴厚重的木色衬出神话仙者空灵自在的气质，寓意吉祥祥和。

树皮雕《喜满堂》。

树皮雕特色作品，作者为中国工艺美术大师冯文土，属小众特色木雕门类。作品题名《喜满堂》，以母子温情形象诠释阖家美满、子孙安乐，依托原生树皮因材施艺，把自然肌理与人间温情融合，构思新颖独特。

　　黄杨木雕圆台屏《和平母子》。

白鸽象征和平，繁花代表美好，母子形象象征生命与温情，融合现代人文审美与传统木雕精细工艺，寄托平安美满、阖家和顺的美好祝愿。

椴木木雕《飞天》。

取材敦煌飞天意象，圆月、祥云烘托仙境空灵氛围，线条简约写意，兼具现代审美与传统仙韵，是冯文土经典小型木雕代表作。

浅浮雕挂屏《听海浪声》。

借海螺听涛的意象，营造海边静谧浪漫氛围，海浪与飘逸长发呼应海风，将自然海景与人体柔美结合，兼具写实刀法与诗意氛围感。

圆形台屏《三英战吕布》。

大型厅堂历史题材陈设木雕，繁复叠雕工艺尽显传统木雕顶尖水准。

多层彩木叠雕壁挂《白蛇传·盗仙草》。

人物腾跃于云间，飘带、兵器张力十足，山水云雾通透镂空，虚实相生，仙话缥缈氛围感极强。是陆光正代表创新作品，突破传统单色木雕局限，把多层叠雕与民间神话结合，既保留东阳木雕精细镂空、远近透视的核心技艺，又开创天然彩木分层的全新表现形式，属于当代东阳木雕革新代表作。

庭院文人雅集木雕台屏。

取材传统文人雅集，象征书香传家、风雅贤聚，山水园林搭配文人相聚，兼具人文雅致与吉祥书香寓意，是古典人文题材木雕精品。

《高原练武》木雕挂屏。

区别于传统木雕仙佛、才子、历史演义，这是现实主义民族题材，刻画高原少数民族骑马射箭、习武练兵的生活场景，展现高原儿女骁勇矫健、豪迈奔放的精神面貌，是上世纪东阳木雕反映现实生活的代表性作品。

《三打祝家庄》樟木浮雕挂屏。

作品充分展现东阳木雕驾驭大型群像叙事的顶尖水准：上百个人物、战马、建筑、林木统一排布，动静结合、疏密得当，没有杂乱拥挤之感；樟木温润厚重的色泽，更衬出古战场苍凉雄浑的氛围，是国营东阳木雕厂历史题材代表作。区别于小件单人物木雕，这件长幅挂屏侧重宏大史诗叙事，兼顾人物神态、战场动态与山水园林布景，把传统木雕精细镂刻技艺与古典文学故事结合，兼具观赏性与故事性，是研究现代东阳木雕历史题材创作的重要馆藏实物。

原木本是静默枯木，经刻刀起落，便有了鲜活灵魂。鲁班持尺而立，衣纹质朴厚重，刻下百代工匠精益求精的初心；屈原抬首望月，身形清瘦孤直，道尽文人忧国怀民的赤诚；郑成功铠甲凛然、关公正气凛然，刀凿间尽显民族英雄忠勇不屈的气魄。敦煌飞天衣带流转，七仙女踏花凌空，一弯飘带轻盈婉转，把神话里的云海仙踪凝于木上；还有高原练武的牧民、庭院雅集的文人、水浒鏖战的好汉、盗仙草的白娘子，王侯将相、仙女凡人、市井百姓，百态人间尽数收纳于木板根料之中。

匠人因材施艺，顺木之形、借木之质，镂空、深雕、根雕技法各有妙处。刀凿之间，不止复刻人物容貌，更塑出精神气韵。一块普通木料，承载起历史典故、民俗传说与文人风骨。

一木藏万象，一刀见匠心。这些木雕跨越时光，留存下中华独有的人文情怀与精工技艺，观后久久回味。

细细端详，方能读懂木雕的厚重。繁复透雕考验匠人耐力，写意根雕藏着取舍意境，宏大叙事长屏统筹百余人马动态，小型单体造像拿捏眉眼神态。一代代匠人以刀为笔、以木为纸，把民俗传说、历史典故、文人理想尽数留存。走出展厅，那些木刻人物的眉眼、衣袂、风骨仍在眼前，原来小小木雕，承载的是永不褪色的中华匠心与人文底色。