沈青人物画流美六论

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沈青 原名潘培芳 字沈青，安徽蚌埠怀远人，现居北京，致公党员，研修于中央美术学院，中国国家画院。现为中国艺术研究院艺术培训中心导师，中国美术家协会会员，中国工笔画学会会员，中国女画家协会会员，高级美术师，中国传统文化促进会艺术传承与创新委员会副秘书长，中国工艺美术学会书画专业委员会委员，中国当代美术创作院副院长，中国新汉画学会副主席兼外联部副主任。华夏文化促进会书画分会理事，安徽省致公党画院理事。石齐艺术研究院画家。从2016年截至现在，在美术高研班教学期间参与教学为美术界培养了296名中国美术家协会会员

中国教育电视台《墨香》《名家讲堂》栏目艺术家

海南卫视《第一收藏栏目》专版采访专题报道

《书画电影》沈青人物画美学赏析栏目做专题报道

作品十余次获奖，入选中国文化部，中央军委政治工作部，中国文联、中国美协主办的国家级展览，包括:威海卫全国大展中获奖，庆祝中国人民解放军90周年全国美术作品展暨第13届全国美术作品展䓁，多幅作品在中国美术馆、国内外艺术机构展览并收藏。作品曾刊登发表于多家媒体杂志。近年来作品先后在日本、法国巴黎、法国罗浮宫，中国国家画院、中国民族文化宫、徐悲鸿美术馆、山东威海侨乡美术馆、山东潍坊、山东青州美术馆，燕郊高新区、宋庄美术馆，一耕美术馆，北京海淀区美术馆，北京琉璃厂千年古宣美术馆，北京王府井书店，北京艺发美术馆，北京世纪来美术馆，北京中艺国际艺术馆，中国宋庄书画直播基地，北京睿德軒艺术馆、北京宋庄惜客文化基地，北京燕京书画社等展览馆展出。 主要艺术成就

2016年作品《俺村锣鼓队》荣获“我们的沃土我们的梦”千名文艺家下基层暨“金寨红”采风创作成果评选银奖。

2016年《夕阳》入选中国美协举办“美丽中国梦·七彩云南情”全国中国画作品展。

2016年作品《凝》入选中国美协举办“翰墨青州”2016全国中国画作品展。

2016年作品《潮》在“逐梦威海卫”全国中国画作品展中获得最高奖优秀奖。

2016年作品《苗家喜事多》入选中国美协举办“吉祥草原·丹青鹿城”全国中国画作品。

2016年作品《清韵》应邀参加在北京饭店举办的纪念毛泽东诞辰123周年书画展，并被收藏。 2017年作品《归》入选庆祝香港回归祖国20周年－全国中国画作品展 。

2017年作品《峥嵘岁月》入选中国（南昌）军事美术作品展。

2017年作品《特训》（获入会条件）入选庆祝中国人民解放军90周年全国美术作品展暨第13届全国美术作品展。

2017年作品《永恒的歌》入选“丝绸之路·翰墨通渭”第二届中国画、油画作品展。

2017年作品《凝》入选第二届“陆俨少奖”全国中国画作品展。

2017年作品《清韵之二》入选中国画学会“吉祥五台山-中国画展”并被收藏。

2017年作品《俺村锣鼓队》参加“温馨蚌埠•欢乐珠城”美术作品展获优秀奖。 2018年作品《永恒的歌》入选安徽省美术大赛。

2018年作品《逐梦少年》入选安徽省第二届体育美术、书法和摄影作品展，获优秀奖。 2019年作品《徽班谱京韵》入选安徽省第七届美术大赛，同年作品《特训》获得蚌埠市市委宣传部及文联颁发的首届社会科学文学艺术奖二等奖。

2019年，中国画作品《祈福路》入选中国美术家协会主办的第二届“白山黑水·美丽四平”全国中国画作品展。

2019年被授予“文艺志愿服务先进个人”荣誉称号。

2019年新冠疫情期间，作品多次捐赠援鄂抗疫医务工作者。 2020年作品应邀参加雅昌艺术义拍，所得善款全部捐赠“武汉华中科技大学同济医学院附属协和医院”。

2020年，中国画作品《整装待发》应邀参加安徽省美术家协会举办的以笔做枪共同战疫安徽美术网络作品展。

2020年，中国画作品《快乐假日》应邀参加蚌埠市委宣传部、市文学艺术界联合会主办的“大美蚌埠·共圆小康梦”美术作品展。 2021年9月中国画作品《壁画》应邀参加蚌埠市宣传部，市文联主办的“百年辉煌——2021蚌埠市美术书法双年展并被蚌埠市美术馆收藏。

2022年应邀参加捐赠国画作品给临汾红丝带学校。

2022年2月，应邀参加日中国交正常化50周年交流展，作品《五子登封》并被收藏

2022年应邀参加“海峡两岸暨港澳书画名家百米长卷-——共绘祖国河山和中国共产党精神谱系活动”主题创作。 2025年1月1号，在中国教育电视台墨香栏目录制节目

2025年应邀参加海峡两岸书画名家纪念中国人民抗战暨世界反法西斯抗战80周年台湾光复80周年。作品《抗联英雄》入选“丹青颂丰碑”书画精品展。

艺术年表：

2019年9月参加在北京高碑店举办的“墨韵东方”为新中国成立70周年献礼中国画名家邀请展。

2019年10月参加翰墨绘中国 筑梦新时代—（第二届）中国画名家邀请展。

2019年11月参加献礼70年·多彩70人—首届“易雅百家”中国美协名家小品提名展。 沈青人物画流美六论

文/玄石翁



夫画者，心之迹也，形之表也，情之寄也。自古人物之画，肇自上古，盛于汉唐，精于宋元，流衍至今，代有传人。沈青氏以巾帼之才，秉丹青之妙，浸淫人物数十载，熔铸古今，自成一家。其作不徒以形似为工，不以纤巧为能，而以流美为宗。流美者，气韵流转、意态和美、形神相融、境趣相生之谓也。余观其画，凡有六美，曰造型、曰线性、曰构成、曰青绿设色、曰诗情、曰词境婉约，六美相济，浑然一体，遂开当代人物画之一新境。谨为之论，以阐其微。 一、造型流美

人物之要，首在造型。形不正则神不生，态不流则韵不至。沈青造型，弃刻板之摹写，求生动之流转，以顾恺之以形写神为骨，以变形写意为肤，刚柔相济，动静相生。

其写古今仕女，不趋俗艳，不尚枯瘦，体态丰而不臃，纤而不弱，肩若削成，腰如约素，顾盼生姿，俯仰合度。眉目之间，藏温婉而见清刚；笑颦之际，含娴雅而露真率。一颦一笑，皆合性情；一举一动，悉顺自然。无矫揉之态，无匠气之痕，如清风拂柳，明月入怀，流转不息，和美天成。 其绘戏曲人物，撷粉墨之神，取舞台之韵，盔袍磊落，须眉生动，或英武豪迈，或温婉蕴藉，或苍凉沉郁，或俊逸潇洒。于比例之间，略作夸张，于结构之处，暗合法度。形虽简而意足，态虽变而神全。观其造型，如观活人之姿，如闻弦歌之响，流转而不浮，和美而不滞，诚为造型之妙诣也。

盖造型之流美，非徒外形之婉转，乃内在气韵之流动。沈青以心驭形，以情造型，使人物非僵石之木，乃有灵之躯。俯仰转侧，皆含生机；动静疾徐，自具天趣。此所以其形能流，其态能美，形神合一，令人观之忘俗也。 二、线性流美

中国画以线立骨，线者，画之血脉也。线不流则气断，线不美则韵亡。沈青之线，承古法而开新境，融篆籀之笔，含行草之韵，刚中带柔，柔中见劲，婉转流畅，一气呵成，是为线性之流美。

其线中锋为主，侧锋互用，起收有度，顿挫合宜。写人物颜面，线细而润，如蚕丝吐蕊，婉转轻灵，显肌肤之细腻；绘衣袂裙裾，线畅而劲，如行云流水，绵延不绝，见飘举之姿态；勾盔甲配饰，线挺而锐，如金戈铁马，斩截分明，露刚健之风骨。粗细相间，虚实相生，长短相济，曲直相成。

观其线，无凝滞之笔，无霸悍之墨，如涧泉之流，曲折而不息；如游丝之袅，缥缈而不断。线随情转，笔与心会，一笔之中，含起伏之势；一线之内，藏流转之韵。衣纹组织，疏密得当，繁而不乱，简而不疏，层层叠叠，如波浪之起伏，如云雾之舒卷。

谢赫六法，首重骨法用笔。沈青之线，骨力内含，韵致外溢，刚而能柔，畅而能凝。线之流动，即气之流动；线之和美，即韵之和美。以线写形，以线传情，以线见性，线性流美，遂成其人物画之一大特质也。

三、构成流美

构成者，章法也，布局也，虚实之变，疏密之理，开合之势，聚散之道也。无章法则杂乱，无布局则松散。沈青人物画之构成，于传统之中融入现代之思，虚实相生，疏密有致，开合有度，聚散相宜，流转和谐，浑然一体，是为构成之流美。

其构图，不尚满纸填塞，不趋奇险怪异，以空灵为宗，以和谐为旨。人物居中而不板，侧置而不偏，主宾分明，层次井然。或一人独立，顾盼生情；或三五成群，呼应成趣。背景简净，少饰繁景，以留白衬人物，以虚境托实形。留白之处，非空无所有，乃气韵流动之隙，情思延展之域，如天之阔，如水之静，使画面气脉贯通，流转无碍。

疏密之变，独具匠心。人物密处不塞，疏处不空；衣纹密处见笔，背景疏处见韵。山石竹木，点缀其间，不多而恰到好处；亭台窗牖，掩映其侧，简净而烘托氛围。开则气象阔大，合则意境幽深；聚则精神凝聚，散则意态悠扬。于平面之中，造纵深之境；于静态之内，含动态之姿。

构成之流美，在流转而不滞，和谐而不板。沈青以现代构成之理，融传统章法之妙，使画面空间灵动，气脉流畅，主次分明，虚实相生。观之如入幽庭，移步换景，流转和美，余味不尽。

四、青绿设色流美

设色之道，贵乎典雅，忌乎俗艳，重乎和谐，尚乎清润。沈青以青绿设色独步当代，承唐宋青绿之遗韵，开现代人物之新格，石青石绿，温润清雅，色墨相融，艳而不俗，丽而不浮，是为青绿设色之流美。

其设色，以矿物颜料石青、石绿为基调，辅以赭石、朱砂、花青、白粉，层次分明，晕染自然。先以淡墨立骨，再以淡赭铺底，后施青绿，层层罩染，遍遍渲染，色不碍墨，墨不碍色，墨色交融，温润通透。人物衣饰，青绿相间，深浅相衬，或浓或淡，或冷或暖，调和有度。

写仕女，则青绿淡雅，如春水初生，如青山含黛，温婉清丽，气韵娴静；绘古贤将士，则青绿沉厚，如苍松翠柏，如远山凝烟，庄重肃穆，风骨凛然。青绿之间，略施朱红提点，或于唇畔，或于衣袂，或于配饰，一点而醒神，一色而生辉，使画面清雅之中见华彩，沉厚之内露灵动。

青绿设色之流美，在清润而不燥，和谐而不艳。沈青去俗艳之习，尚清雅之风，以青绿铸意境，以设色传情思，色随形转，色与情融。观其画，如沐春风，如对青山，青绿流转，和美怡人，古意盎然，新韵独具。

五、诗情流美

诗者，情之韵也；画者，景之形也。诗画同源，自古已然。沈青人物画，以画为诗，以景寄情，画中有诗，诗中有画，意境悠远，情韵绵长，是为诗情之流美。

其画不徒写形貌，更写心境；不徒绘姿态，更绘情怀。写仕女倚窗，含思凝望，如含秋思之怨，望月怀远之情；绘高士临流，抚琴长啸，如怀林泉之志，烟霞之想；画戏曲佳人，轻衫拂袖，如诉平生心事，梨园幽情。一景一物，皆含诗意；一人一态，尽寄情思。

背景点缀，皆合诗境。竹影婆娑，见清雅之致；芭蕉滴露，含幽寂之韵；梅枝横斜，露孤傲之骨；兰草幽香，显淡泊之情。亭台楼阁，掩映烟霞；溪山风月，烘托情思。无一字之诗，而有诗之韵；无一言之情，而有情之致。

诗情之流美，在情韵流转，意境悠远。沈青以诗人之心作画，以画者之笔写诗，使画面情韵流动，诗意盎然。观其画，如读婉约之词，如吟清雅之诗，情随景生，韵由心出，流转和美，沁人心脾。 六、词境婉约流美

词以婉约为宗，贵含蓄，尚蕴藉，重余韵，求幽情。沈青人物画，深得婉约词境之妙，含蓄不露，蕴藉有味，幽情远韵，余味曲包，是为词境婉约之流美。

其画不尚直露，不趋张扬，以含蓄为美，以蕴藉为高。人物神情，含而不露，喜不形于色，悲不溢于表，眉目之间，藏幽情于内；姿态之中，含远韵于外。如李清照之词，清丽婉约；如秦少游之句，缠绵幽远。情在不言之中，韵在画境之外。


意境营造，清幽淡远。或月夜庭院，静影沉璧；或风晨雨夕，凉意生衣；或花前小立，暗香浮动；或竹下闲吟，幽思自生。画面氛围，清雅幽寂，如入梦境，如临仙乡，令人心生遐思，情不能已。

婉约之境，在流转而不激，蕴藉而不浮。沈青以婉约之怀，入丹青之笔，使画境如词，幽情婉转，余韵绵长。观之如品佳茗，淡而弥永；如聆雅乐，余音绕梁。婉约流美，情韵相生，实为其人物画之精神内核也。 结语

综上六论，沈青人物画之流美，备于造型、线性、构成、青绿设色、诗情、词境婉约六端。造型流美，以形写神；线性流美，以线传韵；构成流美，以章行气；青绿流美，以色铸境；诗情流美，以景寄情；婉约流美，以含蓄生味。六美合一，气韵流转，意态和美，形神兼备，境趣相生。


盖画之至高，不在技而在道，不在形而在神，不在表而在情。沈青以巾帼之慧，悟丹青之妙，融古法于新意，化技艺于性情，使人物有灵，画境有诗，笔墨有情，格调高雅。其流美之韵，如清风流水，自然天成；如玉佩琼瑶，温润和美。非潜心于艺、钟情于美者不能为也。

余不揣浅陋，略述所见，阐其流美之旨，扬其丹青之妙。愿后之观者，由六美而入其艺，由其艺而会其心，由其心而悟画道之微、性情之真，则于沈青人物画之妙理，沈青之艺乃可传世也！