观展记：⼤师之境——匈⽛利国家美术馆典藏

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⼤师之境——匈⽛利国家美术馆典藏<div>布达佩斯艺术博物馆横跨五个世纪的艺术珍藏 <div>地点：深圳国际美术馆</div><div>时间：2026.5.29-2026.8.31</div><div> </div></div> 穿越五百年：深圳国际美术馆《大师之境》观展记 2026年6月11日，星期四，晴<div>今日专程前来，除了《国宝归来》外，便是这场横跨五个世纪的艺术盛宴——《大师之境——匈牙利国家美术馆典藏》。展厅内部宽阔明亮，灯光恰到好处地打在每一幅画作上——这对于观赏欧洲古典绘画而言至关重要。</div><div>展览以四个单元铺陈欧洲绘画演进图景，从文艺复兴的宗教叙事，到巴洛克的世俗风情，再到19世纪的光影革命。</div><div>提香的《圣母子与圣保罗》，约1540年的作品带有典型的威尼斯画派特征——红色的服饰、远处“窗”中的风景，构图沉稳而富有层次。虽非画家巅峰之作，但能在深圳亲眼目睹文艺复兴巨匠的真迹，仍令人心潮澎湃；老卢卡斯·克拉纳赫的《持施洗者圣约翰首级的莎乐美》以其精细的服饰纹样与珠宝细节令人叹服；扬·斯滕的《农民婚礼》尺幅虽不大，却充满幽默欢快的氛围；伊萨克·范·杜伊嫩的《鱼的静物》以超写实的方式描绘海产品的质感；而加布里埃莱·萨尔奇的《有死狐狸与刺猬的静物》更是技法超绝，狐狸毛发的纤毫毕现令人驻足良久。</div><div>米哈伊·蒙卡奇笔下的农民形象质朴动人，帕尔·西涅伊-迈尔塞描绘的罂粟花田壮丽开阔，莫奈那朦胧的色调、雷诺阿笔下柔和的人物，仿佛将19世纪欧洲的阳光与微风带到了深圳的展厅。</div> 欧洲文艺复兴与巴洛克绘画中的宗教题材与寓意表现 在中世纪及近代早期的欧洲，基督教深刻影响着人们的思想观念、伦理意识与精神生活。人的行为常常被置于“罪”与“救赎”的框架中理解，现实世界也被看作更高秩序的体现。自15世纪起，随着文艺复兴和人文主义兴起，艺术家开始更多关注现实生活、可观察的现实经验，以及重新被发现的古典文化传统。 尽管如此，在晚期文艺复兴和巴洛克时期，欧洲绘画仍以宗教题材为主。艺术家大量描绘《圣经》故事，以及基督、圣母玛利亚、使徒和圣徒生平中的重要场景。与此同时，随着宫廷、教会上层和收藏群体审美趣味的变化，取材于古希腊罗马神话和寓意表现的作品也日益增多。 提香的作品展现了欧洲绘画中历史悠久的一种类型--圣母与圣婴像。画家以鲜明而丰富的色彩，以及自由有力的笔触，在圣保禄的陪伴下塑造了圣母形象。埃尔·格列柯所绘的《圣安德烈》则兼具肖像般的直接感与强烈的表现性，体现出艺术家独特的绘画风格。老卢卡斯·克拉纳赫笔下的莎乐美取材于《新约》故事，却被表现为16世纪萨克森宫廷贵妇的形象;阿尔泰米西娅·真蒂莱斯基处理同一题材时，则以继承自卡拉瓦乔艺术的强烈现实感突出了画面的戏剧性与张力。 除宗教题材外，神话与寓意性绘画也在这一时期占有重要位置。汉斯·冯·亚琛以古希腊罗马神话中的酒神巴克科斯和萨堤洛斯为题，实际上寄寓了个人化的形象表达。博尼法齐奥·委罗内塞则以古典化的人物造型，将四季塑造为具有象征意味的拟人形象，体现了这一时期寓意绘画的典型特征。提香（提齐亚诺·韦切利奥） 皮耶韦-迪卡多雷，约1488年—威尼斯，1576年 圣母子与圣保罗 约1540年 布面油画 108 × 96.5 厘米老卢卡斯·克拉纳赫 克罗纳赫，1472年—魏玛，1553年 持施洗者圣约翰首级的莎乐美 约1526—1530年 蛋彩、油彩混合技法，椴木板 73.5 × 54 厘米 布达佩斯艺术博物馆-匈牙利国家美术馆藏汉斯·冯·亚琛 科隆，1552年—布拉格，1615年 巴克斯与西勒诺斯 约1610年 布面油画 67 × 51.5 厘米埃尔·格列柯（多梅尼科斯·特奥托科波洛斯） 坎迪亚（克里特岛），1541年—托莱多，1614年 圣巴多罗买使徒 约1600年 布面油画 49.5 × 42.5 厘米博尼法乔·委罗内塞（博尼法乔·德·皮塔蒂）及其工作室 维罗纳，1487年—威尼斯，1553年 秋 1530年代末／1550年代初 布面油画 104 × 103.7 厘米雅各波·丁托列托（雅各波·罗布斯蒂）工作室 威尼斯，1518/1519年—1594年 总督彼得罗·洛雷达诺肖像 约1567—1570年 布面油画 125 × 100 厘米博尼法乔·委罗内塞（博尼法乔·德·皮塔蒂）及其工作室 维罗纳，1487年—威尼斯，1553年 夏 1530年代末／1550年代初 布面油画 102 × 102厘米阿尔泰米西娅·真蒂莱斯基 罗马，1593年—那不勒斯，1654年或之后 持施洗者圣约翰首级的莎乐美 约1610—1615年 布面油画 84 × 92 厘米乔瓦尼·多梅尼科·提埃波罗 威尼斯，1727年—1804年 圣父 约1770—1775年 布面油画 97.6 × 81 厘米提香（提齐亚诺·韦切利奥） 皮耶韦-迪卡多雷，约1488年—威尼斯，1576年 圣母子与圣保罗 约1540年 布面油画 108 × 96.5 厘米欧洲文艺复兴与巴洛克绘画中的世俗题材 尽管宗教题材在文艺复兴与巴洛克时期仍占据主导地位，风景画、物画和风俗画等世俗题材--亦即所谓“市民题材”--也在16至17世纪间逐步发展，并开始走向繁荣。与此同时，自文艺复兴以来，肖像画始终保持着突出的重要地位。本单元中关于肖像绘画的部分，遴选了一批出自这一领域著名大师之手、技法精湛的作品，其中包括威尼斯16世纪画派的重要代表之一雅各布·丁托列托，以及西班牙现实主义绘画中独具天才气质的弗朗西斯科·戈雅。 本次展出的静物画选自布达佩斯博物馆丰富的馆藏，展现了这一画种在不同类型上的发展面貌。静物画曾在低地国家、意大利、西班牙及欧洲其他地区广受欢迎。展览呈现了这一门类下的多个分支，包括狩猎静物、厨房静物和水果静物等。其中尤为值得关注的是博物馆近年新入藏的一件作品:胡安·德·苏巴朗那幅优雅而极简的静物画。 在馆藏尤为丰富的荷兰与佛兰德风俗画中，扬·米恩塞·莫莱纳尔的《圣彼得不认主》尤为引人注目。这件作品颇具时代特征，它将《新约》中一个经常被描绘的宗教场景，处理成一幕日常酒馆生活的画面。 虽然风景画在学院体裁等级中位列第四，但在17和18世纪的艺术创作中，它所占的比重却不断提升。巴洛克时期的风景画还发展出许多分支类型，例如幻想风景、城市景观和理想风景。本次展览中，这一类型以两幅富有画意的冬日景色为代表:一幅出自荷兰画家扬·阿布拉罕斯佐恩·比尔斯特拉滕，另一幅则出自罗马艺术家弗朗切斯科·菲丹察。多梅尼科·费蒂 罗马，1589年—威尼斯，1624年 年轻修士肖像 约1614—1622年 布面油画 43.5 × 32 厘米彼得·保罗·鲁本斯 锡根，1577年—安特卫普，1640年 奥地利斐迪南大公肖像 1636年后 布面油画科内利斯·扬森斯·范·塞乌伦 伦敦，1593年—乌特勒支，1661年 安娜·玛丽亚·兰普肖像 1658年 布面油画 101 × 84 厘米 巴尔托洛梅·冈萨雷斯 巴利亚多利德，1564年—马德里，1627年 西班牙王子肖像 1618年 布面油画 99 × 79 厘米传为胡安·包蒂斯塔·马丁内斯·德尔·马索 贝特塔（昆卡），约1611年生—马德里，1667年 贵族男子肖像 约1665年 布面油画 78.5 × 61 厘米弗朗西斯科·何塞·德·戈雅-卢西恩特斯 富恩德托多斯，1746年—波尔多，1828年 西班牙司法大臣何塞·安东尼奥·德·卡瓦列罗侯爵肖像 1807年 布面油画 105.5 × 84 厘米扬·斯特恩 莱顿，1625/1626年—莱顿，1679年 农民婚礼 1656—1660年 橡木板油画 47 × 37 厘米 伊萨克·范·杜伊嫩 多德雷赫特，1608年－海牙，1679/1681年 鱼的静物 1673年 布面油画 58 × 72 厘米朱塞佩·鲁奥波洛 那不勒斯，1630年—那不勒斯，1710年 水果静物 约1670年代 布面油画 80 × 101 厘米胡安·德·苏巴朗 列雷纳，1620年—塞维利亚，1649年 水果静物 约1640年 布面油画 49 × 83 厘米扬·米恩塞·莫莱纳尔 哈勒姆，1609/1610年—哈勒姆，1668年 圣彼得不认主 1633年 布面油画 102 × 139 厘米 1800年后的国际艺术珍藏 布达佩斯美术博物馆的“1800年后国际馆藏”是匈牙利最重要的现代艺术收藏之一。涵盖19世纪、20世纪及21世纪的艺术作品，收藏了从最著名的19世纪法国印象派大师到21世纪的大量杰作 2世纪期间，随着欧洲各地经济与政治变革的推进，越来越多的私人得以负担收藏和欣赏艺术这一奢侈活动，艺证和教会委约。市民阶层的壮大和独立，艺术生活机构相继成立，许多原本著名的艺术学校和学院也革新了自身的运作方式。族和教会盟责积累数百年的0进集中的国家机构，并在向公众开放的展，博物馆和学院中展出，使社会中经济条件较弱的人群也能更民主地接触艺1906年开馆的布达佩斯美术博物馆，正是为了这一目的而建立，并由奥匈帝国皇帝弗朗茨·约瑟夫主持开幕。 本单元展出的精选作品展示了题材与风格的高度多样性，并主要聚焦于19世纪艺术家。除法国印象派大师莫奈和雷诺阿的作品外，观众还可以看到意大利、德国奥地利以及斯堪的纳维亚艺术家的创作。通过风景画、静物画和肖像画，观众可以对洲续画最重要的创新及其风格发展形成认识。现实主义流派通过荷兰和19世纪21利时艺术家的作品得到呈现；与此同时，除了法国印象主义的重要代表人物外，其他国家的理性主义探索也同样受到重视，因此本次选中纳入了意大利艺术家路易吉·居诺笔下那些迷人的漫步女性形象，以及德国画家威廉·门茨勒优美的春日景象。观众还可以通过优美的女性肖像，领略奥地利市民艺术和比德迈风格的重要代表，例如·巴普蒂斯特·赖特作品中的小珠宝女贩，以及约翰·内波穆克·恩德画中那位身着红色天鹅绒长裙的优雅女性形象。展览中最具现代气息的艺术家是德国画家马克斯新莱福格特，他的一件优美花卉静物作品展现出明显的表现主义特征。克劳德·莫奈 巴黎，1840年—吉维尼，1926年 退潮时的特鲁维尔防波堤 1870年 布面油画 54 × 65.7 厘米爱德华·施莱希 哈尔巴赫，1812年—慕尼黑，1874年 田野与牛群 19世纪中叶 布面油画 68 × 128 厘米阿道夫·海因里希·利尔 黑恩胡特，1826年一瓦尔纳（意大利）， 1882年 磨坊 1876年后 布面油画 44×48.5cm 夏尔－弗朗索瓦·多比尼 巴黎，1817年—1878年 塞纳河与瓦兹河的交汇处 1868年 布面油画 85 × 157 厘米卡米耶·柯罗 巴黎，1796年—1875年 库布龙追忆 1872年 布面油画 46.4 × 55.7 厘米古斯塔夫·库尔贝 奥尔南，1819年—拉图尔德佩尔兹，1877年 岩石风景 1872年 布面油画 73 × 92 厘米威廉·门茨勒 卡塞尔，1846年—慕尼黑，1926年 春日 1909年 布面油画 35.8 × 49.3 厘米阿德尔斯滕·诺尔曼 博德，1848年—克里斯蒂安尼亚（今奥斯陆），1918年 挪威峡湾 1870—1887年 布面油画 71.5 × 96 厘米路易吉·诺诺 富西纳，1850年—威尼斯，1918年 漫步的女子 1891年 布面油画 126 × 72 厘米列奥·普茨 梅拉诺，1869年-1940年 田园诗 19世纪晚期 布面油画 112.3 x96.5 cm 约翰·内波穆克·恩德尔 维也纳，1793年—1854年 年轻女子肖像 1837年 布面油画 114 × 87 厘米汉斯·卡农 维也纳，1829年—1885年 男子肖像 19世纪下半叶 布面油画 65 × 52 厘米约翰·巴普蒂斯特·赖特 林茨附近乌尔法尔，1813年—1890年，维也纳 小珠宝商 1850年 布面油画 50.6 × 50.6 厘米克里斯托费尔·比斯霍普 吕伐登，1828年—海牙，1904年 怄气 19世纪下半叶 布面油画 70 × 80 厘米朱尔·勒费弗尔 图尔南，1836年—巴黎，1911年 水中精灵 1882年 布面油画 151 × 92.5 厘米马克斯·斯列福格特 兰茨胡特，1868年—新卡斯特尔，1932年 花卉静物 1921年 布面油画 51 × 61 厘米约瑟夫·伊斯拉埃尔斯 格罗宁根，1824年—海牙，1911年 卡特韦克的孤女 19世纪下半叶 布面油画 85 × 117.5 厘米爱德华·布蒂博纳 佩斯（今布达佩斯），1816年—维尔德斯维尔／因特拉肯，1897年 拉斯洛·迈泰尼男爵夫人肖像 1862年 布面油画 121 × 85 厘米阿尔弗雷德·史蒂文斯 布鲁塞尔，1823年—巴黎，1906年 持竖琴的女子 19世纪下半叶 布面油画 79.6 × 57 厘米弗朗切斯科·菲丹察 罗马或卡斯泰洛城，1747/1749年—米兰，1819年 冬景 1808年 布面油画 61.5 × 92 厘米扬·阿布拉罕斯佐恩·范·比尔斯特拉滕 阿姆斯特丹，1622年—阿姆斯特丹，1666年 冬日的纽科普村 1660年代初 布面油画 91.5 × 128.8 厘米莫里斯·德尼 格朗维尔，1870年—巴黎，1943年 母性 1895年 布面油画 81 × 65 厘米弗朗索瓦·德·诺梅，又名蒙苏·德西德里奥 梅斯，约1593年—那不勒斯，1644年后 想象中的教堂内部 约1621—1623年 布面油画 64 × 127 厘米奥古斯特·雷诺阿 利摩日，1841年—卡涅叙尔梅尔，1919年 年轻女子肖像 约1900年 布面油画 56.5 × 47 厘米米凯莱·马列斯基 威尼斯，1710年－威尼斯，1743年 威尼斯狮子小广场 约1735年 布面油画 55.5 × 83.5 厘米克洛德-约瑟夫·维尔内 阿维尼翁，1714年—巴黎，1789年 月光下的城堡废墟 约1750年 布面油画 48 × 64 厘米约翰·海因里希·罗斯 奥特贝格，1631年—法兰克福，1685年 儿童与休憩动物 1672年 布面油画 111.5 × 111.5 厘米马丁·费迪南德·夸达尔（赫瓦塔尔） 涅姆奇采-纳德哈诺乌（德语旧地名，今捷克境内），1736年—圣彼得堡，1809年 休憩的少年猎人 1786年 布面油画 118 × 155 厘米加布里埃莱·萨尔奇 罗马，1681年—活动可考至1720年 有死狐狸与刺猬的静物 1720年 布面油画 72 × 59 厘米匈牙利绘画1840-1930 在匈牙利，19世纪是匈牙利民族艺术诞生的伟大时代，也是博物馆、学术与艺术学院、展览、艺术奖项、艺术评论及专业媒体等基本艺术制度逐步形成的关键时期。早期的民族艺术主要通过对民族服饰、民族色彩以及民族象征--如风景、器物与英雄人物的描绘来体现。巴拉巴什·米克洛什、本楚尔·久洛、蒙卡奇·米哈伊、西涅伊·梅尔谢·帕尔、迈德尼扬斯基·拉斯洛、费涅什·阿道夫、沃萨里·亚诺什等人，都是匈牙利艺术史上的标志性人物，他们的作品也成为匈牙利共同视觉记忆中最广为人知的经典范例。 本单元从匈牙利国家美术馆19至20世纪绘画收藏中的杰作，以及最重要的匈牙利画家的代表性创作中进行遴选，呈现自19世纪中叶至20世纪30年代间匈牙利绘画的第一个黄金时代。匈牙利艺术自19世纪初开始缓慢发展，到19世纪下半叶已创作出即使以国际标准衡量也颇为出色的重要作品。随着观众步入展厅，这一时期匈牙利绘画的“马赛克式图景”将逐渐展开。除了丰富多样的匈牙利风景画和乡村生活题材作品之外，巴拉巴什·米克洛什、洛茨·卡罗伊和本楚尔·久洛笔下杰出的肖像画作品也将在观众面前生动呈现。同时，观众还可以了解这一时期具有代表性的多种艺术风格与流派，包括比德迈风格、浪漫主义、现实主义、自然主义、外光派、后印象主义和野兽派。 进入20世纪之后，匈牙利本土艺术家村传统逐渐走向前台，其中纳吉巴尼亚和索尔诺克在塑造民族现代主义方面发挥了核心作用。世纪之交一个极具代表性的问题--人与风景之间的统一关系--在农民文化与乡村生活的主题中不断回响，也体现在那些以明快色彩和强烈光感描绘的户外乡村场景之中。展览同时也呈现了一些语调轻松、气氛明朗的风俗画作品，让观众一窥市民趣味与现代城市生活方式的风貌。约瑟夫·鲍尔绍什 维斯普雷姆，1821年—布达佩斯，1883年 飞鸽传书 1855年 布面油画 134 × 106 厘米米克洛什·巴拉巴什 凯兹迪马尔科什福尔沃（今罗马尼亚默尔库沙），1810年—布达佩斯，1898年 女子肖像 1844年 布面油画 128 × 96 厘米贝尔陶兰·塞凯伊 科洛日瓦尔（今罗马尼亚克卢日-纳波卡），1835年—马加什菲尔德，1910年 丽达与天鹅 1871年后 布面油画 100 × 66.5 厘米卡罗伊·洛茨 德国巴特洪堡，1833年－布达佩斯，1904年 起舞的农民（丰收节） 约1860年 布面油画 94.5 × 125.5 厘米拉约什·戴克·埃布纳 佩斯，1850年—布达佩斯，1934年 新娘队伍 1888年 布面油画 99.5 × 86.5 厘米帕尔·西涅伊·梅尔谢 西涅乌伊法卢（今斯洛伐克赫米尼扬斯卡·诺瓦维斯），1845年—耶尔涅（今斯洛伐克亚罗夫尼采），1920年 田野中的红花 1901—1902年 布面油画 60 × 100 厘米米哈伊·蒙卡奇 蒙卡奇（今乌克兰穆卡切沃），1844年—恩登尼希（德意志帝国），1900年 桌旁的两个少年（《乡村英雄》习作） 1874年 布面油画 99.4 × 81 厘米久洛·本楚尔 尼赖吉哈佐，1844年—多拉尼（今本楚尔法尔沃），1920年 林中女子 约1875年 布面油画 93 × 74 厘米洛·本楚尔 尼赖吉哈佐，1844年－多拉尼（今本楚尔法尔沃），1920年 卡罗伊·拉斯洛夫人、弗朗西斯卡·阿波尼伯爵夫人肖像 1898年 布面油画 117 × 104 厘米卡罗伊·洛茨 德国巴特洪堡，1833年—布达佩斯，1904年 身着白裙的科尔内利娅·洛茨 约1900年 布面油画 110.3 × 110.3 厘米约瑟夫·莫尔纳尔 若姆博克，1821年—布达佩斯，1899年 阿利高的悬崖岩岸 1870年代 布面油画 67 × 107 厘米山多尔·齐费尔 埃格尔，1880年—纳吉巴尼亚（今罗马尼亚巴亚马雷），1962年 冬日村庄 1910年 布面油画 60 × 80 厘米亚诺什·沃萨里 考波什堡，1867年—布达佩斯，1939年 生日蛋糕 约1930年 布面油画 102 × 76 厘米伊什特万·雷蒂 纳吉巴尼亚（今罗马尼亚巴亚马雷），1872年—布达佩斯，1945年 人物风景 1906年 布面油画 60 × 75 厘米西蒙·霍洛希 马拉毛罗什西盖特（今罗马尼亚锡盖图马尔马切伊），1857年—泰乔（今乌克兰佳奇夫），1918年 农家院落 约1910年 布面油画 59.5 × 59.5 厘米蒂沃达尔·曾普莱尼 埃佩尔耶什（今斯洛伐克普雷绍夫），1864年—布达佩斯，1917年 假日 1899年 布面油画 101 × 141 厘米阿道夫·费涅什 凯奇凯梅特，1867年—布达佩斯，1945年 村街 1905年 布面油画 73 × 114.5 厘米约瑟夫·科斯陶 布拉绍（今罗马尼亚布拉索夫），1861年—布达佩斯，1949年 剥玉米 1915年 布面油画 72 × 60.5 厘米拉斯洛·迈德尼扬斯基男爵 贝茨科（今斯洛伐克贝茨科夫），1852年—维也纳，1919年 阿尔卑斯山风景 19世纪90年代前半期 布面油画 60 × 100 厘米山多尔·齐费尔 埃格尔，1880年一纳吉巴尼亚(今罗马尼亚巴亚马雷)，1962年 冬日村庄 1910年 布面油画 60 × 80 厘米